MUS101-Elliott Jones

アートソングはロマンチックな時代には新しいものではありません。 このページに記載されているように、以前の歴史的な期間の多くの作曲家は、芸術の歌の定義に合う曲を作曲しました。 彼らは特にシューベルト、シューマン、ブラームスのそれは、ロマンチックなレパートリーのような不可欠な部分だったので、私たちは今、芸術の歌を研究しています。 ロマンチックなスタイルの多くの芸術曲はドイツの作曲家によって作曲されたので、このジャンルを研究するときには、しばしばドイツ語の歌”lieder”を使

はじめに

芸術歌は声楽曲であり、通常はピアノ伴奏付きの一声のために書かれ、通常は古典的な伝統で書かれています。 拡張によって、用語”アートソング”は、そのような曲のジャンルを参照するために使用されます。 アートソングは、ほとんどの場合、リサイタルや他の比較的正式な社会的な機会の一環として、”コンサートのレパートリーのために意図された”独立した詩やテキ”

アートソングの特徴

多くの声楽曲はアートソングとして認識されやすいが、他の曲は分類するのがより困難である。 例えば、古典的な作曲家によって書かれた言葉のない声は、時には芸術の歌とみなされ、時にはそうではありません。

その他の要因は、芸術の歌を定義するのに役立ちます:

• 上演された作品（オペラやミュージカルなど）の一部である曲は、通常、芸術曲とはみなされません。 しかし、”リサイタル演奏に大きな頻度で現れる”バロックアリアの中には、現在、芸術曲のレパートリーに含まれているものもある。
• ピアノや他の歌手以外の楽器を持つ曲は”声楽室内楽”と呼ばれ、通常は芸術曲とはみなされません。
• もともと声とオーケストラのために書かれた曲は”オーケストラ曲”と呼ばれ、元のバージョンがソロ声とピアノのためでない限り、通常は芸術曲とはみなされない。
• フォークソングは、特定の作曲家によって書かれたピアノ伴奏によるコンサートアレンジでない限り、一般的に芸術曲とはみなされないこれらの曲の例には、アーロン-コープランドの二巻の古いアメリカの歌、ベンジャミン-ブリテンによるフォークソングの編曲、マヌエル-デ-ファラによるSiete canciones populares españolas（スペインのフォークソング七曲）などがある。
• 神聖な歌については合意はありません。 聖書や神聖なテキストの多くの曲の設定は、コンサートのステージのために作曲され、宗教的なサービスのためではありませんでした;これらは広く芸術の歌（例えば、ヨハネス・ブラームスのVier ernste Gesänge）として知られています。 他の神聖な歌は芸術の歌とみなされるかもしれないし、そうでないかもしれない。
• 物語や劇的な全体を形成するためにグループで演奏されるように構成された芸術曲のグループは、歌のサイクルと呼ばれています。

言語と国籍

芸術の歌は多くの言語で作曲されており、いくつかの名前で知られています。 ドイツの伝統的な芸術歌の作曲はおそらく最も顕著なものであり、それはリーダーとして知られています。 フランスでは、Mélodieという用語は、芸術の歌をシャンソンと呼ばれる他のフランスの声楽曲と区別しています。 スペイン語のカンシオンとイタリア語のカンツォーネは、一般的には歌を指し、特に芸術の歌を指していません。

アートソングの正式なデザイン

作曲家の音楽言語とテキストの解釈は、多くの場合、アートソングの正式なデザインを指示します。 すべての詩の詩が同じ音楽に歌われている場合、その歌は失われている。 フォークソングのアレンジはしばしばストロフィックであり、”音楽の繰り返しが変化するテキストに劇的な皮肉を与える、またはほとんど催眠的な単調さが望まれる例外的なケースがある。”シューベルトのDie schöne Müllerinの曲のいくつかは、これの良い例です。 声楽の旋律が同じままで、各節ごとに伴奏が変化する場合、その曲は”修正されたストロフィック”曲と呼ばれます。

