Jazz Piano Komplette Anfängerstunde – 10 Schritte

Quick Tip

Sind Sie ein absoluter Anfänger, der Jazz-Piano lernen möchte? Wenn Sie denken, dass Sie eine Million Skalen, Arpeggios und Akkorde lernen müssen, um Jazz zu spielen, dann liegen Sie falsch! Sie können sofort anfangen, Jazz zu spielen, auch wenn Sie keine Klaviererfahrung haben. In dieser Jazz-Klavierstunde für Anfänger lernen Sie die ersten Schritte zum Jazz-Klavierspielen, darunter:

• Wie man Jazzakkorde für Anfänger spielt
• Der wichtigste Jazzfortschritt für Anfänger
• Wie man sich effizient zwischen Akkorden bewegt
• Die wichtigste Anfängerskala für Jazzpiano-Improvisation
• 3 wesentliche Jazz-Improvisationstechniken für Anfänger und Anfängerübungen
• Wie man ein Jazzsolo improvisiert

Am Ende dieser Lektion haben Sie ein festes Verständnis für die Grundlagen des Jazz. Sie werden grundlegende Jazzharmonie verstehen, wie Jazz-Akkordfolgen funktionieren und vor allem, wie Sie sich frei ausdrücken können, indem Sie Jazz-Piano improvisieren. Lass uns eintauchen.

Jazzpiano für Anfänger Schritt 1: Kennen Sie Ihre Taste

Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind und Jazzpiano spielen möchten, müssen Sie zunächst verstehen, was eine Taste ist. Wenn Sie verstehen, was ein Schlüssel ist, werden Sie vollständig verstehen, woher Jazzmelodien und Akkorde kommen.

Was ist ein Musikschlüssel?

Eine Musiktaste ist einfach ein Satz von 7 Noten, die wir eine Dur-Tonleiter nennen. Skalen sind wichtig, weil sie verwendet werden, um Melodien und Akkorde zu erstellen. Für den heutigen Jazz-Klavierunterricht für Anfänger verwenden Sie eine der einfachsten Tasten oder Skalen. Es ist Zeit, Ihre C-Dur-Tonleiter zu lernen!

Was ist die C-Dur-Tonleiter?

Die C-Dur-Tonleiter hat die Noten C D E F G A B und C. So sehen sie auf dem Klavier aus:

Wenn Sie Noten lesen, sind hier die Noten:

( Wenn Sie keine Noten lesen, können Sie von unseren intelligenten Noten lernen. Dies zeigt eine digitale Leuchttastatur neben den Noten.)

Wie Sie sehen können, sind sie alle weiße Noten. Dies macht es besonders einfach, die Akkorde zu lernen, da Sie keine schwarzen Noten verwenden müssen. Es ist wichtig, diese Skala auf dem Klavier auf und ab zu spielen, da Sie sich so an die Skala erinnern können. Sie können beliebige Finger verwenden, aber das Ziel ist es, alle Noten der C-Dur-Tonleiter auswendig zu lernen. Sie können sich selbst testen, indem Sie eine zufällige weiße Note auf Ihrer Tastatur spielen und sich fragen, was die Note ist.

Hier ist ein kurzes Video, um diesen Abschnitt zusammenzufassen:

Wenn Sie einen tiefen Tauchgang machen und alle Ihre Notennamen, Anfängerübungen, Dehnungen und das Lesen der grundlegenden Notation lernen möchten, lesen Sie unseren Einführung in den Tastaturkurs.

Nun, da Sie Ihre C-Dur-Tonleiter kennen, lernen Sie als nächstes Ihren ersten Jazz-Akkord!

Jazzpiano für Anfänger Schritt 2: Jazzakkorde

Nichts erzeugt den Klang von Jazz mehr als wunderschöne Klavierakkorde, aber wie spielen Jazzpianisten so schön klingende Akkorde? Der erste Schritt besteht darin, zu verstehen, wie Akkorde aufgebaut sind.

Wie Akkorde gebaut werden: Die Regel der 3.

