Tidlig livrediger
Født I 1975, Vokste Williams opp I San Diego, california-området. Hans far, Anthony Williams, Var Seniorpastor I Truth Apostolic Community Church i forstad Spring Valley og tjente som distriktselder i California District Council of The Pentecostal Assemblies Of The World (PAW). Hans mor, E. B. Williams, var en lisensiert prest i PAW og tjente kirken som Assisterende Pastor. Anthony var den yngste Av Williams ‘ seks gutter. Gospelmusikk var det foretrukne valget hjemme, men andre lyder gjorde veien inn I Williams ‘ miljø. Hans far spilte saksofon For James Brown Og Jackie Wilson, hans mor sang i ulike jentegrupper, og hans eldre brødre snek funk og R&b innspillinger inn i huset. Da Han var 10 år gammel hadde Han spilt inn sitt eget album at home (Produsert Av Virgil Brookins). Bestemme tidlig på en musikalsk karriere, han tok navnet «Tonex» av den tiden han var 13, noen ganger stave det»Toné»; i en alder av 16 ansatt han og hans foreldre Sin første personlige manager, Benjamin Jimerson (Aka Benjamin Jimerson-Phillips) i 1991. Jimerson, som siden har blitt en relativt vellykket filmprodusent, uttalte: «Fra det første øyeblikket jeg så Tonex og han sang sitt første notat, innså jeg at jeg hadde å gjøre med en ung mann som var bestemt til å bli en stor kjendis.»
1996-2000: Early careerEdit
Rescue var fortsatt et lite plateselskap, Og Uttales Toe-Nay ble utgitt i en begrenset produksjon og distribuert hovedsakelig fra Baksiden Av Williams ‘ bil. Unge gospel fans, derimot, raskt fanget på den innovative utvalg av musikk På Uttales Tå-Nei. Albumets produsent, T. Boy, var et alter ego Av Tonex selv. Albumet ble delt etter stil i syv seksjoner: hip-hop / rap, retro / funk, the future, jazz, mellow grooves, soul/gospel og bonusspor. I Innspillinger Av Kirk Franklin og andre, hip-hop hadde tidligere gjort innhugg i gospelmusikk, men denne typen vill eklektisk blanding var helt ny. På den tiden var den digitale gjengivelsen av musikk i sin barndom, og sjeldne kopier av albumet ble verdifulle eiendeler. Uttales Toe-Nay fått oppmerksomheten til produsentene på den 14. Årlige Stellar Awards og plassert ham på fakturering, og at ytelsen Ved Toné gjort en dristig uttalelse og hadde en slik innvirkning, det har blitt sammenlignet med virkningen Michael Jackson gjort På Motown 25th Anniversary Special tilbake i 1983 da han introduserte moonwalk til verden.
2000-2004: som en fremadstormende gospelartist [rediger / rediger kilde]
på denne tiden hadde nasjonale plateselskaper kommet på besøk. Toné ble signert til en uvanlig treveisavtale som knyttet ham til den vellykkede og voksende gospel-etiketten Verity, pop-avtrykket Zomba, Og den holdbare hip-hop-etiketten Tommy Boy. Toné gjorde sin nasjonale debut med en re-utgivelse av sitt mest suksessfulle uavhengige album Uttalt Toe-Nay i 2000. Hans første høyprofilerte tv-opptreden utførte en medley av «Trinity » og» One Good Reason » på Stellar Awards, som var et kupp Som Toné var en relativ ukjent på den tiden. Han har kalt sin spesielle sjanger spenner musikalsk stil «nureau.»
Ved utgivelsen Hadde Toe-Nay 5 forskjellige plateselskapslogoer: Rescue Records, det uavhengige plateselskapet som opprinnelig ga ut albumet; Mo ‘ Soule Steppyn Records, Toné sin da aktive vanity imprint-etikett; Tommy Boy Gospel, etiketten Som Toné ble signert som artist; Verity Records, etiketten som Hans uavhengige plateselskap Rescue Records solgte albumets mestere til; og Jive Records, den vanlige paraplyen Over Verity Records. Alt materialet ble produsert, arrangert, komponert og fremført Av Toné, med gjesteopptredener fra sin mor E. B. Williams, og rapperen Big J.
