Dalton Trumbo: amerikkalainen käsikirjoittaja
Jay Roachin trumbossa Bryan Cranston ilmentää Dalton Trumbon henkeä, kuuluisaa Hollywood-käsikirjoittajaa, jonka periaatteellinen kieltäytyminen nimeämästä nimiä House Un-American Activities Committee (HUAC) – järjestölle toi hänelle 13 vuotta kiirastulessa mustalle listalle joutuneena kirjailijana. Vuosien ajan hänen nimensä kirjaimellisesti pyyhittiin hänen kirjoittamistaan käsikirjoituksista. Vielä nykyäänkin kymmenet käsikirjoitukset, joita hän kirjoitti (tai kirjoitti uudelleen) eri salanimillä tänä pimeänä ajanjaksona, ovat jääneet hänelle ilmoittamatta. Mutta jos Musta lista hämärsi hänen uransa, hänen myöhempi vapautumisensa oli jollain tavalla hyvin samanlainen vaikutus korostamalla hänen asemaansa poliittisena uhrina vakavaan käsikirjoittajaan verrattuna. Vaikka Trumbo voitti kaksi Oscaria, hän myönsi: ”musta lista on tehnyt enemmän tunnetuksi nimeäni kuin mikään tekemäni työ.”Alkaen vuodesta 1935 Warner Brothersin kanssa, Trumbo kirjoitti elokuvia lähes kaikissa muodoissa, muodoissa ja lajityypeissä seuraavan neljänkymmenen vuoden ajan. Hän kirjoitti ne nopeasti. Eräässä itseään väheksyvässä sivuhuomautuksessa Trumbo vitsaili: ”en ehkä ole Hollywoodin paras käsikirjoittaja, mutta olen verrattomasti nopein.”Vaikka Trumboa ei yhdistetä mihinkään tiettyyn elokuvalliseen tyyliin, yksi lanka, joka kutoo itsensä hänen työnsä läpi, on arvokkuus ja jalous, jolla hän täyttää hahmonsa. Viidestä palasi toSpartacus Papillon, hänen merkkiä useammin kuin ei dramatisoida taistelu yrittää elää oman periaatteita, harjoittamisesta varmasti ole tuntematon niiden tekijä. Jotta ymmärtäisimme paremmin tämän suuren amerikkalaisen käsikirjoittajan perinnön syvyyden ja laajuuden, tarkastelemme 11: tä hänen paremmin tunnettua elokuvaansa.
Five Came Back (1939)trilleri, jolla on omatunto
in Five palasi, Dalton Trumbon ensimmäinen elokuva RKO: lle, nuori käsikirjoittaja todisti kykynsä lävistää materiaalia tarjoamaan maksimaalista viihdettä vain ripauksella yhteiskunnallista kommentointia. RKO: lle, joka tunnetaan parhaiten B-elokuvien elokuvista, five Came Back-juoni tarjosi runsaudensarven seikkailutropeista: lentokoneturmasta, pulaan jääneistä matkustajista, pakomatkalla olevista vangeista ja viidakosta, joka on täynnä verta janoavia ”villejä”. Elokuva alkaa, kun lentokone, Hopeakuningatar, kääntyy pois kurssiltaan lähdettyään Los Angelesista ja syöksyy maahan Panaman viidakossa. Yhdeksän selviytyjää,joihin kuuluu varakas pariskunta, professori, gangsterin poika ja anarkisti, joka luovutetaan korruptoituneen poliitikon taposta, kokoontuvat yhteen, ensin korjaamaan koneen ja sitten pakenemaan päänmetsästäjien heimoa. Mutta heidän kovin haasteensa tapahtuu, kun he tajuavat, että korjattuun koneeseen mahtuu vain viisi matkustajaa. Vasquez, tuomittu radikaali, valitaan päättämään, kuka palaa ja kuka jää odottamaan varmaa kuolemaa. Siinä missä Nathanael West (kirjailija kuuluisa heinäsirkan päivästä) ja Jerry Cady olivat ensimmäiset käsikirjoittajat, jotka muokkasivat Richard Carrollin tarinaa, Trumbo maustoi käsikirjoitusta antaakseen sille hieman enemmän poliittista särmää. Vasquez, joka oli paljon enemmän roisto aiemmissa luonnoksissa, nousee Trumbon versiossa romanttisemmaksi ja filosofisemmaksi hahmoksi. Jossain vaiheessa hän jopa nostaa esiin lento-onnettomuuden synnyttämän poliittisen Eedenin, vaikka kukaan ei sitä arvostaisikaan. ”Kaikkien teorioiden mukaan meidän yhteisömme on ihanteellinen”, Vasquez toteaa. ”Ja Kuitenkin jokainen täällä paitsi minä elää sitä päivää varten, jolloin kaikki tämä päättyy. Niin tiukasti nykyelämä on kietoutunut ei-välttämättömiin asioihin.”John Farrow’ n ohjaamasta Five Came Back-elokuvasta tuli sekä arvostelu-että lipputulomenestys, sekä Lucille Ballin laukaisualusta. The New York Timesin elokuvakriitikko Frank S. Nugent teki kaikkensa ylistääkseen ”Dalton Trumboa ja hänen käsikirjoitustovereitaan” siitä, että he ”kirjoittivat lävistävää dialogia sopivaksi” tarinaan, joka on ”nähtävä trilleri.”
