Black Lives Matter-protestene over HELE USA har skapt store mengder uutslettelig bilder, mye av det fanget Av Svarte fotografer. Samtidig har prosjekter Som See In Black og Reframing The Future sentrert arbeidet til—samt behovet for å støtte—Svarte fotografer. Gjennom deres linser kan vi være vitne til raseri, tristheten, smerten, skjønnheten, kraften og triumfen av å leve i huden som har blitt så undervurdert og antagonisert gjennom Amerikas historie. Ved å nå ut til 25 Svarte fotografer (inkludert flere som har skutt FOR GQ), ønsket vi ikke bare å se hva DE ser, men å høre—i deres ord—hva de jobber så hardt for å si. Som Fotograf Melissa Alcena forklarer, » En av de verste tingene du kan gjøre for en person eller en gruppe mennesker er å ignorere dem.»Arbeidet til disse 25 fotografene fortjener din udelte oppmerksomhet. (Og, hvis du har penger til overs, noen av veggplass—alle selge utskrifter.)
Prins Gyasi
«jeg er lei av å se mange kunstnere male triste stykker om barna våre. Det kan være sannheten sikkert, men hvor lenge skal du male den historien til barna? Ønsker du å løfte deres ånder, eller vil du at disse barna skal fortsette å se seg selv i stykkene dine som drukner i sorg? Jeg tror vi må styrke disse barna til å hjelpe dem å se seg selv som lys. Jeg vil at kunsten min skal fortsette å bringe helbredelse og sannhet til folk og alltid inspirere ungdommen. Vi er alle en stor familie satt her Av Gud for å skape. Som en svart kunstner er det min guddommelige oppgave.»- Prince Gyasi
Gyasi er basert I Accra, Ghana og viser sitt arbeid På Fancy.
Cam Hicks
«min nåværende fokus er å ta et skritt tilbake fra strengt foto, dykking i mer retning arbeid, og konkrete stykker for å utvide til disse verdener.»- Cam Hicks
Hicks er basert I New York. E-post [email protected] å kjøpe utskrifter av hans arbeid.
Dana Scruggs
«Opprinnelig fra sørsiden Av Chicago, jeg har bodd og jobbet I New York for de siste syv årene. I 2016 lanserte JEG SCRUGGS Magazine, en trykt publikasjon dedikert til min visjon om den mannlige formen. Magasinet var en måte for meg å lage redaksjonelt og kreativt innhold fordi ingen av magasinene jeg nærmet ville ansette meg. Jeg skrev og fotograferte alt innholdet selv, og det banebrytende problemet ble mer lik en visuell dagbok og personlig manifest. I 2018 ble jeg den Første Svarte kvinnelige fotografen til å skyte en idrettsutøver for ESPN Magazines The Body Issue og den Første Svarte Personen til å fotografere omslaget Til Rolling Stone.»- Dana Scruggs
Scruggs er basert I New York. Hun selger sitt magasin på sin nettside, som inkluderer mye av hennes arbeid. Du kan også sende henne på [email protected] å kjøpe utskrifter av bestemte stykker.
Flo Ngala
«jeg er for Tiden inspirert Av Dana Scruggs. Dana fortsetter å presse seg selv til tross for det fantastiske arbeidet hun har lagt ut, spesielt hennes siste selvportrettserie For The New York Times Og bildene Av Stacey Abrams For The Washington Post»-Flo Ngala
Ngala er basert I New York City Og selger for tiden utskrifter gjennom See In Black og Darkroom.
Davey Annonseé
«jeg jobber mer I Europa Enn Amerika, de gir deg virkelig en sjanse der ute. Jeg bor i NYC, men finner meg mest inspirert når jeg er utenfor byen. California er min favoritt stat. Naturen der ute er vakker. Lyset I California er tankene blåser. Jeg vokste opp på en gård I Nigeria, og det viser i min personlighet. Jeg blir inspirert av rolige stunder.»- Davey Adé
Adé Er basert I New York. E-post [email protected] å kjøpe utskrifter.
