Après une semaine intéressante où le talent palpable a été éclipsé par la présence éclairante de la misogynie dans l’industrie musicale, nous ne pouvons nous empêcher de prendre du recul et de nous émerveiller devant la prévalence de magnifiques artistes féminines australiennes.
Juste au moment où nous semblons faire des pas en avant, Angie McMahon a été sifflée en tournée la semaine dernière pour avoir simplement enlevé sa veste. Alors qu’on a dit à Maggie Rogers de retirer son haut pendant le week-end parce que, « tu es mignon ». Dans un paysage social apparemment progressiste, ces événements ne sont pas rares avec des artistes comme Moaning Lisa (DZ Deathrays), Camp Cope et Thelma Plum qui ont dénoncé la discrimination au cours de la seule année écoulée, et ce ne sont que les incidents qui ont fait la une des journaux. N’oublions pas une récente débâcle avec de bons Doogs.
Alors qu’une marée de langues est peut-être le plus puissant partisan du changement social, nous prenons un moment pour reconnaître les artistes féminines australiennes les plus influentes qui surmontent les obstacles et publient une musique incroyable.
Voici 15 femmes qui le tuent sur la scène musicale en ce moment.
Les filles à l’avant! Voici notre top 15 des artistes féminines australiennes défiant la gravité et la possédant sur la scène musicale.
Angie McMahon
Comme mentionné ci-dessus, Angie n’est pas étrangère à la destruction de la misogynie masculine, mais mon dieu, c’est une auteure-compositrice talentueuse! De Pasta à Slow Mover en passant par Keeping Time, le premier album de McMahon est une véritable force avec laquelle il faut compter, la solidifiant comme l’une des voix les plus attachantes et talentueuses de la musique d’aujourd’hui.
Ne laissez pas ces salauds vous écraser Angie.
Jen Cloher
L’auteure-compositrice-interprète de Melbourne Jen Cloher a sorti l’un des plus grands albums de 2017. Le disque éponyme est une collection de méditations poignantes sur l’amour et le but alors qu’elle se vautre dans le rock n roll, empruntant humblement à sa partenaire, Courtney Barnett.
De la guitare au jeu de mots, il est fascinant de faire des comparaisons entre les deux poids lourds poétiques. Là où Courtney écrira des pages, Cloher écrira un mot et les deux sont tout aussi poignants.
Odette
Georgia Odette Sallybanks a explosé sur la scène musicale australienne avec son premier album To A Stranger. Le disque est une tapisserie poétique de soul mélancolique et de ballades pop puissantes.
L’instrumentation habile attire l’attention sur l’espace entre les notes et le magnifique jeu de poumons d’Odette. Sa voix envoûtante et ses ruminations poétiques sont tout simplement remarquables.
Carla Geneve
Le jeu de mots et la narration sans effort de Carla Geneve sont trempés dans l’Australiana et nettement nostalgiques. Sa voix percutante et son talent pour l’artisanat de la chanson tissent des histoires qui sont conversationnelles et très relatables.
Après une tournée nord-américaine réussie, Geneve se taille rapidement une place parmi les plus grands auteurs-compositeurs australiens.
Jack River
Jack River, alias Holly Rankin, fabrique de magnifiques contes de haute fantaisie à partir de sa propre histoire d’origine tragique. Mais la musique mélancolique a toujours été la plus attachante, ce qui a valu à Jack River une base de fans considérable.
River a effectué cette année une grève gigantesque pour le climat au Domaine et a époustouflé tout le monde avec son récit édifiant de nos habitudes destructrices.
Stonefield
La tenue de la fratrie de Melbourne a frappé un coup d’excellence psychologique sur Far From Earth et n’a cessé de monter en flèche depuis. Stonefield le tue dans tous les secteurs. Ils sont signés chez Flightless, ils font le tour du monde et ils font du rock !
N’ayant pas peur de s’encombrer du riffage, Stonefield brise l’idée que le psych-rock est un paysage dominé par les hommes.
Amyl & Les renifleurs
Tout comme Stonefield, Amy Taylor est l’une des personnes les plus difficiles à bercer de la planète. Rappelant les jours de gloire du punk crachant du sang et dégoulinant de sueur, Amyl & Les renifleurs font des vagues dans le monde entier alors qu’ils chevauchent la crête d’une renaissance punk.