Kitty Foyle (1940) Keeping Things Decent
Kitty Foylelle Dalton Trumbo sai kovan käskyn muuttaa skandaalinkäryisen yhteiskunnallisen paljastuksen viihdyttäväksi Hollywoodin hittibiisiksi. RKO osti oikeudet Christopher Morleyn romaaniin Kitty Foylebec, koska sen kaunistelematon kuvaus seksistä, naisten työoloista ja abortista oli tehnyt siitä silmiä avaavan bestsellerin. Valitettavasti nuo samat elementit tekivät filmaamisen lähes mahdottomaksi. Romaanissa Kittyllä on paitsi suhde paikalliseen Playboyhin, myös abortti, kun hän tulee raskaaksi. Joseph Breen, johtaja Production Code Administration (PCA), ankarasti muistutti RKO, että romaani oli luvatonta seksiä, unwedded raskaus, ja abortti, joista jokainen oli ”selkeä rikkoo Tuotantosääntöjä.”Käsitelläkseen PCA: n valituksia Trumbo näppärästi kirjoitti yksityiskohdat uudelleen ja piti tunteet paikoillaan. Elokuva alkaa siitä, kun Kitty (Ginger Rogers) joutuu vaikean valinnan eteen, mennäkö naimisiin luotettavan Mark Eisenin (James Craig) kanssa vai karatako Wyn Staffordin (Dennis Morgan) kanssa, rikkaan Playboyn, joka oli aiemmin pilannut hänen elämänsä. Tehdäkseen päätöksensä hän käy läpi elämänsä tapahtumia sarjassa takaumia. Sen sijaan, että hänellä olisi suhde (kuten romaanissa), nuori Kitty ryntää naimisiin Wynin kanssa. Kun käy selväksi, että hän ei sovi hänen koppava sosiaalinen piiri, hän juoksee pois, vain huomatakseen myöhemmin, että hän on raskaana, komplikaatio, joka on traagisesti ratkaistu, kun hän keskenmeno. Trumbon uusi versio onnistui lepyttämään sekä romaanin että PCA: n fanit, sillä elokuvasta tuli kriittinen ja kaupallinen menestys. Come award season, sekä Trumbo ja ohjaaja Sam Wood sai Oscar-ehdokkuuden, ja Rogers voitti parhaan naispääosan. Innoissaan Trumbon käsikirjoituksesta Rogers sanoi, että ” se oli paras dramaattinen osa, joka koskaan tuli tielleni.”Mutta tämä tuotannon jälkeinen onni jäi lyhytaikaiseksi. Muutaman vuoden kuluttua Yhdysvaltain ihanteiden säilyttämistä ajavan Motion Picture Alliancen vastanimitetty puheenjohtaja Wood ilmiantoi Trumbon edustajainhuoneen Un-American Activities Committeelle (HUAC). Lela Rogers, Gingerin äiti ja manageri, syytti Trumboa siitä, että tämä pakotti tyttärensä levittämään kommunistipropagandaa kirjoittamalla vuorosanoja, kuten ”Jaa Ja Jaa yhtä lailla-se on demokratiaa” Gingerin vuoden 1943 elokuvaan Tender Comrade.
a Guy Named Joe (1943)a Spiritual War Story
vuonna 1943 Dalton Trumbo teki osansa sotaponnisteluissa sovittamalla Chandler Spraguen ja David Boehmin tarinan ”Flyers Never Die” MGM: n suuren budjetin flyboy-fantasiaan a Guy Named Joe. Elokuva merkitsi myös kohokohtaa Trumbon taistelussa tulla menestyneeksi käsikirjoittajaksi. Saatuaan potkut MGM vuonna 1938, hän palasi studioon useita lipputulot osumia ja Oscar-ehdokkuuden vyöllään, tekijät, jotka auttoivat nostamaan hänen markkina-arvoa huomattavasti. Luopuen tavanomaisten sotaelokuvien aseista, sisuista ja kunniasta, mies nimeltä Joeilmoitti isänmaallisuuden emotionaalista ja hengellistä luonnetta yliluonnollisella lähtökohdalla. Käsikirjoittajana Trumbon tehtävänä oli pitää elokuvan metafyysinen lähtökohta tässä Ja nyt sekä luoda viestielokuva, jota sotaministeriö tukisi. Tarina alkaa, kun hävittäjälentäjä Pete (Spencer Tracey) suostuu lentämään vielä yhden tehtävän ennen kuin palaa Yhdysvaltoihin rakkaansa Dorindan (Irene Dunne) kanssa. Valitettavasti hänen koneensa ammutaan alas, ja vaikka hän onnistuu pelastamaan miehistönsä, Pete menehtyy suorittaessaan tämän viimeisen sankariteon. Peten vuoro ei ole vielä päättynyt. Kun hän herää ja taivaan kuivajääpilvet ovat selvät, hän tapaa” kenraalin”, joka määrää hävittäjälentäjän uudelleen auttamaan uusia ja kokemattomia lentäjiä maan päällä valmistautumaan