“의미”
첫 번째 구절에서 타일러는 자신의 노래가 더 좋았으면 좋겠다는 명확하고 변경되지 않은 목소리로 랩을합니다. 그는”더 나은 소리”,”더 나은 목소리”를 새로운 질서에 코드를 넣을 수 있고 운율을 낼 필요가 없기를 원합니다. (운에 관한 부분에서 그는 라인의 예상 최종 운율을 피합니다.”나는 나이가 들면 모든 두려움이 줄어들 것이라고 말했지만 지금은 불안해하고 사람들이 생각하는 것을 신경 쓴다. 취약성과 성실-“이 구절은 주식 스물 한 조종사의 재료입니다. 타일러는 자신이 확실하지 않으며”사람들이 생각하는 것”을 신경 쓰고 싶지는 않다는 것을 인정합니다.
21 명의 조종사 프로모 샷,전신 프리코러스가 음색을 바꾸고,타일러의 목소리는 바람이 잘 통하는 반향 효과를 얻어 소리가 제거된다. 그는”내 이름은 블러 페이스이고,나는 당신이 생각하는 것에 관심이 있습니다.”라고 반복하여 청중에게 자신이 다른 사람들의 의견을 소중히 여긴다는 것을 알고 있음을 보여줍니다. 나중에 구절은 그가 이것이 나쁜 일이라는 것을 알고 있다고 제안합니다. 그의 목소리의 변화는 분신을 제안합니다(아마도 사용자가 제안한”블러 페이스”).Genius.com 또는 적어도 타일러가 알고있는 자아는 개방적이고 성실하다는 것을 두려워합니다.
합창은”좋은 옛날에 대한 간단한 소원입니다.”그 당시에는 타일러가”스트레스를받은”것이 무엇이든 그의 어머니가 그를 잠들게 노래함으로써 해결 될 수있었습니다. 간단한 낮잠과 노래가 그것을 고칠 수 없을 정도로 문제가 지속되거나 심각하지 않았습니다.
2 절에서 타일러는 어린 시절을 떠올리게하는 냄새에 대해 랩합니다. 그 냄새는 그에게 스트레스에서 집행 유예를 부여,그는 촛불로 판매하는 상상하지만 냄새는 타일러의 어린 시절을 공유 한 사람에게 뭔가를 의미하기 때문에 단지 그의 동생이 그것을 살 것이라고 결론 지었다.
타일러는 그 냄새가”정말로 중요한 것이 없을 때를 상기시켜 줄 것”이라고 언급하면서 그 시간을 다시 방문하고 싶다고 제안했다. 그는 노래,”학자금 대출 및 트리 하우스 주택 중,우리 모두는 후자를 취할 것.”그에게 성인의 삶은 걱정으로부터 안전하다고 느끼는 어린 시절의 무죄를 잃는다. 대신 재생,그는 생계를 위해 일을하고 자신의 청구서를 지불해야합니다.
다리는 어린 시절 그가”척하는 놀이”를 할 시간을 묘사함으로써 어린 시절의 낭만화를 계속한다.”그는 그와 그의 친구들이 우주 공간으로 가고 있다고 상상할 것이라고 언급하면서 무한한 가능성에 대한 어린이 같은 믿음을 암시합니다. 이제 그는 학자금 대출 지불에 대해 생각해야하므로 큰 일을하고 탐구하는 것에 대한 꿈을 꾸는 기회는 적습니다.
스물 한 조종사 프로모션 사진 다리의 끝과 뮤직 비디오에서 타일러와 조쉬의 가족의 군중은”당신은 돈을 벌 필요가있다”고 외치며 일하고 소득을 얻기위한 사회적 압력을 암시하며 타일러는 어린 시절의 환상과 재미를 떠날 수 있습니다. 비록 그가”우주 공간을 꿈꾸곤했지만””이제 그들은 얼굴을 비웃고 있습니다.”
아웃트로는 다리 안의 아이디어 위에 힘을 더하고 힘을 더한다. 타일러의 목소리는 자연스럽게 깊은된다(그것은”상당히 지역”의 두 번째 구절에서처럼),그는 라인을 반복,”우리는 척 재생하는 데 사용,척 재생하는 데 사용,이상한/우리는 척 재생하는 데 사용,당신은 돈이 필요 일어나.”뮤직 비디오에서 타일러의 두 가지 버전이이 깊은 목소리의 아웃트로 노래를 부릅니다. 한 버전은 어린 시절 집을 방문하고 배낭을 착용하고 오래된 이웃을 건너 뛰는 것입니다. 다른 타일러는 아마도 붉은 눈을 가지고 어두운 방에서 노래하는 분신”블러 페이스”일 것입니다. 타일러가 두 페르소나에서 아웃트로를 노래하는 것을 보여줌으로써 뮤직 비디오는 그들이 그의 양면임을 암시합니다. 하나는 어린 시절을 갈망;다른 하나는 그가 일해야한다는 그를 생각 나게하고 그의”나무 위의 집 집으로 돌아에서 계속 그를 압력.”
뮤직 비디오에 관해서는,노래의 대부분은 타일러와 조쉬가이 노래를 재생하기 위해 자신의 어린 시절 가정과 가족으로 돌아 보여주는 데 사용됩니다. 이것은 관객 타일러로 돌아하고자하는 평화 롭고 편안한 장소를 보여줌으로써 메시지를 향상시킵니다. 대부분의 비디오는 두 사람의 어린 시절 침실에서 조쉬와 타일러의 형제로 보이는 다른 남성들과 함께 노래를 연주합니다.
뮤직비디오에서도 타일러와 조쉬가 검은 색 이외의 다른 색을 입는 유일한 사람들이라는 것을 알 수 있습니다. 두 사람은 빨간색과 흰색을 모두 착용하지만 그들에게 소리 지르는 다른 사람들은 검은 색 만 착용하여 조쉬와 타일러의 상상력이 넘치는 세계가 그들이 깨어나고 소환되는 현실 세계보다 더 활기차고 흥미로울 수 있음을 시사합니다.
진행
는”스트레스”가 얼마나 복잡한 지 생각합니다. 그것은 많은 주제와 아이디어를 다룹니다:
“나는 노래를 더 잘 쓸 수 있었으면 좋겠다.”
“나는 사람들이 어떻게 생각하는지 걱정한다.”
“나는’좋은 옛날을 바란다.'”
“나는 어린 시절에 대한 향수를 느낀다.”
“우리는 돈을 벌고 성공해야하기 때문에 어린 시절로 돌아갈 수 없습니다.”
노래는 완전한 원을 온다. 타일러는 자신이 불안하기 때문에 자신의 일을 더 잘하기를 원하는 것으로 시작하고,어린 시절로 돌아 가지 않고 계속 일해야한다는 압력을 느낌으로써 끝납니다. 그의 불안한 측면은 사회가 요구하는 행동과 약속을 계속 수행하려는 욕망을 불러 일으 킵니다.
이 노래는 성인의 불안감과 어린 시절의 무죄(그리고 아마도 잊기)를 비교합니다. 타일러는 아이들이 두려움을 가질 수 있다고 언급하지만,성장한 그는 자신이 선호하는 두려움을 알고 있습니다-다른 사람들이 그를 받아 들일 것인지의 두려움이 아니라 어머니의 단순한 노래로 해결할 수있는 두려움을 알고 있습니다. 불행히도 생계를 유지해야한다는 압력은 그(그리고 우리)가 집으로 돌아 가지 못하게합니다.