Meksikolainen seinämaalaus: Los Tres Grandes–David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera, ja José Clemente Orozco

David Alfaro Siqueiros, Meksikon historia tai oikeus kulttuuriin, Meksikon kansallinen autonominen yliopisto (UNAM), 1952-56, (Mexico City, Kuva: Fausto Puga)

David Alfaro Siqueiros, dates in Mexican history or the right for Culture, Meksikon kansallinen autonominen yliopisto (UNAM), 1952-56, (Mexico City, Photo: Fausto Puga)

Siqueiros ja Meksikon historia

Meksikon kansallisessa autonomisessa yliopistossa (UNAM) Méxicossa vierailijat astuvat pappilaan (päähallintorakennukseen), seinämaalauksesta nousevan vaikuttavan kolmiulotteisen käsivarren alle. Useat kädet, yksi lyijykynällä, hyökkäävät kohti kirjaa, jossa luetellaan Meksikon historian kriittiset päivämäärät: 1520 (Espanjan valloitus), 1810 (itsenäistyminen Espanjasta), 1857 (vapaamielinen perustuslaki, joka vahvisti yksilön oikeudet) ja 1910 (vallankumouksen alku Porfirio Díazin hallintoa vastaan). David Alfaro Siqueiros jätti viimeisen päivämäärän tyhjäksi teoksessa Dates in Mexican History or the Right for Culture (1952-56), inspiroiden katsojia luomaan Meksikon seuraavan suuren historiallisen hetken.

vallankumous

vuosina 1910-1920 sisällissota runteli kansaa kansalaisten kapinoidessa diktaattori Porfirio Díazia vastaan. Vallankumouksen ytimessä oli usko-itse vallankumouksellinen-että maan pitäisi olla työläisten käsissä, juuri niiden ihmisten, jotka tekivät sitä. Tämä vaatimus maatalouden uudistamisesta merkitsi uutta aikaa Meksikon yhteiskunnassa: kansaa koskevat kysymykset—yleinen julkinen koulutus ja terveydenhuolto, laajennetut kansalaisvapaudet-olivat hallituksen politiikan eturintamassa.

Meksikolainen seinämaalaus

vallankumouksen lopussa hallitus antoi taiteilijoille tehtäväksi luoda taidetta, joka voisi valistaa enimmäkseen lukutaidottomia massoja Meksikon historiasta. Meksikolaisten mahdollisuuksien juhliminen maan historian muokkaamisessa oli keskeinen teema meksikolaisessa seinämaalauksessa, jota johtivat Siqueiros, Diego Rivera ja José Clemente Orozco—joka tunnetaan nimellä Los tres grandes. 1920-1950-luvuilla he viljelivät tyyliä, joka määritteli meksikolaista identiteettiä vallankumouksen jälkeen.

muralistit kehittivät ikonografian, jossa esiintyi epätyypillisiä, ei-eurooppalaisia sankareita maan maineikkaasta menneisyydestä, nykyisyydestä ja tulevaisuudesta—espanjalaisia vastaan taistelevia Asteekkisotureita, vallankumouksessa taistelevia vaatimattomia talonpoikia, Mexico Cityn tavallisia työläisiä ja sekarotuisia ihmisiä, jotka takovat seuraavan suuren aikakauden, kuten Siqueirosin UNAM-seinämaalauksessa. Los tres grandes teki eeppisiä seinämaalauksia erittäin näkyvien julkisten rakennusten seinille käyttäen tekniikoita, kuten fresko, encaustic, mosaiikki ja veistosmaalaus.

yksi varhaisimmista hallituksen tilauksista vallankumouksen jälkeistä seinämaalausta varten oli UNAM: n kanssa toimivassa Mexico Cityssä sijaitsevassa National Preparatory Schoolissa. 1920-luvulla Los tres grandes ja muut taiteilijat valmistivat teoksia koko koulun laajaan ulko-ja sisätiloihin.

vanhan järjestyksen tuhoaminen

 José Clemente Orozco, vanhan järjestyksen tuhoaminen (yksityiskohta), 1926 (Kansallinen valmistava koulu, México)

José Clemente Orozco, vanhan järjestyksen tuhoaminen (yksityiskohta), 1926 (Kansallinen valmistava koulu, México))