対照的に、”テキストの各セクションが新鮮な音楽を受け取る”曲はスルー構成と呼ばれています。 いくつかのスルー構成された作品は、それらの中に音楽的な材料のいくつかの繰り返しを持っています。

多くの芸術曲は、ABA形式（「歌形式」とも呼ばれる）のいくつかのバージョンを使用しており、最初の音楽セクション、対照的な中間セクション、および最初のセク

アートソングの演奏とパフォーマー

リサイタルでアートソングを演奏するには、歌手とピアニストの両方にとって特別なスキルが必要です。 親密さの程度は、”他の種類の音楽ではめったに匹敵しない”ことは、二人の演奏者が”詩と音楽で表現されるように、最も微妙でエバネッセントな感情を聴衆に伝えることを必要とする。”二人のパフォーマーは、コラボレーションの最も敏感なタイプ（複数可）”の芸術の歌のパフォーマンスの一つを作り、統一されたパートナーシップを作成するため”

古典的なボーカリストは、一般的にオペラの契約を求めることによってソリストとして成功した演奏のキャリアに乗り出すにもかかわらず、今日の最も著名な歌手の数は、主にディートリッヒ*フィッシャー*ディースカウ、トーマス*クエストホフ、イアン*ボストリッジ、マティアス*ゲルン、スーザン*グラハム、エリー*アメリングを含む芸術の歌を歌うことによって自分のキャリアを構築しています。

ピアニストも、偉大な歌手と芸術の歌を演奏することに特化しています。 ジェラルド-ムーア、グラハム-ジョンソン、マーティン-カッツは、アート-ソング-パフォーマンスに特化したピアニストである。

芸術の歌の著名な作曲家

英国

• ジョン*ダウランド
• トーマス*カンピオン
• ヒューバート*パリー
• ヘンリー*パーセル
• フレデリック*ディーリアス
• ラルフボーン-ウィリアムズ
• ロジャー-キルター
• ジョン-アイルランド
• アイヴァー-ガーニー
• ピーター-ウォーロック
• マイケル-ヘッド
• ジェラルド-フィンジ
• ベンジャミン-ブリテン
• モーフィッドLlwyn Owen
• Michael Tippett
• Ian Venables
• Judith Weir
• George Butterworth
• Francis George Scott

アメリカ人

• エイミー-ビーチ
• アーサー-ファーウェル
• チャールズ-アイヴス
• チャールズ-グリフェス
• アーンスト-ベーコン
• ジョン-ジェイコブ-ナイルズ
• ジョン-ウッズ-デューク
• ジョン-ジェイコブ-ナイルズ
• ジョン-ウッズ-デューク
• ネッド-ローレム
• リチャード-フェイス
• サミュエル-バーバー
• アーロン-コープランド
• リー-ホイビー
• ウィリアム-ボルコム
• ダロン-ハーゲン
• リチャード-ハンドリー

>

• エマ-ルー-ディーマー

オーストリアとドイツ

• ヨーゼフ-ハイドン
• ヴォルフガング-アマデウス-モーツァルト
• フランツ-シューベルト
• ウーゴ-ウルフ
• グスタフ-マーラー
• アルバン-ベルク
• アルノルト-シェーンベルク
• エーリッヒ-ヴォルフガング-コルンゴルト
• ヴィクトル-ウルマン
• カール-フィリップ-エマヌエル-バッハ
• ルートヴィヒ-ヴァン-ベートーヴェン
• Johann Carl Gottfried Loewe
• Fanny Mendelssohn
• Felix Mendelssohn
• Robert Schumann
• Clara Schumann
• Johannes Brahms
• richard Strauss
• Hanns Eisler
• Kurt Weill

French

• Hector Berlioz
• Charles Gounod
• Pauline Viardot
• César
  • フランス人
    • Charles Gounod
    • César
    • フランス人
      • フランス人
      • フランク
      • カミーユ-サン＝サーンス
      • ジョルジュ-ビゼ
      • エマニュエル-シャブリエ
      • アンリ-デュパルク
      • ジュール-マスネ
      • ガブリエル-フォーレ
      • クロード-ドビュッシー
      • エリック-サティ
      • アルバート-ルッセル
      • モーリス-ラヴェル
      • ジュール-マスネット
      • ダライアス-ミルホード
      • レイナルド-ハーン
      • フランシスプーレンク
      • オリヴィエ-メシアン

