Sviluppo del personaggio Parte 2: creazione del retroscena del personaggio e introduzione nella tua storia

Immagine gentilmente concessa da Magda Ehlers (Pexels.com)

Benvenuti nella parte 2 di questa serie di sviluppo del personaggio! In questa parte, discuteremo come costruire un retroscena personaggio e come introdurre la storia del tuo personaggio al lettore in un modo che si sente naturale.

Innanzitutto, cosa si intende per retroscena?

Retroscena si riferisce alla storia di un personaggio prima dell’inizio della tua storia. Come le persone reali, i personaggi sono modellati dalle loro esperienze-sia buone che cattive – ed è queste esperienze che influenzano il modo in cui i personaggi guardano il mondo che li circonda e interagiscono con altri personaggi.

Perché è importante dare a un personaggio un retroscena?

Per rendere i tuoi personaggi il più realistici possibile, devi dare al lettore l’impressione che il personaggio non abbia miracolosamente preso vita, ma piuttosto che siano stati in giro per un po’. Abbiamo tutti un passato ed è importante riflettere questo con i tuoi personaggi in modo che i tuoi lettori possano iniziare a saperne di più su di loro e capire perché dovrebbero preoccuparsi.

Ora abbiamo coperto ciò che un retroscena è e perché è importante, ecco alcuni consigli su come scrivere un retroscena.

1. Scrivi un riassunto della vita del tuo personaggio

Questo non deve pagine e pagine, ma un paio di paragrafi sugli eventi chiave possono aiutarti a creare una timeline tracciabile. Inizia dall’inizio come quello che erano come a scuola, come sono cresciuti ecc e costruire da lì. Concentrati sui momenti che sono importanti per quel personaggio e che avrebbero un impatto sulla prospettiva del tuo personaggio. Ad esempio, se hai un personaggio che è terrorizzato dai clown, potresti scrivere un paio di paragrafi su come hanno avuto una brutta esperienza con un clown quando avevano 5 anni. La bellezza di mappare una timeline è che puoi esplorare la vita di un personaggio con il minimo o il minimo dettaglio che desideri e spesso puoi trovare nuovi ricordi definitivi a cui non avevi originariamente pensato.

2. Avere una raccolta di snapshot (e ‘semplice’) ricordi

Usiamo l’esempio del personaggio la cui paura di clown da prima. Si potrebbe desiderare di espandere su come si sentivano in quel momento e che cosa è stato il clown ha fatto che li ha resi così spaventati. Conoscendo la loro esperienza più intimamente, puoi portare dettagli chiave nella tua trama, che alimenta il tuo personaggio (e il pubblico!) terrore.

In alternativa, puoi scegliere piccoli momenti che potrebbero avere un effetto ricorrente sul tuo personaggio durante la tua storia. Questi ricordi non devono essere eccessivamente complicati, solo piccole istantanee-proprio come i ricordi casuali che abbiamo noi stessi. Immaginate di avere un personaggio che aveva un orsacchiotto preferito che il loro fratello ha rubato. Sono quei tipi di ricordi che influenzano il rapporto del tuo personaggio con il fratello e avranno un effetto su come interagiscono nella tua storia.

Alcuni esempi rapidi di ricordi quotidiani includono:

Un viaggio con amici in cui il tuo personaggio cantava la radio

Furtivamente fuori di casa come un adolescente

viene mostrato come legare lacci delle scarpe da una figura genitoriale

Cercando dopo che un amico ubriaco, dopo essere stato buttato fuori da una discoteca

sareste sorpresi di come questi apparentemente casuale ricordi possono aiutare e il vostro pubblico, ottenere una migliore comprensione di come il personaggio pensa e dinamiche relazionali.

3. Alle prese con retroscena? Guardate il vostro personaggio ora e cercare di trovare la fonte dei loro tratti.

Questo è dove il mio ultimo post sulla creazione di profili di personaggi sarà utile. Guarda gli aspetti della personalità e dell’aspetto dei tuoi personaggi e chiediti “cosa succede se”.

