Mitte 2011 twitterte ein damals relativ unbekannter Musikproduzent namens Audien: „Warum habe ich noch nie Verzerrungen verwendet?“
Dieser Tweet könnte bedeutender sein, als wir denken, da seine nächste Veröffentlichung sein Durchbruch-Track „Wayfarer“war, der bei Anjunabeats unterschrieben war.
Die meisten Produzenten stoßen irgendwann auf ihrer Produktionsreise auf die Offenbarung, die Sättigung und Verzerrung sind.
Es ist fast zu einfach, aber diese analogen Emulatoren können wirklich den Unterschied ausmachen, ob Sie klingen, als hätten Sie Ihre Musik auf einem Laptop mit Standardsoftware gemacht, oder ob Sie klingen, als hätten Sie einen Track in einem Multi-Millionen-Dollar-Studio gemacht.
In diesem Sinne sind hier meine Lieblings-20-Sättigungs- und Verzerrungswerkzeuge, gepaart mit einem Real-Mix-Beispiel, das zeigt, wie ich jedes Plugin verwenden könnte.
1. SOUND TOYS – DECAPITATOR
Dies ist so ziemlich das BESTE Sättigungs-Plugin im Spiel. Es kann produzieren eine riesige vielzahl von analog-stil sättigung töne, plus, die erstaunliche ’stop‘ taste können sie die sättigung knopf zu einem extra 20 DBs.
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Dies ist so ziemlich der unglaublichste Plugin-Deal in der gesamten Branche, da Sie das gesamte Sound Toys-Bundle für ungefähr die Kosten von nur einem Sound Toys-Plugin erhalten.
Echtes Mix-Beispiel:
Das nächste Mal, wenn dein Gesang in deinem Mix flach fällt, greife nicht nach einem EQ.
Wählen Sie stattdessen ein subtiles Laufwerk (vielleicht 3-4), schalten Sie den Stil auf die EMI (E) -Einstellung, stellen Sie den Mix zwischen 70-80% ein und hören Sie zu, wie Ihre Stimme neue Klarheit, Kante und Helligkeit gewinnt, wenn sie beginnt, durch den Mix zu schneiden.
2. FAB FILTER – SATURN
Der Saturn verfügt über einige wirklich leistungsstarke Presets, die einige knusprige Verstärker und Bandsättiger emulieren.
Und die Tatsache, dass es sich um einen Multiband-Sättiger handelt, macht ihn zu einer der formbarsten, optimierbarsten Verzerrungseinheiten auf dem Markt.
Real Mix Beispiel:
Manchmal kann ein Sub großartig und sauber klingen. Zu anderen Zeiten braucht es etwas zusätzlichen Schmutz, um direkt in einer Mischung zu sitzen. Schlagen Sie auf den Saturn, wählen Sie das Preset ‚Best Of – Back in the Day‘, stellen Sie den Mix irgendwo zwischen 20-30% ein.
Passen Sie die Multiband-Parameter nach Geschmack an. Funktioniert neunzig Prozent der Zeit, jedes Mal.
3. WAVES – GTR-VERSTÄRKER UND BASSVERSTÄRKER
Für verzerrte Bässe im mittleren Bereich muss ich noch etwas Besseres für zusätzliche Farbe und Gewicht finden. Ich liebe die Bassverstärker dort.
Real Mix Beispiel:
Das nächste Mal, wenn Ihr Midrange-Bass Hilfe bei der Erstellung dieses ‚Wall of Sound‘-Stils benötigt, stellen Sie den Waves GTR-Verstärker auf einen Send-Return–Bus, wählen Sie das Preset ‚Bass Mo-Town – Below & Above‘ und wählen Sie den Send nach Belieben ein.
Das sollte voll und knackig klingen. Wenn es um Sättigung und Verzerrung geht, sollten Sie diese Voreinstellung speichern.
4. OHM FORCE – OHMICIDE
Möglicherweise die stärkste Verzerrung auf dieser Liste, suchen Sie nicht weiter, wenn Sie für einen Wow-Faktor in Bezug auf schiere Farbe, Tiefe und Gewicht gehen.
Real Mix Beispiel:
Wenn sie schauen, um eine trance 2,0 bass, etwas verzerrt und geeignet für Anjunabeats oder Verbesserte, gelten die Ohmsche und wählen sie die Bass #4 preset.
Optimieren Sie die Bänder, bis sie farblich und energetisch mit einer Referenzspur übereinstimmen.
5. CAMEL AUDIO – CAMEL CRUSHER (FREE)
Camel Audio scheint von der Karte gefallen zu sein, aber an einem Punkt war dies ein kostenloses Plugin.