      スペイン語

      19世紀の作曲家

      • フランシスコ-アセンホ-バルビエリ
      • ラモン-カルニサーとバトルレ
      • ルペルト-チャピ
      • アントニオ-デ-ラ-クルス
      • マヌエル-フェルナンデス-カバレロ
      • マヌエル-ガルシア
      • セバスティアン-デ-イラディエ
      • ホセ-レオン
      • クリストバル-ウドリッド
      • アントニオ-レパラズ
      • アントニオ-デ-ラ-クルス
      • マヌエル-ガルシア
      • セバスティアン-デ-イラディエ
      • ホセ-レオン
      • クリストバル-ウドリッド
      • アントニオ-レパラズ
      • エミリオ-セラーノとルイス
      • フェルナンド-ソル
      • ホアキン-バルベルデ
      • アマデオ-ヴィブス

      20世紀の作曲家

      • エンリケ-グラナドス
      • マヌエル-デファッラ
      • ホアキン-ロドリゴ
      • ホアキン-トゥリーナ

      イタリア

      • クラウディオ-モンテヴェルディ
      • ジョアキーノ-ロッシーニ
      • ガエターノ ドニゼッティ
      • ヴィンチェンツォ-ベッリーニ
      • ジュゼッペ—ヴェルディ
      • アミルケア-ポンキエッリ
      • パオロ—トスティ
      • オットリーノ—レスピーギ
      • マリオ—カステルヌオーヴォ-テデスコ
      • ルチアーノberio
      • lorenzo Ferrero

      東ヨーロッパ

      • Franz Liszt-Hungary（彼の芸術曲の設定のほとんどは、フランス語やドイツ語などのハンガリー以外のヨーロッパ言語のテキストです）
      • Antonín Dvočák-Bohemia
      • Leoš Janáček-ボヘミア（チェコスロバキア）
      • ベーラ-バルトーク-ハンガリー
      • ゾルタン コダーリ—ハンガリー
      • フレデリック—ショパン—ポーランド
      • スタニスワフ—モニウシュコ—ポーランド

      北欧

      • エドヴァルド—グリーグ—ノルウェー（ドイツ語、北欧語、デンマーク語の詩を設定）
      • ジャン—シベリウス—フィンランド（フィンランド語を設定1186>
        

        ロシア

        • ミハイル-グリンカ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
        • ドイツ
      • アレクサンダー-ボロディン
      • セサル-クイ
      • ニコライ-メドナー
      • モデスト ムソルグスキー
      • ピョートル-イリイチ-チャイコフスキー
      • ニコライ-リムスキー＝コルサコフ
      • アレクサンドル-グラズノフ
      • セルゲイ-ラフマニノフ
      • セルゲイ-プロコフィエフ
      • イゴール-ストラヴィンスキー
      • ドミトリー-ショスタコーヴィチ

      ウクライナ

      • ヴァシル-バルヴィンスキー
      • スタニスラフ-リュドケヴィチ
      • ミコラ-ルイセンコ
      • ネストル-ニャンキフスキー
      • オスタップ-ニャンキフスキー
      • オスタップ-ニャンキフスキー
      • オスタップ-ニャンキフスキー
      • オスタップ-ニャンキフスキー
      • オスタップ-ニャンキフスキー
      • オスタップ-ニャンキフスキー
      • デニス-シチンスキー
      • ミロスラフ-スカリク
      • イホル-サネヴィツキー
      • ヤキヴ-ステパヴィ
      • キリーラ-ステツェンカ

      アザー

      フィリピン人

      • フレームCahulogan
      • カルロ*ロベルト*キジャーノ
      • ニカノアベラルド
      • フアン*デラ*クルス

      アフリカーンス

      • ジェルマーポンティチャ
      • ステファヌス-ル-ルー-マレ