전시자
상징적 화가 프리다 칼로
나는 내가 찾은 모든 그림을 수집하고 분류하고 선별하는 데 3 시간을 보냈다. 나는 그녀의 그림의 최고의 이미지를 게시,쉽게 탐색하고 산만하지 않고 각각의 그림을 즐길 수. 지금까지 나는 프리다의 모호한 이미지를 가지고 있었다,하지만 지금은 예술가로서 인간과 단수 회화로 그녀의 독특한 캐릭터를 볼 수 있습니다.
아래는 다른 웹 사이트에서 프리다 칼로에 대해 쓴 것을 발견 한 사본입니다:
멕시코의 가장 위대한 예술가 중 한 명으로 여겨지는 프리다 칼로는 1907 년 7 월 6 일 멕시코 시티 코요 악에서 태어났습니다. 그녀는 나중에 청와대 또는 카사 아줄로 언급 된 가족의 집에서 자랐습니다. 그녀의 아버지는 독일의 후손이자 사진 작가입니다. 그는 멕시코로 이주하여 어머니 마틸드를 만나 결혼했습니다. 그녀의 어머니는 반은 아메리카 인이고 반은 스페인 인입니다. 프리다 칼로에는 두 명의 누이와 한 명의 여동생이 있습니다.
프리다 칼로 초기 생활
프리다 칼로는 어린 시절에 건강이 좋지 않습니다. 그녀는 6 세의 나이에 소아마비에 걸렸고 9 개월 동안 누워 있어야했다. 이 질병으로 인해 오른쪽 다리가 생겨 음식이 왼쪽 다리보다 훨씬 얇아졌습니다. 그녀는 소아마비에서 회복 된 후 절뚝 거렸다.
그녀는 평생 동안 그것을 덮기 위해 긴 치마를 입고 있습니다. 그녀의 아버지는 그녀가 회복 할 수 있도록 많은 스포츠를하도록 격려했습니다. 그녀는 축구를 수영 갔다,심지어 여자에 대한 그 시간에 매우 이례적인 일이다 씨름했다. 그녀는 평생 동안 아버지와 매우 긴밀한 관계를 유지해 왔습니다.
프리다 칼로 조기 교육
프리다 칼로는 1922 년 멕시코 시티의 유명한 국립 예비 학교에 다녔습니다. 이 그 학교에 등록 만 서른다섯 여학생이며,그녀는 곧 그녀의 대담함과 용기로 유명 해졌다.
이 학교에서 그녀는 처음으로 유명한 멕시코 벽화가인 디에고 리베라를 만났다. 그 당시 리베라는 학교 캠퍼스에 창조라는 벽화 작업을했다. 프리다는 종종 그것을 보았고 그녀는 언젠가 그와 결혼 할 친구에게 말했다.
프리다 칼로 부상
같은 해,칼로는 비슷한 정치적,지적 견해를 공유하는 학생들의 갱단에 합류했다. 그녀는 지도자 알레한드로 고메즈 아리아와 사랑에 빠졌다. 9 월 오후에 그녀는 버스에 고메즈 아리아와 함께 여행 할 때 비극적 인 사고가 일어났다.
버스가 전차와 충돌했고 프리다 칼로는 심각하게 부상당했습니다. 강철 난간이 엉덩이를 통해 그녀를 찔렀다. 그녀의 척추와 골반이 골절되고이 사고는 육체적으로나 생리 학적으로 많은 고통을 겪었습니다.
그녀는 너무 심하게 부상을 입었고 몇 주 동안 멕시코 시티의 적십자 병원에 머물러야했습니다. 그 후 그녀는 더 회복을 위해 집으로 돌아 왔습니다. 그녀는 석 달 동안 전체 바디 캐스트를 착용했다. 시간을 죽이고 고통을 완화하기 위해 그녀는 그림을 그리기 시작했고 다음 해 첫 번째 자화상을 완성했습니다.
