Der Mau5 hat kürzlich einen Shitstorm ausgelöst, indem er sich und seine Superstar-Kollegen aufgerufen hat, auf der Bühne kaum mehr als „Pressing Play“ zu tun. Nur wenige Tage vor dem umstrittenen Artikel im Rolling Stone Magazine, Ich fragte „Wo sind die echten EDM-Rockstars?“ in meinem eigenen Op-ed hier auf DJ TechTools. Der anschließende Internet-Dialog brachte viele interessante Kommentare von Bassnectar, A-Trak und anderen hervor. Heute brechen wir die Diskussion ab und versuchen herauszufinden, wie wir tatsächlich anfangen können, etwas dagegen zu tun.
Kaum scheu vor Kontroversen, wurde Joel nach der bahnbrechenden Rolling Stone-Titelgeschichte auf Tumblr persönlich:
“ wir alle schlagen spielen.
es ist kein Geheimnis. wenn es um „Live“ -Performance von EDM geht … das ist ungefähr das Meiste, was man sowieso tun kann. Es geht nicht um Performance-Kunst, es geht auch nicht um Talent (wirklich nicht) In der Tat, lass mich dich und den Rest der EDM-Welt Knopf Drücker tun, die mich verdammt hassen, dir zu sagen, wie es ist, einen Gefallen und lass dich alle wissen, wie es ist.“
Er stellte weiter klar:
“ meine „Fähigkeiten“ und die anderer PRODUZENTEN glänzen dort, wo sie glänzen müssen … im gottverdammten Studio und auf den verdammten Veröffentlichungen. das zählt…“
Bevor Sie zu den Kommentaren springen, müssen wir die Debatte klären, um Verwirrung oder Bitterkeit entlang fest verwurzelter Parteilinien zu vermeiden.
Wahrgenommene Aussage 1: „DJs sind keine Künstler und drücken einfach Play“
Die meisten negativen Reaktionen auf Joels Aussagen erfolgten zur Verteidigung von DJs und der Kunst der Songauswahl. Weil Deadmau5 und die anderen Stars von heute mangels eines besser passenden Namens in die Kategorie „DJ“ eingestuft werden, Hart arbeitende DJs waren beleidigt über die Idee, dass wir alle nur auf Play drücken. Bei DJ TechTools glauben wir leidenschaftlich an die kreative Kunst des DJing, von der einfachen Songauswahl bis hin zu komplizierten Performance-Routinen.
Persönlich glaube ich nicht, dass Joel über DJs im traditionellen Sinne gesprochen hat, sondern über moderne EDM-Stars, die mehr Aufnahmekünstler sind als alles andere. Er wies darauf hin, dass diese Künstler wenig mehr tun, als ihre populären Songs auf der Bühne abzuspielen, wobei ein Großteil der eigentlichen Arbeit im Studio stattfindet.
Diese Realität wurde am besten von Joel selbst (zusammen mit David Guetta) in einem einzigartigen Kontrast zwischen Bands und EDM-Produzenten bei den Grammies demonstriert:
Vielleicht war DJ X-Factor wirklich eine schlechte Fernsehidee.
EDM-Stars spielen einfach ihre Hits ab
Es stimmt zwar, dass die Topstars nicht viele Risiken eingehen und für „Pressing Play“ bekannt sind, aber viele EDM-Künstler bemühen sich, ein einzigartiges Erlebnis für die Fans zu schaffen. Bassnectar hat kürzlich auf seiner Website einen Artikel darüber veröffentlicht, wie er auf Tour spielt.
“ Während eines Sets arbeite ich ununterbrochen und kombiniere verzweifelt unbegrenzte Loops & Sounds & Samples & Effekte in angepasste ‚Live-Remixe’…“
Hier bei Dj TechTools haben wir gerade ein ausführliches „How I Play“ -Interview mit Madeon gedreht (wird bald veröffentlicht!) und ich war angenehm überrascht zu erfahren, wie sehr er Ableton Live entwickelt hat, um improvisatorisch zu sein. In einem früheren Interview mit dem Glitch Mob, Sie sagten uns ironisch:
“ Wir mussten wirklich hart arbeiten, um Ableton dazu zu bringen, einige Fehler zu machen…“
Deadmau5 selbst erwähnt:
“ Es gibt einen guten Teil der MIDI-Daten ausspucken als auch auf eine Handvoll Synthesizer und Mist, die sind / wurden in der tatsächlichen produciton verwendet … die ich zwicken kann * live * und was nicht … Es ist ein super redundantes System, und was noch wichtiger ist seine zuverlässige as FUCK! ..und das ist so „live“, wie ich es bequem bekommen kann (vorerst sowieso)“
Es gibt also definitiv Live-Tweaking und Arrangement-Remixing auf der Bühne, aber es bleibt hinter dem zurück, was manche für eine echte Live-Performance halten. Hierin liegt mein Hauptpunkt:
Es kann nie mehr „live“ werden, bis die Instrumente besser werden.
