Jim Carrey var både en fenom og en sen karriere bloomer. Han droppet ut av videregående skole for å jobbe både som vaktmester — familien hans var kort hjemløs og stole på hans lønn – og som stand-up komiker; han åpnet For Rodney Dangerfield og turnerte sitt hjemland Canada før han var gammel nok til å stemme. Men da flyttet han Til Hollywood, og til tross for noen bitroller (Earth Girls Are Easy, En Av Nicolas Cages venner I Peggy Sue Ble Gift, En Axl Rose lip-syncing rockestjerne i Dead Pool), kom det aldri sammen for ham. Men han stakk med det — famously skrev seg i 1985 en postdated $10 millioner sjekk ti år i fremtiden for » fungerende tjenester gjengitt — – og etter landing På I Levende Farge, han bagged en merkelig lite skript han ikke engang liker kalt Ace Ventura: Pet Detektiv, bestemte seg for å omskrive hele greia selv, og nesten umiddelbart ble den største filmstjernen i verden.
Men kanskje det mest interessante var det som skjedde etterpå. Carrey begynte å stille spørsmål ved trappings, og til og med poenget med filmstjernestatus, og som dokumentert I den rivende dokumentarfilmen Jim & Andy, gikk Gjennom en total karriere (og mental) sammenbrudd mens Han filmet Milos Forman ‘ S Man on The Moon. Siden Da Har Carrey ikke hatt kassekontoret han en gang hadde-selv om hans største hit noen gang kom bare noen få år senere — men Han har blitt en langt mer fascinerende personlighet, både på skjermen og av. Han har til og med inspirert en slags motivasjonsfilosofi av selvet: Skriv «Jim Carrey philosophy» inn På YouTube, og du finner hundrevis av fanmade videoer med Carrey som diskuterer suksess, og det bevisste sinnet, og hva det betyr å være i live. Han kan også male. Det er langt fra å snakke gjennom rumpekinnene Dine Til Tone Loc.
Carrey har på mange måter nå slått sammen filosofen og komikeren med Sin fantastiske tur I Showtime ‘ S Kidding, men han kan fortsatt være den goofy filmstjernen, som vitne til helgens utgivelse Av Sonic The Hedgehog, som har ham som en over-the-top skurk. Carrey har hatt mange oppturer og nedturer i sin karriere, men selv i sine mest motbydelige roller er det en iboende søthet og en ubestridelig tristhet i sentrum. Men som Saturday Night Live minnet oss, vil hans tegn leve videre utover oss alle.
her er en rangering av alle hans store filmroller, totalt 26, inkludert Sonic.
26. Nummeret 23 (2007)
Denne beryktede katastrofen (Fra Batman Forever-regissøren Joel Schumacher) om en mann besatt av en bok full av konspirasjoner om nummer 23 er lurid, overcooked og helt latterlig, og ikke engang på en morsom måte. Carrey har vist seg mer enn i stand til å ta på seg dramatiske roller, men han er helt feil for dette; han virker bare vanskelig og tapt. Tallet 23 gjorde deg også bekymret For Carrey; sikker, han spilte en ubalansert karakter, men signering på å gjøre det gjorde du lurer på om hans beslutningsprosess på dette punktet i livet hans. Ingen flere filmer der det er skriblerier over hele ansiktet på plakaten, Jim.
25. Dark Crimes (2017)
Tenk deg om Snømannen («Mr. Police …») hadde vært enda verre av en flopp, så mye at du ikke engang la merke til at den noen gang ble utgitt, og Du har Dark Crimes, En dirge av en ville være thriller Som har Carrey gjør sitt darndest for å slette hver eneste unse av hans karisma. Det fungerer, så gratulerer For Det, Jim, Men vi må virkelig snakke om den polske aksenten han prøver på for rollen. For all sin dystre alvor er filmens skildring av vold mot kvinner over-the-top og utnyttende, og det hele gjør at du vil ta flere dusjer etterpå. Det kan en dag være en thriller Der Carrey fungerer som ledelsen; han vil tydeligvis fortsette å prøve. Men Med Dette Og Nummer 23, kanskje universet prøver å fortelle ham noe.