Anfänger-Jazzakkorde werden einfach durch Auswählen einer Note der C-Dur-Tonleiter und Stapeln von Noten durch Überspringen jeder anderen Note erstellt. Wenn Sie beispielsweise mit der Note C beginnen, das D überspringen und das E spielen, haben Sie einen 3. Abstand oder ein „Intervall“:

Dur-Akkord

Als nächstes können Sie eine weitere Note über dem E hinzufügen, indem Sie das F überspringen und das G spielen, wodurch Sie einen fröhlichen Dur-Akkord erhalten:

Dur-7-Akkord

Es klingt jedoch immer noch nicht ganz jazzig. Um diesen jazzigen Sound zu erhalten, Sie fügen einfach ein weiteres drittes Intervall über dem G hinzu. Als Ergebnis, So sieht unser letzter Akkord aus:

Dieser Akkord beginnt jazzig zu klingen! Dieser Akkord wird als C-Dur-7-Akkord bezeichnet. Wir nennen es C-Dur 7, weil dieser Akkord unten einen einfachen 3-Noten-C-Dur-Akkord enthält und wir oben ein B hinzufügen. Wir nennen das B die 7., weil es die 7. Note einer C-Dur-Tonleiter ist. Mit anderen Worten, wenn Sie mit der unteren Note C beginnen und 7 Noten zählen, landen Sie auf der B. Daher nennen wir diesen Akkord einen Dur-7-Akkord, weil es sich um einen Dur-Akkord mit der Hinzufügung der 7. Note der Tonleiter handelt. Nicht zu verwirrend, oder? Hier ist ein kurzer Überblick über diesen Abschnitt:

Wenn Sie Ihre Dur- und Moll-Akkorde nicht kennen, können Sie alle in unserem Level 1 Foundations Learning Track lernen. Sie können auch alle Ihre 7. Akkorde in unserem Level 2 Foundations Learning Track lernen.

Nun, da Sie wissen, wie man einen 7. Akkord baut, müssen Sie als nächstes das Konzept der Skalenakkorde oder diatonischen Akkorde verstehen.

Anfänger Jazz Piano Schritt 3: Skalenakkorde

In der Jazzmusik haben Sie mehrere Akkorde in einem Song, aber wie wählen Komponisten die zu verwendenden Akkorde aus? Es gibt viele verschiedene Techniken, die Komponisten verwenden können, um zu entscheiden, welchen Akkord sie wollen, aber es gibt eine grundlegende Regel hinter fast allen Jazzsongs: Jazzsongs verwenden hauptsächlich Skalenakkorde oder diatonische Akkorde.

Was sind diatonische Akkorde?

Diatonische Akkorde sind Akkorde für Anfänger, die zu der Tonart gehören, in der Sie spielen, was bedeutet, dass Sie einen 7. Akkord auf jeder Note der C-Dur-Tonleiter erstellen können. Bauen wir zum Beispiel einen diatonischen Akkord auf dem D.

2 Akkord

Wenn Sie mit dem tiefen D beginnen und jede andere Note überspringen, erhalten Sie die Noten DFA und C:

Im Jazz nennen wir dies unseren 2-Akkord, weil dieser Akkord auf der zweiten Note der C-Dur-Tonleiter aufgebaut ist. Der technische Name für diesen Akkord ist D-Moll 7, aber mach dir keine Sorgen über die technischen Namen für diese Akkorde. Wenn Sie die technischen Namen dieser Akkorde lernen und in allen Tonarten beherrschen möchten, können Sie dies in unserem Minor 7 Chords Theory & -Anwendungskurs tun. Das Wichtigste ist, dass Sie das Konzept verstehen, dass Akkorde auf Noten der Tonleiter aufgebaut sind, indem Terze übersprungen werden.

3 Akkord

Als nächstes können Sie diese Idee für alle Noten der C-Dur-Tonleiter verwenden. Wenn wir beispielsweise einen 7. Akkord auf der 3. Note der C-Dur-Tonleiter erstellen, haben wir die Noten E G B D:

4 Akkord

Der 4-Akkord ist gebaut Wir bauen einen Akkord auf der 4. Note der C-Dur-Tonleiter, wir haben F A C E:

5 Akkord

Wenn wir einen Akkord auf der 5. Note der C-Dur-Tonleiter bauen, haben wir die Noten G B D F:

6 Akkord

Der 6-Akkord ist die 6. Note der C-Dur-Tonleiter mit den Noten A C E G:

7 Akkord

Wenn wir schließlich einen Akkord auf der 7. Note der C-Dur-Tonleiter bauen, haben wir die Noten B D F A:

Um die obigen Konzepte zusammenzufassen, finden Sie hier die Noten für die diatonischen Akkorde:

Die meisten Jazzmusiker bezeichnen diese Akkorde einfach als Zahlen. Zum Beispiel wird der C-Akkord der 1-Akkord genannt, der D-Akkord ist der 2-Akkord, der E-Akkord ist der 3-Akkord usw. Mit diesem Nummerierungssystem wird Jazz vereinfacht und Musiker müssen nicht zu viel über die Akkorde „nachdenken“, die sie spielen.

