黒人の生活問題米国全土での抗議行動は、黒の写真家によ 同時に、”See in Black”や”Reframing the Future”のようなプロジェクトは、黒人の写真家の仕事とサポートの必要性を中心にしています。 彼らのレンズを通して、私たちは怒り、悲しみ、痛み、美しさ、力、そしてアメリカの歴史を通して過小評価され、拮抗されている皮膚に住むことの勝利を 25人の黒人写真家(GQのために撮影した数人を含む)に手を差し伸べることで、私たちは彼らが見ているものを見るだけでなく、彼らの言葉で彼らが言う 写真家のMelissa Alcenaが説明しているように、「あなたが人や人々のグループにできる最悪のことの1つは、それらを無視することです。”これらの25人の写真家の仕事はあなたの分割されていない注意に値する。 (そして、余裕のあるお金があれば、あなたの壁のスペースのいくつか—すべてのプリントを販売します。)
ジャシ王子
“私は多くの芸術家が私達の子供についての悲しい部分を塗るのを見ることに疲れている。 それは確かに真実かもしれませんが、どのくらいあなたは子供たちにその物語を描くつもりですか? あなたは彼らの精神を高揚したいですか、またはあなたはこれらの子供たちが悲しみに溺れてあなたの作品に自分自身を見続けたいですか? 私たちは、これらの子供たちが自分自身をライトとして見るのを助けるために力を与える必要があると信じています。 私は私の芸術が人々に癒しと真実をもたらし続け、常に若者を鼓舞したいと思っています。 私たちは皆、神が創造するためにここに置かれた一つの大きな家族です。 黒のアーティストとして、それは私の神の割り当てです。”-Prince Gyasi
Gyasiはガーナのアクラに拠点を置き、Artsyに関する彼の作品をリストしています。
Cam Hicks
“私の現在の焦点は、厳密に写真から一歩を踏み出し、より多くの方向性の仕事に飛び込むこと、そしてそれらの世界に拡大するための有形の作品です。”-カム-ヒックス
ヒックスはニューヨークに拠点を置いています。 メール[email protected] 彼の作品のプリントを購入する。
Dana Scruggs
“もともとシカゴの南側から、私は過去七年間、ニューヨークに住んでいて働いてきました。 2016では、私はSCRUGGS Magazine、男性の形の私のビジョンに捧げられた印刷出版物を立ち上げました。 私が近づいた雑誌のどれも私を雇うことはないので、雑誌は私が編集的で創造的なコンテンツを作成するための方法でした。 私はすべてのコンテンツを自分で書いて撮影し、精液の問題は、視覚的な日記や個人的なマニフェストに似ていました。 2018年、私はESPN誌のThe Body号でアスリートを撮影した最初の黒人女性写真家となり、Rolling Stoneの表紙を撮影した最初の黒人写真家になりました。”-ダナ-スクラッグス
Scruggsはニューヨークに拠点を置いています。 彼女は彼女の仕事の多くを含む彼女のウェブサイト上で彼女の雑誌を販売しています。 また、彼女に電子メールを送ることができます[email protected] 特定の作品のプリントを購入する。
フロンガラ
“私は現在、Dana Scruggsに触発されています。 ダナは、彼女が出してきた素晴らしい仕事にもかかわらず、自分自身を押し続け、特にニューヨーク-タイムズのための彼女の最後の自画像シリーズとワシントン—ポス
Davey Adésida
“私はアメリカよりもヨーロッパで働く、彼らは本当にあなたにそこにチャンスを与えます。 私はNYCに住んでいますが、私は街の外にいるときに自分自身が主に触発されています。 カリフォルニア州は私のお気に入りの州です。 そこの自然は美しいです。 カリフォルニアの光は心を吹いています。 私はナイジェリアの農場で育ち、それは私の人格に示しています。 私は静かな瞬間に触発されています。”-デイビー-アデシダ
Adésidaはニューヨークに拠点を置いています。 @Meにメールしてください。comプリントを購入する。
Melissa Alcena
