トップ15アート論争:文化、セクシュアリティ&政治

アートは創造的な表現のためのツールであり、アーティストは長い間、社会が社会的に受け入れられると 検閲の役割は、芸術的な出力に大きな影響を与え、作成するアーティストの能力を制限することができます。 以下のリストは、境界をテストし、芸術がセクシュアリティの探査、文化的規範の無視、または明白な政治的声明を通じてなっているオープンプラットフォーム

大衆文化の不可欠な部分として、その性質上、芸術は衝撃的なものになる可能性があります。 時には、shock factorは、アーティストが探求しようとしているトピックやテーマを明るみに出すために使用されるツールでもあります。 マルセル-デュシャンやパブロ-ピカソのようなアーティストは、現代美術の金型を壊し、今日私たちが知っているように芸術の道を開いた。 以下では、最後の二世紀の芸術の中で最も物議を醸す瞬間の15の私たちのリストを探ります。

詳細な説明と追加情報のリソースについては、ビジュアルの下にスクロールしてください。

アート論争

文化

マルセル-デュシャン、噴水(1917)

マルセル-デュシャンの噴水の背後にある物語は、作品自体と同じくらい衝撃的です。 デュシャンは小便器を購入し、彼自身が設立を助けた独立芸術家協会に”R.Mutt”という別名で提出しました。 提出は、芸術の定義そのものの境界を探るテストでした。 この作品は取締役会によって拒否され、デュシャンは激怒して辞任した。 この論争の後、デュシャンは有名な写真家アルフレッド*スティーグリッツによって撮影された作品を持っていたし、それは現代美術の金型を破るために

Richard Serra,Tilted Arc(1981)

Arts-in-Architecture programの委託を受けた彫刻家Richard Serraのパブリックアート作品は、マンハッタンの歩行者から多くの批判を受けた。 傾斜アークは、視聴者に係合し、広場を通って彼らの動きに反映させることを意図した湾曲した鋼の高さ12フィートと20フィートの長さの壁です。 代わりに、それは最終的にパブリックアートにおける政府の役割の質問につながる公聴会の後に削除されました。

アンドレス-セラーノ) (1987)

アンドレス-セラーノは、自分の尿に沈んだ十字架の写真は怒らせることを意図していなかったと主張している。 実際には、それは芸術のための国立基金は、小便キリストに相関していないにもかかわらず、セラーノに資金を与えていた発見したバージニア州の率直な この写真は、検閲の問題と芸術的な出力を制御する政府の力を明らかにしました。

Damien Hirst,The Physical Impossibility of Death in The Mind of Someone Living(1991)

Damien Hirstはこの作品で死のアイデアを探求し始めました。 彼はオーストラリアのクイーンズランド州から実際のタイガーシャークを購入し、ホルムアルデヒドの巨大なガラス容器に入れ、動物を一定期間保存した。 動物は最終的に分解し始め、交換されなければならず、ハーストの作品の独創性について論争につながった。 しかし、コンセプチュアルアーティストとして、創造の背後にある意図は、最も重要な作品です。

Martin Creed,Work No.227,The Lights Going On And Off(2000)

Martin Creedの作品は、ライトが一定の間隔でオンとオフになる裸の壁を持つ空のギャラリースペースで構成されています。 作品の背後にある目的は解釈次第ですが、彼のウェブサイトでは、シンプルさを楽しんで、人間の感情の自然な変化に基づいて喜びを保持することが クリードは、通常、芸術作品の背景として機能するギャラリー自体を、独自の芸術的目的のためにフォアグラウンドにもたらしています。 美術界の多くはこの作品を高く評価していましたが、国民とジャーナリストの両方が、これが本当に美術と考えることができるかどうかに疑問を

セクシュアリティ

Édouard Manet,Olympia(1865)

マネの絵の視聴者に衝撃を与えたのはヌードではなく、むしろヌードの女性が”反抗的な視線”と表現できるもので彼らを見つめ”カジュアルなセクシュアリティのこの方法は、マネの同時代によってポルノとみなされました。 この女性のヌードの形に組み込まれたリアリズムと、被験者が売春婦であることを示唆する視覚的手がかりにも怒りがありました。

Gustave Courbet,The Origin of The World(1866)

Gustave Courbetは、彼のキャリアのほとんどのために絵画の学術的伝統と戦い、女性の下半身と開いた太もものunembellishedクローズアップを示している世界の起源で最高潮に達しました。 この絵は、主題と作品のリアリズムの両方のために、当時冒涜的であると考えられていました。

Richard Mapplethorpe,The Perfect Moment(1989)