Wenn Sie Ihre diatonischen Akkorde in allen 12 Dur-Tonarten lernen möchten, können Sie dies in unserem Level 1 Foundations Learning Track tun. In unseren diatonischen 7. Akkordübungen können Sie alle Ihre diatonischen 7. Akkorde in allen 12 Tonarten lernen.

Nachdem Sie nun die diatonischen Akkorde in der Tonart C-Dur kennen, lernen Sie als nächstes die wichtigste Progression in der Jazzmusik. Dies nennt man Ihre 2-5-1 Akkordfolge.

Anfänger Jazz Piano Schritt 4: 2-5-1 Akkordfolge

Wenn Sie ein Anfänger Jazz Piano Student sind, ist es wichtig, dass Sie die wichtigste Akkordfolge in der Jazzmusik lernen: die 2-5-1 Akkordfolge.

Was ist die 2-5-1 Akkordfolge?

Die 2-5-1-Akkordfolge ist eine Jazz-Akkordfolge, die die diatonischen Akkorde D, G und C in der Tonart C-Dur verwendet. Da Sie Ihre diatonischen Akkorde bereits in der Tonart C gelernt haben, müssen Sie sie jetzt einfach in der Reihenfolge 2-5-1 spielen:

Hier sind die Noten für die 2-5-1-Progression:

Ziemlich einfach, huh? Es ist wichtig, das Springen zu jeder dieser Akkordpositionen zu üben, da dies dazu beiträgt, jeden der Akkorde zu verstärken. Es ist auch wichtig, diese Akkorde zu üben, da sie beim Jazzspielen ständig verwendet werden. Zum Beispiel wird das 2-5-1 auf Jazzstandards wie Fly Me to the Moon, Autumn Leaves und The Way You Look Tonight verwendet.

Übrigens können Sie jeden der oben genannten Songs in unseren Jazz-Anfängerkursen Fly Me to the Moon und eine Variation der beiden anderen Songs in unseren Autumn Trees und The Way You Look at Me-Kursen lernen.

Hier ist eine kurze Zusammenfassung dieses Abschnitts:

Nun, da Sie Ihre 2-5-1 Akkordfolge kennen, möchten Sie als nächstes Ihre Akkordfolge vereinfachen, damit Sie nicht zwischen Akkorden springen müssen. Sie können dies mit Akkordinversionen tun.

Jazz-Piano für Anfänger Schritt 5: Akkordinversionen

Wenn Sie Jazz-Piano für Anfänger spielen, möchten Sie nicht zu viel über die Akkorde der linken Hand „nachdenken“ müssen, wenn Sie ein Jazz-Solo für Anfänger improvisieren. Daher möchten Sie, dass Ihre Akkorde so nah wie möglich beieinander liegen, damit Sie nicht auf Ihre linke Hand schauen müssen, während sie zwischen Akkorden springt. Sie können dies mit einer Akkordinversion tun.

Was ist eine Akkordinversion?

Eine Akkordinversion ist, wenn wir einen Akkord nehmen und die Reihenfolge der Noten ändern. Wenn Sie beispielsweise Ihren 5-Akkord in der Tonart C (G B D F) nehmen, können Sie die beiden oberen Noten (D F) an den unteren Rand des Akkords verschieben:

Dies erzeugt einen neuen Jazz-Akkord, der aus den Noten D F G B besteht. Wir verwenden eine Akkordinversion, um das Springen zwischen Akkorden zu minimieren. Wenn Sie sich beispielsweise die ersten 2 Akkorde in der 2-5-1-Akkordfolge (D bis G) ansehen, gibt es einen großen Sprung. Wenn wir jedoch die G-Akkordinversion verwenden, gibt es eine minimale Bewegung zwischen den Akkorden. Unten sehen Sie ein Beispiel dafür, wie unser 2-5-1 jetzt klingt:

Jetzt sind die Akkorde viel näher beieinander und wir können die volle 2-5-1-Akkordfolge spielen, ohne zu viel über die Akkorde nachdenken zu müssen. Dadurch können Sie in unserer rechten Hand freier Solo spielen und sich auf unsere Anfänger-Jazz-Improvisation konzentrieren.