24. Simon Birch (1998)
Denne ville være tilpasning Av John Irvings A Prayer For Owen Meany — som forfatteren ikke ville ha noe å gjøre med, og som viste seg å være så annerledes enn boken at den inneholdt en «foreslått av» kreditt — er litt av en fiasko, treacly, grøtaktig og desperat å gi på hver hjertestreng den kan finne ved å bruke noen billige knep den kan komme opp med. (Filmen er så sukkerholdig-søt at du vil beholde flere hetteglass med insulin i nærheten.) Den gode nyheten For Carrey er at han knapt er i den: Han er den voksne versjonen Av Joseph Mazzellos barnkarakter, forteller og ser tilbake på hendelsene i plottet år senere. Med hell har han glemt denne filmen nå.
23. Kick-Ass 2 (2013)
Nicolas Cage hadde en morsom tid som en støttende karakter i den første Kick-Ass At Carrey ga det et forsøk i oppfølgeren, med avtagende resultater. Carrey spiller Colonel Stars and Stripes, en tidligere kriminell, nå en superhelt som stort sett bare liker å slå folk i hjel med et balltre. Carrey prøver på en tøff fyr mafioso stemme som ikke er spesielt morsomt, og filmens nihilist, rå poseur «holdning» var infantil på den tiden og har blitt verre. Kick-Ass 2, Og Carrey rolle i det, er mest kjent nå For Carrey disavowing filmen og dens vold i kjølvannet Av Newtown skytingen, tweeting, » i all god samvittighet kan jeg ikke støtte det nivået av vold .»
22. Once Bitten (1985)
Carrey var bare 23 (og han ser det ut) da Han laget denne cheesy ‘ 80s komedien om en high school gutt (Carrey) som er bitt av en eldre kvinne vampyr (Lauren Hutton, som i det minste ser ut til å ha det gøy) og prøver å miste sin jomfruelighet for å unngå å bli en vampyr. (Som en gjør. Carrey er manisk og bug-eyed, men ikke spesielt interessant i sin filmdebut, og annet enn små roller i filmer som er for små til å lage denne listen, ville det være et tiår før han hadde en annen stor rolle. Han fant det til slutt ut.
21. How The Grinch Stole Christmas (2000)
det verste Av Carreys To Julefilmer, denne live-action-remake Av Dr. Seuss-klassikeren virket som en sikker ting: bare forestill deg hva en fargerik Grinch han ville være! Og Mens Hvordan Grinch Stole Christmas gjorde tonnevis av penger, er det en fryktelig seeropplevelse. Det viser seg at det var slik for de på settet også: Makeup artist Kazuhiro Tsuji gikk berømt inn i terapi etter å ha jobbet med Carrey. («På settet var det virkelig viktig for alle, og i begynnelsen av produksjonen kunne de ikke fullføre,» sa han senere. «Etter to uker kunne vi bare fullføre tre dagers skyteplan, for plutselig ville han bare forsvinne, og da han kom tilbake, ble alt revet fra hverandre. Vi kunne ikke skyte noe.») Når Det gjelder Carrey, kjørte den daglige prøvelsen om å bli forvandlet til Grinchen nesten ham gal. («Det var som å bli begravet levende hver dag,» Sa Carrey. «Den første dagen gikk jeg tilbake til traileren min, satte beinet mitt gjennom veggen og fortalte Ron Howard at jeg ikke kunne gjøre filmen.») Det høres forferdelig ut. Det er fortsatt ikke så ille som å måtte sitte gjennom denne maudlin, manipulerende søppel.
20. Meg, Meg Selv & Irene (2000)
luften begynte å presse ut av Den tidligere robuste Carrey-Farrelly brothers ballongen med denne halte, borderline offensive komedien om en godhjertet, satt på statlig politimann (Carrey) hvis underbevisste raseriproblemer manifesterer seg i en annen, mer voldelig personlighet. («Fra Mild Til Mental,» leser plakaten slagord.) Meg, Meg Selv & Irene er mer mean-spirited enn de Fleste Av Farrelly brothers filmer (og de fleste Av Carrey-ene, egentlig), og mens Det noen ganger tapper Inn I Carrys forkjærlighet for mørke, tenker det aldri å gjøre noe med det. Dette ville være Den siste Farrelly brothers-filmen med Carrey til Dum og Dummere til 14 år senere, som Peter Farrelly ville følge opp Med … Green Book.
