Dorian Grayn kuva, Oscar Wilden aavemainen Taru rappiollisesta nuoresta miehestä, jonka muotokuva vanhenee samalla kun hän säilyttää nuoruutensa, on inspiroinut monia fiktiota ja performanssia, joista viimeisin on Matthew Bournen tanssidraama, jossa Dorian on päivitetty modernin billboard-valokuvauksen supertähdeksi, sinisiin farkkuihin pukeutuneeksi idoliksi.
Dorian Gray perustui selvästi elävään henkilöön, joka kuului Wilden kirjalliseen homoseksuaalipiiriin 1890-luvun alussa, kun tarina julkaistiin ensimmäisen kerran. Jos Wilden fiktio on outoa, Dorianin alkuperäisen John Grayn oikea elämäntarina on vielä oudompi. Nuori työläisrunoilija, jolla on tavattoman kaunis kauneus, turmelee ja turmeltuu, näkee omantunnon salamavalossa tekojensa erehdyksen, matkustaa Roomaan opiskelemaan papiksi ja päättää päivänsä roomalaiskatolisen kirkon arvostetussa kaanonissa Edinburghissa. Esoteerisena tarinana synnistä ja kostosta, tämä on Oscar Wilde päihitti.
Wilden tarinassa Dorian-poika on ”nuori Adonis”, joka näyttää siltä kuin hänet olisi tehty ”norsunluusta ja ruusunlehdistä”. Kuvaus sopii yhteen aikalaisvalokuvan kanssa, jossa John Gray seisoo puutarhassa Tahrattomassa valkoisessa puvussa, valkoisissa kengissä ja veneilijässä, tarkoituksellisesti ampuen nuolen jousesta. Se on muistutus siitä, kuinka väärin oli heittää saturnine Ioan Gruffudd John Grayn rooliin Stephen Fryn elokuvassa Wilde: the real Gray oli paljon vaaleampi ja hienompi. Hän vaikutti aina nuorekkaammalta kuin oli. 25-vuotiaana hän pääsi 15-vuotiaaksi. Jopa kunnianarvoisana kaanonina hän näytti edelleen isolta vauvalta, pehmeänahkaiselta ja kaunistelemattomalta.
Wilde tapasi hänet lähes varmasti ensimmäisen kerran vuoden 1889 lopulla taiteilijoiden ja suunnittelijoiden Charles Rickettsin (”Orchid”) ja Charles Shannonin (”Marigold”) talossa, nro 1 The Vale, Chelsea. Gray oli kulkenut jo pitkän matkan taustastaan Bethnal Greenissä, jossa hänen isänsä oli puuseppä ja pyöräntekijä. Hän oli lopettanut koulunkäynnin 13-vuotiaana ja ryhtynyt metallintyöstäjän oppipojaksi Royal Arsenaliin Woolwichiin. Säälimättömästi upwardly mobile, hän sitten tuli virkamieskunnan kuin virkailija ja oli lopulta ensconced, Foreign Office Library. Vuoteen 1889 mennessä Gray oli jo hyvissä väleissä esteetikkojen kanssa, ja hän oli kirjoittanut Rickettsin ja Shannonin päiväkirjaan ”The Dial” artikkelin Goncourtin veljeksistä ja sadun taikalohikäärmeestä.
Wilden elämäkerran kirjoittaja Richard Ellmann pitää Dorian Grayn Kuvan nimeämistä ”seurustelun muodoksi”. Kristillinen nimi, kuten sivistyneissä piireissä olisi ollut ilmeistä, viittaa antiikin kreikkalaiseen heimoon, Doorilaisiin, paiderastian kulttuurin käännynnäisiin, miesten väliseen seksuaaliseen rakkauteen. Gray oli räikeästi Wilden Oman uusimman intohimon sukunimi, kuten Dorian ”todellinen Narcissus” – poika, joka oli niin silmiinpistävä, että tuntemattomat nojautuivat laatikoistaan Covent Gardenissa sovittamaan häntä oopperalaseissaan.