taisteluun. Ainoa ongelma on se, että Pete huomaa, että Ted (Van Johnson), lentäjä, jota hänen pitäisi katsella, on rakastumassa vanhaan rakkaaseensa Dorindaan. Ennen tuotantoon menoa MGM lähetti käsikirjoituksen sekä Production Code Administrationille (PCA) että sotaministeriölle; viimeksi mainitun hyväksyntä oli välttämätön, jotta sotilaskohteisiin ja lentokoneisiin päästäisiin. Sekä Trumbo että johtaja Victor Fleming huomasivat pian, että sotaministeriö oli hydrapäinen peto, jolla jokaisella virkamiehellä oli erilainen ja usein vastakkainen mielipide. Vaikka eräs armeijan lukija kehui käsikirjoituksen ”lunastavaa Toppertwistia”, toinen tuomitsi sen kirjoittaen: ”kuolleiden lentäjien leijuvien haamujen läsnäolo ja skenaarion epätodellinen, fantastinen ja hieman skitsofreeninen luonne tuskin yhtyvät järkevään sota-ajan elokuvadieettiin.”Useiden kierrosten jälkeen sotaministeriö antoi lopulta hyväksyntänsä todeten, että lopullinen käsikirjoitus esitti” moraalia kohottavan motiivin lentokadettien eduksi.”Vaikeampi oli elokuvan loppu, jossa Dorinda alun perin lensi itsemurhatehtävää. Mutta kuuden tarkistuksen jälkeen kaikki osapuolet kuittasivat elokuvalle jokseenkin onnellisen lopun. Lopullinen elokuva osoittautui yhdeksi vuoden 1943 suurimmista hiteistä, mikä vahvisti Trumbon arvon yhtenä Hollywoodin pankkiirisimmista käsikirjoittajista. Steven Spielberg piti tarinan metafyysisestä käänteestä niin paljon, että hän teki sen uudelleen vuonna 1989 kuten aina.
Thirty Seconds Over Tokyo (1944)lennon muistoksi
vuonna 1944 Dalton Trumbo palasi sota-ja hävittäjälentäjien teemaan kovasanaisilla taleThirty-sekunneilla Tokion yllä. Luutnantti Ted W. Lawsonin tositapahtumiin perustuva kertomus Doolittlen Ryöstöretkestä, rohkeasta ensimmäisestä hyökkäyksestä Tokioon vuonna 1942, elokuva pyrki hyödyntämään yksittäisten sankaritekojen voimaa erityisesti aikana, jolloin Tyynenmeren sota kärsi raskaita tappioita. Mervyn LeRoyn ohjaama elokuva yhdisti Trumbon kahteen Joe ’ s stars-nimiseen mieheen, Van Johnsoniin Lawsonina ja Spencer Traceyyn ratsian pääarkkitehtina, everstiluutnantti James Doolittena. Vaikka tarina havainnollistaa, kuinka lentokoneet livahtivat Japaniin pudottamaan pommeja Tokioon, todellinen draama tapahtuu iskun jälkeen, kun Lawson miehistöineen kamppailee selviytymisestään koneen pudottua Kiinan rannikolla. Saadakseen tarinan oikeaksi Trumbo haastatteli monia alkuperäiseen ratsiaan osallistuneita miehiä ja sai Sotaministeriöltä luvan lentää B-25-koneella, jollaisella Lawson lensi. Mutta kuvausryhmän tosielämän kokemusten kääntäminen Hollywood-elokuvaksi ei mennyt yksityiskohtiin. Sen lisäksi, että Trumbo jätti kertomatta, että Lawsonin miehistöineen pelastaneet kiinalaiset olivat kommunisteja, sotaministeriö pyysi MGM: ää jättämään tämän osan tarinasta mahdollisimman paljon kertomatta. ”Vahingollisia seurauksia voisi olla siitä, jos elokuva korostaa sitä osaa, jolla kiinalaiset kansakuntana auttavat lentolehtisiä pois vihollisen miehittämältä alueelta”, varoittivat armeijan viranomaiset. ”Tämä kulma on pienennettävä minimiin.”Mutta Trumbo, joka pyrki laajempaan perspektiiviin, ei ottanut mukaan vain kiinalaisia, vaan vältti myös Japanilaisvastaista jingolaisuutta. Jossain vaiheessa Lawson myöntää, että vaikka hän ei pidä japanilaisista, hän ei myöskään vihaa heitä. Lopullinen elokuva oli riemuvoitto kaikin puolin. MGM: lle se oli yksi eniten tuottaneista elokuvista tuona vuonna. Ja New York Timesin elokuvakriitikko Bosley Crowther mainitsi Trumbon pidättyväisyyden ja tarkkuuden julistaen: ”henkilökohtaisen sankaruuden draamana se on lähes parasta, mitä Hollywoodissa on tähän mennessä tehty.”Newsweek listasi sen myöhemmin” yhdeksi hienoimmista sotaelokuvista tähän mennessä.”