프리다 칼로는”나는 종종 혼자이고 내가 가장 잘 아는 주제이기 때문에 나 자신을 페인트한다”고 말했다. 그녀의 부모는 페인트 그녀를 격려하고 그녀가 침대에서 페인트 할 수 있도록 그녀를 위해 만든 특별한 이젤을했다. 그들은 또한 그녀의 브러쉬와 페인트 상자를주었습니다.
프리다 칼로 회화 경력
프리다 칼로는 1928 년 리베라와 다시 연결되었습니다. 그녀는 그에게 그녀의 일을 평가 해달라고 요청했고 그는 그녀를 격려했습니다. 두 사람은 곧 낭만적 인 관계를 시작했습니다. 어머니의 반대에도 불구하고 프리다와 디에고 리베라는 내년에 결혼했습니다. 결혼 한 부부로서의 초기 몇 년 동안 프리다는 디에고의 작업을 기반으로 많이 움직여야했습니다. 1930 년에 그들은 캘리포니아 주 샌프란시스코에 살았습니다. 그런 다음 그들은 현대 미술관에서 리베라의 작품 쇼를 위해 뉴욕시로 이동. 디에고 리베라는 예술의 디트로이트 연구소에서 근무하는 동안 그들은 나중에 디트로이트로 이동.
1932 년,칼로는 그림 스타일에 더 현실적이고 초현실적인 요소를 더했다. 헨리 포드 병원(1932)이라는 제목의 그림에서 프리다 칼로는 알몸으로 병원 침대에 누워 태아,꽃,골반,달팽이 등 정맥으로 연결된 몇 가지 물건으로 둘러싸여있었습니다. 이 그림은 두 번째 유산에 대한 그녀의 감정을 표현한 것입니다. 그것은 그녀의 다른 자화상만큼이나 개인적인 것입니다.
국제 노출
1933 년,칼로는 남편 디에고 리베라와 함께 뉴욕시에서 살고 있었다. 리베라는 록펠러 센터의 교차로에서 사람으로 명명 된 벽화를 만들기 위해 넬슨 록펠러에 의해 의뢰되었습니다. 리베라는 공산주의 지도자 인 블라디미르 레닌을 그림에 포함 시키려고했다.
록펠러는 작업을 중단하고 그 부분을 칠했습니다. 이 사건 이후 부부는 멕시코로 돌아 가야했다. 그들은 돌아와 산 엔젤에 살고,멕시코.
가족과 결혼
프리다 칼로와 디에고 리베라의 결혼은 평범한 것이 아닙니다. 그들은 그 모든 년 동안 별도의 집과 스튜디오를 유지했다. 디에고는 너무 많은 일을했고 그 중 하나는 칼로의 여동생 크리스티나와 함께했습니다. 프리다 칼로는 너무 슬퍼 그녀는 배신에 그녀의 절망을 보여주기 위해 그녀의 긴 머리를 잘라.
그녀는 아이들을 갈망했지만 버스 사고로 인해 아이를 낳을 수 없습니다. 그녀는 1934 년에 두 번째 유산을 경험했을 때 상심했습니다. 칼로와 리베라는 몇 번 분리 된 그러나 그들은 항상 함께 다시 갔다.
1937 년 그들은 레온 트로츠키와 그의 아내 나탈리아를 도왔습니다. 레온 트로츠키는 추방 된 공산주의자이자 소련 지도자 조셉 스탈린의 라이벌이다. 칼로와 리베라는 함께 부부를 환영하고 그들이 그녀의 청와대에 머물 수 있도록. 칼로는 또한 부부가 그녀의 집에 머물렀을 때 레온 트로츠키와 짧은 바람을 피웠다.
초현실주의/표현주의
1938 년 프리다 칼로는 초현실주의 운동의 주요 인물 중 하나 인 앙드레 브르타뉴의 친구가되었습니다. 프리다는 자신을 초현실주의자로 생각하지 않았다”고 말했다.”그녀는 또한”내 그림이 초현실주의인지 아닌지는 정말로 모르지만,나는 그것이 나 자신의 가장 솔직한 표현이라는 것을 알고있다”고 썼다.