Wilden omassa seurueessa olevat ihmiset alkoivat kutsua nuorta Graytä ”Dorianiksi”. Esimerkiksi Ernest Dowson kuvaa Riimittelijöiden kokoontumista, jossa ”Dorian” Gray lukee ”joitakin hyvin kauniita & hämäriä versikkeleitä ranskalaisen symbolismin uusimmalla tavalla”. Gray itse juonitteli allekirjoittaen ainakin yhden Wildelle lähettämistään kirjeistä ”Dorian”, ja vaikutti nauttivan roolista.
mutta sitten, helmikuuhun 1892 mennessä, Gray alkoi kieltää yhdistyksen. Hän aloitti oikeudenkäynnin kunnianloukkauksesta Star-sanomalehteä vastaan, koska hän väitti, että ”Herra Gray”, joka ”on viljellyt tapansa languorin korkeimpaan vielä saavutettuun sävyyn”, oli ”alkuperäinen samanniminen Dorian”. Tähti perääntyi ja hyvitti tekonsa. Viikkoa myöhemmin Daily Telegraph-lehdessä ilmestyi wildelta oletettavasti Grayn yllytyksestä kirjoitettu kirje, jossa vaadittiin, että John Gray, ”äärimmäisen tuore tuttavuus”, ei voisi olla Wilden suojatti.
miksi äkillinen etääntyminen? Ensinnäkin, koska Gray oli hermostunut Wilden tarinan yleisesti kauhistuneesta vastaanotosta, joka nähtiin ”vahingoniloisena tutkimuksena tuoreen, oikeudenmukaisen ja kultaisen nuoruuden henkisestä ja fyysisestä turmeluksesta” ja huutona samaa sukupuolta olevan rakkauden puolesta yleensä, kun Wilde-hahmo, lordi Henry Wootton, puhuttelee Doriania:
”sinä, Herra Gray, ruusunpunaisella nuoruudellasi ja ruusunvalkoisella poikamaisuudellasi, sinulla on ollut intohimoja, jotka ovat saaneet sinut pelkäämään, ajatuksia, jotka ovat täyttäneet sinut kauhulla, päiväunia ja nukkumisunia, joiden pelkkä muisto saattaa tahrata poskesi häpeällä.”
Shame! Dorian Gray oli vielä viisi vuotta julkaisun jälkeen maineikkaassa Oscar Wilde-oikeudenkäynneissä, joissa John Gray, tähän aikaan paniikissa, palkkasi oman asianajajansa pitämään katseluohjelmaa.
Grayn vetäytymiseen miehestä, jota hän kerran piti ”rakastettuna mestarinaan ja rakkaana ystävänään”, liittyi epäilemättä myös mustasukkaisuutta. Wilde oli seurustellut Lordi Alfred Douglasin kanssa, joka oli sosiaalisesti paljon Grayta ylempi, ja käyttäytyi lisääntyvässä määrin seksuaalisesti holtittomasti, lakia uhmaten. Graylla oli vahva itsesuojeluvaisto. Vuonna 1893 hän viittasi ”riitaantumiseen Oscarin kanssa … se on ehdoton”. Wilde itse jäi katumaan eroa. Vankilasta käsin hän kirjoitti Alfred Douglasille ” kun vertaan ystävyyttäni sinun kanssasi ystävyyteeni sellaisten vielä nuorempien miesten kuin John Grayn ja Pierre Louÿsin kanssa, tunnen häpeää. Todellinen elämäni, korkeampi elämäni, oli heidän kanssaan.”
noiden vuosien henkisistä ristiriidoista, vuosista, joita Isä Gray piti ”synnin kulkuna”, on esitetty hänen kirjoittamiensa novellien parhaimmassa osassa,”the Person in Question”. Tämä ilmeisesti omaelämäkerrallinen tarina, todennäköisesti kirjoitettu vuonna 1892, löydettiin vuosia myöhemmin konekirjoituksella Dominikaaninen kappalainen Edinburghissa ja lopulta julkaistiin vuonna 1958. Se on kaksoisolentokertomus nuoresta miehestä, jota ahdistaa ilmestys itsestään sellaisena kuin hän on 25 vuoden kuluttua, jos hän jatkaa hedonistista elämäänsä. Se avautuu Café Royalissa, joka on peilisali, jossa Gray, kuten Wilde, – tilaa juuri sen lounaan, jonka veltto nuori mies on tilannut.: sardiini, kylmä Paahtopaisti (hyvin underdone), sen jälkeen hieman kasviydintä ja pieni pullo niersteineria soodavedellä. Siitä lähtien hän näkee kaksoisolentonsa. Kauhistuttava visio hänen tulevaisuudestaan johtaa maniaan, sillä Grayn oma psykologinen kriisi vei hänet itsemurhan partaalle.