Gun Crazy (1950)amerikkalainen Pulp-klassikko
Gun Crazy, Dalton Trumbon ensimmäinen mustan listan takia pöydän alle kirjoittama elokuva Gun Crazy, pyörittää yltiöhenkistä romanttista seikkailua kahdesta ihmisestä, jotka yhteiskunta sysää rikolliseen elämään. Elokuvan outlaw spirit, joka auttoi tekemään siitä kulttiklassikon vuosikymmen myöhemmin, saattoi tuntua Trumbosta tuolloin hieman liiankin tutulta. Kun Trumboa esiteltiin edustajainhuoneen Un-American Activities Committee (HUAC)-kuulemistilaisuudessa, Kingin veljekset keksivät nerokkaan ja opportunistisen idean-tarjota näille huippukirjailijoille epätoivoisia töitä alihintaan. Gun Crazy, pulpy noir crack Shotista (John dall), jonka femme fatale (Peggy Cummins) houkutteli rikolliseen elämään, Trumbolle tarjottiin 3 750 dollaria, murto-osa siitä, mitä MGM olisi hänelle maksanut. ”Meillä oli vain lyhyt budjetti elokuvan tekemiseen ja näimme tämän tilaisuutena saada meille töihin hieno kirjailija, johon meillä ei muuten olisi varaa”, Frank King selitti. Trumbon agentti George Wilner otti yhteyttä toiseen asiakkaaseen, Millard Kaufmaniin, saadakseen käsikirjoituksen. Vaikka Gun Crazyreceived suotuisat arvostelut, sen täysi vaikutus tuntuisi vuosia myöhemmin. Elokuvan kireää dialogia sekä Joseph H. Lewisin särmikästä ohjausta ja näyttelijöiden raakoja suorituksia ylistettiin Ranskan uudessa Aallossa uraauurtaviksi. Jean-Luc Godard ei ainoastaan kunnioittanut sitä vuoden 1960 mestariteoksessaan Breathless, vaan myöhemmin hän ja François Truffaut ylistivät sitä, kun heitä pyydettiin kirjoittamaan käsikirjoitus Bonnielle ja Clydelle. Vuonna 1971 Paul Schrader kutsui sitä ”yhdeksi kaikkien aikojen parhaista Amerikkalaiselokuvista.”Vuonna 1998 asehullu valittiin Yhdysvaltain kongressin kirjaston ylläpitämään United States National Film Registryyn” kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävänä.”Ja Time-lehden Richard Schickel laittoi sen” kaikkien aikojen 100-elokuviin.”
Roman Holiday (1953)a Cinematic Masquerade
Presenting the Oscar of Best Story to Ian McLellan Hunter forRoman Holiday at the 26th Academy Awards, Kirk Douglas–and most of the audience–had not aavistus that Dalton Trumbo was the real author. ”Hän oli juuri päässyt kymmenen kuukauden vankilasta, koska hän oli kieltäytynyt todistamasta edustajainhuoneen Epäamerikkalaisen toiminnan komitean edessä”, Trumbon Vaimo Cleo muistelee. ”Hänen ainoa ratkaisunsa oli kirjoittaa.”Se on osoitus Trumbon lahjakkuudesta kirjailijana, että näin synkästä ajasta pitäisi tulla niin valoisa ja viehättävä satu. Elokuvassa prinsessa (Audrey Hepburn), joka haluaa paeta kuninkaallisuuden samettirajoituksia, teeskentelee olevansa opiskelija Roomassa, jossa hän tapaa Gregory Peckin, reportterin, joka väittää olevansa myyntimies saadakseen tarinaansa. Ei liene sattumaa, että Trumbo, jonka oli pakko käyttää kulisseja ja salanimiä käsikirjoitustensa myymiseen, käytti petoksen teemaa näin. Hunterin nimen ollessa käsikirjoituksessa projekti meni ensin Frank Capran Liberty-tuotantoyhtiölle, joka osti kiinteistön siinä toivossa, että Cary Grant ja Elizabeth Taylor pääsisivät pääosaan. Kun Capra lopulta hylkäsi projektin-jotkut sanovat, koska hän sai tietää, että Trumbo oli kirjoittanut sen-William Wyler astui ohjaamaan, mutta vain jos Koko elokuva kuvattiin Roomassa. Trumbon käsikirjoituksesta alkaen Wyler palkkasi brittikirjailija John Dightonin kuvauspaikalle Roomaan muokkaamaan dialogia ja kohtauksia tarpeen mukaan. Roman Holidaysta tuli jättihitti, joka nosti Hepburnin kansainväliseksi tähdeksi ja teki Roomasta uuden kuuman matkailukohteen. Palkintokaudella se oli ehdolla kymmeneen Oscariin, joista se voitti kolme: Paras naispääosa Audrey Hepburnille, paras puvustus Edith Headille ja tietenkin paras käsikirjoitus, Elokuvatarina Ian McLellan Huntille. Vuonna 1993 sekä Academy että Writers Guild of America muuttivat nimen Dalton Trumboksi.
