1803-1821: Brzy yearsEdit
Berlioz se narodil dne 11. prosince 1803, nejstarší dítě Berlioz Louis (1776-1848), lékař a jeho žena, Marie-Antoinetta Joséphine, rozená Marmion (1784-1838). Jeho rodištěm byl rodinný dům v obci La Côte-Saint-André v departementu Isère v jihovýchodní Francii. Jeho rodiče měli dalších pět dětí, z nichž tři zemřely v dětství; jejich přeživší dcery, Nanci a Adèle, zůstaly po celý život blízko Berliozu.
Berlioz je otec, uznávaný místní postava, byl progresivně smýšlející lékař připočítán jako první Evropský cvičit a psát o akupunktuře. Byl agnostik s liberálním výhledem; jeho žena byla přísná Římská katolík méně flexibilních názorů. Poté, co krátce navštěvoval místní školu, když mu bylo asi deset, Berlioz byl vzděláván doma svým otcem. Připomněl, že v jeho Mémoires, že on si užil geografie, zejména knihy o cestování, na které jeho mysl by někdy bloudit, když se měl učit latinu, klasiku, nicméně udělal dojem na něj, a on byl dojatý k slzám Virgil účtu tragédie Dido a Aeneas. Později studoval filozofii, rétoriku a – protože jeho otec pro něj plánoval lékařskou kariéru-anatomii.
hudba se v mladém Berliozově vzdělání nevyskytovala prominentně. Jeho otec mu dal základní výuku na flageolet, a později vzal flétnu a kytaru lekce s místními učiteli. Nikdy nestudoval klavír a po celý život hrál v nejlepším případě zastaveně. Později tvrdil,že to byla výhoda, protože mě to „zachránilo před tyranií klávesových návyků, tak nebezpečné pro myšlení, a od vábení konvenčních harmonií“.
ve věku dvanácti let se Berlioz poprvé zamiloval. Předmětem jeho náklonnosti byla osmnáctiletá sousedka Estelle Dubufufová. Byl škádlen za to, co bylo považováno za chlapeckou zamilovanost, ale něco z jeho rané vášně pro Estelle vydrželo celý jeho život. Do svých prvních pokusů o kompozici nalil některé ze svých neopětovaných pocitů. Se snaží zvládnout harmonii, četl Rameau ‚s Traité de l‘ harmonie, což se ukázalo jako nepochopitelné nováček, ale Charles-Simon Catel je jednodušší pojednání na toto téma dělal to jasnější pro něj. Napsal několik komorních děl, jako mládí, následně zničení rukopisů, ale jedno téma, které zůstaly v jeho mysli se objevil později jako A-ploché druhé téma předehra k Les Franků-z.
roce 1821-1824: Lékařské studentEdit
V Březnu 1821 Berlioz prošel neudělal zkoušky na Univerzitě v Grenoblu – není jisté, zda na první či druhý pokus – a na konci září, ve věku sedmnácti let, se přestěhoval do Paříže. Na naléhání svého otce se zapsal na Lékařskou fakultu Pařížské univerzity. Musel tvrdě bojovat, aby překonal svůj odpor při pitvání těl, ale v úctě k přání svého otce se přinutil pokračovat ve studiu medicíny.
hrůzy medical college byly zmírněny díky bohaté kapesné od svého otce, což mu umožnilo plně využít kulturní a zejména hudební, život ve městě Paříž. Hudba nebyla v té době si prestiž literatury francouzské kultury, ale Paříž nicméně vlastnil dva hlavní operní domy a země je nejdůležitější hudební knihovny. Berlioz je všechny využil. Během několika dní po příjezdu v Paříži, on šel do Opery, a i když kus v nabídce byl nezletilý, skladatel, inscenace a nádherné orchestrální hra okouzlila ho. On šel do jiné práce v Opéra a Opéra-Comique, v bývalé, tři týdny po svém příjezdu, viděl, že Gluck je Iphigenie en Tauride, který nadšeni ho. Inspiroval se zejména Gluckovým využitím orchestru k přenášení dramatu. Pozdější provedení téhož díla v opeře ho přesvědčilo, že jeho povoláním je být skladatelem.
