킹은 아칸소 주 오세올라에서 그루브 보이즈라는 그룹과 함께 음악가로 프로 활동을 시작했다. 이 기간 동안 그는 엘모어 제임스와 로버트 나이트 호크를 포함한 많은 델타 블루스 아티스트의 작품에 노출되었습니다.
1953 년에 그는 북쪽으로 이동 인디애나 주 게리 그곳에서 지미 리드의 밴드와 리드의 초기 녹음 중 여러 곳에서 드럼을 잠시 연주했습니다. 에 게리,그는 앵무새 기록을 위해 첫 싱글(“불운 블루스”가”당신의 즐거운 길”으로 뒷받침됨)을 기록했습니다. 기록은 몇 사본을 판매,하지만 큰 영향을하지 않았다 앵무새는 후속 기록을 요청하거나 장기 계약에 왕을 서명하지 않았다. 1954 년 그는 오세올라로 돌아와 2 년 동안 그루브 보이스에 다시 합류했다.
1956 년 그는 일리노이 주 브루클린으로 이주하여 세인트루이스에서 강을 건너 새로운 밴드를 결성했다. 그는 아이크 터너’에스 리듬의 왕 과 척 베리. 그는 1959 년 리틀 밀턴의 보빈 레이블에 서명하여 몇 개의 싱글을 발표했지만 그 중 누구도 차트를 작성하지 않았습니다. 그러나 그는 1961 년 11 월에”당신의 사랑을 나에게 너무 강하게 던지지 마십시오”라는 싱글을 발표 한 킹 레코드의 관심을 끌었습니다. 이 음반에는 뮤지션 아이크 터너가 피아노를 연주하고 킹의 첫 번째 히트작이 되었다. 이 노래는 1962 년 그의 첫 앨범 빅 블루스에 포함되었습니다. 킹은 1962 년 말에 보빈을 떠나 킹 레코드를위한 한 세션을 기록했습니다. 1963 년 그는 재즈 아티스트 레오 구든의 콘 트리 레이블과 계약을 맺고 두 개의 레코드를 잘라 냈지만 차트에 실패했습니다.
남부와 중서부의 클럽 서킷을 순회하는 것 외에는 뚜렷한 경력 전망이 없었으며,킹은 멤피스로 이사하여 스탁스 음반사와 계약을 맺었다. “크로스 컷 톱”과”년이 지나갈 때”와 같은 수십 개의 영향력있는 측면을 기록했습니다. 1967 년 스탁스는 나쁜 징조 아래 태어난 앨범,싱글의 컬렉션을 출시 킹 스탁스에서 녹음. 그 앨범의 타이틀 트랙(부커 티. 존스와 윌리엄 벨)는 킹의 가장 잘 알려진 노래가되었으며 여러 아티스트(크림,폴 로저스,호머 심슨,및 지미 헨드릭스). 노래의 생산은 스파 스하고 깨끗했다 또한 신선하고 철저하게 현대적인 소리를하면서 전통적인 블루스 사운드를 유지했다. 스탁스에서 킹의 성공의 열쇠는 그의 노래를 주는 했다 낙관적,매끄러운 아르 자형&느린,모 들린 전통적인 블루스 사운드 보다 더 매력적이 고 라디오 친화적인 노래를 만든 느낌.
1967 년 킹은 이스트 세인트루이스에 있는 아이크 터너 맨하탄 클럽에서 공연을 하고 있었는데,발기인 빌 그레이엄이 샌프란시스코의 필모어 웨스트에서 3 박 플레이하기 위해 그에게 1,600 달러를 제안하였다. 그는 콘서트 중 하나에서 앨범 라이브 와이어/블루스 파워를 발표했습니다.
1969 년 킹은 세인트루이스 심포니 오케스트라와 함께 라이브 공연을 했다. 같은 해,그는 지나간 앨범 년을 발표했다. 1970 년,그는 엘비스 프레슬리 추모 앨범을 발표,알버트 왕은 왕의 일을한다. 그것은 프레슬리의 1950 년대 히트 곡이 왕의 음악 스타일로 재 작업되고 재 상상되었지만 비평가들은 결과가 혼합되어 있다고 느꼈습니다.
1970 년 6 월 6 일,킹은 캐나다 밴쿠버의 퍼시픽 콜로세움에서 무대에 올랐다. 이 성능의 녹음은 밴쿠버에서 라이브로 코뿔소 레코드에 의해 2010 년에 출시 된 1970.