the Brave One (1956)the Strange Case of Robert Rich
kun Deborah Kerr ilmoitti 29.Oscar-gaalassa Robert Richin voittaneen parhaan tarinan Oscarin elokuvasta The Brave One, useampi kuin muutama pää yleisössä kääntyi visailevasti ympäri. Tämä salaperäinen uusi lahjakkuus ei ollut läsnä ottaa vastaan palkinnon, jonka poimi Writers Guild of America (WGA) johtaja Jesse Lasky, Jr.sen sijaan. Kun toimittajille selvisi, ettei WGA: lla ollut Robert Rich-nimistä jäsentä, huhut ja spekulaatiot ruokkivat mysteeriä. Jotkut kirjailijat, kuten Paul Rader, astuivat varjoista ottamaan kunniaa itselleen. Life-lehti kertoi vuonna 1957, että dokumenttielokuvaohjaaja Robert Flaherty oli alkuperäinen tekijä. Eri ryhmien painostuksesta Akatemia esitti uhkavaatimuksen, että jos oikea Robert Rich ei astuisi esiin, he peruisivat Oscarin. Oikea ” Robert Rich ”oli tuottaja Maury Kingin sukulainen, joka tunnusti:” tarvitsin nimen käsikirjoitukseen, joten valitsin veljenpoikani nimen. hän tiesi yhtä paljon kirjoittamisesta kuin minä autojen korjaamisesta, koska hän työskenteli jossain apulaiskirjanpitäjänä.”Vuonna 1953 oikea käsikirjoittaja Dalton Trumbo oli lähestynyt Kingin veljeksiä, B-elokuvastudiota, joka oli ostanut mustalle listalle joutuneita käsikirjoituksia alennettuun hintaan, ajatuksella. ”Tämä kuva on hyvin yksinkertainen ja käsittelee hyvin todellisia asioita”, selitti Trumbo, ” ja se onnistuu parhaiten, jos se tehdään yksinkertaisella realismilla.”Kings suostui maksamaan rohkeasta 10 000 dollaria, 3 500 dollaria etukäteen, 1 500 dollaria, kun he saivat käsikirjoituksen, ja sitten 5 000 dollaria, jos he päättivät tehdä sen. Alkuperäinen nimi, poika ja härkä, muutettiin, koska se oli liian lähellä toista elokuvaprojektia, Emilio ja härkä. Irving rapperin ohjaama urhea Onebecame siitä, mistä Trumbo haaveili:yksinkertainen tarina Leonardo Rosillosta (Michel Ray) ja hänen sonnistaan gitanosta, joka ilmaisi todellisia tunteita. Kun härkä lähetetään Mexico Cityyn taistelemaan maan maineikkainta härkätaistelijaa vastaan, Leonardo kilpailee saadakseen presidentin armahduksen pelastaakseen rakkaan petonsa. Kuvattu Meksikossa ja kertomassa meksikolaista tarinaa, urhea kuitenkin vangitsi amerikkalaisten sydämet. The Hollywood Reporter kirjoitti: ”The Brave One on yksi hienoimmista, kiehtovimmista ja kaikkein perusteellisesti nautittavimmista kuvista, jotka on tehty tänä tai minä tahansa muuna vuonna.”Se säväytti myös Meksikolaisyleisöä. Trumbo totesi tyytyväisenä, että” teatterin avautumista odottavien ihmisten paine mursi lasiovet ” Méxicon elokuvateatterin aulaan, jossa se näytettiin. Vuonna 1959, kolme vuotta elokuvan julkaisun jälkeen, Akatemian johtokunta kumosi mustan listan lain, ja Dalton Trumbo sai vihdoin astua esiin ja ratkaista Robert Richin mysteerin kaikkien asianosaisten puolesta.
