Il lavoro di uno scrittore commedia TV può essere molto redditizio e divertente. Per alcuni, potrebbe essere un po ‘ carente in modo creativo, perché come parte del tuo lavoro imiterai le voci di personaggi o personaggi prestabiliti. Stai anche lavorando ogni giorno con un gruppo di persone di talento e divertenti. Quindi, è probabilmente anche uno dei lavori più divertenti che tu abbia mai avuto.
Studia il formato TV
Se non l’hai già fatto, la prima cosa che devi fare è assicurarti di capire la struttura della commedia televisiva. Che si tratti di una sit-com come due uomini e mezzo o di una giornata drammatica come Sex in the City, mezz’ora o un’ora di lunghezza, è necessario chiarire come lo spettacolo è suddiviso. Determinare se si tratta di una struttura a due o tre atti e se ha una chiara A – o B-storia.
Potresti voler iniziare leggendo alcuni libri sulla struttura dello script e della storia. Questo ti aiuterà a capire le basi della sceneggiatura. Si dovrebbe anche iniziare a conoscere come viene prodotto uno show televisivo. Dovrai capire i ruoli del produttore esecutivo fino allo showrunner.
Capire come uno show televisivo va da un’idea al televisore è una buona conoscenza per voi di avere. Una volta che hai un’idea di come viene prodotto uno spettacolo, come viene scritto uno script TV e quale sia la struttura di base del tuo programma preferito, sei pronto per passare alla fase successiva.
Scrivi una “Spec”
Ora, devi mostrare al settore che puoi effettivamente scrivere scrivendo uno script “spec”. Allo stesso modo un artista o fotografo ha un portafoglio, uno scrittore ha una collezione di campioni che lui o lei può mostrare un potenziale datore di lavoro.
Tecnicamente, una specifica si riferisce a uno script “speculativo”. Lo stai scrivendo gratuitamente e speculando che qualcuno lo leggerà e ti assumerà. È essenzialmente uno script di esempio che è una commedia televisiva esistente e popolare o un pezzo di materiale originale che mette in evidenza la tua capacità di creare voce, situazioni, personaggi e, in definitiva, raccontare una storia.
Tieni presente che se vuoi essere uno scrittore di commedie, qualsiasi pezzo che usi come script dovrebbe per lo meno essere divertente.
Scrivi una specifica di uno spettacolo popolare. Dopotutto, non ti farà molto bene scrivere un episodio di una commedia televisiva di cui solo una manciata di persone è a conoscenza.
Cambiamenti nel settore
Ora, ha usato essere che se si voleva essere uno scrittore commedia TV, si sarebbe semplicemente scrivere una specifica o due dei tuoi programmi preferiti, inviarli a un agente e, auspicabilmente, impressionare abbastanza per ispirarli a uscire e trovare un lavoro di scrittura.
Le cose sono cambiate un po ‘ da allora—e, in realtà, non è mai stato così facile. L’industria (che significa potenziali datori di lavoro) è più aperta alla lettura di diversi tipi di materiale. Molto del cambiamento ha a che fare con il fatto che non ci sono tante commedie in onda come una volta. Detto questo, si consiglia di scrivere almeno due script spec. Uno script dovrebbe essere di una commedia TV popolare e un concetto pilota originale.
È un po ‘ più di lavoro, ma dà alle persone la possibilità di vedere che non solo è possibile ricreare le voci dei personaggi e le dinamiche della storia di uno spettacolo esistente, ma che è possibile creare le proprie voci, personaggi e trame che sono unici per voi, pure. Alcuni scrittori esitano all’idea di dover scrivere un episodio di uno spettacolo esistente, ma considerano che il lavoro che stai cercando è esattamente questo. Quindi, se mostri alla gente che puoi farlo, aiuterai drammaticamente le tue possibilità di farlo.
Ottieni note utilizzabili sul tuo script Spec
Prima di mostrare i tuoi script spec “hot off the press” in città, devi assicurarti che siano buoni come pensi che siano. Trova un minimo di tre persone che possono dare “note utilizzabili.”Note utilizzabili sono note che aiutano a risolvere i problemi nello script. Questo è anche indicato come critica costruttiva.