dominanci italské opery v Paříži, proti které Berlioz později kampaň, byl ještě v budoucnosti, a v operních domech slyšel a vstřebává díla Étienne Méhul a François-Adrien Boieldieu, další opery psané ve francouzském stylu zahraničních skladatelů, zejména Gaspare Spontini, a především pět oper Glucka. Mezi lékařskými studiemi začal navštěvovat knihovnu Pařížské konzervatoře, hledal desítky Gluckových oper a dělal kopie jejich částí. Do konce roku 1822 on cítil, že jeho pokusy naučit složení potřeboval být rozšířená s formální výuky, a on se blížil Jean-François Le Sueur, ředitel Královské Kaple a profesor na Konzervatoři, kteří ho přijali jako soukromý žák.
v srpnu 1823 učinil Berlioz první z mnoha příspěvků do hudebního tisku: dopis deníku Le Corsaire, který bránil francouzskou operu před vpády svého italského rivala. Tvrdil, že všechny Rossiniho opery dohromady nemohou obstát ve srovnání s několika bary Gluck, Spontini nebo Le Sueur. Do té doby složil několik děl, včetně Estelle et Némorin a Le Passage de la Mer Rouge (přechod Rudého moře) – obě od té doby ztracené.
v roce 1824 Berlioz absolvoval Lékařskou školu, po níž opustil medicínu, k silnému nesouhlasu svých rodičů. Jeho otec navrhl zákon jako alternativní povolání a odmítl považovat hudbu za kariéru. Snížil a někdy zadržel příspěvek svého syna a Berlioz prošel několika lety finančních potíží.
1824–1830: Conservatoire studentEdit
v roce 1824 složil Berlioz Messe solennelle. Bylo provedeno dvakrát, po kterém potlačil skóre, které bylo považováno za ztracené, dokud nebyla v roce 1991 objevena kopie. V roce 1825 a 1826 napsal svou první operu, Les Franků-z, která nebyla provedena a přežívá pouze ve fragmentech, nejznámější z nich je předehra. V pozdějších dílech znovu použil části partitury, jako například „Pochod stráží“, který o čtyři roky později začlenil do Symphonie fantastique jako „pochod na lešení“.
V srpnu 1826 Berlioz byl přijat jako student na Konzervatoři, studoval kompozici pod Le Sueur a kontrapunktu a fugy s Antonem Reicha. Ve stejném roce udělal první ze čtyř pokusů o získání francouzské premiérové hudební ceny, Prix de Rome, a byl vyřazen v prvním kole. Následující rok, aby vydělal nějaké peníze, vstoupil do sboru v Théâtre des Nouveautés. Znovu soutěžil o Prix de Rome, v červenci předložil první ze svých kantátů Prix, La Mort d ‚ Orphée. O rok později absolvoval inscenací Shakespearova Hamleta a Romea a Julie v Théâtre de l ‚ odéon dána Charles Kemble je turné společnost. Ačkoli v té době Berlioz nemluvil téměř anglicky, byl ohromen hrami-začátkem celoživotní vášně pro Shakespeara. On také počala vášeň pro Kemble ‚ s leading lady, Harriet Smithson – jeho životopisec Hugh Macdonald říká „emocionální porucha“ – a posedle sledoval ji, bez úspěchu několik let. Odmítla se s ním dokonce setkat.
první koncert Berlioz hudby se konal v Květnu 1828, když jeho přítel Nathan Bloku provedla premiéry předehry Les Franků-z a Waverley a jiné práce. Hala nebyla zdaleka plná a Berlioz přišel o peníze. Nicméně, on byl velmi povzbuzen hlučný schválení jeho umělci, a potlesk od muzikantů v publiku, včetně jeho Konzervatoři profesoři, ředitelé Opéra a Opéra-Comique, a skladatelé, Auber a Hérold.