Spartacus (1960)I AM Trumbo
elokuussa 1960, kun tuottaja / tähti Kirk Douglas ilmoitti, että Dalton Trumbo saisi käsikirjoitushyvityksen roomalaisesta episkopaalistaan, hän auttoi merkitsemään lopun alun Hollywoodin mustalle listalle. Tämä lopputulos ei kuitenkaan ollut lainkaan ilmeinen useita vuosia aiemmin, kun Douglasin tuotantoyhtiö Bryna lähestyi Trumboa sovittaakseen Howard Fastin massiivisen romaanin Rooman valtakuntaan nousseesta orjasta. Mielenkiintoista, että tarinan yhteys House Un-American Activities Committee (HUAC) ei alkanut Trumbo. Vuosikymmen aiemmin vasemmalle kallistuva pika tuomittiin kolmeksi kuukaudeksi, koska hän oli kieltäytynyt antamasta nimiä. Ollessaan suljettuna Mill Pointin liittovaltion vankilaan Fast alkoi kirjoittaa romaania odottamattomasta sankarista, joka kieltäytyi antamasta periksi epäoikeudenmukaisuudelle Kristuksen aikana. Fast omakustanteena romaaninsa Spartacus suureen menestykseen, mikä tekee siitä brynalle erittäin houkuttelevan ominaisuuden vaihtoehdoksi. Vaikka Fast oli alun perin sopinut sovittavansa oman romaaninsa, hänen kyvyttömyytensä hillitä rönsyilevää saagaa sai tuottajat tavoittamaan Trumbon, jonka nopeus ja dramaattinen tyyli tekivät hänestä itsestään selvän valinnan. Trumbo, joka viisikymmentäluvun lopulla oli luonut kotiteollisuuden, joka suoltaa pöytälaatikkokäsikirjoituksia, oli avoin salaisuus Hollywoodissa. Itse asiassa hänen vaatimuksensa oli niin suuri, että brynan tuottaja Edward Lewis pystyi neuvottelemaan hänelle suhteellisen hyvän sopimuksen mustalle listalle joutuneelle kirjailijalle, jossa Trumbo saisi 50 000-70 000 dollaria, plus jonkin prosenttiosuuden tuottajan voitoista. Vaikka hänen nimeään ei käytettäisi-hän allekirjoitti sopimuskirjeensä Sam Jacksonina ja myöhemmin antoi Lewisin edustaa häntä-Trumbo uskoi Spartacuksen kaltaisen projektin voivan muuttaa kiellettyjen kirjoittajien pelin. ”Musta lista ei murru, jos jokin järjestö voittaa toisen järjestön”, Trumbo perusteli. ”Sen rikkoo jo pelkästään kahden tai kolmen mustalla listalla olevan kirjailijan Erinomaisuus.”Valitettavasti hänen kova työnsä tyssäsi lähes joka käänteessä. Ensin Fast sanoi Douglasille, että ” Eddie Lewis on maailman huonoin kirjailija.”Seuraavaksi ohjaaja Stanley Kubrick, jolla ei ollut varsinaista käsikirjoituksen hallintaa, jatkoi elokuvan työntämistä eri suuntaan kuin Trumbon käsikirjoitus. Ja lopulta näyttelijät, kuten Peter Ustinov, ottivat asiakseen kirjoittaa vuorosanat uusiksi kuvauksissa. Vaikka elokuvasta ei koskaan tullut sitä, mitä Trumbo tarkoitti, lopputuote osoittautui historialliseksi, voittaen 4 Oscaria ja tullen Universalin suurimmaksi lipputulomenestykseksi tähän mennessä. Ennen kaikkea se toi Trumbon nimen takaisin valkokankaalle.
Exodus (1960)historia tekeillä
12. joulukuuta 1959 Dalton Trumbo sai Otto Premingeriltä sähkeen, jossa luki: ”BuyExodus. Lue heti. Sinun täytyy auttaa minua. Saavun 16.12.”Vuonna 1958 Preminger ja United Artists ostivat elokuvaoikeudet Leon Urisin monumentaaliseen romaaniin Israelin perustamisesta kuukausia ennen sen julkaisua. Kun romaanista tuli suurin bestseller sitten Tuulen viemää, Preminger kiirehti tekemään elokuvan Urisin kirjoittaessa käsikirjoituksen. Mutta kun Uris ja hänen sijaisensa Albert Maltz eivät pystyneet toimittamaan toimivaa käsikirjoitusta, Preminger lähetti trumbolle sähkeen. Trumbo teki käsikirjoituksen 40 päivässä. Vaikka nuo kaksi miestä eivät olisikaan voineet olla erilaisempia, Trumbo vaali kokemusta ja totesi: ”minulla oli enemmän iloa työskennellä Oton kanssa kuin kenenkään muun kanssa elämässäni. Enemmän hauskaa, enemmän huvitusta, enemmän tahdikkuutta, ja tietenkin enemmän kovaa työtä.”Mielenkiintoista on, että Exodus alkoi käsikirjoituksena, ei romaanina. Uris sai MGM: ltä vuonna 1956 sopimuksen tarinan kehittämisestä elokuvaprojektina, ja vasta kun siitä luovuttiin, Uris muutti vuosien tutkimuksensa romaaniksi. Jotta kirjan laaja historiallinen ulottuvuus saataisiin esiin, Trumbo dramatisoi Exodus 1947-laivan matkustajien kohtalon, laivan, jonka britit käänsivät väkivaltaisesti takaisin tuomasta juutalaisia siirtolaisia Palestiinaan toisen maailmansodan jälkeen. Aktivisti Ari Ben Canaanin (Paul Newman) johtamat matkustajat pakottavat brittiarmeijan kädestä läpi nälkälakkojen ja militanttien hyökkäysten, kunnes he lopulta saavat asettua alueelle, josta tulisi Israel. Heidän saapumisensa on kuitenkin vain puolet tarinasta, sillä vastamaahanmuuttaneet juutalaiset joutuvat nyt jatkuvaan taisteluun sekä Britannian armeijan että arabinationalistien kanssa. Romaanin suosiosta huolimatta monet ryhmät Israelin hallituksesta arabimaihin suhtautuivat varauksellisesti elokuvan politiikkaan, mikä sai Premingerin ilmoittamaan ennen elokuvan