19. The Majestic (2001)
Frank Darabonts forsøk på å lage En Frank Capra-film er så desperat og blatant om inspirasjonene som du fortsetter å forvente «GJØR DETTE DEG TIL Å TENKE PÅ FRANK CAPRA?»og» OK, HVA MED DETTE?»tittel kort for å holde dukker opp på skjermen. Carrey gjør sitt beste Jimmy Stewart, men verken Han Eller Darabont har kanten eller skygger Som Stewart og Capra snek i å holde sine filmer ærlig. Carreys All-American munterhet og skrubbet-ren optimisme jobber i riktig rolle, men her drukner hele filmen i glukose.
18. A Christmas Carol (2009)
Verken et ukjent mesterverk eller fiaskoen som detractors hevder, Robert Zemeckis tredje stab på motion-capture animasjon kapitaliserer På Carreys gummi-faced fleksibilitet, noe som gir Oss En Skrue som er relativt trofast Mot Charles Dickens’ skildring av En elendig, elendig sjel. At Denne Julen Carol ender opp med å bli så mye en teknisk øvelse som det er en følelsesmessig opplevelse, er egentlig ikke hans feil-damn Zemeckis Og hans behov for å gjøre alt til en fornøyelsespark-tur-men skuespilleren gjør en ærverdig jobb med å prøve å finne menneskeheten i Scrooge. Likevel er denne versjonen knapt husket, forståelig nok.
17. Ja Mann (2008)
Hvor lenge siden var 2008? Ja Mann eksisterte i En Hollywood hvor Bradley Cooper spilte buddy sidekick til ledende Mann Jim Carrey, som var veldig mye overgangen til sin normcore periode. Ingen sprø ansikter, ingen rare følelser, Bare Carrey Som Carl, en trist vanlig fyr som bestemmer seg for å forandre formuen ved å si «ja» til alt som presenteres for ham-inkludert et forhold til den mye yngre Allison (Zooey Deschanel). Det er omtrent 15.000 skuespillere som ville være helt fine I Carl-rollen, og Det er veldig lite Som Carrey kan bringe til denne bla, alvorlige karakteren. Fyren er så normal at du venter på vridningen som aldri kommer.
16. Fun With Dick and Jane (2005)
denne remake av 1977 subversive hit sikkert hørtes ut som en god ide på papir, Med Carrey som en leder som tar fallet for et korrupt selskap og ender opp med å rane banker med sin kone (Tea Leoni) for å sette mat på bordet. Hva kunne ha vært betimelig og skarp ender opp generisk og feig i regissør Dean Parisot oppfølging til mye bedre Galaxy Quest. Moro Med Dick og Jane ender opp med å selge ut sin egen premiss i sin siste halvdel, og det viser seg at det eneste aktuelle aspektet er en svak enron-vits. Det er synd, Fordi Carrey som et mareritt avatar Av Den Amerikanske drømmen jobbet I Truman Show, Selv Cable Guy. Men denne filmen er ikke opp for å presse hardt på mye av noe.
15. The Incredible Burt Wonderstone (2013)
det er praktisk talt En Varm Ta å kunngjøre at vi ikke helt hater denne disponible, endearingly goofy og dumme magiker komedie. Carrey spiller Steve Gary, som er Som Criss Angel hvis Criss Angel hadde sin frontal lobe fjernet. Det er en hammy, dum ytelse som lener seg inn i disse showmen ‘ s razzle-dazzle, i-am-the-messiah bluster, men Siden Carrey bare er en støttende spiller, overgår han ikke sin velkommen for dårlig. Og, c ‘ mon, hvor mange filmer har han boret et hull i hodet?
14. Ace Ventura filmer (1994, 1995)
Til tross For hans åpenbare talenter hadde Carreys karriere aldri tatt av da han var ung, og i 1994 var Han godt inn i 30-årene og gikk tom for tid. Så da produsenter av en film om en sprø kjæledyrdetektiv så ham på In Living Color og ga ham et skudd (for en film hvis skript han fant «fryktelig»), kastet han seg inn i rollen som det var hans siste sjanse til å være en stjerne,som alle fortalte, det var sannsynligvis. Carrey fortalte Roger Ebert: «jeg gjorde et komplett valg om å gå så langt ut som mulig. Ingen halv tiltak.»Den go-for-blakk, villig til å ha-hele-biter-av-dialog-talt-gjennom-hans-anus batshittery kjørte kritikere nøtter, men gutt, reagerte publikum noensinne: Filmen var en massiv, massiv hit og raskt slått Carrey inn i den største filmstjernen i verden. For å være ærlig, vi fortsatt finne disse filmene ganske umulig å sitte gjennom, men som et historisk dokument, se Carrey trekke ut hvert stopp som hele sin karriere avhengig av det har en unektelig fascinasjon. Vi er bedre at Carrey ble en stjerne-Til slutt Var Ace Ventura et netto positivt for universet.