Keine Entschuldigung, diesen nicht auszuprobieren — wirklich starke und schmutzige Klänge.
Echtes Mix-Beispiel:
Versuchen Sie in Ihrer nächsten Eigenproduktion, den Camel Crusher zu Ihrer obersten Hollow-Bass-Ebene hinzuzufügen, stellen Sie das Preset auf ‚British Clean‘ und drehen Sie den Master Mix-Regler auf 30-45%.
Angenommen, die Klangauswahl und andere Verarbeitung sind vorhanden, sollte dies eine schöne Energieschicht sein.
6. PLUGIN ALLIANCE – NOVELTECH CHARACTER
Dieses Plugin ist also nicht NUR ein Sättiger, sondern auch schön. Bewerben Sie sich großzügig auf alles und jedes.
Bonus: Probieren Sie den Noveltech Vocal Enhancer für eine etwas hellere, stimmlichere Farbe!
Echtes Mix-Beispiel:
Wählen Sie EIN Element in Ihrem Mix aus, das etwas Aufmerksamkeit benötigt. Es kann alles sein – Gesang, Percussion, ein Lead–Synthesizer, sogar ein Bus oder eine Gruppe – werfen Sie den Noveltech-Charakter an und drehen Sie den Charakterknopf auf.
Oder spielen Sie mit den superstarken Presets herum. Überdenken Sie dieses Plugin übrigens nicht – wenn es großartig klingt, verwenden Sie es.
7. D16 – REDOPTER
Der Redopter ist möglicherweise das am meisten unterschätzte Plugin auf dieser Liste. Es hat eine sehr spezifische Unschärfe, die ich absolut liebe.
Real Mix Beispiel:
Die meisten von uns singen nicht gut genug, um unseren eigenen Gesang in einen Song einzufügen.
Wenn Sie jedoch eine coole Ambient-Melodie schreiben, versuchen Sie, Ihre Stimme 3 Mal aufzunehmen (halten Sie einen Take in der Mitte, schwenken Sie einen nach links, schwenken Sie einen nach rechts) und wenden Sie den roten Ton mit viel Hall auf die Gruppe an.
Keine Garantie, aber was Ihnen vielleicht bleibt, ist ein wunderschöner, fast britischer und weltlich klingender Gesang.
8. SOFTTUBE – SÄTTIGUNGSKNOPF (KOSTENLOS)
Ein weiteres Freebie, aber dieses Ding ist großartig. Der Saturation Knob ist ein extrem leistungsfähiges Sättigungswerkzeug mit einem Knopf und eine großartige Alternative zum Wurstmasterer, dem Waves One Knob oder sogar dem Decapitator für Preisbewusste.
Real Mix Beispiel:
Versuchen Sie dieses Baby auf Lead-Sounds – Synthesizer, Gitarren, Saxophone, Gesang – was auch immer. Schalten Sie den Sättigungstyp auf ‚Hoch halten‘ und wählen Sie den Sättigungsknopf auf 30-40%. Ehrlich gesagt klingt dieses Plugin viel zu gut, um kostenlos zu sein.
9. DADA LIFE – WURSTMASTERER
Der Wurstmasterer ist eigentlich Teilsättiger, Teilkompressor, Teilbegrenzer.
Aber egal, hör auf, den Fatness-Knopf zu weit zu drehen. Es kann sehr nützlich sein, einen Sound zu verdicken und ihn genau richtig zu quetschen, wenn er in subtilen Mengen verwendet wird!
Das heißt, dieses Plugin ist wirklich erstaunlich und super erschwinglich. Es gibt viel bessere, weniger metallische Verzerrungen und dickere Plugins, aber zu diesem Preis ist es nicht zu schlagen.
Echtes Mix-Beispiel:
Wenn Sie nach etwas mehr Lautstärke in Ihrem Gesamtmix suchen, schlagen Sie die Wurst auf Ihren Master und berühren Sie sie nicht noch einmal.
Ich weiß, das klingt verrückt but…no laufwerk, keine Farbe, nichts.
Legen Sie es einfach vor dem Limiter auf Ihren Master-Kanal und lassen Sie es in Ruhe. Dies bricht viele Produktionsregeln, kann aber Ihrem Mix zusätzliche Kante und Lautstärke verleihen.
10. IZOTOPE – TRASH 2
Ich denke, das Schlüsselwort hier ist: vielseitig.
Gehäuse Tonnen von Antriebsalgorithmen, Pre / Post-Filter, benutzerdefinierte Wellenformung und Visualisierung. Darüber hinaus bietet Ihnen der Dry-Wet-Regler die ultimative Kontrolle, egal wie weit Sie Ihre Sounds drücken.