“私はあなたがそれを探すための努力をするならば、あなたがどこにいても持っていたインスピレーションがあると思います。 過去数年間の私の焦点は、労働者階級のバハマ人と私が私たちの社会で見落とされていると感じる人たちに関心を作成することにされています。 あなたが人や人々のグループにできる最悪のことの一つは、そうすることで、彼らはほとんど時代遅れになるので、それらを無視することです—ので、私の仕事”-Melissa Alcena
Alcenaはバハマに拠点を置き、現在はFFS Photosを通じてプリントを販売しています。 収益の100%が手バハマを貸すために行くでしょう。
クァク-アルストン
“私は多くのものに触発されています,場所は、画像作成プロセスの一つの不可欠な部分であること;場所とスペース. それは本当に場所が私が作成しようとしているイメージの物語に合っているかどうかについてです。”-Kwaku Alston
Alstonはカリフォルニア州マリブに拠点を置き、彼のウェブサイトを通じて版画を販売しています。
ミランダ-バーンズ
“私はニューヨークのブルックリンに拠点を置いていますが、いつもロングアイランドやクイーンズの郊外に向かって写真を撮ってインスピレーションを得ています。 私はLIの高校に行き、数年前からQueensのQCCに行き、まだ高級化されていないトライステート地域の黒人コミュニティの周りで最も快適に感じています。 私の現在の焦点はまだカリブ海系アメリカ人と黒の郊外の文化を含む黒さの異なるニュアンスとレーンを強調することです。”-Miranda Barnes
Barnesはブルックリンに拠点を置き、現在は未来を再フレーミングすることでプリントを販売しています。 収益の100%は、ナショナルベイルアウトとマーシャP.ジョンソン研究所に寄付されます。
Mark Clennon
“私の目標は、黒の経験の全体をキャプチャすることです。 この惑星の黒人の夢、現実、幻想は重要です。 私はこの地球の市民としての経験を文書化するつもりです。”-Mark Clennon
Clennonはニューヨークのハーレムに拠点を置き、彼のウェブサイトを通じてプリントを販売しています。
リッキー-デイ
“私の芸術的な出力の基礎に置く非常に簡単なアイデアがあります。 私は、自己はパフォーマンスであり、自己の概念は、メディア、宗教&を介して私たちに提供される画像や情報と直接関係して開発されていると信じてい 私は、そのパフォーマンスの発展を知らせるために、美術、信仰、ポップカルチャー、マーケティング、技術の力を探求し、調べることに興味があります。”-リッキー-デイ
Dayはニューヨークを拠点に活動しています。 プリントを購入するために彼のウェブサイトを介して電子メールの日。<464><3680>レネル・メドラノ<4032><6669><3093>レネル・メドラノ<2404><4042>無題、2019年。 レネルメドラーノ/@renellaice
“私は現在、アーティストとして成長し続ける方法に焦点を当てています。”-レネルメドラノ
メドラノはブロンクスに拠点を置いています。 メール[email protected] プリントを購入する。
Myesha Evon
“私の作品は、黒人コミュニティ内の遺産、愛、労働のテーマを再定義しながら、文化的、社会的、個人的な経験を調べます。 私の練習は、写真から比喩的な肖像画、写真のドキュメント、および編集の概念に至るまで、視覚的な伝統から借りています。 私は視覚的に音楽、ファッション、そして家族の歴史を通して見られるように黒の文化とその表現の重要性に触発されています。 歴史的に会話から取り残されてきた私のコミュニティの物語を伝えることが重要です。”-ミーシャ-エヴォン
エヴォンはブルックリンに拠点を置いています。 メール[email protected] プリントを購入する。
Naima Green
