초기 생애와 획기적인
캐나다에서 유아로 고아 그녀의 어머니,플레인 크리어,자동차 사고로 사망 할 때,생트 마리는 미국 부부 미크 마크의 조상에 의해 채택 매사추세츠와 메인에서 자랐다. 그녀는 어린 시절 피아노를 연주했고 십대 때 기타를 들고 자신의 노래를 작곡하기 시작했습니다. 고등학교를 마친 후,그녀는 애 머스트 매사추세츠 대학에 참석,그녀는 철학을 공부 곳(아시아 초점)교육. 그녀는 1962 년에 학사 학위를 받았습니다. 생트 마리는 그녀의 대학 년 동안 커피 하우스에서 그녀의 노래를 수행하기 시작했다,졸업 후 그녀는 그리니치 빌리지의 보헤미안 예술 현장에 참여하기 위해 뉴욕시로 이동.
생트 마리의 돌파구는 1963 년 뉴욕 타임즈의 비평가 로버트 쉘튼이 그녀를”민속 현장에서 가장 유망한 새로운 재능 중 하나”라고 칭찬했을 때 나왔습니다.”이 리뷰는 뱅가드 레코드와 계약을 맺었고 첫 번째 앨범이 출시되었습니다. (1964). 녹음은 그녀의 음악 코퍼스의 개발에 문체 벤치 마크가 된 노래의 수를 포함. “이제 버팔로가 사라 졌어요”는 아메리카 원주민 토지 권리와 문화 간 관계를 다루었습니다. 이 노래는 생트 마리의 독특한 트레몰로 보컬 기법을 특징으로하는데,이는 종종 아메리카 원주민 주술사 노래의 영향에 기인하지만 프랑스 가수 에디스 피아프와의 생트 마리의 인정 된 신분을 반영 할 수도 있습니다.이 보컬 스타일은 비슷한 왜곡 품질로 표시되었습니다. 기관지 폐렴 치료 중 코데인에 대한 생트 마리의 중독에 근거한”코다인”은 물질 의존성의 위험에 대한 경고를 전달했습니다. “절름발이 크릭”기능 생트 마리 노래와 간헐적으로 미국 원주민 음악 활 연주-특히,입 활,그래서 공진기로 입을 사용 하기 때문에;활의 단일 문자열을 따 버릴 하 여 입에 들고,그리고 전략적으로 입 구멍의 모양을 변화,다른 배음은 뚜렷한 멜로디를 얻을 강조 된다. 입 활은 궁극적으로 생트 마리의 공연의 상표가되었습니다. 그녀의 노래”유니버설 솔저”는 자신의 공연뿐만 아니라 스코틀랜드 싱어 송 라이터 도노반의 커버 녹음 및 공연을 통해 반 베트남 전쟁 애국가로 등장했습니다.
생트 마리의 두 번째 릴리스,많은 마일(1965)에는 바비 대린,바브라 스트라이샌드,닐 다이아몬드,엘비스 프레슬리를 포함한 여러 가수가 다루는 러브 송”갈 시간이 될 때까지”가 포함되어 있습니다. 1960 년대의 다른 중요한 노래와 앨범에는”당신이 죽어 가고있는 당신의 사람들의 내 나라”가 포함되었으며,미국 주류 역사에서 아메리카 원주민을 배제한 것에 대한 신랄한 논평,리틀 휠 스핀 및 스핀(1966);및 일루미네이션(1969),전자적으로 합성되고 조작 된 악기 및 보컬 사운드의 사용과 4 음 녹음 기술로 유명합니다. 1970 년대에 그녀는 영화에 타이틀 곡을 기고 군인 블루(1970)그리고 3 개의 앨범을 더 발표했습니다—버피(1974),변화하는 여성(1975)및 스위트 아메리카(1976)—약 15 년 동안 지속 된 녹음에서 휴식을 취하기 전에.