“내 주체는 항상 내 감각,내 마음 상태,삶이 내 안에서 만들어내는 심오한 반응 이었기 때문에,나는이 모든 것을 내 자신의 내면과 외부에서 느낀 것을 표현하기 위해 할 수있는 가장 진실하고 실제적인 것으로 자주 객관화했다.”
같은 해에 그녀는 뉴욕시 갤러리에서 전시회를 가졌습니다. 그녀는 그녀의 그림 중 일부를 팔고 두 개의 커미션을 받았습니다. 그 중 하나는 자살 그녀의 친구 도로시 헤일 페인트 클레어 부트 루스에서입니다. 그녀는 도로시의 비극적 인 도약에 대한 이야기를 담은 도로시 헤일(1939)의 자살을 그렸습니다. 수호 루스는 소름 끼치게하고이 그림을 거의 파괴했습니다.
다음 해인 1939 년 칼로는 앙드레 브르타뉴 어에 의해 초대되어 파리로 갔다. 그녀의 작품은 거기에 전시되어 있으며 마크 샤갈,피에트 몬드리안,파블로 피카소와 같은 예술가들과 친구가되었습니다. 그녀와 리베라는 그 해에 이혼했고 그녀는 그녀의 가장 유명한 그림 중 하나 인 두 프리다(1939)를 그렸습니다.
그러나 곧 프리다 칼로와 디에고 리베라는 1940 년에 재혼했다. 두 번째 결혼은 첫 번째 결혼과 거의 같습니다. 그들은 여전히 별도의 삶과 집을 유지합니다. 둘 다 결혼 생활 동안 다른 사람들과 불신앙이있었습니다.
칼로는 1941 년에 멕시코 정부로부터 중요한 멕시코 여성의 초상화를 5 개나 받았지만 프로젝트를 끝내지 못했다. 그녀는 그 해에 사랑하는 아버지를 잃고 만성 건강 문제로 계속 고통 받았습니다. 그녀의 개인적인 도전에도 불구하고,그녀의 작품은 인기가 계속 증가하고이 시간의 주위에 수많은 그룹 쇼에 포함되었다.
1944 년 프리다 칼로는 그녀의 가장 유명한 초상화 중 하나 인 깨진 기둥을 그렸습니다. 이 그림에서 그녀는 자신을 알몸으로 묘사하고 중간을 쪼갰다. 그녀의 척추는 기둥처럼 산산조각이났다. 그녀는 외과 버팀대를 착용하고 그녀가 겪은 일관된 고통의 표시 인 그녀의 몸을 통해 손톱이 있습니다.
이 그림에서 프리다는 자신의 신체적 도전을 예술로 표현했다. 그 시간 동안 그녀는 몇 번의 수술을 받았고 등 척추를 보호하기 위해 특별한 코르셋을 착용해야했습니다. 그녀는 그녀의 만성 통증에 대한 치료를 많이 추구하지만 아무것도 정말 일했다.
그녀의 건강 상태는 1950 년에 악화되었습니다. 그 해 그녀는 오른쪽 발에 괴저 진단을 받았습니다. 그녀는 다음 9 달 동안 노쇠하게 되고 병원에서 체재해야 하고 몇몇 수술이 있었다. 그러나 큰 끈기와 함께,프리다 칼로 작업 및 페인트를 계속했다.
1953 년 멕시코에서 개인전을 가졌다. 그 당시에는 이동성이 제한되어 있었지만 전시회 개막식에 나타났습니다. 그녀는 구급차로 도착,참석자를 환영,침대에서 행사를 축하 갤러리 그녀를 위해 설정. 몇 달 후,그녀는 다른 수술을 받아야했습니다. 그녀의 오른쪽 다리의 일부가 괴저를 막기 위해 절단되었습니다.