Cosa succede se il mio personaggio ha la cicatrice sul naso dalla fuga dai bulli?

Cosa succede se il mio personaggio non gestisce bene il cambiamento perché è un enorme maniaco del controllo grazie a lottare per soddisfare le aspettative di un genitore eccessivamente giudicante?

Cosa succede se il mio personaggio ha incontrato il loro migliore amico da bambino quando hanno deciso di giocare a calcio insieme?

Inseguire l’idea e vedere dove si finisce. Vedi se riesci a collegare altri aspetti del profilo di un personaggio a questi ricordi. Ad esempio, cosa succede se il personaggio che ha una cicatrice sul naso che corre dai bulli lotta anche per fare nuove amicizie perché sono sempre stati individuati dai bulli e nessuno voleva essere vicino a loro?

Con quel pensiero allegro, passiamo al prossimo suggerimento che è…

4. Ricorda che abbiamo esperienze buone e cattive

La maggior parte di noi ha un mix di ricordi buoni e cattivi, quindi assicurati che anche il tuo personaggio lo faccia. Non dimenticare che stai scrivendo ricordi nella prospettiva del personaggio e quindi ciò che possono vedere come un ricordo buono o cattivo potrebbe non sembrare così ad altre persone. Supponiamo che tu abbia un personaggio che, quando era un ragazzino, aveva paura dei cani dopo che uno gli abbaiava. Alcune persone lo considererebbero un brutto ricordo. Ma cosa succede se il bambino era determinato a superare la sua paura e così fece amicizia con il cane? La memoria avrebbe quindi una rotazione positiva, specialmente se quel personaggio fosse cresciuto fino a diventare un gestore di cani da polizia.

Pensa a questi diversi ricordi e a come influenzano direttamente la prospettiva e la prospettiva del tuo personaggio all’inizio della tua storia.

Grande! A questo punto dovresti aver mosso i primi passi verso la creazione del retroscena del tuo personaggio. Ma come lo implementi? Come si fa a rivelare la storia del tuo personaggio al lettore in un modo che si sente autentico? Ecco alcuni suggerimenti più importanti:

1. Non basta scaricare tutto sul lettore!

Non posso sottolinearlo abbastanza. Non farlo. Non solo sovraccaricherà il lettore con troppe informazioni contemporaneamente, ma il lettore può distrarsi dall’improvviso cambiamento di messa a fuoco e lottare per tornare agli eventi presenti. Trickle informazioni in tutta la narrazione attraverso i dettagli ricordati e suggerimenti, come ad esempio…

2. Suggerimento sul retroscena di un personaggio usando le conversazioni tra personaggi

Puoi rivelare molto su un personaggio attraverso chi sceglie di trascorrere del tempo e le conversazioni che hanno. Le persone possono dire molto poco l’un l’altro (sia per disagio o attraverso la padronanza dell’arte della conversazione non detta) o ricordare molto. È possibile utilizzare questo tipo di interazioni per dare ai lettori uno sguardo nel passato di un personaggio.

Dì che hai un personaggio che è cresciuto povero. Potrebbero ancora afferrare pacchetti di zucchero extra da una tavola calda, anche se possono permettersi il pasto. Perché? Forza dell’abitudine. Perché? Perché avevano un genitore che ha instillato in loro la necessità di afferrare omaggi ogni volta che potevano. Mentre potresti non dire apertamente al lettore che questa è la ragione per cui il personaggio lo fa, puoi implicarlo. Prendi questo per un esempio:

Maisie ha finito la feccia del suo latte.

” Allora, quando hai intenzione di dire alla mamma la buona notizia?”

” Glielo dirò a cena questo fine settimana.”

Mitch aggrottò le sopracciglia. “Perché aspettare?”

” Non lo so, si agiterà e non penso di essere ancora pronto per questo. Ho ancora bisogno di tempo per elaborare, sai?”

” Che cosa è da elaborare? Sei stato promosso.”

” Lascia perdere. Prego.”