Echtes Mix-Beispiel:
Haben Sie jemals Drum-Fills in Ihren Mix geworfen und festgestellt, dass sie einfach tot, langweilig und langweilig klingen? Senden Sie alle Ihre Füllungen an einen Bus und wenden Sie den Papierkorb 2 an.
Wählen Sie ‚Drive – Smooth Overtones‘ und drehen Sie den Drive-Regler großzügig bis zu 50% hoch und dann den Mix-Regler nach Belieben herunter (normalerweise lande ich zwischen 5-15%).
Diese dumpfen Fills sollten an dieser Stelle ziemlich wach und lebendig klingen.
11. WAVES – ONE KNOB DRIVER
Trotz der einzigen Steuerung – ja, es gibt nur einen Knopf zum Drehen – bietet dieses Plugin einige vielseitige Verzerrungen zu einem recht vernünftigen Preis.
Real Mix Beispiel:
Dieses Ding klingt großartig auf Gesang – das nächste Mal, wenn Sie diesen verzerrten Gesangseffekt in Ihrem Track haben möchten, probieren Sie den One Knob Driver aus. Hier gibt es nicht viel zu erklären – drehen Sie einfach den Knopf nach oben, bis Sie den gewünschten Effekt erreicht haben.
12. KLANGHELM – SDRR
Der SDRR ist unglaublich vielseitig.
Sicher, Sie können Ihre Musik sättigen, um Wärme, Tiefe und Charakter hinzuzufügen – aber Sie können Ihrer Sättigung mit dem lächerlich coolen und leistungsstarken DRIFT-Regler sogar etwas Bewegung hinzufügen.
Real Mix Beispiel:
Auf Ihrem Drum Bus oder Main Loop – wählen Sie das Preset ‚DR – Bringing Out The Room‘, drehen Sie die Zeicheneinstellung auf etwa 40% (immer noch warmer als Sizzle) und drehen Sie den Drift-Regler auf 75-80%. Erstaunlich subtile Sättigung mit zusätzlicher Bewegung, oder wie Klanghelm es nennt – Lebendigkeit.
13. SOUND TOYS – RADIATOR
Der Grund, warum dieses Plugin existiert – es ist der einzige Zweck auf der Erde – ist, dass Sie DIE HITZE aufdrehen.
Ich scherze nicht einmal.
Jeder strebt nach analoger Wärme in seinen digitalen Produktionen, und das könnte das ultimative Ticket sein. Drehen Sie diese Eingangsverstärkung auf und hören Sie zu, wie Ihre Produktion zum Leben erweckt wird.
Echtes Mix-Beispiel:
Mit einer anderen vereinfachten Schnittstelle, überdenken Sie dieses Plugin nicht. Versuchen Sie, kleine Mengen der Eingangsverstärkung für eine Ihrer Gruppen einzuwählen.
Versuchen Sie bei einem Drum-Bus, die Höhen um 1 Kerbe zu verringern, während Sie den Eingang um 2 Kerben wählen. Drehen Sie den Mix nach unten, wenn nötig – das in der Regel Gruppen meine Trommeln sehr schön.
14. UAD – MOOG MULTIMODE FILTER
Wenn Sie das Glück haben, dieses Baby in Aktion zu hören, werden Sie verstehen, warum es so besonders ist.
Es klingt einfach so verdammt teuer.
Vielleicht liegt das daran, dass es den klassischen Hardware-Minimoog fast perfekt emuliert.
Real Mix Beispiel:
Öffnen Sie den Cutoff im Laufe eines Builds oder Breaks großzügig – ich habe noch kein Plugin gefunden, das genauso gut klingt.
15. UAD – RAW
Dieses Monster emuliert eine Verzerrung der 1970er Jahre. Die meisten begeisterten UAD-Benutzer werden wahrscheinlich darüber sprechen, wie großartig es auf Gitarren klingt, aber die warmen, knackigen Verzerrungen, die ich in meinen Bass-Sounds erzielt habe, machen dieses Ding so besonders.
Echtes Mix-Beispiel:
Schnappen Sie sich einen Deep-House-Bass von Reaktors Monark. Stellen Sie einen Tiefpass um 600 Hz ein und wenden Sie dann den UAD Raw an – halten Sie die Verzerrung sehr niedrig, aber erhöhen Sie den Filter und die Lautstärke.
Was Ihnen vielleicht bleibt, ist ein sehr Anjunadeep klingender Bass.