Hier ist die Notation für das 2-5-1 mit der Akkordinversion zum Üben:

Schließlich können Sie eine Zusammenfassung dieses Abschnitts im folgenden Video ansehen:

Wenn Sie mehr über die 2-5-1-Akkordfolge erfahren und in den wichtigsten Inversionen spielen möchten, können Sie in unserem 2-5-1 7. Akkord Übungen Kurs.

1 zusätzlichen Akkord hinzufügen

Der letzte Schritt, um diese Jazz-Progression interessant klingen zu lassen, besteht darin, am Ende des 2-5-1 einen zusätzlichen 1-Akkord hinzuzufügen, der eine 2-5-1-1-Akkordfolge erzeugt. Mit 4 Akkorden fühlt sich die Akkordfolge vollständiger an, da die meisten Musikstücke in 2ergruppen unterteilt sind.

Akkordersatz

Bei diesem letzten 1 Akkord ist es schön, den Akkord zu wechseln, anstatt denselben Akkord zweimal zu spielen. Deshalb werden wir den Akkord nur ein wenig modifizieren. Anstatt einen 7. Akkord zu spielen, werden wir einen Akkordersatz verwenden, um die Progression ein wenig interessanter zu machen.

Einer der besten Akkordersatzstoffe, die Sie für einen 7. Akkord verwenden können, ist ein 6. Akkord, da die 6. und 7. Note der C-Skala einen C-Akkord gut harmonieren lassen. Mit anderen Worten, Sie können die Kopfnote der C-Dur-Skala, das B, durch die 6. Note der C-Dur-Tonleiter, das A, ersetzen. So einfach ist das! Versuchen Sie, einen C6-Akkord zu spielen:

Fügen Sie als nächstes den C6-Akkord zu Ihrer 2-5-1-Progression hinzu:

Hier ist die Notation für die finale 2-5-1 Akkordfolge:

Gute Arbeit! Hier sind einige Hinweise für diesen Abschnitt:

Nun, da Sie eine solide Begleitung für die linke Hand haben, um Ihre Improvisationen für die rechte Hand zu üben, ist es wichtig, Ihre Geschwindigkeit auf etwa 130 BPM zu erhöhen. Sobald Sie das volle Tempo erreicht haben, spielen Sie mit dem mitgelieferten Backing Track, den Sie auf dieser Seite herunterladen können, nachdem Sie sich in Ihre Mitgliedschaft eingeloggt haben.

Glückwunsch! Du bist auf halbem Weg durch die Lektion. Jetzt, da Sie den wichtigsten Fortschritt in der Jazzpiano-Improvisation für Anfänger gelernt haben, ist es an der Zeit zu lernen, wie man solo spielt oder improvisiert!

Jazzklavier für Anfänger Schritt 6: Die Dur-Blues-Tonleiter

Improvisation ist das Herz der Jazzmusik! Wenn Sie also Anfänger-Jazz-Piano improvisieren möchten, müssen Sie verstehen, wie man ein Jazz-Solo improvisiert. Um ein swingendes Jazz-Solo über die 2-5-1 Akkordfolge zu improvisieren, empfehle ich die Verwendung der Major Blues Scale.

Was ist die Dur-Blues-Tonleiter?

Die Dur-Blues-Skala oder Gospel-Skala ist eine 6-Noten-Skala, die aus den Noten C D Eb E G A besteht:

Sie können sich die folgenden Zahlen der C-Dur-Skala vorstellen: 1 2 3 5 6. Wir fügen jedoch ein Eb hinzu, das wir Flat 3 oder b3 nennen würden. Dies ist eine der wichtigsten Skalen, die Sie als Anfänger Jazzpianist lernen sollten, weil Sie es auf fast jedem Song oder Stil verwenden können. Für einen schnellen Tipp zur Verwendung dieser Skala, Checkout unsere Essential Blues Piano Scales: Major & Minor Blues Scale.