Berlioz fascinace Shakespearovy hry ho vedlo k tomu, začít se učit anglicky během 1828, tak že on mohl číst v originále. Přibližně ve stejnou dobu se setkal s dalšími dvěma tvůrčími inspiracemi: Beethovenem a Goethem. Na konzervatoři slyšel Beethovenovy třetí, páté a Sedmé symfonie a četl Goethova Fausta v překladu Gérarda de Nervala. Beethoven se stal pro Berlioze ideálem i překážkou-inspirativním předchůdcem, ale skličujícím. Goethova díla byla základem Osm scény de Faust (Berlioz je Opus 1), která měla premiéru v následujícím roce a přepracoval a rozšířil mnohem později, jak La Damnation de Faust.
1830–1832: Prix de RomeEdit
Berlioz byl do značné míry apolitický a nepodporoval ani nesouhlasil s červencovou revolucí 1830, ale když vypukla, ocitl se uprostřed ní. Zaznamenal události ve svých Mémoires:
když vypukla revoluce, dokončovala jsem kantátu … Vyrazil jsem z posledních stránek svého orchestrálního partitury za zvuku zbloudilých kulek přicházejících přes střechy a klepajících na zeď před mým oknem. 29. jsem skončil, a mohl jít ven a potulovat se po Paříži až do rána, pistole v ruce.
kantáta byla La mort de Sardanapale, se kterou vyhrál Prix de Rome. Jeho vstup v předchozím roce, Cléopâtre, přitahoval nesouhlas od rozhodčích, protože na vysoce konzervativní hudebníci „zradil nebezpečné tendence“, a pro jeho 1830 nabízí pečlivě upravené jeho přirozený styl, aby splňovaly oficiální schválení. V témže roce napsal Symphonie fantastique a zasnoubil se, aby se oženil.
teď stáhla se z jeho posedlost Smithson, Berlioz spadl v lásce s devatenáct-rok-starý pianista, Marie („Camille“) Moke. Jeho pocity byly opětovány a pár se plánoval oženit. V prosinci Berlioz uspořádal koncert, na kterém měla premiéru Symphonie fantastique. Následoval dlouhý potlesk a tiskové recenze vyjádřily šok i potěšení, které práce poskytla. Berlioz je životopisec David Cairns hovory koncert mezník nejen ve skladatelově kariéře, ale v evoluci moderního orchestru. Franz Liszt byl mezi účastníky koncertu; to byl začátek dlouhého přátelství. Liszt později přepsal celou symfonii fantastique pro klavír, aby ji mohlo slyšet více lidí.
krátce po koncertu vyrazil Berlioz do Itálie: podle podmínek Prix de Rome vítězové studovali dva roky na Villa Medici, Francouzské akademii v Římě. Do tří týdnů od svého příjezdu odešel bez dovolené: dozvěděl se, že Marie přerušila jejich zasnoubení a měla se oženit se starším a bohatším nápadníkem, Camille Pleyel, dědic společnosti na výrobu klavíru Pleyel. Berlioz vypracoval propracovaný plán, jak je oba zabít (a její matku, známou jako “ l ‚hippopotame“), a za tímto účelem získal jedy, pistole a převlek. Než dorazil do Nice na své cestě do Paříže, přemýšlel o plánu lépe, opustil myšlenku pomsty, a úspěšně hledal povolení k návratu do Villa Medici. Zůstal několik týdnů v Nice a napsal svou předehru Krále Leara. Na cestě zpět do Říma, začal pracovat na kus, pro vypravěče, sólové hlasy, sbor a orchestr, Le Retour à la vie (Návrat do Života, později přejmenovaný Lélio), pokračování Symphonie fantastique.
