Pink Floydin Dark Side Of the Moonin julkaisusta on kulunut yli neljä vuosikymmentä, ja se on edelleen ylivoimaisesti kaikkien aikojen menestynein konseptialbumi. Sen 45 miljoonaa myyntivoittoa jätti varjoonsa kaikki muut haastajat sekä myöhemmät Pink Floydin albumit kuten Wish You Were Here, Animals ja The Wall – joita monet fanit saattavat pitää parempina konseptialbumeina. Muu maailma ei kuitenkaan ole samaa mieltä.
eikä kyse ole pelkästään myynnistäkään (tosin vain neljä albumia on myynyt enemmän: Thriller, Back in Black, Bat Out Of Hell ja soundtrack to the Bodyguard). Yksikään albumi ei ole keikkunut listoilla pidempään kuin Dark Side of the Moon. Se oli Billboard-listalla lähes 15 vuotta ja olisi siellä nyt, jos he eivät olisi salakavalasti muuttaneet sääntöjä 80-luvun lopulla ja tehneet siitä kelpaamattoman.
siitä huolimatta se on ollut listoilla yli kolme vuotta yhtä pitkään kuin lähin kilpailijansa Bob Marley ’ s Legend. Se on edelleen Loves jopa yli neljännesmiljoona myynti vuosittain, numerot lisätään vinyyli represses ja surround ääni versiot. Ja jos koskaan on albumi suunniteltu esittelemään ominaisuuksia surround ääni se Dark Side of the Moon. Itse asiassa se oli yksi varhaisimmista albumeista, jotka julkaistiin Quad-muodossa, joka oli kauan sitten luovutettu teknologiselle roskalle.
joten mikä on salaisuus? Miksi sen vetovoima on niin laaja ja ajaton? Siihen kysymykseen bändilläkin on vaikeuksia vastata. ”En usko, että koskaan oikein ymmärsimme”, tunnustaa rumpali Nick Mason. ”On elementtejä, joita et olisi koskaan tajunnut silloin. Osittain kyse oli ajoituksesta ja osittain siitä, että biisit olivat sen ajan ihmisille merkityksellisiä, ja se tavallaan antoi sille nostetta, joka sitten toi sen toisen porukan tietoisuuteen, ja niin edelleen.”
Roger Watersilla, joka oli yhtyeen hallitseva – joskaan ei vielä dominoiva – voima, kun yhtye levytti Dark Side Of the Moonin, on oma teoriansa. ”Musiikki on melko vakuuttavaa, mutta mielestäni on jotain enemmän. Ehkä ideoiden yksinkertaisuus vetoaa sukupolveen, joka käy läpi murrosiän ja yrittää ymmärtää kaiken.”
Rogerin teoriassa on varmasti jotain, varsinkin jos hyväksyy (kuten useimmat naiset), että useimmat miehet eivät koskaan pääse paljon puberteettia pidemmälle. Pornon tavoin miehet voivat palata kuun pimeälle puolelle yhä uudelleen. Julkaistiin maaliskuussa 1973, yli vuosi sen jälkeen, kun yhtye oli esikatsellut useimmat kappaleet Lontoon Rainbow Theatressa, Dark Side of the Moon yllätti vallitsevan tunnelman täydellisesti.
rockmusiikin markkinat laajenivat nopeasti uusille sukupolville, stereo oli juuri tullut edulliseksi ja kannabis alkoi olla laajalti saatavilla. Dark Side … oli täydellinen stereo-albumi ja sen nautintoja paranneltiin erityisesti pikkutarkasti rullatun Camberwell-porkkanan avulla.
se oli myös kuulokkeiden taivas. Voit maata selälläsi ja kuulla sydämenlyöntien hiljalleen voimistuvan, sekoittuneena ruumiittomaan skotlantilaiseen ääneen, joka sanoo ”Olen ollut hullu vitun vuosia”, ja mielipuoliseen nauruun, ennen kuin korvasta toiseen pyörivä helikopterin melu pyyhkii sen pois. Se puolestaan törmää kirkuvaan naisääneen ennen kuin vajoaa Breathen hitaaseen, harkitusti sykkivään ja rauhoittavaan kitaraan.
juuri kun olet rentoutunut kappaleeseen, se kuitenkin yhtäkkiä vaihtaa vaihdetta ja nopea hi-hat-rytmi ja elektroninen riffi kuljettavat sinua pitkään samalla, kun tunnelmia, ääniä, askeleita, lentokoneita ja palautteen palasia lentää ohi kummaltakin puolelta päätäsi. Kaikki päättyy tylsään räjähdykseen ja juokseviin askeliin. Kun se kuolee pois on rauhoittava tikitys kellon, joka vain on aikaa tuudittaa sinut uudelleen ennen kakofonia herätyskellot murskaa aistit ja johtaa raskas raskas raskas kitarakellot ajan.
levyä on nyt jäljellä kahdeksan minuuttia, ja jäljellä on vielä 35. Levyn sonic-kokemus on yhtä eloisa nyt kuin silloin. Konseptialbumina Dark Side of the Moon oli melko Väljä.