Le sue sopracciglia sono rimaste pizzicate ma non ha discusso. Le sue mani nervose avevano trovato la pentola al centro del tavolo. Tirò fuori una manciata di bustine di zucchero e le infilò in tasca.

Mikey l’ha catturata. “Sai, non c’è bisogno di farlo più.”

Alzò le spalle. “Forza dell’abitudine, credo.”

Anche se non hai detto direttamente al lettore che Maisie proviene da uno sfondo povero, hai implicato che è abituata ad afferrare condimenti gratuiti dove può, implicando uno sfondo più povero. Aggiungi altri piccoli tocchi come questo e il lettore metterà insieme i pezzi e sarà in grado di avere un’idea migliore dell’educazione di Maisie.

Ricorda che le persone preferiscono parlare di tempi più felici ed evitare di discutere cose che potrebbero rendere la conversazione imbarazzante o tesa. Se vuoi rivelare un evento passato traumatico o difficile attraverso la conversazione, concentrati su come il tuo personaggio potrebbe evitare di discuterlo e dedurre ciò che potrebbe essere lasciato non detto. Ad esempio,

Hayley giocherellava con il pacchetto di zucchero, poi i cucchiai, poi il fazzoletto.

Mark la accigliò dall’altra parte del tavolo. “Va tutto bene?”

” Perché non dovrebbe essere?”

La sua attenzione svolazzò sulla curva del suo gomito.

Tirò la manica più in basso con movimenti a scatti. “Davvero?”

” Siamo preoccupati per te. Sono preoccupato per te. Da allora- “

” Non hai nulla di cui preoccuparti.”

” Hayley.”

” Cosa, ancora non ti fidi di me?”

Sospirò, aprì la bocca per discutere. “Mi sono sempre fidato di te.”

Sapevano entrambi che era una bugia. Si sedette sul tavolo tra di loro come una brutta piaga.

“Sì, beh well” vacillò. Batté le dita contro il tavolo in un ritmo sconnesso. “Dov’è quella dannata cameriera?”

3. Mostra la longevità delle relazioni di un personaggio attraverso battute e argomenti interni

Dopo aver conosciuto qualcuno per molto tempo, sviluppi argomenti di conversazione familiari e fai riferimento agli stessi ricordi. Puoi usare questo per mostrare quanto sono vicini (o distanti) i caratteri tra loro. Con personaggi che condividono uno scherzo interno, è possibile mostrare quanto bene lavorano insieme e la forza del loro rapporto. I soprannomi possono anche essere utili qui, specialmente se fanno parte di uno scherzo interno che altre persone non capiscono.

“Andiamo, Titch.”Ha chiamato sopra la sua spalla.

Hussain sollevò un sopracciglio. “Titch?”

Si strofinò sulla parte posteriore del collo, sentendosi decisamente goffo. “Non chiedere.”

Hussain scosse la testa ma poi seguì Sally nel motel.

Ha afferrato l’ultima delle borse, ha cercato di non ricordare che 2 am negozio gestito a Las Vegas.

Allo stesso modo, quando conosci qualcuno da molto tempo, i vecchi argomenti hanno la brutta abitudine di riemergere, specialmente se si tratta di problemi irrisolti. Prendere nota di eventuali ricordi chiave tra i personaggi nella timeline.

4. Flashback di dettagli

E, abbiamo finalmente atterrato su flashback. Sono sicuro che alcuni di voi si aspettavano di vedere questo venire sulla lista!

I flashback possono essere utili, ma devono anche essere fatti con attenzione. Se si sceglie di utilizzare un flashback, mettere in chiaro che il tuo personaggio sta avendo uno e fare in modo che non va avanti per troppo tempo. Facendo in modo che il flashback si distingua dal resto della tua narrazione, impedisci al lettore di confondersi con la trama in corso e di confondere gli eventi passati con gli eventi attuali.

Un modo per introdurre un flashback è mantenerlo breve o integrarlo con la tua narrazione principale.