Berlioz se málo potěšení ve své době v Římě. Jeho kolegové ve Vile Medici, pod jejich benevolentní hlavní Horace Vernet, vítají ho, a on si užil jeho setkání s Felix Mendelssohn, který byl na návštěvě města, ale našel Řím nechutné: „nejhloupější a prozaické city já vím, to není místo pro každého, kdo s hlavou nebo srdcem.“Nicméně Itálie měla důležitý vliv na jeho vývoj. Během svého pobytu v Římě navštívil mnoho jeho částí. Macdonald poznamenává, že po jeho době tam, Berlioz měl “ novou barvu a záři ve své hudbě … smyslný a temperamentní „- odvozený nikoli z italského malířství, v němž se nezajímal, ani z italské hudby, kterou pohrdal, ale z „scenérie a slunce a z jeho akutního smyslu pro lokalitu“. Macdonald uvádí Harold v Itálii, Benvenuto Cellini a Romeo et Juliette jako nejviditelnější projevy jeho odpověď do Itálie, a dodává, že Les Troyens a Béatrice et Bénédict „odrážet teplo a klid Středozemního moře, stejně jako jeho živosti a síly“. Sám Berlioz napsal, že Harold v Itálii čerpal z „poetických vzpomínek vytvořených z mých putování v Abruzzi“.
Vernet souhlasil s Berliozovou žádostí o povolení opustit vilu Medici před koncem jeho dvouletého funkčního období. Dbát Vernet radu, že by bylo rozumné odložit jeho návratu do Paříže, kde Konzervatoři orgány by mohlo být méně shovívavý o jeho předčasný konec jeho studií, on udělal poklidnou cestu zpět, objížděk přes La Côte-Saint-André vidět svou rodinu. V květnu 1832 opustil Řím a v listopadu přijel do Paříže.
1832-1840: ParisEdit
9. Prosince 1832 představil Berlioz koncert svých děl na konzervatoři. Program zahrnoval předehra Les Franků-z, Symphonie fantastique – rozsáhle revidovaná od své premiéry – a Le Retour à la vie, ve kterém Bocage, populární herec, deklamoval monology. Prostřednictvím třetí strany poslal Berlioz pozvání Harriet Smithsonové, která přijala a byla oslněna celebritami v publiku. Mezi hudebníky byli přítomni Liszta, Fryderyka Chopina a Niccolò Paganini; spisovatelé zahrnuty Alexandre Dumas, Théophile Gautier, Heinrich Heine, Victor Hugo a George Sand. Koncert byl tak úspěšný, že se program během měsíce opakoval, ale bezprostřednějším důsledkem bylo, že se Berlioz a Smithson konečně setkali.
do roku 1832 byla Smithsonova kariéra v úpadku. Představila zničující neúspěšnou sezónu, nejprve na Théâtre-Italien a poté na menších místech, a v březnu 1833 byla hluboko v dluzích. Životopisci se liší v tom, zda a do jaké míry byla Smithsonova vnímavost k berliozovu namlouvání motivována finančními úvahami; ona ho však přijala a tváří v tvář silnému odporu obou jejich rodin se 3. října 1833 vzali na britském velvyslanectví v Paříži. Pár žil nejprve v Paříži a později v Montmartru(tehdy ještě vesnice). Dne 14. srpna 1834 se jim narodilo jediné dítě, Louis-Clément-Thomas. Prvních pár let manželství bylo šťastných, i když nakonec ztroskotalo. Harriet nadále touží po kariéře, ale, jak její životopisec Petra Raby komentáře, ona nikdy se naučil mluvit plynně francouzsky, což vážně omezen oba její profesionální a její společenský život.