Das Problem ist das Fehlen eines allgemein verständlichen Ökosystems für die Erstellung, Aufzeichnung und Übersetzung von EDM auf eine Bühne. Die Produktion von Tanzmusik ist heute ein zutiefst individueller Studioprozess, der normalerweise nicht für die Live-Aufführung konzipiert ist. Es ist wirklich schwierig, relevante und wirkungsvolle Live-Elemente in die Tanzmusik einzuführen, ohne die notwendige Komplexität zu erhöhen oder die Qualität des Tracks zu beeinträchtigen.
Um diese Idee zu demonstrieren, werde ich zwei parallele Karrierewege eines fiktiven Künstlers aufzeichnen, den wir einfach „The Dude“ nennen werden.
Schauen wir uns zuerst den Typ auf einem traditionellen Rockstar-Weg an:
- Dude / Dudette kauft Gitarre (oder fügt hier ein anderes Instrument ein)
- Dude schreibt ein tolles Lied auf der Gitarre
- Dude nimmt sich selbst auf, spielt diese Gitarre und der Song wird groß
- Dude nimmt ein Musikvideo auf, das – Sie haben es erraten – Gitarrenspiel enthält
- Die Fanliste wird erstellt und der Typ wird für Shows gebucht
- Dude geht auf die Bühne und spielt seine Gitarre live
- Freunde, Fans und Promoter gehen glücklich nach Hause
Obwohl dies übermäßig vereinfacht ist, zeigt dies, dass dasselbe Instrument zum Schreiben, Aufnehmen, und führen Sie ein Lied auf, das die Möglichkeit für interessante und verständliche Bühnenshows bietet.
Schauen wir uns nun an, wie der Typ einem ähnlichen Prozess in EDM folgen würde:
- Dude (oder Dudette) steigt in die Tanzmusik ein und will der nächste berühmte DJ sein
- Dude kauft Reason / Ableton / FruityLoops / Logic / etc und fängt an, Beats zu machen
- Dude konstruiert sorgfältig einen großartigen Song, meistens mit Computern, bis er / sie den perfekten Sound erreicht.
- Tolles Lied wird viral und wird von anderen Leuten mit ähnlichen Computern remixt
- Der Typ sammelt Fans und bekommt „Gig“ -Anfragen
- Fans erwarten, dass ihr Lieblingskünstler sein Lied „spielt“
- Dude drückt Play und gibt ihnen das Lied, das sie erwarten
- Dude, Fans und Promoter gehen glücklich nach Hause
gelegentlich…
- Dude versucht, Teile des Songs live wieder zusammenzusetzen, um seinen Job lustiger zu machen
Mit den heutigen Dance-Hits kann eine Live-Version erstellt werden, die interessant und relevant ist wirklich schwierig, vor allem, weil sie nie live gespielt wurden. Die meisten DJs lösen dann Loops und Parts in grundsätzlich derselben Reihenfolge aus (Einführung eines manuellen Prozesses, um die Komplexität zu erhöhen), wodurch nur sehr wenige aussagekräftige Variationen des ursprünglichen Arrangements entstehen.
MACHEN WIR ES ERNST
Es gibt nichts Schlimmeres als Beschwerdeführer, die nicht zu einer Lösung beitragen. Heute ist es mein Ziel, die Fender von morgen zu kreieren, und ich fordere Deadmau5 zusammen mit erfahrenen DJs und Produzenten heraus, uns dabei zu helfen. Wir werden selten wirklich interessante Live-Auftritte bekommen, bis jemand ein Instrument baut, das genau dafür entwickelt wurde.
Die Midi Fighters sind ein guter Anfang, aber wir haben es noch nicht geschafft. Wir brauchen Input von Künstlern, Ideen aus der Community und fachkundige Hilfe in einer Vielzahl von Bereichen. Ich glaube fest daran, dass die etablierten Musikinstrumentenfirmen von heute kein Interesse daran haben, grundlegend innovativ zu sein, und bleiben in einem langweiligen Spiel des Follow the Leader stecken. Deshalb müssen wir, die kleineren / unabhängigen Schöpfer, die sich aktiv mit Live-Performance beschäftigen, diesen neuen Weg beschreiten.
Starte uns in die Kommentare: Wie würdest du gerne live auftreten?
Ein Update aus der Redaktion: Sieht so aus, als hätte Deadmau5 unsere Herausforderung angenommen und plant, ein Studio-Setup für die Tour zu erstellen. Schauen Sie sich seinen neuesten Tumblr-Beitrag zum Thema an.
Ean Golden ist der Gründer von Dj TechTools und ein weltweiter Dj, der sich auf Controller und neue Performance-Technologie spezialisiert hat.
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