Aspetta, non hai appena detto di non farlo?

Lasciatemi spiegare. Se ti concentri su un dettaglio specifico, ad esempio un odore o qualcosa di visivo, è più facile mostrare l’associazione del tuo personaggio con esso senza dover scrivere una scena di flashback completa. Biru:

Batté il piede, cercando di ignorare il ronzio della sala d’attesa dell’ospedale. Qualcuno nell’angolo stava annusando tranquillamente. Un ragazzino stava prendendo a calci un pezzo di muro.

Si strofinò le mani sul viso. L’odore era il peggiore, si attaccava all’interno del naso – un brutto mix di malattia e sostanze chimiche. Lo odiava da bambina. Almeno era abbastanza grande per sedersi sulle sedie ora. Era troppo piccola l’ultima volta che era stata lì.

“Mamma, non posso-”

” Non ora, Jane.”

” Ma mamma, non ci arrivo!”

Il viso chiazzato di sua madre. Una mano traballante che tiene un batuffolo di volantini.

“Mamma?”

” Signorina Whittaker?”

Jane inalò bruscamente. Il dottore la stava guardando sopra la copertina di un iPad.

” Sì?”

Qui, immergiamo la nostra punta di scrittura nel retroscena del personaggio senza sminuire l’attuale disagio del personaggio.

5. Consiglio non ortodosso: Lettere e diari

OK, ascoltami. So che i punti precedenti riguardavano la sottigliezza, ma questo consiglio riguarda il possesso del retroscena. Se usi correttamente questo metodo, può essere incredibilmente potente e persino essere usato come una grande rivelazione per il lettore.

Molte persone scelgono di tenere diari o riviste. Mentre l’arte della scrittura di lettere potrebbe non essere così popolare come una volta (non è un problema se stai scrivendo una storia storica), altre forme di comunicazione come e-mail, testi, ecc.

Per costruire il mistero, potresti mostrare un personaggio evitando un diario o, forse all’inizio di una storia, nascondendo una lettera. Se si desidera aggiungere al mistero, il diario può essere lasciato come parte dei beni di qualcuno e il personaggio principale, incapace di affrontare la perdita, evita di guardare i beni della persona amata con cui hanno avuto una relazione tesa. Perché? La risposta è tutta nel diario di quella persona, che il personaggio può finalmente leggere verso la fine della storia.

Tuttavia, attenzione: è necessario assicurarsi di inquadrare il retroscena del personaggio come un grande mistero con un pay-off ancora più grande. Se non lo fai, il lettore sarà massicciamente deluso. Cosa c’è di più, è necessario ricordare che, mentre la rivelazione non sarà una sorpresa per il personaggio (dopo tutto è la loro storia), dovrebbe essere un grande shock per il lettore o almeno dare loro il pezzo finale di un puzzle complicato. Detto questo, se la lettera / diario / qualunque cosa sia anche dare al personaggio un ulteriore pezzo di informazioni che non conoscevano, è possibile sottolineare lo shock del lettore attraverso la sorpresa del personaggio.

N. Ha sfogliato le pagine del diario, cercando la battuta finale di questo scherzo malato. Niente.

No, non potrebbe essere.

Mi dispiace.

Non riusciva a respirare. Helena cadde a terra, il diario atterrando accanto a lei con un tonfo.

Pensò agli ultimi giorni che aveva visto Stacey, alle parole rabbiose che erano volate tra loro. Del senso di colpa che aveva masticato le sue viscere da quando era scomparsa solo per diventare morta una settimana dopo.

Per tutto questo tempo, ha pensato che fosse stata colpa sua.

Cancro al seno allo stadio 4. Terminale.

Stacey non c’era più. E non e ‘ stato a causa sua.

Ci siamo! Come si scrive il retroscena di un personaggio? Hai qualche consiglio? Fammi sapere e unisciti a me la prossima settimana per la parte finale della serie: Character Development Part 3: Gli ultimi ritocchi e l’introduzione di personaggi al tuo pubblico.

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