Paganini, známý především jako houslista, získala Stradivarius viola, který chtěl hrát na veřejnosti, zda by mohl najít tu správnou hudbu. Velmi ohromen Symphonie fantastique, požádal Berlioze, aby mu napsal vhodný kus. Berlioz mu řekl, že nemůže napsat brilantně virtuózní dílo, a začal skládat to, co nazval symfonií s Violou obbligato, Harold v Itálii. Jak on předvídal, Paganini našel sólový part příliš zdrženlivý – „není Tu dost pro mě, aby se dělat tady, že bych měl hrát pořád“ – a violista na premiéře v listopadu roku 1834 byl Chrétien Urhan.
až do konce roku 1835 měl Berlioz skromné stipendium jako laureát Prix de Rome. Jeho výdělky ze skládání nebyly ani podstatné, ani pravidelné a doplňoval je psaním hudební kritiky pro pařížský tisk. Macdonald poznamenává, že se jednalo o činnost „ve které vynikal, ale kterou nenáviděl“. Napsal pro L ‚ Europe littéraire (1833), Le Rénovateur (1833-1835), a od roku 1834 pro Gazette musicale a Journal des débats. On byl první, ale ne poslední, prominentní francouzský skladatel dvakrát jako recenzent: mezi jeho nástupci byli Fauré, Messager, Dukas a Debussyho. Ačkoli si stěžoval – jak soukromě, tak někdy ve svých článcích -, že jeho čas bude lépe stráven psaním hudby než psaním hudební kritiky, dokázal si dopřát útočení na své bêtes noires a vychvalování jeho nadšení. Bývalý součástí hudební puntičkáři, koloraturní psaní a zpěv, viola hráči, kteří byli pouze nekompetentní houslistů, plytké libret, a barokní kontrapunkt. Extravagantně chválil Beethovenovy symfonie, Gluckovy a Weberovy opery a přísně se zdržel propagace svých vlastních skladeb. Jeho žurnalistiky se skládala převážně z hudební kritiky, z nichž některé shromáždil a publikoval, jako jsou Večery v Orchestru (1854), ale také další technické předměty, jako jsou ty, které tvořily základ jeho Pojednání o Instrumentace (1844). Přes jeho stížnosti, Berlioz pokračoval v psaní hudební kritiky po většinu svého života, dlouho poté, co měl nějakou finanční potřebu tak učinit.
Berlioz zajistil provizi od francouzské vlády za jeho Requiem-Grande messe des morts-poprvé provedené v Les Invalides v prosinci 1837. Následovala druhá vládní komise-Grande symphonie funèbre et triomphale v roce 1840. Ani práce mu v té době nepřinesla mnoho peněz ani uměleckou slávu, ale Requiem měl v jeho náklonnosti zvláštní místo: „Kdybych byl ohrožen zničením celého mého díla kromě jednoho, toužil bych po milosrdenství pro Messe des morts“.
Jeden z Berlioz hlavní cíle v roce 1830 bylo „bití dolů dveře z Opery“. V Paříži v tomto období, hudební úspěch, na kterém záleželo, byl v opeře a ne v koncertní síni. Robert Schumann poznamenal: „pro Francouze hudba sama o sobě nic neznamená“. Berlioz pracoval na své opeře Benvenuto Cellini od roku 1834 do roku 1837, neustále rozptylován jeho rostoucí činností jako kritik a jako propagátor vlastních symfonických koncertů. Berlioz učenec D. Kern Holoman komentáře, které Berlioz právem považován Benvenuto Cellini jako dílo výjimečné nadšení a elánu, si zaslouží lepší příjem, než je přijata. Holoman dodává, že skladba měla „převyšující technickou náročnost“ a že zpěváci nebyli nijak zvlášť kooperativní. Slabé libreto a neuspokojivá inscenace zhoršily špatný příjem. Opera měla pouze čtyři kompletní představení, tři v září 1838 a jedno v lednu 1839. Berlioz řekl, že neúspěch kus znamená, že dveře Opeře byly zavřené, aby mu po zbytek jeho kariéry – což jsou, s výjimkou komise uspořádat Weber skóre v roce 1841.