alkua, että Exodus on ”amerikkalainen kuva, joka yrittää kertoa tarinan, antaen molemmille osapuolille mahdollisuuden vedota asiaansa.”Ohjaaja yritti olla yhtä reilu myöntämällä Trumbon elokuvan käsikirjoittajaksi, ele joka avasi aivan uuden matopurkin. Oikeistoryhmät arvostelivat elokuvaa ja American Legion järjesti maanlaajuisen protestin tuottajia ja käsikirjoittajaa vastaan. Lopulta poliittisten kiistojen lähentyminen, menestysromaani ja tähdistökentällinen näyttelijäkaarti (pääosissa Newman, Ralph Richardson, Eve St. Marie, Lee J. Cobb ja Sal Mineo) tekivätexoduksesta suuren mediatapahtuman. Jo ennen ensi-iltaansa Exodus oli kerännyt ennakkomyynnissä 1,6 miljoonaa dollaria, mikä oli ennenkuulumaton määrä sellaiselle käytännölle, jota elokuvayhtiöt olivat vasta aloittamassa. Vaikka kriitikot olivat ristiriitaisia elokuvan historiallisesta todenperäisyydestä, useimmat kehuivat Trumbon panosta. The Hollywood Reporter kirjoitti: ”Trumbon käsikirjoitus on näytelmärakenteena ylivertainen kirjaan verrattuna, ja jos elokuva epäonnistuu, se ei ole kirjoituksen vika.”
Johnny Got His Gun (1971) pitkä henkilökohtainen matka
Dalton Trumbon romaanin Johnny Got His Gun took to become a motion picture 42-vuotinen matka tarjoaa valaisevan katsauksen Yhdysvaltain politiikan muuttuvaan maisemaan. Vuonna 1933 Dalton Trumbo sai idean romaaniinsa lukiessaan artikkelia ensimmäisessä maailmansodassa haavoittuneesta brittimajurista, jonka vammat osoittautuivat niin hirvittäviksi, että armeija kertoi hänen perheelleen hänen kadonneen taistelussa sen sijaan, että antaisi heidän nähdä haavoittuneen sotilaan. Tarina ja kuva miehen piinatun ruumiin juuttunut Trumbo, morphing hänen mielikuvituksensa tulla romaanin sankari, Joe Bonham, amerikkalainen sotilas toisessa maailmansodassa, joka herää kauhistuttava oivallus, että hänen sota vammoja (menetys jalat ja kädet, sekä aistit) oli vangittu hänet täysin tajuissaan vankilassa oman ruumiinsa. Romaani liikkuu ajassa edestakaisin sekä muistin ja fantasian välillä pohtiakseen, mikä toi hänet tähän tilaan. 14 kuukauden kovan työn jälkeen, usein kirjoittaen viikonloppuisin työskennellessään elokuvaprojekteissa, Trumbo viimeisteli Johnny Got His Gun vuonna 1938. Ystävien ja työtovereiden ylistyksestä huolimatta kirja hylättiin jatkuvasti julkaistavaksi, ja lopulta marxilainen aikakauslehti The Daily Worker julkaisi sen. Löytää sen Kauhu liian todellinen tehdä luettavissa, saati julkaista, Atlantic Monthly toimittaja kuitenkin kirjoitti, ” koska intohimoinen sodanvastainen lausunto se näyttää minulle yksi parhaista työpaikkoja olen koskaan nähnyt.”American Booksellers Association äänesti sen vuoden 1939 omaperäisimmäksi kirjaksi. Itse lyhyen hetken kirja tuli Hollywood cause célèbre. Carole Lombard ja Clark Gable ostivat kymmeniä kopioita lähetettäväksi meille poliitikoille ennen kuin studio puhui heidät ympäri. Jopa Hedda Hopper, josta myöhemmin tuli Trumbon arkkivihollinen, ylisti romaania ” kirjana, joka kaikkien tulisi lukea-ainakin kaikkien, jotka haluavat pitää Amerikan sodan ulkopuolella.”Vuonna 1940 romaani sovitettiin NBC: n radiosarjaan” Arch Oboler ’s Plays”, jossa James Cagney esitti Jon Bonhamin hahmoa. Mutta kirjan syvällinen pasifistinen Sanoma piti sen poissa levityksestä toisen maailmansodan aikana, ja Trumbon mustalla listalla oleminen hautasi sen läpi 1950-luvun. vuoteen 1959 mennessä poliittinen ilmapiiri oli muuttunut niin paljon, että kustantajat saattoivat harkita sitä uudelleen. Realisti toimittaja Paul Krassner huudahti, ” on kokonaan uusi sukupolvi-kokonaan uusi yleisö-Johnny sai hänen ase. Se on enemmän kuin sodanvastainen asiakirja; se on aikansa tutkielma, jos vain perusarvojen asettamisesta oikeisiin mittasuhteisiin aikana, jolloin perinteiset uskomukset ovat käymässä yhä sietämättömämmiksi.”60-luvulla, kun kirjan sodanvastainen Sanoma puhutteli sukupolvea, jonka edessä oli mahdollisuus tulla lähetetyksi Vietnamiin, Trumbo sai useita tiedusteluja sen sovittamisesta elokuvaksi. Mutta ainoa, jonka hän otti vakavasti, oli kuuluisa espanjalainen elokuvantekijä Luis Buñuel, jolle hän kirjoitti käsikirjoituksen. Kun projekti kariutui, Trumbo päätti ottaa ohjatakseen elokuvan oman käsikirjoituksensa avulla. Timothy Bottomsin roolittaminen Bonhamina, Trumbo loi lähes kokeellisen teoksen, joka liikkui mustavalkoisen ja värillisen välillä Jason Robardsin ja Donald Sutherlandin cameoilla. Johnny Got His Gun voitti useita palkintoja vuoden 1971 Cannesin elokuvajuhlilla, mukaan lukien tuomariston pääpalkinnon, vaikka se ei koskaan oikein löytänyt yleisöä, kun se julkaistiin teatterilevityksessä. Elokuva myös lähes vararikkoon Trumbo, joka huomasi jälleen tarvitse ottaa mitä tahansa työtä hän voisi löytää maksaa pois velkojaan.