noen ledere ønsket å utvikle toné karriere i en sekulær retning, men han slått dem ned og holdt seg til religiøse temaer. «Det er mange mennesker som gjør lignende ting som jeg gjør I R& B, Men jeg ønsket å bruke gospeltekster,» forklarte han i et intervju sitert På Sphinx Management Nettsted.
etter å ha gjennomgått en rekke revisjoner, ble Hans andre album O2 utgitt I 2002. I henhold Til Toné refererte tittelen på hans andre album til utgivelsesåret, til elementet oxygen, og til albumets status som hans andre store innspilling. O2 matchet den stilistiske eklektisisme Av Uttalt Tå-Nei, med hvert spor divergerende helt fra den før. Albumet skapte En Stor Kristen radiohit i «God Has Not 4Got», En Fantastisk Prisvinnende sang Som viste Toné evne til å skape tradisjonell korgospelmusikk samt innovative popfusjoner. USA TODAY ga det 3 stjerner(3 av 4). Musikkvideoen til singelen «Bout A Thang» fikk stor rotasjon på BET Og MTV Australia, og inneholdt energisk hiphopdans og et urbant image som vanligvis ikke assosieres med Gospelartister. O2 hadde også en kjærlighetssang,» Du», rettet mot kunstnerens daværende kone Yvette Williams (né Graham), en vokalist som til tider gikk under Navnet Ms. Toné.
Etter å Ha blitt kjent for det Bredere Kristne samtidsmusikkmiljøet som følge av flere musikkbransjepriser og prisnominasjoner, dro Toné på turne med samtidskunstnere Trin-I-Tee 5:7 Og Menn Av Standard etter utgivelsen Av O2. Tonéx ble flyttet opp fra åpningsnummeret til headliner som publikum reagerte entusiastisk til hans musikk og hans høye falsettstemme. Han spilte igjen På Stellar Awards tidlig i 2004 og vant flere priser.
Selv Om O2 brakte Ham mer mainstream suksess, Sa Toné at dette albumet ikke var det han hadde i tankene for utgivelse. Han fortsatte å frigjøre uavhengige prosjekter via internett som viste enda mer av sin allsidige kreativitet. Sannsynligvis hans mest anerkjente av disse verkene, toné utgitt Oak Park 92105 i 2003 på Sin nå nedlagte Nureau Underground nettside i 2003, sier det var dette albumet som han hadde tenkt å gi Ut Etter Uttalt Toe-Nay, og Ikke O2. Oak Park 92105 var et dobbeltalbum som hovedsakelig handlet Om Ton Hryvuxs liv som vokste opp i Oak Park-samfunnet som ligger i den østlige spissen av sørøst San Diego, California. Det ble til slutt re-utgitt på iTunes i 2005 med noen nye sanger; men albumet kom ikke uten kontrovers, Som Toné valgt å inkludere en » foreldre advisory: explicit lyrics » notice på forsiden av albumet, noe som gjør det til det første albumet av En Kristen – basert artist som bærer varselet. Toné sa at» eksplisitte tekster «varsel ikke er et resultat av «cussing» på en plate, men heller innhold som » kan være litt for dypt for barn.»
2004-2006: Out The Box og accoladeededit
hans 2004 live dobbel CD Out The Box ga ham den mest utbredte anerkjennelse så langt. Delt inn i segmenter som spenner fra tradisjonelle evangeliet og ros anthems til sprut av urban dans, rock, og hip-hop, den ambisiøse Ut Boksen var en viltvoksende dobbel plate sett med 36 spor, som inkluderte innovative introer, mellomspill, og en rekke studio spor. Støttestøtten inkluderte et 10-delt band, 4 dansere, et 16-stemmers ensemble og et 40-stemmers kor. Kjente gjesteopptredener på albumet inkluderte Kirk Franklin, som spiller piano i live-versjonen Av «God Has Not 4Got» og opptrer som artist På «Since Jesus Came», og hyppig Prince perkusjonist Sheila E, som vises på Latin-flavored»Todos Juntos».