krátce po neúspěchu opery měl Berlioz velký úspěch jako skladatel-dirigent koncertu, na kterém byl Harold v Itálii znovu uveden. Tentokrát byl Paganini přítomen v publiku; na konci přišel na plošinu, poklekl na počest Berliozovi a políbil ho na ruku. O několik dní později byl Berlioz překvapen, že od něj obdržel šek na 20 000 franků. Paganiniho dar umožnil Berliozovi splatit Harrietiny a jeho vlastní dluhy, prozatím se vzdát hudební kritiky a soustředit se na kompozici. Napsal „dramatickou symfonii“ Roméo et Juliette pro hlasy, sbor a orchestr. To bylo premiéru v listopadu 1839 a byl tak dobře přijat, že Berlioz a jeho obrovské instrumentální a vokální síly dal dvě další představení v rychlém sledu. Mezi diváky byl i mladý Wagner, který byl ohromen odhalením možností hudební poezie a který z toho později čerpal při komponování Tristan und Isolde.
na konci desetiletí dosáhl Berlioz oficiálního uznání ve formě jmenování zástupcem knihovníka konzervatoře a důstojníkem Čestné legie. První z nich byl nenáročný post, ale ne vysoce placený, a Berlioz zůstal v nouzi spolehlivého příjmu, aby mu umožnil volný čas pro složení.
1840s: Snaží composerEdit
Na Symphonie funèbre et triomphale, označení desátého výročí Revoluce 1830, byla provedena na čerstvém vzduchu pod vedením skladatele v červenci 1840. Následující rok Opery pověřil Berlioz přizpůsobit Webera Čarostřelec, aby vyhovovaly dům je rigidní požadavky: napsal recitativy, aby nahradil mluvený dialog, a zorganizoval Weberovo pozvání k tanci, aby poskytl povinnou baletní hudbu. Ve stejném roce dokončil nastavení šesti básně jeho přítele Théophile Gautier, který tvořil písňový cyklus Les Nuits d ‚ été (s doprovodem klavíru, později zorganizoval). Pracoval také na projekci opery la Nonne sanglante (krvavá jeptiška) na libreto Eugène Scribe, ale udělal malý pokrok. V listopadu 1841 začal publikovat sérii šestnácti článků v Revue et gazette musicale dávat své názory o orchestraci; byly základem jeho pojednání o přístrojové technice, publikované v roce 1843.
během 1840s Berlioz strávil většinu svého času dělat hudbu mimo Francii. On se snažil, aby peníze z jeho koncertů v Paříži, a učení o velké sumy vyrobené organizací z vystoupení jeho hudba v jiných zemích, a tak se rozhodl zkusit provádění v zahraničí. Začínal v Bruselu, v září 1842 měl dva koncerty. Následovalo rozsáhlé německé turné: v letech 1842 a 1843 koncertoval ve dvanácti německých městech. Jeho přijetí bylo nadšené. Německá veřejnost byla jeho inovativním skladbám nakloněna lépe než Francouzi a jeho dirigování bylo považováno za velmi působivé. Během turné měl příjemné setkání s Mendelssohnem a Schumannem v Lipsku, Wagnerem v Drážďanech a Meyerbeerem v Berlíně.
Do této doby Berlioz manželství rozpadá. Harriet nesnášela jeho celebritu a její vlastní zatmění, a jak říká Raby, „posedlost se změnila v podezření a žárlivost, když se Berlioz zapletl se zpěvačkou Marie Recio“. Harrietino zdraví se zhoršilo, a začala těžce pít. Její podezření na Recio bylo opodstatněné: ten se stal Berliozovou milenkou v roce 1841 a doprovázel ho na jeho německém turné.
Berlioz se vrátil do Paříže v polovině roku 1843. Během následujícího roku napsal dvě ze svých nejoblíbenějších krátkých děl, předehry Le carnaval romain (reusing music from Benvenuto Cellini) a Le corsaire (původně nazvaný La tour de Nice). Ke konci roku se s Harriet rozešli. Berlioz udržoval dvě domácnosti: Harriet zůstala v Montmartru a nastěhoval se s Reciem do jejího bytu v centru Paříže. Jeho syn Louis byl poslán do internátní školy v Rouenu.
zahraniční zájezdy vystupoval prominentně v Berlioz života během 1840s a 1850s. Nejenže byli vysoce odměňováni umělecky i finančně, ale nemusel se potýkat s administrativními problémy propagace koncertů v Paříži. Macdonald komentáře:
více cestoval, tím více hořké se stal o podmínky doma; ale když on přemýšlel usadit v zahraničí – v Drážďany, například, a v Londýně – vždycky se vrátil do Paříže.
