Top 10 Meilleurs Logiciels d’enregistrement DAW de 2021

Guide des articles utiles

Dans un passé récent, l’enregistrement de musique était quelque chose qui n’était associé qu’à des studios spécialisés, avec un équipement musical lourd et coûteux. On disait qu’il y avait une grande courbe d’apprentissage. Les personnes désireuses d’enregistrer et de produire de la musique devaient surmonter une série d’obstacles, comme s’inscrire à un programme pertinent ou passer du temps dans un studio avec un professionnel. Ce n’est pas facile pour quelqu’un qui veut apprendre à faire de la musique comme un passe-temps, ou tout simplement comme une affaire à temps partiel. Auparavant, même si vous deviez enregistrer une démo de votre chanson ou de vos morceaux de musique, vous deviez passer du temps sérieux en studio, ce qui coûtait souvent cher. Tout cela, et bien plus encore, a changé maintenant, grâce aux progrès de la technologie, du commerce électronique et des développeurs de musique prêts à aider les masses.

Grâce à la technologie, nos appareils domestiques, tels que PC, ordinateurs portables, tablettes et téléphones portables, sont désormais beaucoup plus puissants. Ces appareils sont maintenant alimentés par du matériel qui leur permet d’héberger un studio d’enregistrement à petit budget à la maison. Avec quelques appareils d’enregistrement judicieusement choisis, un dévouement et un amour pour la musique, presque tout le monde peut former un petit studio d’enregistrement à la maison – et à un coût assez bas, sans trop de courbe d’apprentissage. Cela signifie maintenant que les jeunes développeurs de musique inspirants peuvent acquérir une vaste expérience pratique des logiciels, du matériel et des outils dans le confort de leur foyer. La prochaine grande sensation musicale du monde pourrait, en ce moment, être headbanging et produire de la grande musique de chez lui. Tout ce dont ils ont besoin est un excellent DAW, comme ceux mentionnés ci-dessus, pour créer le studio à domicile parfait.

Ce guide vous expliquera comment commencer avec un logiciel de création musicale si vous êtes débutant, avez des compétences intermédiaires ou êtes déjà un expert dans le domaine.

Commençons par quelques-unes des questions les plus fréquemment posées par les personnes qui cherchent à acheter un logiciel de création musicale.

Dans cette phase, nous donnerons des réponses à certaines des questions les plus fréquemment posées par les producteurs de musique.

Qu’est-ce qu’une station de travail audio numérique (DAW)?

Un ordinateur en soi n’est rien si vous n’avez pas installé le logiciel approprié. En termes simples, le logiciel aide les humains à communiquer avec le système informatique. Le logiciel comprend notre entrée, puis transmet la même chose au matériel.

En ce qui concerne l’industrie de la musique, c’est le logiciel qui transforme votre ordinateur en une centrale de création musicale, vous permettant de faire de la magie. Nous parlons ici de la station de travail audio numérique. C’est ce même logiciel qui est capable de mixer, d’enregistrer et de maîtriser des pistes musicales. Ce logiciel est également connu sous le nom de séquenceur parfois.

Le marché est saturé en ce qui concerne les DAW populaires. Ils sont disponibles avec une variété d’étiquettes de prix et de fonctionnalités. Qu’il ne coûte rien à des milliers de dollars, le logiciel de station de travail audio numérique peut transformer votre maison en une centrale électrique de production musicale, lors de l’installation sur votre PC ou Mac. Ce logiciel vous permet généralement d’organiser un nombre presque illimité de pistes musicales. Avec un logiciel de création musicale, vous avez l’impression d’avoir le monde entier entre vos mains. Donc, si vous êtes un musicien solo qui veut avoir un orchestre entier qui vous soutient, vous devez acheter le bon DAW pour vous.

Gratuit vs DAW payant

Comme on dit, toutes les bonnes choses dans ce monde ont un prix.

