parhaat Konseptialbumit: 25 klassikkoa, jotka räjäyttävät mielesi

Konseptialbumit liitetään useimmiten prog rockiin ja 70-luvulle, sillä epic LPs todella kukoisti tuona aikakautena. Prog rockers ei kuitenkaan täysin omistanut konsepteja. Kuten tämä lista osoittaa, funkateers, country Artistit ja jopa punkkarit pääsi toimimaan, usein grand tulokset. Tässä vain muutama paras konseptialbumi vuosikymmenten varrelta.

kun luet, Kuuntele konseptialbumien soittolista tästä.

uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock
mainos
uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock
mainos
uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock  uDiscover Music Store-Rock
mainos
uDiscover Music Store-Soul uDiscover Music Store-Soul
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store-SouluDiscover Music Store-Soul uDiscover Music Store-Soul
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store-SouluDiscover Music Store-Soul uDiscover Music Store-Soul
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store-Country uDiscover Music Store-Country
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store-CountryuDiscover Music Store-CountryuDiscover Music Store-Country
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store-CountryuDiscover Music Store-CountryuDiscover Music Store-Country
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store-Prog RockuDiscover Music Store-Prog Rock
mainos
uDiscover Music Store-Prog RockuDiscover Music Store-Prog Rock uDiscover Music Store-Prog Rock
mainos
uDiscover Music Store-Prog RockuDiscover Music Store-Prog Rock uDiscover Music Store-Prog Rock
mainos
uDiscover Music Store-r n B  uDiscover Music Store-R n B
ADVERTISEMENT
uDiscover Music Store-r n b  uDiscover Music Store-R n b  uDiscover Music Store-R n B
mainos
uDiscover Music Store-R n b  uDiscover Music Store-R n b  uDiscover Music Store-R n B
ADVERTISEMENT

25: Rush: Clockwork Angels (2012)

puolikäsitteisestä 2112: sta lähtien monet Rush-fanit viettivät kaksi vuosikymmentä toivoen pääsevänsä takaisin suurkonseptien ja scifin pariin. He menivät sinne viimeiseksi jääneellä albumillaan, joka oli luultavasti musiikillisesti seikkailunhaluisin.

24: Alice Cooper: School ’ s Out (1972)

What could be more 70s than juvenile delrigency played for laughs? Alice Cooper oli mies työhön, ja tämä konseptialbumi antoi hänelle toivotun inroad to middle America. Samaan aikaan tunteikas ja vain osittain kieli poskessa oleva ”Alma Mater” oli lähempänä todellista Liisaa kuin kukaan tuolloin tajusi.

23: Janelle Monáe: Dirty Computer (2018)

muun muassa tämä Maverickin uusin julkaisu todistaa, että on yhä mahdollista tulla daringly futuristiseksi, ja että prinssin jälkeisen ajan rockin ja R&B-fuusion mahdollisuudet eivät suinkaan ole lopussa. Ja tällä hetkellä, se on viimeisin hieno levy, jolla Brian Wilson on esiintynyt.

22: Green Day: American Idiot (2004)

monien alla mainittujen (erityisesti The Jamin ja Who: n) inspiroimana Green Day tavoitteli poliittista merkitystä ja musiikillista syvyyttä, jota he tuskin olivat aiemmin lähestyneet. He jopa veivät American Idiotin Broadwaylle sovittaen konseptialbuminsa lavashow ’ ksi.

21: The Moody Blues: Etsiessään kadonnutta sointua

jatkoa Moody Bluesin selvemmin käsitteelliselle tulevaisuuden päiville, kadonneen soinnun etsintä on syvällisempi ja ehdottomasti enemmän 60-lukua. se on käsite valaistumisen eri poluista, antaen meditaatiolle, hapolle ja rakkaudelle yhtä paljon huomiota.

20: The Jam: Setting Sons (1979)

Paul Weller hieman nolostui klassisen konseptialbumin kirjoittamisesta punkin kukoistusaikana, joten hän heitti ”Heat Wave” – albumin kansikuvan viime hetkellä. Tässä ei kuitenkaan ole mitään hävettävää, sillä nämä rapistuvat englantilaiset luonnokset leimasivat hänet ensiluokkaiseksi kirjailijaksi. Setting Sons on myös The Jamin tehokkain single, ”Eton Rifles”.

19: Rick Wakeman: The Six Wives of Henry VIII (1973)

myöhempinä vuosinaan Rick Wakeman ei pystynyt tekemään konseptialbumia ilman pukuja, kerrontaa ja rehellistä luistelurataa. Mutta Henrik VIII: n kuusi vaimoa kertoo tarinan varsin tehokkaasti ilman sanoja, vain suuri bändi (puolet Yes: stä, toinen puoli Strawbsistä) ja hänen omat lentävät sormensa. Se on dramaattinen ja hyvin brittiläinen-kuten teema vaatii.