Melissa Alcena
«jeg tror det er inspirasjon til å være der du er, hvis du gjør en innsats for å lete etter den. Mitt fokus de siste årene har vært å skape interesse for Arbeiderklassen Bahamian og i de som jeg føler blir oversett i vårt samfunn. En av de verste tingene du kan gjøre for en person eller en gruppe mennesker er å ignorere dem, fordi de nesten blir foreldet—så gjennom hele arbeidet mitt utforsker jeg alltid måter for folk å bli sett på.»- Melissa Alcena
Alcena er basert På Bahamas og selger for tiden en utskrift gjennom FFS Photos. 100% av inntektene vil gå Til Å Låne En Hånd Bahamas.
Kwaku Alston
«jeg er inspirert av mange ting, plasseringen er en integrert del av bildeprosessen; steder og mellomrom. Det handler egentlig om om plasseringen passer til fortellingen til bildet jeg prøver å lage.»- Kwaku Alston
Alston er basert I Malibu, California og selger utskrifter gjennom sin nettside.
Miranda Barnes
«jeg er basert I Brooklyn, New York, men jeg finner meg alltid på vei Til Long Island eller suburban deler Av Queens for å fotografere og bli inspirert. Jeg gikk på videregående skole I LI OG I NOEN år, QCC I Queens, og føler meg mest komfortabel rundt Svarte samfunn i Tri-State-området som ikke har vært så gentrified ennå. Mitt nåværende fokus er å fortsatt markere forskjellige nyanser og baner Av Svarthet, inkludert Karibisk-Amerikansk og Svart forstadskultur.»- Miranda Barnes
Barnes er basert I Brooklyn og selger for tiden en utskrift gjennom Reframing Fremtiden. 100% av inntektene vil bli donert Til National Bail Out og Marsha P. Johnson Institute.
Mark Clennon
«Mitt mål er å fange totaliteten av den svarte opplevelsen. Drømmene, realitetene og fantasiene Til Svarte mennesker på denne planeten betyr noe. Jeg har tenkt å dokumentere den opplevelsen som en borger av denne jorden.»- Mark Clennon
Clennon er basert I Harlem, New York og selger utskrifter gjennom sin nettside.
Ricky Day
«Det er en veldig enkel ide som legger grunnlaget for min kunstneriske produksjon. Jeg tror at selv er en forestilling og at forestillinger om selv er utviklet i direkte forhold til bilder og informasjon gitt til oss via media, religion & våre respektive peer grupper og familier. Jeg er interessert i å utforske og undersøke kraften i kunst, tro, popkultur, markedsføring og teknologi for å informere utviklingen av den ytelsen.»- Ricky Day»
Day er basert I New York. E-Post Dag gjennom sin nettside for å kjøpe utskrifter.
Renell Medrano
«jeg er for tiden fokusert på hvordan å fortsette å vokse som kunstner.»- Renell Medrano
Medrano er basert I Bronx. E-post [email protected] å kjøpe utskrifter.
Myesha Evon
«Mitt arbeid undersøker kulturelle, sosiale og personlige erfaringer mens omdefinerer temaer av arv, kjærlighet og arbeid i Det Svarte samfunnet. Min praksis låner fra visuelle tradisjoner som spenner fra fotografisk til figurativ portrett, fotodokumentasjon og redaksjonell oppfatning. Jeg er visuelt inspirert av materialiteten i svart kultur og dens uttrykk sett gjennom musikk, mote og familiehistorie. Det er viktig å fortelle historier om samfunnet mitt, som historisk har blitt utelatt av samtalen.»- Myesha Evon»
Evon er basert I Brooklyn. E-post [email protected] å kjøpe utskrifter.