13. Bruce Almighty (2003)
det endelige samarbeidet Med Ace Ventura regissør Tom Shadyac, usannsynlig, forblir Den største hiten I Carreys karriere. Carrey ringer det ned litt Som Bruce Nolan, en innbilsk tv anker som savner ut på en kampanje og klandrer en ufølsom Og uncaring Gud for sine problemer. Så Viser Gud (Morgan Freeman selvfølgelig) Og våger I utgangspunktet Bruce å gjøre jobben sin bedre, og gir ham sine krefter. Carrey har sine showcase-øyeblikk-selv om Det er verdt å merke Seg At Steve Carell, som hans rivaliserende anker, har de mer tradisjonelt elastiske, Over-the-top, «Jim Carrey» – øyeblikkene, og rollen vil til slutt føre Til At Carrell får den uunngåelige oppfølgeren. Men bruce Almighty appell var mindre i hans teater og mer reisen han fortsetter å bli Et Bedre Menneske. Det er en universell historie som er kompetent gjort, men Den virkelige stjernen i filmen Hans Er Freeman: Vi vet ikke Hva Gud er, men vi håper han er slik.
12. Sonic The Hedgehog (2020)
Det har vært år Siden Carrey var i en stor studiofilm, og denne tilpasningen av sega-spillet føles som hans forsøk på å holde seg på folks radar. (Hans Showtime-serie Kidding har fått anstendig anmeldelser, men har aldri følt seg spesielt zeitgeist-y. Heldigvis er Han Den beste delen av Sonic The Hedgehog, hvor Han spiller Dr. Robotnik, en forfengelig regjeringsforsker som er sikker på at han er intellektuelt overlegen til alle de rundt seg — og er besatt av å spore opp denne wisecracking alien. Robotnik er en throwback Til Carrey ‘ s goofy Ace Ventura days, men ikke helt som juvenil, og skuespilleren forkaster aldri det middelmådige materialet. På 58, han er fortsatt en kvikk, balletic figur, og karakterens endeløse forverring på å bli lurt Av Sonic er aldri ikke morsomt. Synd filmen er ikke bedre, men dette er en fin påminnelse om hva en genialt inspirert naturkraft Carrey kan være.
11. Batman Forever (1995)
nå har du sikkert hørt historien om Hvordan Carrey og Tommy Lee Jones ikke kom sammen mens du gjorde Denne Joel Schumacher blockbuster. Men det er morsomt hvordan Carreys ytelse faktisk ble sett på som noe dristig og eventyrlystne, og forsøkte å gjøre Riddler til en opprørende og uforutsigbar skurk. Siden Batman Forever, selvfølgelig, har Vi Fått Heath Ledger Og andre, mer realistiske skildringer av superhero skurker, Så Carreys høy-energi, tegneserie – y-behandling har kommet til å føle seg ganske shtick-y. Likevel er han tydelig mer inspirert enn Jones, Hvis To-Ansikt er død ved ankomst.
10. I Love You Phillip Morris (2009)
Jim Carreys evne til å projisere en luft av insincerity ble satt til god bruk i Denne ujevne mørke komedien basert På Livet Til Steven Jay Russell, En con artist som fant kjærligheten med andre innsatte Phillip Morris (Ewan McGregor). Det Carrey gjør godt i I Love You er å få Deg Til å tro Steven, selv når instinktene dine sier at du ikke skal stole på Ham. Det er en fin vri på tegneseriens persona, som alltid har blitt bygget rundt å få deg til å like hans tegn, selv når det ser ut til å være noe … av om dem. I Love You er litt for cutesy, litt for fornøyd med sin for gode å være sanne historie, Men Carreys vilje til å grave inn i denne dypt falske mannen har sine fordeler.