Out The Box debuterte Som Nr. 1 På Billboard magazine Top Gospel Album Chart i September 2004, dukket opp På Billboard ‘ S Top 200 Og Top R&B Chart, var Nr. 5 på Den Moderne Kristne Chart, og til dags dato har solgt over 500.000 eksemplarer. Han scoret Også En Grammy-nominasjon for Beste Moderne Soul Gospel Album året etter, og hadde en annen bonafide Christian radio hit med balladen «Make Me Over». I 2005 vant Toné totalt seks Stellar Awards, inkludert «Artist of The Year» For Out The Box.
2006-2010: Kontrovers, turbulens og avgang fra gospelEdit
i juli 2004 døde hans far, og tvang ham til å ta på seg ansvaret for å bli senior pastor i familiens kirke i hans sted. Han skilte seg også fra sin kone På fem år, Yvette. I 2006 saksøkte Verity Records Williams For en million dollar på grunn av kontraktsbrudd. Deretter annonserte Tonéx at Han ville trekke seg fra Gospelmusikkbransjen, frustrert av politikk og mishandling. Etter kunngjøringen postet Kirk Franklin en personlig blogg på sin egen nettside som sympatiserte med kunstneren følelsen » vekten av en bransje som bare er bygget for å tjene penger, ikke helbrede ødelagte sjeler.»Han fortsatte å slippe musikk uavhengig, ved Å bruke MySpace som sitt primære kjøretøy for kampanjen.
I Mars 2007 ble det annonsert en avstemming med Zomba Label Group, som ville være et joint venture for Hans Nureau Ink label. Avtalen ble inngått i Regi av Den Nye Zomba-presidenten» Jazzy » Jordan (som tidligere hadde ledet karrieren Til R. Kelly og Salt-N-Pepa). Med en ny platekontrakt under beltet forberedte Han seg på å gi ut En dobbel plate med Tittelen Stereotype: Steel & Velvet, som var planlagt å bli utgitt 11. September 2007, og var angivelig ment å gjøre for sin karriere Hva Thriller gjorde For Michael Jackson og Hva Purple Rain gjorde For Prince. Men i juni 2007 ble En annen splittelse med Zomba annonsert, drevet av hans lekkasje av den vitriolske og profanitetsbelastede sangen «The Naked Truth», sammen med flere lignende tema blogger og videoer. Toné sitert etiketten frustrasjon som en av grunnene til at han lekket sangen, og han snart møtt mye gransking Innenfor Evangeliet arena for eksplisitt språk og sint tonen i sangen og dens påfølgende blogger. Han senere ville stenge ned sine nettsamfunn i flere måneder før resurfacing på nettet i januar 2008.
Ved Å Gjenskape et mykere gospel-vennlig bilde, endret Williams sitt scenenavn Til Ton3x (ELLER TON3X) i 2008. Han forlot Verity Records-familien og signerte under paraplyen Battery Records, En etikett avtrykk Av Sony/BMG. Hans eneste Battery Records utgivelse var Albumet Unspoken, utgitt 17. Mars 2009. Den første singelen fra dette albumet, med tittelen «Blend», ble uventet nominert Til En Grammy Award For Best Urban/Alternative Performance, til tross for svært lite reklame/økonomisk støtte Fra Sony/Battery og fikk artisten sin første Ikke-gospel Grammy nominasjon. Det året, han ville også presentere priser På Grammy pre-telecast, inkludert De to første prisene gitt Til Lady Gaga, som allerede var backstage forbereder henne show-åpning ytelse.
i September 2009, Word Network luftet en opptreden Av Toné på Lexi Showet. Starter ut som en annen salgsfremmende verktøy for sin musikk, intervjuet uventet endret retninger, fører Til Williams åpent uttrykke sitt syn på seksualitet og avsløre sin egen samme-kjønn tiltrekning. Selv om hans seksuelle legning allerede hadde vært svært spekulert i De Afroamerikanske og evangeliske samfunn, den kompromissløse tonen i disse åpenbaringene ble fordømt av konservative Kristne, og bestillinger og opptredener ble universelt kansellert, til slutt fører Til Williams blir bannlyst. Kunstneren vil senere si at han ble «overrumplet» av seriens linje av avhør, men at han svarte på alle spørsmål sannferdig.