18: The Alan Parsons Project: I Robot (1977)

suuri osa Alan Parsonsin myöhemmistä töistä oli prog-lite, mutta näin ei tässä ole. Äänimaailma on upea, mutta levyn todellinen sydän ovat kappaleet (pääasiassa Parsonsin edesmenneen yhteistyökumppanin Eric Woolfsonin), jotka kertovat vähemmän robottien noususta kuin yhden miehen kamppailusta saadakseen kaiken tolkkua. ”Breakdown” sisältää yhden kaikkien aikojen parhaista lauluista, jonka suuri laulaja, The Holliesin Allan Clarke, on leikannut.

17: Willie Nelson: Red Headed Stranger (1975)

mielenkiintoista, että Willie Nelsonin uran luova huippu ei useimmiten ollut hänen kirjoittamansa, mutta hänen kontekstualisointinsa muiden kappaleista (erityisesti Fred Rosen ”Blue Eyes Crying In the Rain”) teki niistä jotain suurenmoisempaa. Kerronnan flow ja riisuttu soundi olivat tuolloin radikaaleja ja määrittelivät outlaw countryn vuosikymmeniksi eteenpäin. Se on ohi niukassa 33 minuutissa ja juoni tuntuu hieman ratkaisemattomalta, mutta ehkä se on pointti.

16: Kilpikonnat: Present The Battle of the Bands (1968)

tällä konseptialbumilla Turtlesit naamioituvat 12 fiktiiviseksi yhtyeeksi, doing gonzoid ottaa kantria, surfia, Broadwayta ja jopa havaijilaista musiikkia (”I’m Chief Kamanawanalea (We’re the Royal macadamiapähkinät)”). Kaiken tämän hulluuden keskellä tulee kaksi täydellistä pop-singleä: ”You Showed Me” ja ”Elenore”.

15: Elton John: Captain Fantastic And the Brown Dirt Cowboy (1974)

maailman suurimmalta rocktähdeltä vaaditaan paljon pulloa, jotta hän voisi vahata rapsodisesti juuri pakoilemistaan kamppailuvuosista, mutta nämä kappaleet vetävät suoraan Elton Johnin ja Bernie Taupinin teinimaailmaan napaten klassisen Elton John-yhtyeen huipussaan. Voit käytännössä nähdä pölyisen olohuoneen ja maistaa suklaakeksejä.

14: Peter Hammill: Nadir ’ s Big Chance (1975)

viidennellä sooloalbumillaan prog philosopher Peter Hammill löytää sisäisen teini-ikäisen kakaransa. Van Der Graaf Generatorin koko kokoonpano vaikeroi jokaisella raidalla; yleensä monimutkaisuuteen taipuvaiselle yhtyeelle he käytännössä keksivät täällä brittiläisen punkin. Sex Pistolsin John Lydon tunnetusti rakasti sitä, mutta Lydon ei koskaan emittoinut Hammillin tapaa albumin kahdella soul-balladilla.

13: Pink Floyd: Wish You Were Here (1975)

Wish You Were Here oli ehkä viimeinen kerta, kun Pink Floyd todella toimi yhtyeenä, johon tässä tapauksessa kuului vielä elossa olevan Syd Barrettin haamu. Se oli myös viimeinen kerta, kun heidän lämpönsä ja kekseliäisyytensä ylittävät jälkeenpäin hiipineen kyynisyyden.

12: Drive-By Truckers: Southern Rock Opera (2001)

pinnalla, Southern Rock Opera on Lynyrd Skynyrdistä kertova tupla-albumi ja tekosyy jollekin riffiä hoipertelevalle kapinarockille. Mutta kun mennään syvemmälle, mietitään vakavasti, miten musiikki liittyy ”etelän duaalisuuteen”. Syvät ajatukset jäisivät rekkakuskien tavaramerkiksi, täällä usein ilmenevä punkahtava huumori ei.

11: Jethro Tull: Thick As a Brick (1972)

mikään Jethro Tullin ennen tai jälkeen tekemä ei vastannut Thick As a Brickin röyhkeyttä sekä formaattinsa (yhden täysin harkitun kappaleen yli kahden levyn puolen) että keskeisen ideansa (Ian Anderson asettamassa tyytymättömän kahdeksanvuotiaan eeppistä runoa musiikin tahtiin) puolesta. Jopa vuoden 2012 jatko-osa Thick As a Brick 2 oli parasta, mitä Anderson oli tehnyt vuosikymmeniin.