Cette question est probablement la plus posée par les débutants, et vous ne devriez pas les blâmer. Lorsque vous commencez quelque chose et que vous ne savez pas ce que l’avenir vous réserve, vous n’avez peut-être pas l’impression d’investir dans des logiciels. Nous ne sommes pas totalement contre les DAW gratuits, mais au fur et à mesure que les choses deviennent sérieuses, vous devriez investir dans une meilleure version payante.

L’un des problèmes les plus courants avec la station de travail audio numérique gratuite est le fait qu’elle ne vous permet pas de créer des pistes musicales professionnelles. Il y a beaucoup de limites auxquelles vous faites parfois face, c’est votre créativité et votre musique qui en souffrent finalement. Les DAW gratuits sont généralement jolis, avec une interface agréable et facile à utiliser, mais ils n’ont généralement pas la possibilité de peaufiner les pistes comme celles payantes. Donc, oui, vous pouvez commencer avec ce logiciel de création musicale gratuit, mais ne vous attendez pas à ce que votre sortie soit un chef-d’œuvre. Certains DAW gratuits peuvent avoir la fonctionnalité des instruments VST, mais ils risquent de geler votre ordinateur ou de devenir lents lorsque vous utilisez plusieurs fonctionnalités en même temps.

Investir dans une DAW payante en vaut la peine, même si vous êtes un débutant, ou si vous prenez simplement la musique comme passe-temps. Votre sortie sera géniale avec ce logiciel et vous pourrez facilement présenter vos compétences à vos amis sur les réseaux sociaux. Il y a cependant une chose à garder à l’esprit: lors de l’achat d’une DAW, assurez–vous d’éviter ces versions bootlegged car elles ne prennent pas en charge les mises à jour. Les mises à jour de votre logiciel DAW sont importantes, car elles contiennent généralement des corrections de bugs, de nouveaux instruments, des effets, etc. Il est toujours préférable de payer quelques centaines de dollars en échange d’une mise à jour à vie et d’un logiciel stable qui peut améliorer vos compétences.

Donc, notre dernier mot serait que les DAW payés sont capables de beaucoup plus, et quand on parle de rapport qualité-prix, ils en valent la peine.

Comment choisir son logiciel de production

Nous avons déjà discuté du fait que le marché des logiciels est assez saturé, même lorsque vous parlez des versions payantes. Lorsque vous décidez du logiciel de création musicale à acheter, vous devez être prudent. Choisissez le meilleur pour vos besoins, et celui qui peut accompagner votre musique à l’avenir. En gardant tout cela à l’esprit, nous avons décidé de vous aider à faire le bon choix.

Votre budget

Bien sûr, c’est le plus important. Vous ne voulez rien acheter de trop chic, surtout si vous êtes nouveau dans l’industrie de la musique. Pour faire le bon choix ici, nous n’avons qu’une seule suggestion pour vous – recherche, recherche et recherche. Parlez aux personnes qui sont déjà dans l’industrie du logiciel à acheter dans un budget. Internet est également un bon endroit pour lire quelques critiques sur les produits dans lesquels vous êtes intéressé. Vous pouvez ensuite faire une comparaison vous-même. Il est également important de définir votre budget. C’est-à-dire combien vous pouvez vous permettre de dépenser pour une DAW, car d’autres choses pourraient également nécessiter un budget. Une fois que vous avez le budget fixé, il vous serait plus facile de prendre une décision.

Niveau d’expérience

La deuxième considération, lorsque vous sélectionnez un DAW, doit être votre niveau d’expérience. Si vous êtes un débutant, vous ne devriez pas chercher des trucs de fantaisie, car la plupart des fonctionnalités seraient inutiles à votre niveau. Pourquoi payer pour quelque chose que vous n’êtes pas susceptible d’utiliser à l’avenir?

Pour un débutant, c’est une bonne idée d’énumérer les fonctionnalités dont vous avez besoin, puis d’acheter quelque chose qui est proche de ce dont vous avez besoin.

Si vous êtes musicien à un niveau intermédiaire, vous devez également faire la même chose que ci-dessus. Énumérez vos besoins et achetez des logiciels adaptés non seulement à vos compétences, mais également à votre budget.