Une masterclass pour ne pas se foutre, Amy Taylor le fait à sa façon et on adore ça.
Tkay Maidza
Le rappeur basé à Adélaïde Tkay Maidza combine un flux rapide avec une production avant-gardiste et un funk carrément hip hop.
Après avoir explosé sur la scène avec Brontosaurus, Tkay a pris d’assaut la scène musicale australienne, insufflant une nouvelle vie aux poumons du hip-hop australien.
Thelma Plum
Toujours à l’avant-garde du changement progressif, Thelma Plum combine les problèmes sociopolitiques actuels avec des crochets accrocheurs pour créer certains des morceaux les plus contagieux que nous ayons entendus depuis des années.
Écoutez les joyaux étincelants de Better In Blak et Clumsy Love et croyez-moi, vous chanterez avec défi en vous promenant également dans la rue.
Stella Donnelly
Méfiez-vous des chiens est un chef-d’œuvre, je vais juste le dire. La voix de Stella est parfaite, sa narration poétique et son écriture de chansons n’est rien de moins que la perfection. Chaque minute de cet album est un chef-d’œuvre et ce n’est pas souvent que ça se passe.
Stella Donnelly possède également un esprit acéré qu’elle affiche affectueusement dans son spectacle en direct. Un knockout australien complet, Stella a l’étoffe d’un des plus grands.
Mojo Juju
Troisième fois un charme. Lorsque Mojo Ruiz de Luzuriaga aka Mojo Juju a laissé tomber son troisième album Native Tongue, elle a pris d’assaut le monde. La chanteuse a fait tourner les têtes en parlant à un grand nombre d’Australiens qui avaient connu l’immigration, la discrimination raciale ou les deux.
Mojo Juju éclaire un certain nombre de structures institutionnelles destructrices et enracinées en Australie, prêtant à la musique ses racines très puissantes dans le changement social.
Julia Jacklin
Au moment où Julia Jacklin a abandonné ses débuts en 2016, Don’t Let The Kids Win Australia savait qu’elle serait une star. Plus tôt cette année, Jacklin a lancé un autre album de chansons déchirantes faites à la main et enrobées de miel et ce n’est rien de magnifique.
Sa poésie poignante est instantanément racontable à partir de morceaux comme Body to Don’t Know How To Keep Loving You. Ce sont tous deux des chefs-d’œuvre et ils sont tous les deux intrinsèquement Julia.
Camp Cope
Camp Cope a mené une véritable révolution après avoir abandonné son record de 2018 Comment socialiser & Se faire des amis. Le lyrisme puissant de Gorgia Maq l’a élevée au panthéon des grands auteurs-compositeurs australiens.
Quand ils ont joué à l’Opéra l’année dernière, l’ouvreur a reçu une ovation debout avant même que Georgia ne monte au micro. Il arrache le bandaid d’un énorme problème au sein de l’industrie musicale australienne et est finalement une chanson qui touche beaucoup de gens.
Sampa Le Grand
Sampa Le Grand est à un autre niveau. L’auteur-compositeur-interprète et rappeur zambien est un génie lyrique qui puise dans la conscience politique et le fait avec une férocité proche de dieu. Même elle sait à quel point elle est géniale!
Son album The Return de 2018 est une collection de groupes mur à mur du début à la fin. Si vous n’avez pas encore vu Sampa en direct, nous vous recommandons fortement d’assister à son prochain spectacle.
Courtney Barnett
De temps en temps, un artiste rejoint les rangs des musiciens dont le calibre les place dans la ligue des éternels. Avec la sortie de ses débuts en 2015, Parfois je m’assois et je pense, et parfois je m’assois, Courtney Barnett a catapulté à ces sommets.
Son jeu de mots soigné est aussi éclairant qu’extraordinaire, capable de parcourir 10 problèmes mondiaux actuels en 10 lignes. La constitution de Barnett pour tourner sans relâche et son dévouement à son métier l’ont couronnée comme l’une des principales voix féminines australiennes en musique.