”käsite syntyi ryhmäkeskusteluista todellisen elämän paineista, kuten matkustamisesta tai rahasta, mutta sitten Roger laajensi sen mielenvikaisuuden syiden mietiskelyksi”, muistelee Nick Mason.
Pink Floyd oli viettänyt 70-luvun alun hapuillen uutta suuntaa sen jälkeen, kun heidän luova henkensä Syd Barrett oli menettänyt huumeet ja henkinen romahdus. Niistä puuttui muiden progressiivisten rokkareiden instrumentaalisuus ELPin, Yesin ihmeelliset tarinat, David Bowien androgyynisyys tai Roxy Musicin taidekoulu pose.
mutta Atom Heart Mother ja sekaantuminen sivuhenkiseen kaiku-eepokseensa oli ainakin antanut heille kasvavaa musiikillista identiteettiä. Rogerin päätös kirjoittaa kaikki Dark Side of the Moon-albumin sanoitukset antoi musiikille fokuksen. Breathe and On the Run herättää arjen paineet ja paineet, aika ja suuri keikka taivaalla peittävät vanhenemisen, menetyksen ja kuoleman pelon, raha palaa Armottomaan selviytymistaisteluun ja me ja he hioudumme valtataisteluihin ja väkivaltaan.
Isolation, paranoia ja mental breakdown ovat kolmen viimeisen kappaleen, Any Colour you Like, Brain Damage ja Eclipse armottomat teemat. Roger jatkoi näitä teemoja kostaen myöhemmillä Pink Floydin albumeilla, joita ajoi hänen vihansa autoritaarisia johtajia ja heidän byrokraattisia kätyreitään kohtaan sekä raivonsa isänsä kuoleman johdosta aivan toisen maailmansodan lopussa.
kaiken yllä vaanii Syd Barrettin haamu, muistellen Rogeria ja yhtyettä pimeältä puolelta. Mutta kuun pimeällä puolella nämä teemat olivat vielä suhteellisen sivistymättömiä ja niitä oli helpompi seurata. Albumin kappaleet ja perusrakenne tulivat yhteen noin kuuden viikon aikana. Heillä oli jopa albumin nimi ennen kuin he huomasivat, että toinen vähemmän tunnettu brittiyhtye, Medicine Head, oli julkaissut albumin nimeltä Dark Side of the Moon.
Pink Floyd soitti jonkin aikaa suunnitellulle albumilleen Eclipse, mutta kun Medicine Headin albumi ei menestynyt, he palasivat Plan A: han. Äänitys oli pitkä-he viettivät puoli vuotta studiossa Euroopan, Amerikan ja Japanin kiertueiden välissä – mutta se ei ollut työlästä. David Gilmour arvioi, että kappaleiden soittaminen livenä etukäteen teki ison eron. ”Et voinut tehdä sitä nyt tietenkin. Sinut olisi salakuljetettu olemattomiin. Mutta kun menimme studioon, me kaikki tiesimme materiaalin. Pelaaminen oli erittäin hyvää. Se tuntui luonnolliselta.”
se oli myös viimeinen kerta, kun jokainen jäsen teki merkittävän panoksen Pink Floyd-albumille. Rick Wrightin näppäimistöt olivat elävä osa ääntä, erityisesti mitä tahansa väriä haluat. Hän kirjoitti myös kaksi albumin standout-kappaletta, Us And Them ja The Great Gig in the Sky. Jälkimmäistä koristi laulaja Claire Torryn sanaton mutta ilmeikäs ulina, joka toi albumin ensimmäisen puoliskon voimakkaaseen päätökseen.
Nick Masonin kirjoittajahyvitys avauskappaleesta Speak To Me – instrumentaalinen alkusoitto oli ”lahja” Roger Watersilta, mutta hänen rummutuksensa oli vankka perusta yhtyeelle työstettäväksi. Ja vaikka David Gilmourin kirjoitustekstit olivat melko vaatimattomia, hänen harkittu kitaransoittonsa oli kauttaaltaan upeaa. Hän pystyi kuitenkin antamaan ripin halutessaan, kuten Money-soolokin osoitti. Hän myös lauloi noin puolet kappaleista.