Wir verwenden diese Skala, wenn wir Jazz für Anfänger improvisieren, weil sie über alle Akkorde aus dem 2-5-1 funktioniert. Zusätzlich fügt es eine sehr coole „bluesig“ klingende Note hinzu, das Eb. Mit dieser bluesigen Note erhalten Sie eine schöne Balance zwischen fröhlichen Noten, die zur Tonleiter gehören, und der „dunkleren“, „dissonanteren“ Note, die aus dem Es kommt.

Für einen tiefen Einblick in die Verwendung der Dur-Blues-Tonleiter in unserer Improvisation besuchen Sie unseren erweiterten Turnaround-Solokurs.

Verschiebung der Dur-Blues-Tonleiter

Für die heutige Jazz-Klavierstunde für Anfänger werden wir eine der Noten der Tonleiter nach unten verschieben, um das Solospiel ein wenig zu erleichtern. Sie können dies erreichen, indem Sie die obere Note der Skala, die A, auf der Unterseite der Skala. Jetzt beginnt die Skala mit einem A und endet mit dem G:

Denken Sie daran, dass dies genau die gleichen Skalen sind. Wir beginnen einfach mit einer anderen Note, damit das Improvisieren in unserem nächsten Abschnitt einfacher wird.

Im Folgenden finden Sie einen kurzen Überblick über diesen Abschnitt:

Um mit dieser Skala zu improvisieren, müssen Sie die beiden Griffpositionen lernen.

Griff 1

Der erste Griff verwendet die oberen 3 Töne der C-Dur-Blues-Tonleiter. Weil wir unsere Skala so verschoben haben, dass G die Kopfnote ist, die Spitze 3 Noten der Skala sind Eb E und G:

Hier ist die Notation für Grip 1:

Spielen Sie diese Noten zusammen mit Ihrem Zeige-, Mittelfinger und kleinen Finger. Wir nennen diese Finger 2, 3 und 5. Sie können sogar üben, die Noten dieser Position auf und ab zu gehen:

Hier ist ein kurzer Überblick über diesen Abschnitt:

Nachdem Sie Griff 1 gelernt haben, lernen wir Griff 2.

Griff 2

Der zweite Griff der C-Dur-Blues-Skala verwendet die unteren 4 Noten. Weil diese Skala nach unten verschoben, so dass die untere Note A ist, die unteren vier Noten der C-Dur-Blues-Skala sind A C D und Eb:

Spielen Sie diese Noten zusammen mit Daumen, Zeigefinger, Mittelfinger und Ringfinger. Wir nennen diese Finger 1 2 3 und 4. Sie können diesen Griff sogar üben, indem Sie die Noten auf und ab spielen:

Du klingst großartig! Jetzt, da Sie die beiden Griffe spielen können, üben Sie das Wechseln zwischen beiden Griffen. Sie können dies tun, indem Sie alle Noten jedes Griffs gleichzeitig spielen und dann zum nächsten Griff springen:

Eine Zusammenfassung dieses Abschnitts finden Sie in diesem kurzen Video:

Jetzt, da Sie Ihre Dur-Blues-Tonleiter und Improvisationsgriffe kennen, können Sie mit dem Improvisieren von Anfänger-Jazz beginnen. Sie sollten zunächst die 8. Note üben.

Anfänger Jazz Piano Schritt 7: 8. Noten

Wenn Sie die Improvisationen der meisten professionellen Jazzpianisten analysieren, werden Sie feststellen, dass der häufigste Notenwert, den sie verwenden, die 8. Note ist. 8. Noten sind wichtig, weil sie am lyrischsten und einprägsamsten klingen. Im Gegensatz dazu sind Melodien mit schnellen Noten wie Drillingen und Sechzehntelnoten für das Publikum schwerer zu merken. Ein weiteres Beispiel für eine gute Melodie ist on that is singable. Mit anderen Worten, wenn Sie eine Melodie zurücksingen können, dann ist es wahrscheinlich eine starke Melodie.

Auf der anderen Seite können Sie langsamere Noten wie Viertelnoten oder Halbnoten verwenden. Sie werden jedoch wahrscheinlich das Gefühl haben, dass sich die Melodie zu langsam bewegt. Daher sind die 8. Noten die perfekte Balance zwischen den Extremen langsamer und schneller Noten. Bevor Sie mit dem Improvisieren von 8. Noten beginnen, ist es wichtig, das Zählen des 8. Notenrhythmus zu üben.