신체 상태가 좋지 않아 그녀는 또한 깊이 우울합니다. 그녀는 심지어 자살에 대한 성향을 가지고있었습니다. 프리다 칼로는 그 해 동안 병원에 입원했습니다. 그러나 그녀의 건강 문제에도 불구하고 그녀는 정치 운동에 적극적이었습니다.
그녀는 7 월 2 일 과테말라의 야코보 아르 벤츠 대통령의 미국 지원 전복에 대한 시위에 나타났다. 이것은 그녀의 마지막 공개 모습입니다. 그녀의 47 번째 생일 약 일주일 후,프리다 칼로는 사랑하는 청와대에서 세상을 떠났습니다. 그녀는 공개적으로 폐색전증으로 사망 한 것으로보고되었지만,자살 가능성으로 사망했다고 말하는 추측이 있습니다.
프리다 칼로의 명성은 그녀의 죽음 이후 성장하고있다. 그녀의 청와대는 1958 년에 박물관으로 문을 열었습니다. 1970 년대 그녀의 일과 삶에 대한 관심은 여성 운동의 아이콘으로 여겨졌기 때문에 여성주의 운동으로 인해 새로워졌다.
1983 년,헤이든 헤레라는 그녀에 대한 그의 책을 출판,프리다 칼로의 전기,이 위대한 예술가에 대중으로부터 더 많은 관심을 끌었다. 2002 년 프리다라는 영화가 개봉되어 살마 하이에크 같이 프리다 칼로 그리고 알프레드 몰리나 같이 디에고 리베라. 이 영화는 6 개의 아카데미 상 후보에 올랐으며 최고의 메이크업과 오리지널 스코어로 우승했습니다.
프리다 칼로 회화 갤러리
그녀는 그녀의 출생이 멕시코 혁명의 시작과 일치하기를 원했습니다.
프리다 칼로는 1907 년 7 월 6 일 멕시코 시티 코요아칸에서 태어 났지만,그녀는 종종 사람들이 그녀를 1910 년에 시작된 멕시코 혁명과 직접 연관 지을 수 있도록 실제 출생 3 년 후인 1910 년에 태어 났다고 말했습니다.
칼로는 멕시코 문화,특히 토착 문화의 구체화가되었지만 그녀 자신은 완전히 멕시코 인이 아니 었습니다.: 그녀의 아버지는 독일에서 칼 빌헬름 칼로 태어났다,유대인과 헝가리의 조상 중 하나,프리다 주장으로,또는 독일어 루터의 긴 줄에서,새로운 연구 주장으로. 프리다의 어머니 마틸데 칼데론은 토착 멕시코와 스페인 출신이었다.
평생 프리다 칼로는 다리 기형을 위장하기 위해 치마를 입었다.
6 세의 소아마비는 프리다 칼로의 오른쪽 다리를 왼쪽 다리보다 얇게 만들었다. 일부 학자들은 칼로도 척추 피열로 고통 생각합니다. 과,나이에 18,칼로는 고통 11 그녀의 오른쪽 다리에 골절 및 분쇄 및 탈구 발,다른 많은 부상 중,그녀의 버스는 트롤리 자동차와 충돌 할 때. 그녀는 사고의 결과로 그녀의 삶의 과정을 통해 많은 35 작업을 시행 하였다.
1925 년 9 월 17 일 프리다와 그녀의 친구 알렉스는 버스에 타다가 길거리 트롤리 차에 충돌했다. 버스 사고 후 회복은 1 년 이상 걸렸으며,그 기간 동안 칼로는 사전 의료 프로그램을 포기하고 그림을 그리기 시작했습니다.
그녀의 아버지,예술가,그녀에게 자신의 오일 페인트와 브러쉬를 빌려,그녀의 엄마는 특별한 이젤을 의뢰하는 동안,칼로는 그녀의 병원 침대에 페인트 할 수 있도록,그리고 캐노피에 거울을 배치했다,칼로의 자기 초상화를 가능하게.