Den 29. desember 2009 rapporterte Toné nettside, Samt Hans Twitter-og Facebook-kontoer, at kunstnerens mor, Evangelist Og vokalist E. B. Williams, hadde dødd dagen før. Williams ville snart avslutte sine pastorale plikter i familiens kirke.
den 9. juni 2010 annonserte Toné hva som skulle bli hans siste mixtape, den digitale frigjør Parkeringsplassen. Mixtape ble også distribuert i NYC den kvelden etter hva som skulle bli hans siste forestilling. Den 15. juni 2010 ble merket Toné/TON3X offisielt og permanent pensjonert. Et» Toné-Hvelv » ble opprettet På Bandcamp for å dele sjeldent og tidligere uutgitt materiale Som shelved Verity project, Gosp0p.
2010-2013: Rebirth som B. Slade og a return to independenceEdit
Gjenskaper seg selv Som en ut indie R&b/glam pop artist, kunstneren tidligere kjent Som Toné gjennomgikk en re-branding, dubbing Seg Selv B. Slade Og Bruke Digitale Medier Til Å Frigjøre sin nye musikk Og Filosofier. Navneendringen er inspirert Av Karakteren Brian Slade fra kunstfilmen Velvet Goldmine. Selv om han fortsetter å motta mye motstand fra sin fortid, konservative gospel fans, hans nyvunne åpenhet og ærlige tekster har hjulpet ham skjære en nisje I LHBT musikksjangeren, som i seg selv er sakte å få aksept i mainstream feltet. Album annonsert og delvis produsert under Tonéx-merket som En Strålende Katastrofe, Hans Michael Og Janet Jackson tribute mixtape, og den etterlengtede, nevnte Stereotypen ble alle offisielt utgitt i løpet av denne tiden. B.Slade fremførte «You Make Me Feel (Mighty Real)» som en hyllest til disco-sangeren Sylvester på den 7.Årlige OUTMUSIC Awards. Hans fulle album Diesel, ble utgitt via sitt eget selskap Suxxess Records 19. juli 2011.
etter å ha fullført sin periode i musikalen The Who ‘ S Tommy sommeren 2011, begynte B. Slade å arbeide på sitt neste konseptalbum, Knowing. En ambisiøs «pop opera» som forteller en dystopisk ta på fremtiden for det store plateselskapet monopoly, vil albumet tjene som et lydspor som kunstneren planlegger å bli en spillefilmmusikal. Knowing var planlagt for en utgivelse På Juledag 2011 (et annet album med Tittelen Stealth ble utgitt på denne dagen i stedet), men etter noen forsinkelser ble utgitt diskret til minne Om Whitney Houston 11.februar 2012.
høsten 2012 la B. Slade ut på sin «Sex, Drugs and Sushi US Tour», hvor Han gjorde show I Chicago, New York og fikk opphold på The WitZend I Venice, LA i løpet av September og November. Han ble nominert til fire priser på Den 8. Årlige OUTMUSIC Awards, og vant En For Beste R & B / Soul Song. Han ga ut et annet album, Stunt B % $@H, 25. januar 2013.
2014-presentEdit
2014 så en oppblomstring fra kunstneren som en levedyktig mainstream produsent og låtskriver, plassere sanger på album Fra Sheila E. (Icon) og Faith Evans (Makeløs). Han skrev Også Og co-produsert Angie Fishers smash hitsingel, «I. R. S.». Sangen ble umiddelbart en runaway hit på debut På Stevie Wonders La-baserte radiostasjon KJLH, før den gikk landsomfattende og toppet På Nummer 29 på Billboard ‘ S Adult R&b chart kort tid etterpå. «I. R. S.»ble nominert Til Beste Tradisjonelle R&B Ytelse på Den 57. Årlige Grammy Awards, tiltrekke Fisher hennes Første Grammy nikk og gi ham sin tredje. Han jobber for Tiden Med Fisher på hennes debutalbum Fra Hidden Beach Records.
i 2015 skrev han flere sanger på Elijah Blakes debutalbum, inkludert smash hit «I Just Wanna… 23 På Billboards Hot R& B Songs chart) og tittelsporet «Shadows & Diamonds». Han skrev og arrangerte også sangen «Unhappy» Fra Jordin Sparks ‘ tredje album, Right Here Right Now, og produserte comeback singler fra Tisha Campbell-Martin og Chaka Khan. Han var også sanger, forfatter og produsent på Snoop Doggs anerkjente 2016 Gospel samlealbum, Bible Of Love.