Ein Leitfaden zum grundlegenden Keyframing in Adobe After Effects

Das Arbeiten mit Keyframes in Adobe After Effects ist eine der einfachsten und grundlegendsten Möglichkeiten, Ihren Projekten dynamischere Aktionen hinzuzufügen und sie zum Platzen zu bringen. Sie können sie mit nur einem Klick erstellen und fast genauso einfach anpassen. Da sie so wertvoll sind, können Sie sich als Künstler wertvoller machen, indem Sie lernen, wie Sie sie für Ihre Projekte nutzen können. Hier ist, wie.

Keyframe-Übersicht

Da Videos und Animationen aus Frames bestehen, ist ein Keyframe eine Markierung (in den meisten Fällen ein Diamantsymbol), die zu einem bestimmten Zeitpunkt für den Wert einer bestimmten Layer-Eigenschaft erstellt wird. Dies kann für Position (shortcut = P), Skalierung (S), Drehung (R), Deckkraft (T), Ankerpunkt (A) oder andere Eigenschaften in Effekten und Plugins sein. In der Regel werden mindestens zwei Keyframes verwendet, um eine Änderung mit dem Wert einer Eigenschaft im Laufe der Zeit zu erstellen. Einer wird am Anfang Ihrer Änderung und einer am Ende mit dem neuen Wert platziert.

Hinzufügen von Keyframes

Um einen Keyframe zu erstellen, wählen Sie die Layer-Eigenschaft aus und klicken Sie auf die Stoppuhr.* Ein Keyframe wird an der aktuellen Zeitanzeige (CTI) auf der ausgewählten Eigenschaft angezeigt. Jetzt ist Ihre Eigenschaft aktiv, gekennzeichnet durch eine blaue Stoppuhr. Wenn eine Ebeneneigenschaft aktiv ist, passt jede Änderung, die Sie am Ebenenwert vornehmen, automatisch den aktuellen Keyframe an oder erstellt mit dieser Änderung einen neuen Keyframe.

Wenn es inaktiv ist, gibt es keine Keyframes, und alle Anpassungen behalten den Wert für die gesamte Dauer des Layers bei. Um einen Keyframe zu erstellen, ohne einen Wert zu ändern, kopieren Sie den Keyframe an Ihrer neuen Position oder klicken Sie auf die graue Keyframe-Navigationsschaltfläche (die graue Raute links neben Ihrer Ebene).

* Tipp: Sie können auch einen Keyframe erstellen, indem Sie alt/ Wahltaste + (Eigenschaftenverknüpfung) drücken, oder Sie können zu Animate > Add (Eigenschaftsname) keyframe .

Entfernen und Verschieben von Keyframes

Um einen einzelnen Keyframe zu entfernen, wählen Sie ihn einfach aus und löschen Sie ihn oder wählen Sie ihn aus und klicken Sie auf die blaue Keyframe-Navigationsschaltfläche (der blaue Diamant links neben Ihrer Ebene). Um alle Keyframes zu entfernen, klicken Sie auf die blaue Stoppuhr und jeder Keyframe wird gelöscht.

Sie können den Keyframe in der Timeline nach rechts oder links verschieben, indem Sie ihn einfach anklicken und an Ihre bevorzugte Stelle ziehen.

Anpassen der Keyframe-Werte

Drehen Sie die Dreiecke neben den Ebenen- und Transformationseigenschaften nach unten. Die blauen Zahlen sind die Werte jeder Eigenschaft sowie der Wert des Keyframes zu diesem Zeitpunkt (falls vorhanden). Sie können sie anklicken und nach links oder rechts ziehen, um den Wert* zu erhöhen oder zu verringern, oder Sie können den gewünschten Wert anklicken und manuell eingeben.

Wenn Sie nur eine Eigenschaft oder einen Wert sehen, können Sie shift + (Eigenschaftenverknüpfung) drücken, um sie zusätzlich zu der angezeigten aufzurufen. Zeigen Sie alle Ihre Keyframes an, indem Sie U (a.k.a. und zeigen Sie alle geänderten Keyframes in Ihrem Projekt an, indem Sie U + U drücken (das ist zweimal U).

* Tipp: Sie können die Werte langsamer anpassen, indem Sie command/control beim Ziehen gedrückt halten, und Sie können sie schneller anpassen, indem Sie Shift beim Ziehen gedrückt halten.

Keyframe-Interpolation

Interpolation (auch bekannt als „Tweening“) klingt schick, aber es ist im Grunde das, was After Effects zwischen Keyframes bei einer Animation, Bewegung oder einer anderen Wertänderung macht. Die meiste Zeit macht AE einen guten Job herauszufinden, was zwischen Keyframes passieren soll, aber manchmal können Ihre Medien driften oder sich in unerwünschte Richtungen oder Geschwindigkeiten bewegen, weil der Interpolation Probleme. Bei der Interpolation gibt es viel zu besprechen, aber hier sind die großen Striche:

Bei der räumlichen Interpolation bewegt sich Ihr Objekt im Raum und wird im Hauptkompositionsfenster angepasst. Die zeitliche Interpolation ist, wie sich Ihr Objekt in der Zeit bewegt und in der Zeitleiste angepasst wird (Rechtsklick auf Keyframes). Es gibt verschiedene Arten von Interpolationsmethoden für beide, und AE setzt die räumliche Interpolation automatisch auf Auto Bezier (Sie können dies in Ihren Einstellungen ändern).