äänitystekniikka kehittyi nopeasti yhtyeen ympärillä. He käyttivät uutta vcs3: a – markkinoiden uusinta syntetisaattoria, vaikkakin vielä melko alkeellista – helikopteriäänien tuottamiseen ja Rick Wright käytti sitä kekseliäästi pakomatkalla. Albumin tekemisen puolivälissä he vaihtoivat uuteen Dolby sound reduction-järjestelmään, jotta musiikki olisi selkeämpää ja erottelevampaa. Varsinainen masterstroke tuli kuitenkin myöhään, kun Roger päätti yhdistää kappaleet puhekieleen.
”hehkun edelleen mielihyvin, miten hyvin se toimi”, hän muistelee. ”Laadin noin 20 kysymyksen sarjan kortinpalasista. Ne olivat järjestyksessä ja vaihtelivat hämäristä kysymyksistä ,kuten ’ mitä lause Kuun pimeä puoli merkitsee sinulle? koska olit viimeksi väkivaltainen? olitko mielestäsi oikeassa?”Pyysimme ihmisiä vain menemään tyhjään studioon, katsomaan päällimmäistä korttia, vastaamaan siihen, siirtymään seuraavaan korttiin.”
Pink Floydin road crew oli halukas koekaniini Rogerin kokeelle-sen tiepäällikön äänen voi kuulla levyn alussa. Mutta myös tuntemattomien ohittaminen otti osaa. Abbey Roadilla samaan aikaan levyttänyt Paul McCartney köytettiin Lindan rinnalle, vaikka heidän vastauksiaan ei käytetty. Lopullinen pätkä albumin haalistuessa – ” there is no dark side of the moon really. Itse asiassa kaikki on pimeää. Abbey Roadin ovimies Jerry Driscoll kertoi.
asiat vain takkusivat, kun he lähestyivät lopullista miksausta, ja he toivat The Beatlesin White-Albumin suunnitelleen Chris Thomasin mukaan puolueettoman korvanappinsa.
samaan aikaan levynkannen suunnittelijat Hipgnosis, joka oli työskennellyt yhtyeen kanssa vuoden 1968 Saucerful Of Secrets-levystä lähtien, keksivät erilaisia ideoita. Storm Thorgerson muistaa, että heillä oli seitsemän tai kahdeksan, mutta yksi bändi valitsi sai alkunsa Rick Wright, ”joka halusi jotain yksinkertaista, kliinistä ja tarkkaa”.
Hipgnosis jätti tarkoituksella yhden värin pois spektristä valon kulkiessa prisman läpi-violetin – koska he eivät uskoneet sen näkyvän mustaa taustaa vasten. Porttiholkki suunniteltiin niin, että sisemmän holkin valonsäteet yhtyivät tarkasti ulomman holkin kanssa. Mutta missään etukannessa, takakannessa tai selkärangassa Ei lukenut ”Pink Floyd” tai ”Dark Side of the Moon”, ja jopa sisäholkissa ainoa viittaus oli lopputeksteissä ”Produced by Pink Floyd”.
nimi ilmestyi vasta levy-yhtiölle, ellet sattunut skannaamaan sanoituksia sisäholkista ja törmännyt aivovaurion viimeiseen riviin, ” I ’ll see you on the dark side of the moon”. Levyn hihassa oli kaksi julistetta: rakeinen, vihreäsuodatettu kuva pyramideista ja yksi, jossa yhtye esiintyi ja jossa pyrittiin tekemään Pink Floydin nimestä mahdollisimman vaikeasti luettava.
ilmestyessään maaliskuun lopulla 1973 Dark Side Of the Moon nousi nopeasti brittilistan sijalle 2-vain yhden sijan korkeammalle kuin Meddle oli saavuttanut. Amerikassa se oli heidän ensimmäinen albuminsa, joka nousi listaykköseksi ja huhtikuussa se nousi yhden viikon ajaksi listaykköseksi. Yhtye oli kuitenkin ollut jo kuukauden kiertueella Amerikassa ja soittanut albumin kahdella kiertueella siellä edellisenä vuonna. Levy-yhtiö suits ei kiinnittänyt suurta huomiota ennen kuin he huomasivat, että vaikka albumi oli pudonnut listoilta, se ei suostunut lähtemään.
se ei koskaan toteutunut.
Viimeaikaiset