Berliozovým hlavním dílem z desetiletí bylo La Damnation de Faust. Představil ji v Paříži v prosinci 1846, ale hrála do poloprázdných domů, navzdory vynikajícím recenzím, někteří z kritiků obvykle nejsou dobře nakloněni jeho hudbě. Velmi romantické téma bylo mimo krok s dobou, a jeden sympatický recenzent poznamenal, že tam byla nepřekonatelná propast mezi skladatelova pojetí umění a Pařížské veřejnosti. Neúspěch kusu zanechal Berlioz těžce v dluzích; obnovil své finance následující rok první ze dvou vysoce výnosných cest do Ruska. Jeho další zahraniční cesty během zbytku roku 1840 zahrnovaly Rakousko, Uhersko, Čechy a Německo. Po nich přišla první z jeho pěti návštěv v Anglii; trvala více než sedm měsíců(Listopad 1847 až červenec 1848). Jeho přijetí v Londýně bylo nadšené, ale návštěva nebyla finančním úspěchem kvůli špatnému řízení jeho impresária, dirigenta Louise-Antoina Julliena.
Brzy po Berlioz návratu do Paříže v polovině září 1848, Harriet utrpěl sérii úderů, které ji téměř paralyzoval. Potřebovala neustálé ošetřování, za které zaplatil. Když ji v Paříži navštěvoval nepřetržitě, někdy i dvakrát denně.
1850: Mezinárodní successEdit
Po neúspěchu La Damnation de Faust, Berlioz strávil méně času na složení během příštích osmi let. Napsal Te Deum, dokončený v roce 1849, ale nezveřejněný až v roce 1855, a několik krátkých kusů. Jeho nejvýznamnější práce mezi Zatracením a jeho epické Les Troyens (1856-1858) byl „posvátný trilogie“, L ‚ enfance du Christ (Kristovo Dětství), který začal v roce 1850. V roce 1851 byl na velké výstavě v Londýně jako člen Mezinárodního výboru posuzujícího hudební nástroje. V letech 1852 a 1853 se vrátil do Londýna, kde dirigoval vlastní díla a další. Tam se těšil stálému úspěchu, s výjimkou oživení Benvenuta Celliniho v Covent Garden, které bylo po jednom představení staženo. Opera byla uvedena v Lipsku v roce 1852 v revidované verzi připravené Lisztem s Berliozovým souhlasem a byla mírně úspěšná. V prvních letech desetiletí se Berlioz v Německu několikrát objevil jako dirigent.
v roce 1854 Harriet zemřela. Berlioz i jejich syn Louis s ní byli krátce před její smrtí. Během roku Berlioz dokončil složení L ‚ enfance du Christ, pracoval na své knize pamětí a oženil se s Marií Recio, což vysvětlil svému synovi a cítil, že je jeho povinností dělat poté, co s ní žil tolik let. Na konci roku bylo k jeho překvapení vřele přijato první představení L ‚ enfance du Christ. Velkou část příštího roku strávil dirigováním a psaním prózy.
Během Berlioz německého turné v roce 1856, Liszt a jeho společník, Carolyne zu Sayn-Wittgenstein, doporučuje Berlioz nezávazně pojetí operu založenou na Aeneidu. S první dokončil instrumentaci jeho 1841 písňový cyklus Les Nuits d ‚ été, začal pracovat na Les Troyens – Trojské koně – psaní jeho vlastní libreto na základě Virgil je epické. Pracoval na tom, mezi svými dirigentskými závazky, dva roky. V roce 1858 byl zvolen na Institut de France, čest, o kterou dlouho usiloval, i když hrál na významu, který mu přikládal. Ve stejném roce dokončil Les Troyens. Pak strávil pět let snahou o to, aby to bylo zinscenováno.