Räumliche Interpolation
Um die räumliche Interpolation zu ändern, wählen Sie einen Keyframe in der Timeline aus. Es sollte die Keyframes als Box in Ihrem Hauptkompositionsfenster aufrufen. Die gepunkteten Linien sind die Bewegungsbahnen. Wenn Sie die Bewegung gerade und gleichmäßig halten möchten, halten Sie die räumliche Interpolation linear. Klicken Sie für nichtlineare Bewegungen mit der rechten Maustaste auf den Keyframe und wählen Sie eine der anderen Optionen aus, bis zwei durchgezogene Linien mit Punkten (auch Bezier-Griffe genannt) an den Enden angezeigt werden. Ziehen Sie die kleinen Punkte, um die gewünschte Pfadform zu erstellen.

Stellen Sie sich vor, Sie möchten dieses Kind auf dieser Rutsche animieren und dann in die Luft fliegen. Jede Interpolationsmethode lässt das Kind einen anderen Weg einschlagen. Hier sind die Optionen:

Hier sind sie in Bewegung:

Sie können sehen, dass ein gekrümmter Pfad viel besser zur Form der Folie passt. Dadurch sieht die Animation viel natürlicher aus, verwenden Sie also die, die am besten zu Ihrem Projekt passt.

Zeitliche Interpolation
Für die zeitliche Interpolation können Sie die Zeitänderung mit der Einstellung linear (Standard) einheitlich halten oder mit der rechten Maustaste auf den Keyframe in der Timeline klicken und jeden Frame so einstellen, dass er schrittweise mit verschiedenen Geschwindigkeiten beginnt und / oder stoppt. Dies wird mit den anderen Einstellungen (Bezier, Kontinuierlicher Bezier, Linear, automatischer Bezier) gesteuert. Sie können auch einen Halt erstellen, um ihn bis zum nächsten zu halten, falls vorhanden. So sieht jede Methode aus:

Wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken und „rove across time“ auswählen, werden alle inkonsistenten Geschwindigkeiten zwischen den ausgewählten Keyframes ausgeglichen. Wählen Sie einfach alle Keyframes aus, die Sie ändern möchten, und Sie werden sehen, wie sie sich in kleine Kreise verwandeln. Spielen Sie es zurück, um sicherzustellen, dass es schön und glatt aussieht.

Beispiel #1: Der Ken Burns Effekt

Der Dokumentarfilmer Ken Burns ist berüchtigt dafür, Standbilder in seinen Filmen zu animieren. Sie bewegen sich von einer Seite zur anderen, auf und ab oder skalieren nach oben oder unten, während die Erzählung das Thema auf dem Foto diskutiert. Wir werden dies nachahmen, indem wir einige Standard-Keyframes hinzufügen.

Importieren Sie Ihren Clip in Ihr Projekt und erstellen Sie dann eine neue Komposition basierend auf den Einstellungen dieses Clips. Stellen Sie als Nächstes den CTI auf das erste Bild des Videos ein und öffnen Sie die Transformationssteuerelemente. Erstellen Sie neue Keyframes für Skalierung und Position.

Gehen Sie nun zum letzten Frame des Videos, skalieren Sie den Clip um 5% und ändern Sie die Position um mindestens 20-30 Pixel, um die Änderung bemerken zu können. Spielen Sie es zurück und sehen Sie, was Sie haben.

Beispiel #2

Für das nächste Beispiel werden wir eine zeitliche Interpolation hinzufügen. Nehmen Sie den gleichen Clip, den Sie bereits Keyframed haben, und wählen Sie und klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den ersten Satz von Keyframes. Gehen Sie zu Keyframe Assistant > Easy Ease Out. Gehen Sie dann zum letzten Satz und wählen Sie „Easy Ease In.“

Dadurch werden die Bewegungen allmählicher und natürlicher, was sehr wichtig ist, wenn Sie möchten, dass Ihre Grafiken gut integriert aussehen. Stellen Sie sich Animation wie ein Auto vor – Autos fahren von 0 aus, beschleunigen dann allmählich auf die Reisegeschwindigkeit, verlangsamen dann allmählich wieder und halten an. Ohne Interpolation werden Animationen steifer. Sie können dies als Leitfaden verwenden.

Um die Bewegung gekrümmt zu machen, klicken Sie auf den Positions-Keyframe und gehen Sie zum Hauptkompositionsfenster. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf den Keyframe und öffnen Sie das Fenster Keyframe-Interpolation. Stellen Sie die räumliche Interpolation auf Bezier ein und ziehen Sie dann den kleinen Punkt für jeden Keyframe, um den gewünschten Bewegungspfad zu erstellen. Spielen Sie es mit den gekrümmten Pfaden ab und sehen Sie, was Sie denken.

Nachdem Sie einige grundlegende Keyframes erstellt haben, können Sie mit anderen Interpolationstypen und komplexeren Bewegungen und Animationen experimentieren. Sobald Sie sich mit Keyframing vertraut gemacht haben, können Sie im Grunde alles bewegen und animieren, was Sie sich vorstellen können!

Oberes Bild: Rutsche von Crawl Construction auf modernem Kinderspielplatz von Joshhhab und Superhero Kid von alphaspirit

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