그녀는 자화상의 마스터로 알려져있다
그녀의 경력에서,프리다 칼로는 55 자화상있는 143 그림을 만들었습니다. 칼로는”나는 너무 자주 혼자이기 때문에 그리고 내가 가장 잘 아는 주제이기 때문에 나 자신을 페인트한다.
“그녀의 자화상에는 종종 신체적,정신적 상처에 대한 해석이 포함됩니다. 프리다 칼로의 자화상은 지금까지 만들어진 최고의 중 간주됩니다. 그녀의 가장 유명한 자화상은 아마도 가시 목걸이와 벌새가있는 자화상 일 것입니다.
프리다의 그림은 20 세기 멕시코 예술가가 국제적으로 유명한 박물관에서 구입 한 첫 번째 작품입니다.
1939 년 루브르 박물관은 20 세기 멕시코 예술가가 국제적으로 유명한 박물관에서 구입 한 첫 번째 작품으로 칼로의 프레임을 구입했습니다. 이러한 성취에도 불구하고,칼로는 여전히 그녀의 삶의 대부분을 알려져 있었다,그리고 20 세기,디에고 리베라의 아내로,누구 그녀는 결혼 1929. 1980 년대 이후,하지만,칼로는 자신의 장점에 대한 알려져있다.
여러 전기가 쓰여지고 그녀의 삶에 관한 영화가 만들어졌습니다. 그녀의 전 집 라 카사 아줄은 이제 박물관입니다.
그녀의 탄생 100 주년을 위해 지난 여름 개최 된 그녀의 그림 중 가장 큰 전시회는 2 개월 동안 만 열려 있었지만 멕시코 미술관의 모든 출석 기록을 깨뜨렸다.
프리다 칼로는 양성애자
리베라와 칼로의 결혼은 두 사람이 여러 가지 일을하면서 격동했다. 프리다는 남성과 여성 모두와 관련이있었습니다. 리베라는 심지어 칼로의 여동생 크리스티나와 바람을 피웠다. 그들은 1939 년에 이혼했지만 1 년 후 재혼했습니다. 그들의 두 번째 결혼은 첫 번째 결혼만큼 문제가 있었지만 칼로는 죽을 때까지 리베라와 결혼했습니다.
그녀는 붉은 군대의 창시자와 바람을 피웠다
붉은 군대의 창시자,유명한 러시아 혁명가 레온 트로츠키는 소련으로부터 정치적 망명을 받기 위해 멕시코에왔다. 그는 처음에는 리베라와 함께 있었고 나중에 칼로와 바람을 피웠다. 칼로는 짧은 사건을 기념하기 위해 레온 트로츠키에게 헌정 된 자화상이라는 제목의 그림을 만들었습니다.
그녀의 그림
에서 히틀러를”잃어버린 아이”라고 불렀던 프리다는 1945 년의 복잡한 그림인 모세는 태양을”모든 종교의 중심”으로 제시한다.”그림의 상단 부분은 신들이 포함되어 있습니다; 중간 부분에는 알렉산더 대왕,마틴 루터,나폴레옹,그리고 가장 흥미롭게도 칼로가”잃어버린 아이”라고 불렀던 히틀러와 같은”영웅”이 가득합니다.”
그림의 바닥은 진화의 과정에 관한 대중과 장면으로 가득 차있다. 중간에는 지혜의 세 번째 눈을 가진 유아 모세가 있습니다. 이 그림은 고대 이집트의 신념 인 모세와 유일신 종교의 기원 사이의 연결 고리를 만드는 지그문트 프로이트의 책 모세와 일신교에서 영감을 받았습니다.
그녀는 사망 한 지 수십 년 후 유명 해졌다.
칼로는 1954 년 7 월 26 일 47 세 생일 20 일 만에 사망했다. 그녀의 죽음 며칠 전,그녀는 그녀의 일기에 썼다:
“나는 출구가 즐겁기를 바란다–그리고 나는 결코 돌아 오지 않기를 바란다–프리다”.