Naima Green
«jeg tenker på å bygge pur * suit arkivet og hvordan å ta vare på og bevare queer historier. Pur * suit eksisterer for tiden som en kortstokk med 54 unike fotografier av queer womxn, trans, ikke-binær og kjønnsnormative mennesker. Arbeidet ekspanderer i dette nåværende øyeblikk gjennom flere portretter, intervjuer og ephemera-samling.»- Naima Green
Green er basert I Brooklyn og selger for tiden det eksisterende pur * Suit-arkivet på hennes nettside. Hun selger også en utskrift gjennom FFS Photos (100% av inntektene går til Bevegelsen For Svarte Liv) og en plakatutskrift gjennom TRNK (100% av inntektene går Til Ali Forney Center).
Wayne Francis
«med fotografering, jeg tar sikte på å konstruere solide fortellinger under paraplyen av mote, men forhåpentligvis i en relatable måte. Målet er inkludering. For bedre del av året, jeg har vært å bygge en personlig kropp arbeid som utforsker hvordan psykiske lidelser vises.»- Wayne Francis
Francis er basert I Miami, Florida og selger utskrifter på sin nettside.
Alexis Hunley
«jeg føler meg mest inspirert når jeg er i stand til å koble dypt med folk om det er i mitt nabolag her i LA, i en forstad i mellom-Amerika, eller en vakker strandby i Brasil. PÅ GRUNN AV COVID – 19-pandemien og påfølgende karantene har jeg skiftet fokus til mer bevisst å dokumentere samfunnet mitt mens vi griper med ikke bare en pandemi, men nasjonale opprør i møte med volden som stammer fra hvit supremacist patriarkalsk kapitalisme.»- Alexis Hunley
Hunley er basert I Los Angeles. Du kan sende e-post [email protected] å kjøpe utskrifter av hennes arbeid.
Texas Isaiah
«som en visuell forteller prioriterer arbeidet Mitt Svarte og Brune trans-og kjønnsutvidende individer for å gjenvinne den overordnede visuelle fortellingen til disse historisk feilrepresenterte samfunnene som ofte blir fetishisert når de blir fanget. Denne utnyttelsen forårsaker mye nøling rundt bildefremstilling i våre lokalsamfunn og informerer mitt oppdrag om å angre skaden begått av noen fotografiske praksis. Jeg fokuserer på hvordan varme og støttende skytemiljøer forvandler intimiteter mellom hundepassere og fysiske rom, og hvordan denne transformasjonen manifesterer seg i deres forhold til kameraet.»- Texas Isaiah
Texas Isaiah er basert I Los Angeles, Oakland Og New York city. Han selger for TIDEN en plakatutskrift på TRNK. 100% av inntektene går til Ali Forney Center. For å be om en annen utskrift, e-post [email protected].
Clifford Prince King
«jeg føler meg mest inspirert av å skyte i soverommet mitt, eller i andres intime rom.»- Clifford Prince King
King er basert I Los Angeles og selger for tiden en utskrift gjennom Lansering F18. 100% av inntektene vil bli donert Til Marsha P. Johnson institute.
Jaimie Milner
«Mitt nåværende fokus er å fotografere svarte menn. Jeg har et prosjekt Begavet som er en del bilde, del intervju serie feirer skjønnhet og geni av svarte menn. Oppveksten jeg stadig så hvordan samfunnet utfordret min far og brors verdt så jeg ønsket å skape en kropp av arbeid som minnet svarte menn av deres storhet og verdi for samfunnet.»- Jaimie Milner
Milner er basert I Los Angeles og selger utskrifter av sitt arbeid gjennom Tappan Collective.
Brad ogbonna
«jeg er mest inspirert når jeg er på veien og utenfor min komfortsone. Jeg har brukt Mye Tid i Vest-Afrika de siste årene, og jeg jobber med en samling bilder av min tid brukt i regionen.»- Brad Ogbonna
ogbonna er basert I Brooklyn og selger for tiden en utskrift gjennom Reframing Fremtiden. 100% av inntektene vil bli donert Til National Bail Out og Marsha P. Johnson Institute.