Wie zählen Sie die 8. Noten?

Sie zählen 8 Noten 1 & 2 & 3 & 4 &. Mit anderen Worten, jeder Beat wird in zwei Divisionen unterteilt. Hier, wie 8. Noten klingen:

Geschwungene 8. Noten

Ziemlich einfach, oder? In der Jazzmusik machen wir etwas Besonderes mit den 8. Noten: Wir zählen sie nicht gleichmäßig. Anstatt eine gleiche Zeit zwischen der „1“ und der „&“ zu geben, geben wir der „1“ etwas mehr Zeit und der „&“ etwas weniger Zeit. Mit anderen Worten, die „1“ ist lang und die „&“ ist kurz. Es ist wichtig, das Zählen der geschwungenen 8. Noten für alle Beats zu üben, indem Sie die langen „1, 2, 3, 4“ und alle kurzen „Ands“ zählen. Zum Beispiel, Hier ist, wie geschwungene 8. Noten klingen:

Eine andere Möglichkeit, geschwungene 8-Noten zu zählen, besteht darin, sie als Drillinge zu betrachten. Wenn Sie Drillinge zählen, zählen Sie „1 & a 2 & a 3 & a 4 & a“. Mit anderen Worten, jeder Beat ist in 3 Noten unterteilt. Klatschen Sie zuerst auf jeden Schlag und sagen Sie die obigen Worte „1 & a 2 & a 3 & a 4 & a“. So klingen Drillinge:

Als nächstes klatschen Sie jeden Schlag und sagen Sie die obigen Wörter, aber überspringen Sie alle „Ands“. So klingt das obige Beispiel:

Wenn Sie lernen möchten, wie Sie das Swing-Gefühl beherrschen, besuchen Sie unseren Beginner Jazz Swing Companion Course. Nun, da Sie die Grundidee hinter Swing verstehen, lassen Sie uns einige Linien mit unserem ersten Griff bilden.

8. Notenzeile Jazz-Anfängerübung

Für Ihre erste Jazz-Klavierübung für Anfänger lernen Sie eine 8. Notenzeile, die zwischen Griff 1 und Griff wechselt 2:

• Erster Akkord (der 2-Akkord): Spielen Sie Griff 1 in dieser Reihenfolge: Eb E G Eb E G E.
• Zweiter Akkord (der 5-Akkord): wechseln Sie in dieser Reihenfolge zu Griff 2 Eb D C A Eb D C A.
• 3. Akkord (1 Akkord): Spielen Sie eine kurze Phrase C C A.
• 4. Akkord (1 Akkord): Spielen Sie eine kurze Phrase A C D C Eb D C.

So spielen Sie die rechte und linke Hand:

Wenn Sie Noten lesen können, können Sie hier:

Übrigens können Sie die vollständigen Noten für diese Lektion auf dieser Seite herunterladen, nachdem Sie sich in Ihre Mitgliedschaft eingeloggt haben.

Improvising 8th Note Jazz Lines

Nun, da Sie diese 8. Notenzeile spielen können, versuchen Sie, Ihre eigenen Zeilen zu erstellen, indem Sie eine der Noten aus einem Ihrer Griffe für einen der Akkorde verwenden. Es ist wichtig zu beachten, dass jede der Noten auf jedem der Akkorde gut klingt. Der Trick besteht darin, kleine Lücken zwischen Ihren Zeilen zu lassen. Mit anderen Worten, Sie möchten keine musikalischen „Run-On-Sätze“ spielen. Es ist auch wichtig, verschiedene Startpunkte für jede Linie zu erkunden. Zum Beispiel können Sie manchmal mit einem C beginnen und manchmal mit einem G. Sie können wirklich nichts falsch machen!

Sehen Sie sich unten einen Überblick über diesen Abschnitt an:

Wenn Sie einen tiefen Einblick in die Erstellung interessanter Jazzlinien erhalten möchten, lesen Sie unsere Blues Challenge mit 10 Lektionen.

Als nächstes lernen Sie den zweithäufigsten Notenwert, Drillinge.

Anfänger Jazz Piano Schritt 8: Drillinge

Drillinge sind eine super lustige Art zu improvisieren, wenn Sie ein Anfänger Jazz Piano Improvisator sind, weil sie eine Tonne Energie und Aufregung in Ihrer Improvisation schaffen.