Una nota sulle note
Una nota di tua madre che ti dice quanto le sia piaciuta la sceneggiatura non è una nota. Questa è un’opinione (ovviamente a tua madre piacerà). Francamente, le opinioni sono inutili. Hai bisogno di qualcuno che lo legga che sia un po ‘ più qualificato e che possa darti specifiche su cosa non funziona e perché.
Se non hai amici che sono nel “biz”, allora considera di darlo a un altro scrittore di commedie. Vuoi che siano brutalmente onesti con te. Se la storia non sembra fattibile, o dicono che le voci dei personaggi sono lontane, o che le tue battute non sono abbastanza divertenti, fai attenzione. Queste sono note utilizzabili che ti aiuteranno a creare uno script migliore nel tuo viaggio per diventare uno scrittore migliore.
Suggerimento sulle note
Si può cercare di sentire qualcuno strappare il vostro lavoro a parte. Ma se puoi imparare a rimuovere qualsiasi attaccamento emotivo al tuo lavoro e semplicemente ascoltare le note che vengono date, sarai in grado di discernere con calma quali note ti aiuteranno a migliorare la tua sceneggiatura.
Non giustificare il motivo per cui hai fatto qualcosa. Anzi, non dire niente. Basta ascoltare le note mentre vengono date; usa ciò che funziona per te e filtra ciò che non lo fa. Ma ricorda che, se qualcosa non arriva al tuo lettore, non ti aiuterà a spiegare “cosa intendevi.”Se non funziona, non funziona, quindi considera di correggere ciò che potrebbe essere rotto.
Prepara le tue specifiche e trasferisciti a Los Angeles
Sfortunatamente, Los Angeles è davvero l’unico posto dove essere uno scrittore di commedie televisive. Naturalmente, ci sono lavori simili in Inghilterra e in Canada, ma per lavorare su 99% di tutte le commedie su U. S. televisione, Los Angeles è dove devi essere. A differenza di scrivere per i film, le opzioni per vivere ovunque diverso da Los Angeles sono nulle.
Rete
La maggior parte dei lavori di scrittura TV si trovano attraverso connessioni personali. Rara è l’occasione in cui qualcuno atterra a Los Angeles con una sceneggiatura nascosta sotto il braccio e improvvisamente inizia a lavorare nel mondo della TV. Quindi, è necessario avviare la rete. Ecco alcuni suggerimenti:
Vai a Writer’s Events
Ci sono una serie di eventi a Hollywood che sono orientati verso la televisione aspiranti e sceneggiatori. Che si tratti di una proiezione, conferenza, o evento sociale, si possono trovare molti di loro pubblicizzati online o nelle riviste di settore.
Prendi una classe
UCLA Extension, AFI e USC offrono tutte lezioni di scrittura di alta qualità che non solo ti aiuteranno a migliorare le tue abilità di scrittura, ma ti raggrupperanno insieme a un certo numero di persone che la pensano allo stesso modo. Sono anche spesso insegnati da scrittori professionisti.
Avvia un gruppo di scrittori
attraverso Craigslist.com, chat room online, o anche attraverso i giornali locali, è possibile identificare altri scrittori che si potrebbe desiderare di iniziare incontro con su base regolare. Il gruppo di uno scrittore non è solo un ottimo strumento di networking, ma può aiutarti a ottenere una serie di critiche costruttive sulla tua scrittura.
Accetta un lavoro di assistente
Trova un lavoro lavorando in una delle reti, studi o agenzie come membro dello staff di basso livello. Lavorando come assistente di un dirigente di sviluppo, agente o produttore, non solo stai imparando informazioni preziose sul business nel suo complesso, ma stai sviluppando relazioni con persone che hanno il potere di aiutare la tua carriera di scrittura in erba.
Considera di lavorare come assistente di uno scrittore
Lavora come assistente di uno scrittore i lavori non sono facili da trovare, ma molti scrittori televisivi hanno iniziato la loro carriera come assistente di uno scrittore. Il lavoro è esattamente questo: lavorare come assistente agli scrittori. Non solo familiarizzare con il processo di scrittura per la televisione, ma si lavorerà direttamente con gli scrittori sul personale. Sarai in comunicazione diretta con le persone che un giorno potrebbero assumerti come scrittore.