1971 년,그는 특히 롤링 스톤즈의 히트”홍키 통크 여성”의 커버를 포함하는 앨범 러브 조이를 발표했다. 그의 인기있는 매력을 유지하기 위해,왕은 열심히 펑크의 새로운 사운드를 받아 들였다. 1972 년에 그는”나는 당신을 위해 블루스를 연주 할 것”을 녹음했는데,바-케이스와의 반주,멤피스 뿔,그리고 운동(아이작 헤이즈의 후원 그룹). 그는 바-케이스와 함께 또 다른 앨범을 녹음,나는 펑키 싶어(1974). 그는 또한 앨버트 브룩스의 코미디 앨범에 카메오를 만들었고,스타는 샀다(1975).
1975 년 스탁스 레코드가 파산 신청을 할 때 킹의 경력은 하락세를 보였고,그 후 그는 작은 유토피아 레이블로 옮겼습니다. 그의 다음 두 앨범,앨버트 과 좋아하는의 봐서'(1976),일반 1970 년대 팝 음악으로 양도. 유토피아에 대한 그의 세 번째 앨범,앨버트 왕(1977),다소 부드러운 동안,여전히 뛰어난 자료가 부족하고,왕의 기타는 배경 악기에 뒷좌석을했다. 클라라 맥다니엘은 네드 사랑의 클럽에서 왕과 협력. 이것은 1970 년대에 깊은 남쪽에서 킹과 함께 여행으로 이어졌습니다.맥다니엘이 집으로 돌아 왔을 때 그녀는 킹의 택시 함대를 관리했습니다. 유토피아를 위해 만든 마지막 녹음 왕은 1977 년 몽트뢰 재즈 페스티벌에서의 공연에서 라이브 블루스였습니다. “년이 지나갈 때”트랙은 아일랜드 기타리스트 로리 갤러거와의 듀엣으로 주목할 만하다.
1978 년,킹은 새로운 레이블로 이동,토마토 레코드,있는 그는 앨범을 기록 뉴 올리언스 히트. 그는 1960 년대와 1970 년대에 그 장르의 히트 곡을 담당했지만 블루스 아티스트들과 일하는 초보자였다. 이 앨범은 새로운 노래(투생 자신의”내 인생에서 벗어나십시오,여자”포함)와”나쁜 징조 아래 태어난”과 같은 오래된 자료를 다시 녹음했습니다.”
킹은 1970 년대 후반에 그의 앨범의 실망스러운 판매 후 녹음에서 4 년 휴식을했다.이 기간 동안,그는 블루스 아티스트로 자신의 뿌리를 다시 받아 직선 12 바 기타,베이스,드럼,피아노를 제외한 모든 준비를 포기했다. 1983 년,그는 그래미 상 후보에 올랐다 판타지 레코드,샌프란시스코’83 에 대한 라이브 앨범을 발표했다. 같은 해 그는 스튜디오 텔레비전 세션을 기록,긴 시간 이상,캐나다 채널 텔레비전에 대한,떠오르는 블루스 감각 스티비 레이 본 특징; 그 후 오디오 앨범으로 발매되었고 나중에 오디오 앨범으로 발매되었습니다.
1984 년,왕이 앨범을 발표,나는 그래미 상 후보로 지명되었다 전화 부스,아기에있어. 앨범은 엘모어 제임스에 의해”좋와’와 두 개의 오래된 노래의 재실행을 포함,”내 빗자루 먼지”와”하늘이 울고있다”.
킹의 건강 문제로 인해 그는 1980 년대에 은퇴를 고려하게되었지만,그는”나는 당신을 위해 블루스를 연주 할 것”이 그려진 맞춤형 그레이하운드 투어 버스를 사용하여 블루스 페스티벌에서 정기적 인 투어와 출연을 계속했습니다. 그의 마지막 앨범,레드 하우스(지미 헨드릭스 노래의 이름을 따서 명명)는 1991 년에 발매되었습니다.
그의 죽음의 시간에,그는 비비 킹과 바비”블루”개성 투어를 계획하고 있었다. 개성은 관련 언론에 말했다,”우리 세 패키지에 함께 일할 때 질투의 어떤 유형이 없었다. 하나는 다른 사람을 밀어.”