Was ist ein Triplett?

Ein Triplett ist, wenn Sie einen Beat in 3 Noten teilen. Mit anderen Worten, Sie zählen jeden Schlag „1 & a“. Wenn Sie dies für den gesamten Takt der Musik tun würden, würden Sie „1 & a 2 & a 3 & a 4 & a“ zählen. Zum Beispiel klingt der Triplett-Rhythmus wie folgt:

Es ist wichtig, das Klatschen und Zählen der Drillinge zu üben, um sicherzustellen, dass Sie einen guten Sinn für sie haben. Sobald Sie dies tun können, gehen wir die Jazz-Impro-Triplett-Übung durch.

Triplet Line Beginner Jazz Exercise

Für deine zweite Beginner Jazz Exercise lernst du eine Triplet Note Line, die zwischen Griff 1 und Griff 2 wechselt:

• Erster Akkord (der 2-Akkord): Spielen Sie Griff 1 in dieser Sequenz: D# E G D# E G D# E G E.
• Zweiter Akkord (der 5-Akkord): Wechseln Sie in dieser Sequenz zu Griff 2 Eb D C Eb D C Eb D C A.
• 3. Akkord (der 1-Akkord): Spielen Sie C D C D C A C D C D C A.
• 4. Akkord (der 1-Akkord): Spielen Sie eine kurze Phrase C D C D C A C.

Tolle Arbeit! Nun, hier ist, wie man die Hände für diese Zeile zusammenfügt:

Wenn Sie Noten lesen, hier ist, wie man es spielt:

Wenn Sie keine Noten lesen, können Sie diesen Satz mit unseren intelligenten Noten lernen, die Ihnen die Noten mit einer digitalen Leuchttastatur anzeigen. Sie können die Tonart mit unseren intelligenten Noten auch mit einem Klick ändern, sodass Sie diese gesamte Lektion in einer beliebigen Tonart üben können.

Improvising Triplet Jazz Lines

Nun, da Sie die Triplett-Übung gelernt haben, versuchen Sie, Ihre eigenen Licks zu erstellen. Denken Sie daran, dass Sie keine falschen Noten spielen können, da alle Noten der Dur-Blues-Skala mit allen Akkorden funktionieren. Das einzige, was Sie falsch machen können, ist, nicht kreativ zu sein! Sobald Sie mit dem Improvisieren begonnen haben, fühlen Sie sich vielleicht abenteuerlustig, Ihr Solo auf andere Oktaven der Tastatur auszudehnen. In diesem Fall sollten Sie Ihre Gospelskala in mehreren Oktaven üben. Sie können dies in unserer Beginner Jazz Ballad Soloing Challenge lernen.

Sie können auch versuchen, die Akkorde in der linken Hand zu knallen, um etwas Groove hinzuzufügen. Zum Beispiel werden viele linke Begleittechniken aus dem Jazz Swing-Begleitungskurs an dieser Progression arbeiten.

Eine Zusammenfassung dieses Abschnitts finden Sie unten:

Nachdem Sie Drillinge gelernt haben, ist es an der Zeit, eine letzte Solotechnik zu erlernen: Folien.

Jazzpiano für Anfänger Schritt 9: Slides

Wenn Sie wie ein Profi-Jazzpianist klingen möchten, sollten Sie auf jeden Fall Slides in Ihre Improvisation aufnehmen, da dies Ihrem Solo einen bluesigen Sound verleiht.

Was ist ein Blues Slide?

Eine Blues-Folie ist, wenn Sie von einer benachbarten Note der Blues-Skala zu einer der Noten der Blues-Skala gleiten. Im Falle der Dur-Blues-Skala gibt es 4 verschiedene Dia-Optionen, und heute werde ich Ihnen zwei davon beibringen.

Blues Slide # 1

Die erste Folie, die Sie lernen werden, ist eine Aufwärtsrutsche zum E. Die Art und Weise, wie Sie dies tun, besteht darin, Ihren Mittelfinger auf D # zu legen und mit demselben Finger direkt darüber zum E zu gleiten. Hier klingt die Aufwärtsrutsche wie folgt:

Nicht zu schwer, oder?