16. FIELDING DSP – REVIVER
Ich entdeckte den Reviver, als einer meiner Meisterschüler dies als Alternative zum berühmten Oxford Inflator vorschlug.
Die meisten Plugins auf dieser Liste emulieren eine Art analoge Ausrüstung – der Reviver macht das nicht und behauptet es auch nicht.
Der ganze Sinn des Revivers ist es, ein sehr klares, unzertrümmertes Signal zu behalten, wenn man drückt, sättigt
Real Mix Beispiel:
Turn up Band #3, die ultimative ‚3rd Order Harmonics‘ – auch als ‚Punch‘ oder ‚Detail‘ in einem Mix bezeichnet. Bewerben Sie sich auf einem Drum-Bus für ultimative Schlagkraft.
17. PSP – VINTAGE WARMER 2
Wenn Sie wie ich sind – dieses Plugin ist höchstwahrscheinlich in die Kategorie ‚Ich besitze es, ich benutze es, habe aber irgendwann keine Ahnung, was ich damit mache‘ gefallen.
Während es einige großartige Videos gibt, die Ihnen helfen könnten, hier und hier Ihren Kopf darum zu wickeln. Am Ende des Tages ist dieses Plugin ideal für subtile Laufwerk und Gewicht auf einem Master- oder Gruppenkanal.
Echtes Mix-Beispiel:
Machen Sie sich nicht einmal die Mühe mit den Presets auf diesem – fügen Sie einfach ein paar DB ‚Drive‘ zum Master oder einem Bus hinzu –, um so ziemlich jeder Ebene überraschend viel Charakter und Rindfleisch zu verleihen.
18. SPL – TWIN TUBE
Was die Twin-Tube einzigartig macht, sind die zwei Regler – einer für Sättigung und einer für harmonische Obertöne.
Verwenden Sie diese beiden zusammen in kleinen Mengen, und Sie haben ein sehr vielseitiges Plugin.
Echtes Mix-Beispiel:
Wenn Ihre Spur das nächste Mal an einer inhärenten Dumpfheit leidet, versuchen Sie, etwas ‚Luft‘ hinzuzufügen, indem Sie harmonische Verzerrungen über die Doppelröhre anwenden.
Bewerben Sie sich auf Ihre Pad / String-Gruppe und hören Sie zu, wie Ihre Produktion zu brutzeln beginnt.
19. URS – SÄTTIGUNG
Wenn der Sound Toys Decapitator einen jüngeren Bruder hätte (abgesehen vom Kühler), würde das URS-Sättigungswerkzeug den Kuchen nehmen.
Mit sechs Vintage-Vorverstärkeralgorithmen, zwei analogen Bandsättigungsalgorithmen und zwei Transformatorkernsättigungsalgorithmen ist dies ein leistungsstarkes kleines Plugin.
Real Mix Beispiel:
Es gibt etwas über die Glätte, mit der die URS Sättigung Plugin arbeitet, die mich in Richtung mit diesem Ding auf Synthesizer lenkt – alles, was übermäßig digital klingt.
Wenn Sie einen Lead haben, der generisch und sehr ‚voreingestellt‘ klingt – versuchen Sie, etwas URS-Sättigung für analoge Wärme und Tonalität hinzuzufügen, die sich teuer anfühlt und klingt.
20. WELLEN – MASERATI GTi
Jeder, der jemals versucht hat, riesige Audien-ähnliche Supersägen zu bauen, wird wissen, dass der Maserati Teil des Puzzles ist.
Es liefert Verzerrung, Farbe und Lautstärke, die für Gitarren gedacht sind – ist aber auf so viel mehr anwendbar.
Real Mix Beispiel:
Wenn Sie Ihren Audien Style Super-Saw Stack erstellen, isolieren Sie eine einzelne Note, bevor Sie die Hauptmelodie spielen.
Halten Sie den Maserati auf der sauberen Einstellung, und versuchen Sie großzügig wählen in der Gegenwart – dies sollte einige knackige, gitarrenähnliche Over-Töne zu einem ansonsten digitalen Synth-Layer hinzufügen.
Sättigung & Distortion Workshop
Und da hast du es — 20 Sättigungs-Plugins für elektronische Musik und einige spezifische Beispiele, wie man sie anwendet.
Denken Sie daran, Sättigung wird als ‚zusätzliche harmonische Frequenzen‘ definiert und ist daher sehr vielseitig.
Wenn Sie mehr über Sättigung und Verzerrung erfahren möchten, finden Sie hier eine kostenlose Aufzeichnung eines Live-Workshops, den ich zu diesem Thema gegeben habe.