Papillon (1973) Last Words
lokakuussa 1972 Dalton Trumbo sai hyvin tutun puhelinsoiton-filmi, jonka oli määrä kuvata, tarvitsi heti hätäromahduksen. Elokuva perustuu Henri Charrièren tosielämän omaelämäkertaan, jossa hänet vangittiin Paholaisen saarelle, vankileirille Ranskan Guayanaan. Vuonna 1970 julkaistusta Charrièren raa ’ asta taistelutarinasta ja selviytymistarinasta tuli kansainvälinen bestseller. Haluavat hyödyntää sen suosio, tuottajat Ted Richmond ja Robert Dorfmann nopeasti optioned Lorenzo Semple, Jr.n käsikirjoitus seikkailu. Mutta kun he kokosivat rahoitusta, budjettihuolet muuttivat tarinan luonnetta. Vaikka tuottajat olivat lukinneet Steve McQueenin suuren budjetin projektin tähdeksi, elokuvaa rahoittava Allied Artists-yhtiö vaati vastanäyttelijää tasapainottamaan riskiä. Tuottajilla oli onni saada Dustin Hoffman mukaan, mutta valitettavasti alkuperäisessä käsikirjoituksessa ei ollut tarpeeksi suurta roolia Hoffmanin kaltaiselle vastanäyttelijälle-ja kuvaukset piti aloittaa kuukausien päästä. Dalton Trumbo. Laajentaakseen Hoffmanin hahmon osaa, Dega, tuomittu väärentäjä, jolla on pieni osa Charrièren muistelmateoksessa, Trumbo työskenteli henkilökohtaisesti näyttelijän kanssa keskustellen tarinasta ja muistellen omaa elämäänsä mustalle listalle joutuneena kirjailijana. Heidän keskustelunsa eivät ainoastaan tarjonneet Trumbolle tarpeeksi materiaalia käsikirjoituksen uudelleen kirjoittamiseen, vaan antoivat Hoffmanille mallin, johon hänen hahmonsa voisi perustaa — Trumbo itse. Hoffmanille: ”Trumbon hienostuneisuus peittää dynaamisen voiman ja eheyden, joka mielestäni soveltui Degaan.”Mutta Trumbo oli myös halukas pitämään hauskaa hahmon kanssa. Vanki kertoo Hoffmanin hahmolle: ”tunnen sinut, olet Dega. Olet hyvin älykäs mies”, vanki vastaa ja kiittää. Minut tunnetaan väärissä paikoissa.”Muutamassa viikossa Trumbo ehti näpäyttää 60 sivua ennen kuin elokuvan kuvaukset alkoivat Espanjassa. Tuottajat eivät ainoastaan tuoneet Trumboa mukanaan Espanjaan ja Jamaikalle jatkamaan kohtausten uudelleenkirjoittamista, vaan he heittivät hänet vankilan komendantiksi. Tuotannon aikana, jota vaivasi kaikki rankkasateista Jamaikan pahaan ganjaan, Trumbon pahimmat uutiset tulivat henkilökohtaisen puhelun muodossa hänen lääkärinsä vastaanotolta Beverly Hillsistä. Testit, jotka hän oli ottanut ennen tuotannon alkua, paljastivat käsikirjoittajan sairastavan keuhkosyöpää. Trumbo joutui heti leikkaukseen, joten hän sopi Writers Guild of America-järjestön kanssa, että hänen poikansa Christopher saisi päättää tuotannon hänen puolestaan. Vaikka leikkaus onnistui, Papillon jäi Trumbon viimeiseksi elokuvaksi ennen kuin hän kuoli vuonna 1976 sydänkohtaukseen.