9. Mr. Popper ‘ S Penguins (2011)
En interessant ironi i Carreys karriere er at Når Han gjør en familievennlig film, der han ofte oppfordres til å gå langt over toppen, er han mye bedre og mer tiltalende enn når han legger seg ned for å spille en mer «normal» person. Mr. Carrey gjør Don Knotts — rollen, for å gråte høyt-Men Carrey påvirker overraskende som en skilt far I New York city som håndterer sine egne problemer med en fraværende pappa som, når pappa dør, finner seg arvingen til En kasse full av pingviner. Carrey er lett og uvanlig komfortabel i delen, og tapper inn i en stille søthet som ikke alltid er der i hans store studio roller. Denne filmen er bedre enn du tror det er, og barna vil elske det. Moro trivia: Dette skulle opprinnelig bli laget Med Ben Stiller … og regissert av Noah Baumbach!
8. The Mask (1994)
Sort Av Carreys Nutty Professor-vanlig fyr får merkelig transformasjonsmakt, frigjør sin motbydelige id i prosessen-Masken var en del av strengen av mammut hits for den Tidligere In Living Color-stjernen som gjorde Ham Hollywood comedy gold. I ettertid, dette er ikke akkurat øverste hylle Carrey-det er mest moro for plattformen det ga ham til å kutte løs, som publikum på den tiden ikke kunne få nok av-men det er konsekvent morsomt. Det var Tydelig At Carrey følte seg selv og hadde en ball. Men han er også litt av en soloartist, ikke helt meshing med resten av hans cast mates. (Høyre, Cameron Diaz er også i dette.) Den mest bemerkelsesverdige Tingen Om Masken i lys av vår franchise-tunge epoke er at det ikke umiddelbart var fire flere av dem laget. (Og nei, dette teller ikke.)
7. Lemony Snicket ‘ S A Series Of Unfortunate Events (2004)
Hvis du kan gi slipp på mye åndelig forbindelse Til Daniel Handler-bøkene, var dette basert på-Hvis Det er vesken din, Er Netflix-showet med Neil Patrick Harris sannsynligvis mer til din fart-det er morsomt å være i Denne Brad Silberling-tilpasningen av De tre Første Snicket-bøkene – Mer til poenget må du være villig til å bare gå Med Carrey her, Hvis Grev Olaf er Som Grinch krysset Med Orson Welles (Som Carrey sa var en inspirasjon), men mye, mye bedre enn da han faktisk spilte Grinch. Carrey føler seg komfortabel i rollen, og om noe, minner Det om Masken, da hans improvisasjoner kunne passe godt inn i en film uten å dominere den. Vi foretrekker Det til Netflix-serien, og du kan også.
6. The Cable Guy (1996)
Før Denne edgy Ben Stiller–regisserte komedien, Var Jim Carrey på en så varm strikke at Det virket som om alt han rørte ville bli til gull. Så kom Kabelmannen, hvor Carreys slitende, skumle Chip gjorde alt han kunne for å fremmedgjøre publikum mens han freaking ut uheldig everyman Steven (Matthew Broderick). Denne filmen var det første tegnet På At Carrey skulle utfordre seerne og ikke bare være godartet morsom fyr de visste fra hans brede komedier. Kabelfyren ble avskrevet som et misfire på den tiden, selv om det er forsinket opptjent kultstatus, og det er et fascinerende tidlig eksempel på den mørke streken under skuespillernes slapstick shenanigans. Til helvete med billettkontoret: Denne siden Av Carreys personlighet ville ikke bli undertrykt.
5. De Dumme og Dummere filmene (1994 og 2014)
Dette Er Faktisk Carreys Beste Julefilm. I Dum og Dummere spiller Han Lloyd Christmas, hvis beste venn Harry Dunne (Jeff Daniels) er like dum som han er-tingen er, ingen av dem innser det fordi de er så dumme. Glem den forferdelige oppfølgeren: 1994 original er en ubarmhjertig idiotisk slapstick komedie, som vi mener så høyt ros. Carrey har ikke alltid hatt størst kjemi med sine co-stjerner, men han og Daniels funnet en fin rytme til sin dopiness, gi hver skuespiller nok plass til å være morsom uten trengsel ut den andre. Vitsene er noen ganger bety, Men Lloyd har en slik sødme at du tilgir ham for alt han gjør i filmen. Likevel vil vi råde mot å bli med ham på noen bilturer.