“私はPur·suitアーカイブを構築し、奇妙な歴史を気にして保存する方法を考えています。 Pur*スーツは現在、奇妙なwomxn、トランス、非バイナリ、および性別に不適合な人々の54のユニークな写真とトランプのデッキとして存在します。 作品は、追加の肖像画、インタビュー、およびエフェメラコレクションを通じて、この現在の瞬間に拡大しています。”-Naima Green
Greenはブルックリンに拠点を置き、現在は既存のPur·Suitアーカイブを彼女のウェブサイトで販売しています。 彼女はまた、FFS Photos(収益の100%がBlack Livesのための運動に行く)とTRNK(収益の100%がAli Forney Centerに行く)を通じてポスタープリントを販売しています。
ウェイン-フランシス
“写真では、私はファッションの傘の下で固体物語を構築することを目指していますが、うまくいけば関連性のある方法で。 目標は包括性です。 今年のより良い部分のために、私は精神疾患がどのように現れるかを探る個人的な仕事の体を構築してきました。”-Wayne Francis
Francisはフロリダ州マイアミに拠点を置き、彼のウェブサイト上でプリントを販売しています。
Alexis Hunley
“私はそれがここLAの私の近所にあるかどうか、中米の郊外にあるかどうか、またはブラジルの美しいビーチの町にあるかどうか、人々と深く接続することが COVID-19パンデミックとその後の隔離のために、私は白人至上主義家父長制資本主義に起因する暴力に直面して、パンデミックだけでなく全国的な蜂起”-Alexis Hunley
Hunleyはロサンゼルスに拠点を置いています。 あなたは電子メールで送信できます[email protected] 彼女の作品のプリントを購入する。
Texas Isaiah
“視覚的な語り手として、私の作品は、捕獲されたときにしばしばフェティシズムされているこれらの歴史的に誤って表現されたコミュニティの包括的な視覚的な物語を取り戻すために、黒と茶色のトランスとジェンダーの広大な個人を優先しています。 この搾取は、私たちのコミュニティ内の画像作りの周りに多くの躊躇を引き起こし、いくつかの写真の慣行によって犯さ被害を元に戻すの私の使命 私は、暖かく支持的な撮影環境が、シッターと物理的な空間との間の親密さをどのように変換し、その変換がカメラとの関係にどのように現れるかに焦点を当てています。”-Texas Isaiah
Texas Isaiahはロサンゼルス、オークランド、ニューヨーク市に拠点を置いています。 彼は現在、TRNKでポスタープリントを販売しています。 収益の100%はAli Forneyセンターに寄付されています。 別の印刷を要求するには、電子メールで送信します[email protected]…..
Clifford Prince King
“私は自分の寝室や他の人の親密な空間での撮影に最も触発されたと感じています。”-Clifford Prince King
Kingはロサンゼルスに拠点を置き、現在F18の発売を通じてプリントを販売しています。 収益の100%はMarsha P.Johnson instituteに寄付されます。
ジェイミー-ミルナー
“私の現在の焦点は黒人男性を撮影しています。 私はそれが部分の写真、黒人男性の美しさと天才を祝う部分のインタビューシリーズだ才能のあるプロジェクトを持っています。 育った私は常に社会が私の父と弟の価値に挑戦する方法を見たので、私は黒人男性に彼らの偉大さと社会への価値を思い出させる仕事の体を作”-Jaimie Milner
Milnerはロサンゼルスに拠点を置き、Tappan Collectiveを通じて彼女の作品のプリントを販売しています。
ブラッド-オグボンナ
“私は道路上と私の快適ゾーンの外にいるとき、私は最も触発されています。 私はここ数年西アフリカで多くの時間を費やしてきたと私は地域で過ごした私の時間の画像のコレクションに取り組んでいます。”-Brad Ogbonna
Ogbonnaはブルックリンに拠点を置いており、現在は未来を再フレーミングすることでプリントを販売しています。 収益の100%は、ナショナルベイルアウトとマーシャP.ジョンソン研究所に寄付されます。