10: XTC: Skylarking (1986)

XTC sai rahansa (ja muutaman studiokeskustelun) tuottaja Todd Rundgrenilta, joka kuuli yhtyeen demoissa elinkaarikonseptialbumin siemenet ja keksi nerokkaita segueseja vastaamaan. Vähemmän huomautettavaa on se, että Rundgren oli ensimmäinen XTC-tuottaja, joka tajusi, millaisia suuria laulajia Andy Partridge ja Colin Moulding voisivat olla.

9: Frank Sinatra: Watertown (1970)

toisin kuin aiemmat Frank Sinatran ”concept” – albumit, jotka olivat oikeastaan vain temaattisesti toisiinsa kytkettyjä kappaleita, Watertown on oikeastaan täysin harkittu kappale, joka vangitsee muutaman päivän miehen elämässä, jonka vaimo on jättänyt hänet. Surulliset romantikot panevat merkille: se on synkin kaikista Sinatran albumeista.

8: The Kinks: The Kinks Are The Village Green Preservation Society (1968)

Not as strictly tematic as many Kinks albums that followed, The Kinks Are The Village Green Preservation Society esitteli hahmot ja skenaariot, jotka kansoittivat Ray Daviesin kappaleita sen jälkeen ja veivät The Kinksin pois beat-yhtyeen maailmasta korkeammalle sijalle.

7: Parliament: Mothership Connection (1975)

yksi tämän albumin monista ihmeistä oli George Clintonin omaksuminen prog-rock-kuvastoon, jotta asia saataisiin perille. Mothership Connection oli vähemmän konseptialbumi kuin konseptiuran avainhetki. Universumi löytää oikean järjestyksensä, – johon kuuluu katon repiminen irti.

6: The Who: Quadrophenia (1973)

90-minuuttisessa pure adrenaline rush-elokuvassa The Who vangitsee kaiken, mitä rock koskaan halusi sanoa teinien vieraantumisesta. Voit päättää, onko loppu voitokas vai traaginen, mutta Quadrophenia on Pete Townshendin korkean veden merkki säveltäjänä-eikä vähiten siksi, että hän todella saa sulauttaa nuo neljä teemaa yhteen lopussa.

5: Michael Nesmith: the Prison: a Book With A Soundtrack (1974)

Just when nobody was looking, entinen Monkee Michael Nesmith hioi kosmista Americanaa. Rootsy-spacey-musiikki on itsessään kiehtovaa, mutta kun sitä soitetaan tarkoitetulla tavalla – kuten ”soundtrack” lyhyeen kirjaan, jonka luet yhdessä – tästä konseptialbumista tulee jotain syvällistä ja elämää vahvistavaa.

4: Hüsker Dü: Zen Arcade (1984)

nuoren miehen kokemukset hänen ensimmäisenä vuotenaan poissa kotoa ovat täydellisesti mieleen tässä post-hardcore-klassikossa. On hoivaa energiaa, eksistentiaalista kauhua ja loputtomasti mahdollisuuksia yhdeltä kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimmista punk-asuista.

3: Genesis: The Lamb Lies Down on Broadway (1974)

on the Lamb Lies Down on Broadway, Peter Gabriel tekee surrealistisesta netherworld-kehästään totta prog-rockin kaikkien aikojen ylevimpien melodioiden ja nerokkaiden sovitusten avulla. Sitten koko matka päättyy rockin historian loisteliaimpaan sanaleikkeihin.

2: Brian Wilson: Brian Wilson Presents Smile (2004)

olisiko The Beach Boysin vuoden 1966 versiosta tullut aivan näin kauniisti? We ’ll never know, but the 2004 version Gaines another dimensional by including Wilson’ s own personal journey, in Van Dyke Parks ’ added lyrics, and by finally put all those enticing pieces in context. Ennen kaikkea se antaa rockin suurimman ”what if?”tarina onnellinen loppu.

1: Marvin Gaye: What ’s Going On (1971)

muun muassa What’ s Going On saattoi olla ensimmäinen pop/soul-albumi, joka soi yhtenä saumattomana kappaleena, toisin kuin Moody Bluesin yksinkertaiset poikkisoinnut. Marvin Gaye ei koskaan laulanut paremmin-harvat lauloivat-ja mitä lauluihin tulee, heidän huolensa ja myötätuntonsa tulevat vuosi vuodelta tarpeellisemmiksi.

etsitkö lisää? Tutustu kaikkien aikojen oudoimpiin konseptialbumeihin.

mainos
John Lennon-War Is Over John Lennon-War Is Over John Lennon-War Is Over
ADVERTISEMENT
John Lennon-War Is Over John Lennon-War Is Over John Lennon-War Is Over
ADVERTISEMENT

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.

Previous post Käärmeiden taksonomia
Next post siistejä kuvia klitoriksesta (lääketieteellisistä lähteistä, ei pornosta)