Les choses sont différentes si vous êtes un professionnel. Vous devriez investir dans un logiciel qui est le package complet. L’achat du meilleur DAW devrait être votre priorité numéro un. Alors, ne pensez pas beaucoup au prix, mais aux avantages et fonctionnalités qu’il offre.

En concert

Avouons-le ; rien ne plaît plus à un musicien qu’une performance live. Les performances live sont ce qui différencie un musicien moyen d’un grand musicien. Si vous êtes prêt à prouver votre metal dans l’industrie de la musique, vous devez montrer vos compétences lors d’une performance live. Certains logiciels DAW avancés peuvent vous aider à atteindre cet objectif. Donc, si vous êtes prêt à gouverner lors d’une performance live, votre DAW devrait pouvoir vous compléter.

Quel DAW est le meilleur pour la musique électronique?

En matière de musique électronique, le choix du DAW devient de plus en plus important. DAW aide les musiciens à produire des beats et des mélanges d’entrée ensemble. Pour les producteurs de musique moderne, il est difficile d’imaginer la vie sans DAW, mais la question ultime ici est: laquelle devriez-vous acheter? Nous avons décidé de compiler les meilleurs choix pour les lecteurs qui font une entrée dans la production de musique électronique, et pour ceux qui sont déjà un pro dans le domaine.

Ableton est facilement l’un des meilleurs choix pour les producteurs de musique électronique. Avec ses caractéristiques modernes, Ableton est spécialement conçu pour la musique électronique. Les producteurs de musique électronique peuvent presque tout faire avec ce logiciel car il sonne aussi bien en live qu’en studio.

Cubcase est probablement l’un des plus anciens DAW pour les producteurs de musique électronique. Bien que ce logiciel ne soit peut-être pas aussi facile à apprendre que certains des autres, une fois que vous le maîtrisez, le ciel est la limite.

FL Studio peut également être votre meilleur ami si vous produisez de la musique électronique. C’est l’un des favoris de l’industrie, surtout si vous êtes un fan de hip hop. Ce grand logiciel n’est cependant disponible que pour Windows. Pas de chance pour les utilisateurs de Mac ici.

Passons maintenant à différents logiciels de musique pour différents ensembles de compétences.

Logiciel d’enregistrement pour chaque Niveau d’expérience

1.Débutant

Vous commencez à faire de la musique? Ou êtes-vous quelqu’un qui fait un retour et qui a peut-être oublié les bases? Si vous en faites partie, vous êtes au bon endroit. Nous avons discuté de certaines des bases de la création musicale, telles que le logiciel le mieux adapté à vos besoins et la façon de développer votre carrière dans l’industrie de la musique (si vous faites de la musique avec désinvolture, cette partie est toujours pour vous). Donc, que vous souhaitiez apprendre la musique comme un passe-temps, que vous soyez semi-professionnel ou que vous cherchiez à devenir la prochaine sensation musicale, cette section vous sera bénéfique d’une manière ou d’une autre.

Si vous êtes un musicien débutant, vous apprenez simplement l’art de la création musicale, vous devez faire attention à ce que vous choisissez. Nous disons cela parce que nous avons rencontré de nombreux débutants qui auraient pu faire les choses en grand, mais qui ne le pouvaient pas. Et c’est seulement parce qu’ils ont commis certaines des erreurs les plus élémentaires de leur entrée de gamme – l’une de ces erreurs étant le choix du logiciel d’enregistrement et d’édition. Le marché est en effet saturé. Tous les types d’entreprises et de marques essaient de vendre leurs produits aux masses. Cependant, tous les logiciels disponibles ne seront pas adaptés à vos besoins.