Robert Ogilvie
“私の焦点は決して変わらない。 私はいつも美しい画像に描かれてきました。 時々私は光の中で美しさを参照してくださいが、他の回は、それが日常のもののグリットにあります。 多くの場合、それは車です。 彼らは肉体を失い、常に存在しています。 正しい文脈では、彼らは自然の生態系の一部であるように見えますが、そうではありません。しかし、彼らは人々として私たちについて多くを言い、彼らは私たちの文化の最も強力なシンボルです。”-ロバート-オギルヴィ
Ogilvieはサンフランシスコに拠点を置いています。 プリントのためのInstagramの上で彼をDM。
Denisse Ariana Pérez
“イスタンブールの通りや東アフリカのビクトリア湖地域の水の風景をあてもなくさまよっている間、私は最も触発された撮影を感じます。”-Denisse Ariana Pérez
PerezはデンマークのCopenhaganに拠点を置いています。 メール[email protected] 彼女の作品のプリントを購入する。
グレゴリー*プレスコット
“80年代後半にカメラをピックアップするための私のすべての時間のインスピレーションは、ハーブ*リッツでした。 私は彼の作品が人間の形と美しい肖像画を展示するような古典的な方法であることを発見し、それぞれの作品が誰かのマントルに掛けられる芸術作品であり、それが私の作品を誰かの家や博物館に吊るすように視覚化した方法に本当に触発されました。 私は体のシンプルな線、光と影と形に興味をそそられました。 彼の作品を発見すると、人間の体は実際には美しいものであり、性的またはポルノだけではなく、色の体が同じように美しく見えるのを見るのは素晴ら この同じ洞察力を持つように色の他の人々を教育することは驚くべきことです。 私たちはすべての芸術作品です。”-グレゴリー-プレスコット
プレスコットはロサンゼルスに拠点を置き、彼のウェブサイト上で直接印刷を販売しています。
Adrienne Raquel
“私は西海岸で最も触発された撮影を感じます。 それらのカリフォルニアの夕日とヤシの木について魔法の何かがあります。 私の現在の作品は、女性の視線と女性らしさの本質に大きく焦点を当てています。 私はこれらの強力で魅力的な、夢のような肖像画で女性をキャプチャするのが大好きです。”-Adrienne Raquel
Raquelはニューヨーク市に拠点を置いており、現在は未来を再フレーミングすることでプリントを販売しています。 収益の100%は、ナショナルベイルアウトとマーシャP.ジョンソン研究所に寄付されます。
アイシャ芹木
“‘Heaven is not closed”は、フィレンツェのウフィツィ美術館への旅行に触発されました。 フィレンツェのウフィツィ美術館は、その絵画のために有名です。 しかし、絵画の中に黒人がはっきりといないことは無視するのが難しかった。 この不在は、ほとんどの西洋美術機関ではあまりにも一般的であることに注意することが重要です。 特に文化のランドマークのように見えるもの。 黒人女性として、黒人女性がすべての栄光で表現されているのを見ていないことは、落胆していました。 プロジェクトの目玉は、団結、コミュニティ、姉妹を強調するために、お互いにリンクされた三人の女の子です。 私のプロジェクトの背景として博物館を使用することにより、私は芸術の世界が私たちに閉じられていないことを実証することを目指しています。”-芹木愛沙
セリキは南ロンドンに拠点を置いています。 彼女は彼女のウェブサイトの印刷物を販売する。 この印刷物の販売からの収入の100%は黒のカリキュラムに行きます。
Gunner Stahl
“私の現在の焦点は私の範囲を拡大しています。 私はミュージシャンだけでなく、あらゆるものを撮影したいと思っています。 私は私のカメラで素晴らしいですし、誰もが表示したいです。”-ガンナー Stahl
Stahlは版画を販売していませんが、彼は彼のウェブサイト上でそれらの中に彼の肖像画と本を販売しています。
インタビューは明確にするために編集され、凝縮されています。