칼로는 일생 동안 적당히 성공했으며 사망 한 지 불과 몇 년 만에 그녀의 작품이 널리 호평을 받았습니다. 그녀의 일생 동안 그녀는 주로 리베라의 아내로 멕시코에서 알려졌다,지금 그녀는 전 세계적으로 인기가 리베라는 그녀의 남편으로 알려져있다.
프리다 칼로는 1970 년대에 등장한 멕시코 네오멕시칸니스모 미술 운동의 중심 인물이었다.그녀의 예술은 전통적인 요소들로 인해 민속 예술이라고 불리며,일부는 초현실주의자라고 부르지만 칼로는”그들은 내가 초현실주의자라고 생각했지만 나는 그렇지 않았다.나는 꿈을 그리지 않았다.
나는 내 자신의 현실을 그렸다.”2006 년 5 월,그녀의 자화상 뿌리는 라틴 아메리카 예술 작품의 경매 기록을 세우면서 560 만 달러에 팔렸습니다.
두 유명한 영화는 그녀의 삶에 만들어졌다
수많은 기사,책과 다큐멘터리는 헤이든 에레라에 의해 프리다:베스트셀러 프리다 칼로의 전기(1983)를 포함하여 칼로의 삶과 예술에 대해 만들어졌다. 영화’프리다,내추럴 레자 비바’는 1983 년에 개봉되어 큰 성공을 거두었습니다.
2002 년 셀마 하이에크가 그녀의 역할을 맡은 또 다른 전기 영화’프리다’는 미화 5 천만 달러 이상을 벌어 들여 아카데미 상을 수상했습니다.
프리다 칼로 인용문
내 그림은 고통의 메시지를 담고 있다.”-프리다 칼로
그림이 내 인생을 완성했습니다. “-프리다 칼로
내가 아는 유일한 것은 내가 필요로 하기 때문에 그림을 그리는 것이고,다른 생각 없이 내 머리 속을 지나가는 모든 것을 그리는 것이다.”-프리다 칼로
내 인생에서 두 가지 큰 사고가 발생했습니다. 하나는 트롤리이고 다른 하나는 디에고였습니다. 디에고는 최악이었다.”-프리다 칼로
발,날개가있을 때 나는 무엇을 위해 당신을 필요로합니까?”-프리다 칼로
나는 당신에게 내 초상화를 남겨 두어 내가 당신에게서 떨어져있는 모든 낮과 밤에 내 존재를 갖게 될 것입니다. “-프리다 칼로
나는 내 피부보다 당신을 더 사랑합니다. “-프리다 칼로
나는 꿈이나 악몽을 그리지 않는다. 나는 내 자신의 현실을 그린다.”-프리다 칼로
나는 내가 가장 잘 아는 사람이기 때문에 너무 자주 혼자이기 때문에 자화상을 그립니다.”-프리다 칼로
나는 슬픔을 익사 시키려고했지만,놈들은 수영하는 법을 배웠고,이제 나는이 품위 있고 좋은 느낌에 압도 당한다.”-프리다 칼로
나는 출구가 즐겁고 결코 돌아 오지 않기를 바란다”-프리다 칼로
웃음보다 더 가치있는 것은 없다. 그것은 웃고 자신을 버리고 빛이 되는 힘입니다. 비극은 가장 우스운 일입니다.”프리다 칼로
나는 내가 세상에서 가장 이상한 사람이라고 생각했지만,세상에는 너무 많은 사람들이 있다고 생각했는데,나와 같은 방식으로 기괴하고 결함이 있다고 느끼는 사람이 있어야합니다. 나는 그녀를 상상할 것이고,그녀도 나를 생각하고 밖에 있어야한다고 상상한다. 글쎄,난 당신이 거기에이 글을 읽고 알고 있다면 희망,그래,내가 여기있어 사실,나는 당신만큼 이상한 해요.”
–프리다 칼로