20. století viděl nové éry vizuálních umělců, kteří napadali precedens umělecké styly. Krása a estetika ustoupily abstrakci, výrazu a symbolice. Tato metamorfóza vytvořila řadu odlišných a důležitých uměleckých hnutí, která představovala nový typ estetiky, některé se překrývají nebo ovlivňovaly ostatní. Níže je uveden široký přehled nejvlivnějších hnutí vizuálního umění během 20. století, s výjimkou některých z těch kratších nebo méně známých.
Fauvismus (1905-1908)
Fauvismus, převzato z horizontu les fauves, což znamená „divoká zvířata“, ve francouzštině, odkazuje na počátku 20. století umělecké hnutí vyznačuje odchylky od vyobrazení v impresionismu ve prospěch abstraktní malířské techniky. Zejména Fauvism odmítl měkkou pastelovou barevnou paletu impresionismu a rozhodl se pro odvážné zbarvení. To způsobilo revoluci v používání barev a zkreslení předmětů v moderním umění.
Známí umělci: Henri Matisse, André Derain
Expresionismu (~1905-1920)
Expresionismus byl avant-garde styl, který začal v Německu na počátku 20. století a může být charakterizována tím, evokující a emocionální kousky, které jsou typicky abstraktní. Použití tradiční reprezentace bylo vyřazeno ve prospěch komunikace emocí nebo významu za prací. Toto použití tematické, spíše než doslovný výraz revoluci západní vizuální umění a stal předchůdce mnoha dalších 20. století pohyby.
známí umělci: Edvard Munch, Egon Schiele, Paul Klee, Wassily Kandinsky,
Kubismus (1907-1914)
Kubismus je považován za jednoho z nejvlivnějších hnutí v umění 20. století a je známý pro jeho snížení předměty do geometrických nebo ‚cube-jako tvary, aby produkovat více tří-dimenzionální perspektivu. Pohyb lze rozdělit do dvou fází: Analytický kubismus a syntetický Kubismus. Brzy Kubismus (Analytické) práce jsou obvykle více závažné a jednobarevné s tóny černé a šedé, vzhledem k tomu, že později Kubismu (Syntetické), pracuje funkce odvážnější barvy a začlenění externích prvků pro koláž.
známí umělci: Pablo Picasso, Georges Braque, Paul Cézanne, Juan Gris
Futurismus (1909-1914)
Futurismus byl založen básník Filippo Tommaso Marinetti v Miláně na počátku 20.století. Stejně jako jeho předchůdci, futurismus zdůrazňoval abstrakci a netradiční reprezentaci. Ocenil rychlost, vnitřnost, mládí a modernost a působil jako forma italského osvobození od své plné historie. Přestože byla založena v Itálii, její vlivy se rozšířily i do dalších evropských zemí.
známí umělci: Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Carlo Carrà, Gino Severini
doporučený článek:
Fauvismus a Expresionismus Vysvětlil,
Dadaismus (1915-1924)
Dada byl vyvinut během druhé Světové Války v Curychu jako avant-garde, anti-umění pohybu. To odmítl a zesměšnil kapitalistického a nacionalistické kulturní klima Světové Války, namísto toho se zaměřuje na iracionální, nesmyslné a absurdní, s silný anti-buržoazní podtexty. Hnutí šíří po celé Evropě a Spojených Státech, ozvěna daleko-levé radikální myšlenka a celková nespokojenost s násilím války.
známí umělci: Man Ray, Marcel Duchamp, Hans Arp, Hannah Höch, Tristan Tzara
Surrealismus (1924-1966)
Velmi ovlivněn Sigmunda Freuda a psychoanalýzy, Surrealismus usiloval vyjádření prostřednictvím zkoumání podvědomí. Jeho obrazy byl charakterizován znepokojující, snový nastavení spojení a často deformovaný předmět. Po vývoji z avantgardního hnutí Dada začal surrealismus v Evropě a rozšířil se po celém západním světě jako kulturní, umělecké a literární hnutí.
známí umělci: André Breton, Salvador Dalí, Max Ernst, Frida Kahlo, René Magritte
Abstraktní Expresionismus (1943-1965)
Objevující se v post-World War II, New York, Abstraktní Expresionismus byl první významnou mezinárodní umělecké hnutí, že mají původ ve Spojených Státech než v Evropě. Čerpá ze surrealistického automatismu a zaměřuje se na abstrakci námětu. Jeho styl se vyznačuje drzostí, chaotické tahy štětcem a odvážné barvy. Jako poválečné hnutí je také důležitým předchůdcem následných postmoderních uměleckých stylů.
Známí umělci: Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, Franz Kline
Pop Art (1950-70.)
Pop art se zvedl k výtečnosti ve Spojených Státech a Spojeném Království během 1950 a 1960, přičemž inspiraci z prvků masových médií a populární kultury. Kousky často vystupoval vedle sebe nebo nekonzistentní prvky z komiksové knihy, časopisy a reklamy, umístěné spolu zdůraznit banalita populární kultury. Často ironické nebo satirické, pop art zaměřené na rozvrácení tradičního „výtvarného umění“.‘
známí umělci: Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Keith Haring, Edward Hopper, Robert Indiana
Minimalismus (1960-70.)
Minimalismus se objevila v New Yorku v roce 1960 v pokračování jako precedent, odklon od tradiční „vysoké umění.“Místo luxusu, krásy a výrazu se Minimalismus zaměřil na brutální, geometrické tvary, tlumené barvy a anonymitu. Většina prvků biografie nebo emocí byla odstraněna z minimalistického umění a upozorňovala na jednoduchost samotného tvaru jako předmětu.
Známí umělci: Donald Judd, Yayoi Kasuma, Carl Andre, Frank Stella, Piet Mondrian
Postmodernismus (1980-aktuální)
Postmodernismus nelze vyznačuje konečných prvků. Spíše, lze jej popsat jako obecnou odchylku od modernismu, který zahrnuje další umělecká hnutí 20. století, včetně konceptuálního umění a Neoexpresionismu.
zatímco modernismus se zaměřil na idealismus a prosazování základních přesvědčení, postmodernismus navrhl skepticismus, cynismus a antiautoritarismus. Je to vysoce konceptuální, sebevědomá kombinace jiných uměleckých stylů, teorie a média k vytvoření komplexního a mnohostranného hnutí.
Známí umělci: Jeff Koons, Claes Oldenburg, Barbara Kruger