Orozco maalasi kouluun lähes parikymmentä seinämaalausta, muun muassa Vanhan ritarikunnan tuhon vuonna 1926. Se kuvaa kahta talonpoikaispukuista hahmoa, jotka katsovat yhdeksännentoista vuosisadan uusklassisten rakenteiden murtumista Kubistimaiseksi kasaksi, merkiten menneisyyden katoamista. Aivan kuten Siqueirosin UNAM-seinämaalaukset ennakoivat toteutumatonta historiallista tapahtumaa, Orozcon teoksessa mainittu” Uusi järjestys ” on maailma, jonka nämä miehet kohtaavat käännyttyään katsojaan päin. Nämä nimettömät miehet ovat epätodennäköisiä sankareita vaatimattomine asuineen, mutta he edustavat uutta aikakautta, jossa vallankumous on vapauttanut massat vuosisatojen sorrosta.

seinämaalaukset Taidepalatsiin

vuonna 1934 hallitus vihki käyttöön Taidepalatsi Méxicon, josta tuli pian maan merkittävin kulttuurilaitos. Palatsin museo, Meksikon ensimmäinen taidemuseo, avattiin samana vuonna kahden los tres grandesin teosten kanssa: Riveran Man, Controller of the Universe, 1934, a recreation of Man at the Crossroads (maalattu Rockefeller Centerissä ja tuhottu edellisenä vuonna), ja Orozcon Catharsis, 1934.

José Clemente Orozco, Catharsis (osittainen näkymä), 1934 (Museum of the Palace of Fine Arts, Mexico City, photo: ryan griffis)

José Clemente Orozco, Catharsis (osittainen näkymä), 1934 (Museum of the Palace of Fine Arts, Mexico City, photo: ryan griffis)

orozcon maalauksen nimi on peräisin vuodelta 1942, jolloin taidehistorioitsija arveli, että sävellyksen huipulla oleva palo symboloi katarsista ja siten ”ainoaa mahdollisuutta pelastaa ja puhdistaa sivilisaatio” sen sortuessa moraalisen turmeltuneisuuden ylilyönteihin. Naurava keskushahmo nykäisee katsojan moraalittomaan maailmaan, jossa nykyajan elämän pahantahtoiset puolet—järjetön sodankäynti, tuhoisa teknologia ja prostituutio—rehottavat.

David Alfaro Siqueiros, Cuauhtémocin Torment and Apotheosis (yksityiskohta), 1950-51 (Taidepalatsin Museo, kuva: Jaontiveros)

David Alfaro Siqueiros, Cuauhtémocin Torment and Apotheosis (yksityiskohta), 1950-51 (Taidepalatsin Museo, kuva: jaontiverot)

Cuauhtémocin piinassa ja Apoteoosissa 1950-51 Kuvataidepalatsin museon toisessa seinämaalauksessa Siqueiros tutkii valloituksen väkivaltaista aikaa. Seinämaalauksessa espanjalaiset sotilaat kiduttavat meksikolaista heimojohtajaa saadakseen tietoa etsimänsä aarteen sijainnista. Veren tahriman naishahmon symboloima Meksikolainen emämaa ojentaa käsivartensa suojaavasti still-hahmonsa ylle. Siqueiroksen mieltymys jänteisiin raajoihin, joka näkyy UNAMIN seinämaalauksissa ja josta on esimerkkinä Cuauhtémocin ja hänen rukoilevan toverinsa ruumiit, korostaa tämän kohtaamisen jännitystä.

Meksikon vallankumous oli vedenjakaja 1900-luvulla, koska se merkitsi todellista irtiottoa menneisyydestä ja aloitti tasa-arvoisemman aikakauden. Sen suuri mittakaava, innovatiivinen ikonografia, ja yhteiskunnallisesti merkityksellinen sanoma, Meksikolainen seinämaalaus on edelleen merkittävä kohteliaisuus vallankumoukselle. Tapa, jolla muralistit suuntasivat uudelleen historiaa, keräsivät kadonneita tarinoita ja laativat uusia kertomuksia, hämmentää edelleen yleisöä ja inspiroi taiteilijoita, kuten Chicano-muralisteja, jotka syntyivät Yhdysvaltain lounaisosissa. Se, että heidän In situ-mestariteoksiaan voidaan yhä nähdä julkisesti Meksikossa ja sen ulkopuolella, on osoitus niiden merkityksestä, suosiosta ja niiden didaktisen sanoman voimasta.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.

Previous post Onko Daniel Henneyllä vielä vaimo tai tyttöystävä ja ketkä ovat hänen perheensä?
Next post USA: n ”Psyykkaus” päättyy kahdeksan kauden jälkeen