Robert ogilvie
«mitt fokus endres aldri. Jeg har alltid blitt tiltrukket av bilder som er vakre. Noen ganger ser jeg skjønnheten i lyset, men andre ganger er det i grus av hverdagslige ting. Ofte er det biler. De er disembodied og alltid til stede. I riktig sammenheng synes de å være en del av et naturlig økosystem, men de er ikke. Men de sier så mye om oss som mennesker, og de er de mektigste symbolene i vår kultur.»- Robert ogilvie
Ogilvie er basert I San Francisco. DM ham på Instagram for utskrifter.
Denisse Ariana Pé
«jeg føler meg mest inspirert skyting mens formålsløst vandrende gjennom Gatene I Istanbul eller vannet landskap Av Victoria Lake-Regionen I Øst-Afrika.»- Denisse Ariana Pé
Perez er basert I København, Danmark. E-post [email protected] å kjøpe utskrifter av hennes arbeid.
Gregory Prescott
«min all-time inspirasjon til å plukke opp kameraet, tilbake på slutten av 80-tallet, Var Herb Ritts. Jeg fant hans arbeid å være slike klassiske måter å vise frem den menneskelige formen pluss vakre portretter, og jeg ble virkelig inspirert av hvordan hvert stykke var et kunstverk som kunne henges over noens kappe, og det var slik jeg visualiserte arbeidet mitt, som kunstverk hangin ‘ i noens hjem eller et museum. Jeg ble fascinert av de enkle linjer, lys og skygge og former av kroppen. Å oppdage sitt arbeid viste meg at menneskekroppen faktisk er noe vakkert og ikke bare seksuelt eller porno, og det ville være fantastisk å se fargekropper sett like vakre. Det ville være fantastisk å utdanne andre farger for å ha samme innsikt. Vi er alle kunstverk.»- Gregory Prescott
Prescott er basert I Los Angeles og selger utskrifter direkte på sin nettside.
Adrienne Raquel
«jeg føler meg mest inspirert skyting På Vestkysten. Det er noe magisk om Disse California solnedganger og palmer. Mitt nåværende arbeid fokuserer tungt på det kvinnelige blikket og essensen av femininitet. Jeg elsker å fange kvinner i disse kraftige, men glamorøse, drømmeaktige portrettene.»- Adrienne Raquel
Raquel er basert I New York City og selger for tiden en utskrift gjennom Reframing Fremtiden. 100% av inntektene vil bli donert Til National Bail Out og Marsha P. Johnson Institute.
Aisha Seriki
«‘Heaven is not closed’ ble inspirert av en tur Til Uffizi Gallery I Firenze. Uffizi Gallery I Firenze er kjent for sine malerier; enestående og unektelig vakker. Men det klare fraværet av svarte mennesker i maleriene var vanskelig å ignorere. Det er viktig å merke seg at dette fraværet er altfor vanlig i De Fleste Vestlige kunstinstitusjoner. Spesielt de som synes å være landemerker av kultur. Som en svart kvinne, ikke å se svarte kvinner representert i det hele tatt-enn si i all sin herlighet – var nedslående. Midtpunktet i prosjektet er de tre jentene knyttet til hverandre, for å markere enhet, fellesskap og søsterskap. Ved å bruke museet som bakteppe for prosjektet mitt, vil jeg vise at kunstverdenen ikke er stengt for oss.»- Aisha Seriki
Seriki er basert I Sør-London. Hun selger utskrifter på sin nettside. 100% av inntektene fra salget av denne utskriften vil ga Til Vart Pensum.
Gunner Stahl
«mitt nåværende fokus er å utvide mitt utvalg. Jeg vil skyte noe og alt, ikke bare musikere. Jeg er fantastisk med kameraet mitt og vil vise alle.»- Gunner Stahl
Stahl selger ikke trykk, men han selger bøker med sine portretter i seg på sin nettside.
Intervjuer har blitt redigert og kondensert for klarhet.