RICHARD Mapplethorpeは、HIV/AIDS流行のピーク時に同性愛者の男性のセクシュアリティに対処するために彼の媒体を使用しました。 明示的な画像をフィーチャーした彼の展覧会はキャンセルされ、猥褻のためのアートディレクターのコーコランギャラリーに対する電荷につなが これは最終的にシンシナティ市の芸術の定義に焦点を当てた裁判につながった。アートコミュニティは最終的に勝利し、1980年代後半から90年代初頭の文化戦争の分裂を促進しました。

Hussain,女神ラクシュミがシュリ・ガネーシャの頭に裸で(1996)

しばしば「インドのピカソ」と呼ばれるM.F.Hussainは、彼の作品からの論争のために追放され、ロンドンに住むことを余儀なくされた。 女神ラクシュミのこの絵では、彼女は広く崇拝されている主ガネーシャを低下させる見られています。 保守的なヒンズー教徒は、この無礼な描写に憤慨し、いくつかのアーティストに対して刑事苦情を提出しました。 関係なく、彼の評判の、彼はインドの芸術家の世代に影響を与え、国際的なレベルにインドの芸術を高めました。

オノ-ヨーコ、私のミイラは美しかった(2004年)

オノ-ヨーコは、夫のジョン-レノンと彼が若い頃に殺された母親に敬意を表して、女性の胸と性器の画像を作成し、リヴァプールの街の周りに展示した。 母性の考えを強調し、敬意を払うことを意図し、画像の広範な分布と蔓延は、芸術と芸術の目的の定義についての一般的な疑問につながった。 芸術が衝撃を与えることを意味するならば、小野の作品は確かにその仕事を達成しました。

政治

パブロ-ピカソ、ゲルニカ(1937)

ゲルニカは、スペインのゲルニカでのナチスの爆撃による荒廃に反応する強力な政治的スタンスのため、パブロ-ピカソの最も有名な絵画の一つである。 この絵は、記念碑的なキャンバスに戦争の暗く破壊的な要素を示しています。 それは残骸を展示するためにパリの万国博覧会で展示されました。 当時、政治活動家や共産主義指導者からの激しい批判に直面していた。 芸術家がゲルニカを取り囲んだ芸術と政治の間のギャップを埋めることができるかどうかについての論争。

“Dread”スコット-タイラー、米国の旗を表示する適切な方法は何ですか? (1988)

このインスタレーションは、アメリカの旗を床に置き、その上にペンを添えた旗を表示し、その上に韓国の学生が米国の旗を燃やすのを描いた写真と一緒に描かれている。 抗議者の何百ものシカゴの美術研究所の学校の外に集まったように、この作品は、巨大な論争を引き起こしました。 ブッシュ大統領、シニアと米国全体 議会はこの作品を非難し、最終的にはアメリカの旗を保護することについての最高裁判所の事件を引き起こした。

David Černý,Pink Tank(1991)

David Černýはプラハのソビエト占領を象徴する第二次世界大戦記念碑をピンクで描き、逮捕された。 ロシア政府が抗議し、記念碑が緑色に塗り替えられた後、チェルニッチはフーリガンのために逮捕された。 議会の新たに選出されたメンバーは、アーティストの逮捕によって怒られ、彼らの公式の免疫を利用して、再び記念碑をピンクに塗った。 チェルンは解放され、タンクはピンクと緑の色合いを何度か繰り返し塗装された後に削除されました。

Santiago Sierra,160cm Line Tattooed on4People,El Gallo Arte Contemporáneo(2000)

ドキュメンタリーアーティストSantiago Sierraは、人々、時には中毒者が活動を行うために支払われる多くの物議を醸す作品を作成しています。 この特定の作品では、シエラは、彼らが通常補償されるよりもはるかに多くのためにラインの入れ墨を背中に置くことができるように四人の売春婦 シエラは、ブルジョアジーとプロレタリアートの間の分裂だけでなく、資本主義の影響を強調したいと考えています。

Emma Sulkowicz,Carry that weight(2014)

大学のキャンパスへの性的暴行に対する声明(彼女は犠牲者だった)で、Sulkowiczさんはコロンビア大学のシニア年間にどこでも50ポンドのマッ 強力な応答を引き出す強力な芸術を求めて、さん。 Sulkowiczは、長い間、十字架と殉教の段階に言及を作成することを無視した問題に光を当て、Hester Prynneは文字通り彼女の負担を運び、緋色の手紙の中でNathaniel Hawthorneの主人公の現代版として自分自身をマークすることによって、Hester Prynneと同様にしました。

スタンスを取っているアーティストの詳細については、抗議アートのフォーマット雑誌からこの記事をチェックしてください。

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