4. Man on The Moon (1999)
som vi nevnte i introen, hvis du elsker denne filmen, skylder Du deg selv å sjekke Ut Jim & Andy :The Great Beyond, 2017 Netflix-dokumentarfilmen som utforsket I detalj Carreys forpliktelse til å spille Andy Kaufman I Man on The Moon, en quirky, dypt berørt biopic om sen tegneserie. Både I Jim & Andy og biopic, lærer vi så mye Om Carrey som Vi Gjør Kaufman: hvordan stjernen omfavnet Taxi komikerens ønske om å undergrave forventningene og motvirke publikum. Carrey etterligner Ikke Bare Kaufman, han blir ham, Og Som et resultat Har Carrey sjelden virket så levende, så fri, på skjermen. På en måte tillot Kaufmans opprørlighet A-lister å kaste sin kjendis og bli noen andre for en liten stund. Man on The Moon spiller Som en fluktluke For Carrey, som til slutt måtte gå tilbake til Jorden.
3. Liar Liar (1997)
hvis Du tenker På Carreys karriere som Adam Sandlers-og vi sier ikke at du burde-kan du argumentere for at han i Sin Største Filmstjerne i verdensperioden hadde Sine Jim Carrey Komedie Superstar filmer (Farrelly brothers Og Shadyac) og deretter Hans Arbeid Med Seriøse Regissører For Å Lage Kunstfilmer (to som vi kommer til neste). Den ene filmen som kommer nærmest å slå sammen de to er Liar Liar, en high-concept komedie om en slimete advokat (Carrey) som, på grunn av et bursdagsønske fra sin sønn, ikke kan fortelle en eneste løgn. Dette viser seg å være en ekstremt fruktbar ide for en komedie, da advokaten fortsetter å løpe inn i situasjoner der hans spesielle lidelse er utrolig ubeleilig. Men Han får også en innløsningsbue som, spesielt på Dette punktet I Carreys karriere, beveger seg overraskende; Carrey har den normale fyrmodusen han kan skifte til som virkelig fungerer når han får det riktig. Plus: Vi har brukt «The Claw» på små barn i 23 år på grunn av denne filmen. De elsker det.
2. The Truman Show (1998)
Da Carrey promoterte sitt første drama, Den Oscar-nominerte Truman Show, var Han filosofisk om endringsrollen. «Denne filmen er litt Av Et dali-maleri, «sa han på den tiden,» på den måten at jeg alltid har vist deg hva som er på overflaten og hva jeg gjør for å bli akseptert og elsket, men her løfter vi opp havet for å se den sovende hunden.»Det er faktisk en ganske fin måte å beskrive hva som er så spesielt med hans forestilling Som Truman, en tilsynelatende vanlig mann som ikke forstår at han har vært gjenstand for et reality show siden fødselen. Truman Show har bare fått mer prescient om våre fiskeboller liv, men For Carrey, det avslørte en åpenhet og sårbarhet han ikke tør formidle Som Ace Ventura. Akademiet oversett ham, men filmen antydet den følelsesmessige dybden han ville begynne å bringe til sitt mer eventyrlystne etterfølgende arbeid.
1. Evig Solskinn i Et Plettfritt Sinn (2004)
Det er en kjent strategi: Funnyman går for en dempet, beskjeden, melankolsk forestilling, Og Oscar-velgerne flipper ut. Men Med Evig Solskinn I Et Plettfritt Sinn var Det ikke så enkelt Som Carrey toning ned sin shtick og blir trist. Som Joel tappet Han inn i noe virkelig brutt i seg selv, spiller en depressiv som oppdager at hans sanne kjærlighet, Clementine (Kate Winslet), har betalt for å få sine minner om ham slettet. Joel er kvintessensen push, Men Carrey ga arketypen en vri, viser hvordan selvopptatte og lukkede sinn den såkalte nice guy kan være. Du føler For Joel, men tror ikke nødvendigvis at Han og Clementine er bestemt til å være sammen, en vanskelig balansegang Som Carrey og Winslet trekker av vakkert. Han har aldri vært mer ekte på skjermen. Irony of ironies, hans lysende arbeid her tjente ham ikke En Oscar nominasjon. Men alle som så Evig Solskinn, vil aldri glemme hva han oppnådde.
Grierson & Leitch skrive om filmene regelmessig og vert en podcast på film. Følg dem På Twitter eller besøk deres nettsted.