Ottenere un agente
Ora ecco il grande catch-22 di Hollywood—per ottenere un agente, è necessario essere uno scrittore di lavoro, e per diventare uno scrittore di lavoro, è necessario un agente. Per quanto possa sembrare frustrante, non è impossibile ottenere un agente.
Inviare casualmente gli script delle specifiche alle agenzie è noto per funzionare per alcune persone, ma è sia dispendioso in termini di tempo che costoso. Inoltre, la maggior parte delle agenzie ha una politica contro le persone che inviano ciecamente materiale e, di fatto, può restituire il pacco o semplicemente buttarlo via e non rispondere mai (in questo modo possono dire che non è stato semplicemente mai ricevuto).
Quindi, il modo più semplice e produttivo per ottenere un agente è focalizzare molta attenzione sui passaggi 2, 3 e 5 sopra. Assicurati di avere script spec che sono di altissima qualità possibile e che si sta in rete ogni volta che non stai scrivendo. Più che probabile, presto incontrerai qualcuno che è in grado di aiutarti.
Ripetiamo l’importanza di avere i tuoi script spec in perfetta forma. Quando arriva l’opportunità di avere qualcuno di importante leggere i tuoi script, vorrai che siano così impressionati dalla tua scrittura che non possono passarti.
Consigli di carriera
Se non ricordi nient’altro, ricorda questi tre suggerimenti:
Scrivi sempre
Ricorda, scrivere è un mestiere e l’unico modo per migliorare è continuare a farlo. Quindi, solo perché hai i tuoi due script spec pronti e in mano, non pensare che sia tutto ciò che devi fare. Ti consigliamo di iniziare a creare un corpo di lavoro che è possibile utilizzare per migliorare la vostra carriera e il vostro skillset. Se non si desidera scrivere un altro script, quindi praticare la scrittura di scene dai tuoi programmi TV preferiti. Pratica imitando le voci (su carta) dei tuoi personaggi televisivi preferiti. Sviluppare nuove idee. Il punto è mai, mai smettere di scrivere. Migliorerai sempre di più ogni giorno che passa.
Scrivere è riscrivere
La tua prima bozza probabilmente non è la tua migliore bozza. Eseguirai un numero infinito di riscritture nel corso della tua carriera di scrittore. Non lasciare che questo ti scoraggi. Dopo aver completato la maggior parte delle riscritture scoprirai presto che quello che hai scritto era molto meglio di quello che c’era in precedenza. Pezzi di storia, barzellette, archi di personaggi e dialoghi che non funzionavano improvvisamente funzionano meglio di quanto tu abbia mai immaginato. Siate aperti a questa possibilità e non lasciatevi sposare a qualcosa che hai scritto. Sii disposto a cambiare tutto ciò che devi cambiare per rendere i tuoi script il più buoni possibile. Personalmente, preferisco riscrivere, perché almeno ho qualcosa di diverso da una pagina vuota che mi fissa.
Abbi pazienza
Dal momento in cui inizi a scrivere, supponi che ti porterà da sei mesi a tre anni (o più) per ottenere il tuo primo lavoro di scrittura di commedia televisiva. Proprio come qualsiasi cosa, è un processo. Non solo nell’apprendimento del mestiere stesso, ma nell’incontro con quelle persone che possono aiutarti a raggiungere i tuoi obiettivi di carriera. Guardala in questo modo, se sognassi di diventare un chirurgo, non prenderesti un bisturi lunedì e ti aspetteresti di operare le persone martedì, giusto? Devi imparare le abilità, devi praticarle, e poi devi circondarti delle persone giuste che possono aiutarti a realizzare il tuo sogno.
Considerazioni finali
Diventare uno scrittore di commedie televisive è un obiettivo di carriera ammirevole. È un ottimo lavoro e può, nel tempo, essere abbastanza redditizio. Non scoraggiarti da quei pochi fortunati che vengono assunti appena usciti dal college o dopo solo due settimane di vita a Los Angeles; per la maggior parte delle persone, è una strada lunga e difficile. Se rimani concentrato, rimani guidato e continua a scrivere, alla fine arriverai dove vuoi andare. Il lavoro vale la pena aspettare.