Alors, avant d’aller plus loin, commençons par ce qui fait de la belle musique soul; le combo tueur d’instruments (comme les guitares, le violon, etc.) et voix. Il est révolu le temps où la musique était produite uniquement avec des voix et des instruments. C’est une ère numérique, et maintenant vous pouvez créer de la musique à l’aide d’outils numériques. Oui, nous parlons de choisir un logiciel qui complète votre créativité et vos compétences pour vous aider à créer de la magie. Pour ceux qui cherchent à commencer à apprendre les astuces du métier, nous recommandons la ligne d’images FL Studio 12 Producer Edition.

Ce produit a beaucoup à aimer, alors laissez-nous vous expliquer en détail pourquoi ce produit est le plus adapté aux débutants. Tout d’abord, beaucoup de choses ont changé dans ce logiciel. Toutes les nouvelles fonctionnalités de base ont été ajoutées – tout cela en gardant à l’esprit les utilisateurs de niveau débutant. Ce produit est le résultat d’années de travail acharné et d’expérience. Développé par des musiciens réels, sur ce logiciel, vous apprendrez non seulement les bases, mais excellerez également avec vos compétences.

Il y a certaines étapes impliquées dans la création musicale, à savoir la composition, l’arrangement, l’enregistrement, le montage et le mixage – toutes ces étapes sont extrêmement faciles, grâce à Image–Line FL Studio. Ainsi, quelles que soient vos compétences, vous pouvez produire de la musique comme des pros avec ce logiciel.

Intermédiaires / Semi-Professionnels

D’accord! Alors, vous connaissez les bases et souhaitez en savoir plus? Si vous êtes au stade intermédiaire, que vous avez envie de produire de la bonne musique pour montrer aux gens autour de vous, vous avez de l’importance! Nous recommandons à nos lecteurs d’être très prudents à ce stade. Pourquoi? Parce que vous pourriez essayer quelque chose à ce stade qui ne correspond pas à vos compétences. Vous pourriez avoir l’impression de tout savoir, mais en fait, vous ne le savez pas. Ce dont vous avez besoin, c’est d’un partenaire fiable qui peut soigneusement faire passer vos compétences au niveau supérieur. Autrement dit, vous aider à gravir les échelons d’une étape intermédiaire à une étape professionnelle.

Ce que nous allons vous donner ici, c’est exactement cela; un logiciel de création musicale qui vous aidera à maîtriser les compétences supplémentaires dont vous rêvez et à créer de la musique qui ne manquera pas d’impressionner tout le monde. Nous parlons de l’un des logiciels de création musicale les plus avancés techniquement – « Système de production musicale avancé Steinberg Cubase 7 Retail DAW. »

Ce logiciel étonnant est emballé avec toutes les fonctionnalités qu’un producteur de musique semi-professionnel ou intermédiaire pourrait demander. Cela amène votre créativité à un tout autre niveau, vous permettant de produire des airs à couper le souffle. La console de mixage révisée est spécialement conçue pour répondre aux exigences des apprenants intermédiaires. Ce n’est ni trop technique ni trop basique. Le contenu des différents instruments de son qu’il contient vous aide à jouer avec beaucoup de musique et à créer la vôtre.

Expert

La musique est un art, et il n’y a pas de fin quand il s’agit d’apprendre et d’explorer l’art. Lorsque vous êtes un musicien professionnel ou expert, vous réaliserez que chaque jour est une opportunité d’apprendre et de créer quelque chose de nouveau. Vous êtes un expert parce que vous savez qu’il y a encore beaucoup à apprendre et que vous êtes toujours à la recherche de quelque chose de nouveau. À ce niveau, vous avez besoin de quelque chose de plus fiable qui puisse s’adapter à vos habitudes de travail et à votre environnement.

Nous vous présentons la suite Ableton Live 9. Ce logiciel est une puissance lorsqu’il s’agit de créer de la musique et des performances inégalées sur scène. La meilleure chose à propos de la suite Ableton Live 9 est sa capacité à combler le fossé entre les performances en direct et les sessions en studio. Tout ce que vous pouvez faire dans l’environnement fermé de votre studio, vous pouvez également le faire en direct avec ce logiciel. Avec Ableton, les possibilités sont infinies.

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