kriisivuonna 1892 Gray valmisteli kokoelmaa runoistaan nimellä Silverpoints. Alun perin Wilde oli sitoutunut rahoittamaan sen. Lopulta kulut maksoi Grayn uusi suojelija, varakas venäläissyntyinen Juutalainen tuntija ja asioiden asiantuntija Uranian Marc-André Raffalovich, joka oli niin ruma mies, että hänen oman äitinsä sanottiin hylänneen hänet. ”Olet minulle enkeli”, Gray sanoi hänelle. Wilde pilkkasi häntä hirveästi, ja tämä uusi yhteys Raffalovichiin oli toinen tekijä Grayn ja Wilden välirikossa.
suojelevan ja ympäripyöreän Raffalovichin vaikutuksesta Gray jätti silverpointeja kootessaan pois selvemmin homoeroottiset runonsa. Mutta kokoelmassa on yhä ylitsepursuavaa 1890-luvun dekadenssilaatua, kuten esimerkiksi ”The Barber”:
haaveilin olevani parturi; ja
siellä meni
käden alla, oh! manes
tuhlaileva.
vapisevien sormieni alla,
monen naamari
monen miellyttävä tyttö.
tall slim-teoksen on suunnitellut Charles Ricketts tietoisesti jäljitellen persialaista satulakirjaa, jossa on erikoissidonta, typografia ja kirjavat alkukirjaimet: itse kirja taideteoksena. Ada Leverson kuvaili Grayn runoja ”pienimmiksi rivulets-teksteiksi, jotka kiemurtelevat marginaalin suurimpien niittyjen läpi”, ja ehdotti, että Wilde voisi ottaa vihjeen ja julkaista”kirjan kaikki marginaalit; täynnä kauniita kirjoittamattomia ajatuksia”. Grayn omien runojen lisäksi Silverpoints sisältää hänen käännöksiään Mallarmésta, Baudelairesta, Verlainesta ja Rimbaudista. Graylla oli henkilökohtaisia yhteyksiä Ranskan symbolisteihin. Myöhempinä vuosina hänen on täytynyt olla ainoa kirkko Skotlannissa, joka on pitänyt vuosittaisen messun Paul Verlainen sielulle.
Gray tuli Metodistiperheestä. Hänen alkuperäinen kääntymisensä roomalaiskatolisuuteen vuonna 1890 oli ollut puolinaista. Mutta kun hän oli perustettu ménage raffalovich, hän tuli vakavasti harras. Pian Raffalovitš itse kastettiin Farm Streetin Jesuiittaisien kirkossa. Miehet auttoivat kääntämään kuolevan Aubrey Beardsleyn, ja Gray kirjoitti hieman itseään onnittelevan johdannon Beardsleyn viimeisiin kirjeisiin, jotka julkaistiin vuonna 1904.
hänen oma kirjoituksensa muuttui dramaattisesti. Gray kääntyi nyt pois Silverpointsin fin-de-sièclen nautinnosta uskonnollisten käännöstensä vaimeaan, katumukselliseen sävyyn, jotka julkaistiin nimellä Spiritual Poems
Kun hänet oli vihitty virkaan, hän poistui mahdollisimman kauas vanhan dekadenssinsa kummitteluista. Hänen tavoitteena oli nyt työskennellä ”täysin keskuudessa toivoton köyhien” ja hän tuli avustaja kuraatti St Patrick ’ s Church, Cowgate, karkea ja ränsistynyt alueella Edinburghin vanhassakaupungissa asuu pääasiassa Irlannin työläisiä.
vuonna 1906 hän muutti omaan seurakuntaansa ja upeaan uuteen kirkkoon, St Peter ’ siin Morningsideen, jonka suunnitteli skotlantilainen Arts and Crafts-arkkitehti Robert Lorimer. Kirkkorakennuksen rahoitti pääasiassa Raffalovich, joka asettui nyt Edinburghiin lähelle Isä Graytä. Seurakuntalaiset palvoivat heidän pappiaan, vaikka he ilmeisesti pitivätkin häntä melko hämmentävänä. Kyse ei ollut vain Presbyterian mustista lakanoista. Gray oli ”kiillotetun reservin” olento. Aikakauden muistelmissa on paljon viittauksia hänen naamiomaisiin kasvoihinsa, arvoituksellisiin, raskaslevyisiin Mona Lisa-silmiinsä. Hänestä tuli kulttihahmo kirkkopiireissä, sillä hän esiintyi Ronald Firbankin romaanissa taipumukset kaunopuheisena ja koskettavana saarnaaja Isä Brownina.