Blues Slide #2

Blues Slide #2 ist eine Abwärtsrutsche von Eb nach D. Legen Sie für diese Folie Ihren Mittelfinger auf die Eb und schieben Sie sie mit demselben Finger nach unten zum D. So klingt die Abwärtsrutsche:

Nachdem Sie Ihre beiden Folien gelernt haben, sollten Sie als nächstes eine Folienübung üben, um sie zu meistern.

Slides Jazz-Anfängerübung

Für diese Jazz-Anfängerübung werden wir Folien erkunden:

• Erste akkord (die 2 akkord): up-rutsche E zwei mal, unten-rutsche D einmal, und spielen C A.
• Zweite akkord (die 5 akkord): spielen Sie die gleiche Zeile wie oben.
• 3. Akkord (der 1-Akkord): Aufwärtsrutsche E bis G, Aufwärtsrutsche E bis G, Abwärtsrutsche D bis C, Abwärtsrutsche D bis C.
• 4. Akkord (der 1-Akkord): Spielen Sie dieselbe Zeile wie oben.

Nicht zu schwer, oder? So klingen die Hände zusammen:

Und wenn Sie Noten lesen, finden Sie hier das Unterrichtsblatt:

Wenn Sie noch mehr Übungen machen möchten, um Ihre Folien zu meistern, schauen Sie sich unsere Blues Challenge mit 10 Lektionen an.

Eine Zusammenfassung dieses Abschnitts finden Sie unten:

Jetzt, da Sie Folien spielen können, ist es wichtig, Ihre eigenen Jazzlinien für Anfänger mit Folien zu improvisieren. Denken Sie daran, dass Sie jede Folie in beliebiger Reihenfolge verwenden können, da beide Folien in der 2-5-1-Akkordfolge gut klingen.

Anfänger Jazz Piano Schritt 10: Zusammenstellen

Nun, da Sie Ihre 3 Impro-Techniken gelernt haben, wie basteln Sie eigentlich ein süßes Jazz-Solo mit ihnen? Der Schlüssel ist, „eine Geschichte zu erzählen“ mit Ihrer Jazz-Improvisation, wo Sie Solo baut. Es gibt 3 Schlüsseltechniken, um Ihren Solo-Build zu erstellen: reichweite, Textur und Rhythmus. Zuerst könnte ich im unteren Bereich Ihrer Tastatur beginnen, indem ich einzelne Noten und einfache Rhythmen wie 8. Noten verwende. Zweitens würde ich in der zweiten Runde des Solos im mittleren Bereich Ihrer Tastatur spielen und mehr 8. Noten und vielleicht einige Harmonienoten verwenden. Drittens empfehle ich, im oberen Bereich der Tastatur zu spielen und beim dritten Mal durch das Solo mehr Drillinge und Harmonien zu verwenden. Wenn Sie genau lernen möchten, wie man eine musikalische Geschichte erzählt, können Sie dies in unserem Jazzballaden-Kompositionskurs tun.

Weitere Jazz-Lernressourcen

Was ist der nächste Schritt auf Ihrer Klavierreise, da Sie nun Jazzpiano für Anfänger improvisieren können? Nun, es gibt noch mehr zu lernen! Zum Beispiel gibt es alle Arten von erstaunlichen Anfänger Jazz Piano Techniken wie Akkordfolge und Skalen, die Sie verwenden können, um zu improvisieren. Es gibt auch viele Verschönerungstechniken, die Sie in Ihrer Improvisation wie Turns, Rolls und Ostinatos, Runs und Fills verwenden können.

Wo lernst du das alles? Nun, wir haben alles, was Sie brauchen, in unseren Schritt-für-Schritt-Lerntracks zusammengestellt. Beginnen Sie einfach mit dem Beginner Level 1 Foundations Track, in dem Sie die Grundlagen des Klaviers erlernen. Dann können Sie in unseren Level 2 Foundations Learning Track springen, wo Sie späten Anfänger Jazz Swing, Jazz Balladen, Latin Jazz, Blues und viele andere Stile beherrschen können. Und Sie können alles, was Sie über Jazztheorie und -technik wissen müssen, in unserem Intermediate Level 2 Foundations Learning Track lernen.

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Schließlich, wenn Sie nach Inspiration suchen, wie ich ein Jazz-Solo baue, schauen Sie sich meine Improvisation von Fly Me to the Moon hier an.

Danke fürs Lernen, und wir sehen uns im nächsten Quick-Tipp!

Dein Lehrer,

Jonny May