1860–1869: Poslední yearsEdit
V červnu 1862 Berlioz manželka zemřela náhle, ve věku 48. Přežila ji její matka, které byl Berlioz věnován a která se o něj starala po zbytek svého života.
Les Troyens – pět-zákon, pěti-hvězdičkový opera – byl v příliš velkém rozsahu, aby byly přijatelné pro vedení Opery, a Berlioz úsilí, aby si to představil tam nepodařilo. Jediný způsob, jak mohl najít, když viděl vyrobené dílo, bylo rozdělit ho na dvě části: „pád Tróje“ a „trojské koně v Kartágu“. Druhé, skládající se z konečných tří aktů původní, byl představen na pařížském Théâtre‐Lyrique, Paříži, v listopadu 1863, ale i to zkrácené verzi byl dále zkrácen: při běhu z 22 představení, počet po počet byl snížen. Zkušenost demoralizovala Berlioze, který po tomto napsal už žádnou hudbu.
Berlioz neusiloval o oživení Les Troyens a žádné se nekonalo téměř 30 let. Prodal vydavatelská práva za velkou částku a jeho poslední roky byly finančně pohodlné; dokázal se vzdát své práce kritika, ale upadl do deprese. Stejně jako ztratil obě své manželky, ztratil obě své sestry, a morbidně si uvědomil smrt, protože mnoho jeho přátel a dalších současníků zemřelo. On a jeho syn se k sobě hluboce připoutali, ale Louis byl kapitánem obchodního námořnictva, a byl častěji než ne daleko od domova. Berliozovo fyzické zdraví nebylo dobré a často ho bolely střevní potíže, možná Crohnova choroba.
po smrti své druhé manželky měl Berlioz dvě romantické mezihry. Během roku 1862 potkal-pravděpodobně na hřbitově Montmartre – mladou ženu mladší než polovina jeho věku, jejíž křestní jméno bylo Amélie a jejíž druhé, možná vdané, jméno není zaznamenáno. Téměř nic není známo o jejich vztahu, který trval méně než rok. Poté, co se přestali setkávat, Amélie zemřela ve věku pouhých 26 let. Berlioz o tom nevěděl, dokud nenarazil na její hrob o šest měsíců později. Cairns předpokládá, že šok z její smrti ho přiměl hledat svou první lásku, Estelle, nyní vdova ve věku 67 let. Zavolal na ni v září 1864; přijala ho laskavě a navštívil ji ve třech po sobě jdoucích létech; psal jí téměř každý měsíc po zbytek svého života.
v roce 1867 obdržel Berlioz zprávu, že jeho syn zemřel v Havaně na žlutou zimnici. Macdonald naznačuje, že Berlioz může hledali rozptýlení od jeho žal tím, že bude pokračovat v plánované sérii koncertů v Petrohradu a Moskvě, ale daleko od omlazující ho, výlet oslabilo jeho zbývající síly. Koncerty byly úspěšné a Berlioz dostal vřelou odezvu od nové generace ruských skladatelů a široké veřejnosti, ale vrátil se do Paříže viditelně špatně. Šel do Nice, aby se zotavil ve středomořském klimatu, ale spadl na skály u břehu, pravděpodobně kvůli mrtvici, a musel se vrátit do Paříže, kde se několik měsíců zotavoval. V srpnu 1868 se cítil schopen krátce cestovat do Grenoblu, aby soudil sborový festival. Po návratu do Paříže postupně zeslábl a zemřel ve svém domě v Rue de Calais 8. března 1869 ve věku 65 let. Byl pohřben na hřbitově Montmartre se svými dvěma manželkami, které byly exhumovány a znovu pohřbeny vedle něj.