eräs Wilden paljon paheksunut jupakka Raffalovitšista oli keskittynyt hänen kirjallisiin pyrkimyksiinsä: ”André-Parka! Hän tuli Lontooseen aikomuksenaan perustaa salonki, ja hän on onnistunut vain avaamaan Ruokatalon.”Edinburghissa Raffalovich sai omansa takaisin. Sunnuntailounaat ja tiistaiset illalliskutsut hänen kotonaan Whitehouse Terrace muodostui kuuluisaksi kohtauspaikaksi Skotlannin taiteellisessa ja älyllisessä elämässä. Lounaan jälkeen vieraat johdatettiin työhuoneeseen ihailemaan Eric Gillin veistosta Sebastianista, pyhimyksestä, jonka nimen Raffalovich otti kääntymisensä jälkeen. Eräs habitué kirjoitti:” Minulla on sellainen tunne, että jotkut vieraista olivat hieman hämillään marttyyrin alastomuudesta.”Gray jätti Pyhän Sebastianin Tate-galleriaan Raffalovichin kuoleman jälkeen.
ystävykset kuolivat lähes samanaikaisesti, Raffalovitš helmikuussa 1934, Gray – nyt Canon Gray – neljä kuukautta myöhemmin. Hautajaispanegyric kutsui Grayta ”eläväksi esimerkiksi papillisesta hyveestä”, ylistäen”hänen elämänsä ja huonekuntansa järjestyksellisyyttä, säännöllisyyttä ja täsmällisyyttä, hänen rauhallista sieluaan”.
harmaa hiipui näkyvistä aina 1960-luvun alkuun asti, jolloin isä Brocard Sewell, karmeliittamunkki ja 1890-luvun unohdettujen hahmojen pakkomielteinen henkiinherättäjä, julkaisi elämäkerrallisia esseitä sisältävän kirjan. Tuohon aikaan hänen iäkkäämmät seurakuntalaisensa muistivat Canon Grayn, mutta harvat olivat tietoisia Doorilaisesta yhteydestä tai siitä, miten paljon hänen näennäisen rauhallisuutensa saavuttaminen hänelle maksoi.
hänen viimeisessä ja kiehtovimmassa teoksessaan, vuosina 1931-32 julkaistussa Park: a Fantastic Story, on kuitenkin vihjeitä vaarallisesti kohonneesta itsetietoisuudesta, jotka tuovat mieleeni Grayn kommentin harvinaisessa vartioimattomassa hetkessä pappitoverilleen: ”jos rentoutuisin hetkeksikään, Luoja tietää mitä minulle tapahtuisi.”Keskeinen hahmo, pastori tohtori Mungo Park, joka on nimetty suuren afrikkalaisen tutkimusmatkailijan mukaan, on 59-vuotias pappi, salaperäinen hahmo, jolla on jonkin verran ”dissimulaation voimaa” ”erikoisen asemansa”vuoksi. Kirja on futuristista fantasiaa, William Morrisin Uutiset tyhjästä ja HG Wellsin Moderni Utopia. Kuollut Mungo Park herää henkiin löytääkseen itsensä mustien nousukauden maailmasta, jossa rappeutunut valkoinen väestö asustaa alempien syvyyksien luolissa.
Mungo Park tietää melko hyvin, että hän on kuollut, mutta jatkaa kulkemista, aivan kuten Gray itse oli väsymätön kävelijä, joka polki läpi maan raskaissa saappaissaan, astellen eteenpäin ja pois syyllisyydestä olla Dorian. ”Kaikki ylenpalttisuus, samoin kuin kaikki luopuminen, tuo oman rangaistuksensa”, kuten Wilde selitti Dorian Grayn kuvan taustalla olevaa moraalia
tämän paradoksin mahtipontisuus vetoaa Matthew Bourneen, joka väittää Dorian Grayn tarinan olleen korkealla hänen mahdollisten tanssidraamojensa listalla jo jonkin aikaa. Häntä ovat houkutelleet monet Wilden tarinan teemat: pakkomielle pysyä nuorena, sekä näennäisen täydellisyyden alla oleva turmeltuneisuus ja korruptio, erityisesti politiikan ja taiteen maailmoissa. Bournea kiehtovat riskit, joita ajamme yhä kauneuden tavoittelussa, ja tapa, jolla holtiton nautinto voi palautua itselleen.
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragraph}}
{{.}}
{{/paragraph}} {{highlightedText}}
- Jaa Facebookissa
- Jaa Twitterissä
- Jaa sähköpostilla
- Jaa LinkedInissä
- Jaa Pinterestissä
- jaa WhatsAppissa
- Jaa Messengerissä