Øretrening er en kritisk ferdighet for vokalister, men hva krever det egentlig? Hvordan forholder det seg til å praktisere harmonier spesielt?
vel, før jeg dykke i fullt, la meg ordentlig presentere meg selv:
Mitt navn Er Rob McClure og jeg er en skuespiller. Jeg er for tiden på en nasjonal tur med mitt 6th Broadway show, Noe Rotten, og har gjort musikalsk teater for (jeg kan ikke tro det…) 20 år. Så, som du sikkert kan forestille deg, sang harmoni har vært en stor del av livet mitt, med tanke på at i kveld (12/19/17), har jeg gjort 2,973 liveopptredener i over 100 forskjellige profesjonelle produksjoner. Ja, jeg har holdt orden, takket være En 86 år gammel legendarisk skuespiller Som heter Eddie Bracken, som oppmuntret meg til å gjøre det da vi delte et omkledningsrom i 2001. Eddie ble tatt inn I Guinness Book Of World Records for å feire sin 15,000 th ytelse på scenen den kvelden. Han sa at han håpet jeg ville slå rekorden en dag … Vi får se.
i de tidlige årene av karrieren min var øretrening en stor del av min daglige utdanning, enten jeg skjønte det på den tiden eller ikke. Nå kan begrepet «øretrening» høres skremmende ut. Jeg skjønner. Bilder kommer til å tenke på store lober med dumbbells, jogge opp endeløse trapper som Rocky Balboa.
Nei? Bare meg? Greit nok.
poenget er ikke vær redd. Jeg forsikrer deg, som enhver ferdighet, lære å synge harmoni krever bare en virkelig stor forpliktelse: praksis.
Noen mennesker kan utvikle en evne eller » øre » for harmonisering uten full forståelse av det tekniske og strukturelle forholdet mellom notatene de synger, men det kommer fra mye eksponering for harmonisang.
for noen, som min kone, medskuespiller Maggie Lakis, får de en vag forståelse av harmoni bare ved å lytte til favorittbandene sine på en løkke,og som osmose gnider noe av den evnen av. Så tidlig Som barneskolen, maggie fordypet seg I Beatles og besatt strevet for å forstå og identifisere hver sangerens del. I «Love Me Do» synger John Lennon hovedtonen (eller «melody») og Paul McCartney synger de høyere tonene over ham.»Hennes» øre » var, noe ubevisst, å utvikle en forståelse av avstanden mellom disse notatene.
Ganske fantastisk.
for andre, som meg selv, kommer det fra å vokse opp med å synge i skole – eller kirkekor. Jeg sang tenor harmony i videregående kor i årevis, og til slutt førte det til min evne til å lage tenorharmonier til poplåter på fluen. Men selv da fant både min kone og jeg oss til slutt å gå tilbake til musikkteori-lærebøker for å forstå hva som føltes som naturlig utviklede superkrefter. Som det viste seg, hadde våre «ører» utviklet en anstendig forståelse av musikkteori og akkordstruktur, men hjernen vår hadde noe å ta igjen. Noen lærer å harmonisere ved hjelp av bøker for å brenne hjernen, og noen bruker musikk til å brenne ørene. Det er kombinasjonen av hjernekraft og ørekraft som gjør en virkelig flott harmonisanger.
så hva trenger hjernen og ørene dine for å praktisere harmoni?
I Leksjoner delen vi utvikler For Harmony Helper, jeg skal trene hjernen din til å vite at notene C, E Og G, når sunget sammen, lage En C-Dur Akkord. Jeg vil lære deg At I Dette scenariet Er C» roten » av akkordet, E Er den store tredje Og G er Den Store femte. Jeg skal vise deg disse notatene på et piano, slik at du kan se avstanden mellom dem og hvordan de forholder seg til hverandre. Jeg vil forklare deg sirkelen av femtedeler og hvordan akkorder forholder seg til hverandre i utviklingen av en sang.
Men det er ikke før du HØRER disse notatene, akkordene og akkordprogresjonene som hjernen din vil forstå fullt ut. Omvendt, hvis jeg spilte deg disse notatene, uten forklaring, i tide, kan du kanskje begynne å legge merke til lydmønstre, men når hjernen din har en forståelse av den musikalske strukturen, vil den raskt spore ditt » øre » til suksess.
Harmony Helper vil samtidig trene både hjernen og «øret» med krasj kurs som er sikker på å ha deg harmonisere på et blunk. Jeg håper dette svarer på dette svært vanlige spørsmålet