det er en million måter å lyse et portrett på, og måten du tenner det på, vil formidle noe om stilen din og motivet ditt. I denne artikkelen vil vi fokusere på å oppnå dramatisk belysning. Denne typen belysning er svært populært fordi det er iøynefallende og har mer «vekt» til det enn andre former som åpen skygge eller svært diffust typer belysning.
Dramatisk belysning er vanligvis ganske kontrast med hardere kanter på skyggene samt tydelig forme ansiktet eller form av motivet. Avhengig av uttrykket, kan det gi bildene en alvorlig eller skummel stemning. La oss hoppe rett inn i det!
Utstyret
Dramatisk belysning er en stil, og det spiller ingen rolle hva slags belysningsutstyr du bruker for å oppnå effekten. Du kan bruke et vindu, en bordlampe, små blinker, eller studio blinker hva du trenger å gjøre er å endre og plassere lyset på en slik måte at det er dramatisk.
fordi dramatisk belysning er vanligvis contrasty og med hardere kanter, kan mindre eller lenger lyskilder være den beste måten å gå i motsetning til en stor paraply i nærheten. Du kan også finne måter å kontrollere spredningen av bjelkene gjennom rutenett, flagg, snoots og fjerning. Med disse teknikkene kan du enkelt oppnå drama med lite til ingen ekstra utstyr bortsett fra kameraet.
- Canon EOS 1D Mark IV kamera
- 24-70mm f/2,8 l objektiv
- 2-Paul C. Buff Einstein monoblokk blinker
- 2 — Paul C. Buff 10×30 » strip bokser med rister
- 2 — 8-ft light stands
grunnen til å bruke stripboxes er at de er smale, men myke lyskilder med mye kontroll, i motsetning til en paraply. Jeg kan også styre bjelkens akse ved å rotere boksen til ønsket vinkel. Slap et rutenett på den og nå har jeg en veldig smal stråle som fortsatt har litt mykhet til den.
Å Bruke disse smale kildene med nett gir meg veldig presis kontroll over hvor lyset faller. Dette er flott for trange steder, kontrollere linseflare, og beveger seg i lysene svært nær. I dette bildet, jeg trengte alle tre av disse fordelene.
Plasseringen
den posh, ultra eksklusive plasseringen jeg brukte for dette bildet var et møterom. Hvitt tak, hvite vegger og store glassvinduer bak motivet mitt. Jeg ville at bakgrunnen skulle bli svart, men hadde ikke en svart bakgrunn med meg, og på grunn av plassbegrensninger ville det reflekterende vinduet være min bakgrunn.
Hvite vegger er vanligvis ikke et problem, fordi hvis jeg holder motivet langt unna nok fra dem og forhindrer lys i å treffe det, får jeg min svarte bakgrunn. Windows reflekterer imidlertid lyskilder, og jeg ønsket å unngå unødvendig retusjering.
Killing villfaren lysstråler Er der nettene kommer inn. Jeg vinklet dem slik at de var litt parallelle med glasset og derfor aldri nå vinduet. Refleksjoner er borte. Kombinert med motivets avstand fra bakgrunnen og kameraets innstillinger, får jeg min svarte bakgrunn.
Drep Omgivelseslyset
Trinn 1: Finn Stedets Omgivende Eksponering
Dette er ganske enkelt. Sett kameraet i helautomatisk eller en av de halvautomatiske modusene (P, Av eller Tv), og sørg For At Eksponeringskompensasjonen (Ev) er satt til null. Ikke skyt lynet. Ta av en ramme. HVIS den rammen ser riktig ut, ER DEN ISO, lukkerhastighet og blenderåpning din omgivende lysavlesning. Nå vet du hvor du står, og du kan gå opp eller ned.
Trinn 2: Slipp Eksponeringen Med Minst 2,5 Stopp
når du har funnet omgivelsesavlesningen, setter du kameraet Tilbake I Manuell modus. Jeg starter vanligvis med å holde lukkerhastigheten ved eller like under kameraets maksimale blitssynkroniseringshastighet. JEG slipper DERETTER ISO til 100 for mer omgivelseslysreduksjon.
Til Slutt klikker jeg over til f / 8 på blenderåpningen min. I de fleste innendørssaker gir 1/160sec, f/8, ISO 100 meg den omgivende dråpen jeg trenger for å få rammen til å bli svart. Sjekk histogrammet for å bekrefte. Spissen skal være helt til venstre.
Trinn 3: Øk Blitseffekten Til Ønsket Nivå
Nå som alt er svart, må du slå på blitsene og justere dem til ønsket effekt. Dette vil lyse opp områdene du ønsker og bringe dem ut av mørket. FOR TTL-blits må du justere blitsens EV for å overeksponere innstillingene du har ringt inn for kameraet. Husk at blinkene dine må kjempe minst 2,5 stopp av mørket, så vel som modifikatoren, og hvis du bruker blitser, er det mye strøm.
jeg bruker 640ws monoblokker i nærheten, så jeg trenger ikke å bekymre meg som jeg gjør med blits når jeg går over f / 8. Du kan bruke denne teknikken sammen med å fiske lyset for å unngå refleksjoner for å gjøre overflaten svart. Vi bruker tre prinsipper for å oppnå denne svarte bakgrunnseffekten:
- Inverse Square Law-lysstyrke faller med 75% hver gang avstanden dobles. Så, hvis lys-til-bakgrunn-avstanden er to ganger min lys-til-emne-avstand, blir bakgrunnen 75% mørkere enn motivet mitt.
- Innfallsvinkel Er Lik Refleksjonsvinkel-Lyset spretter av i samme vinkel som det går inn. Nyttig for å kontrollere fakkel, eller refleksjoner i blanke overflater.
- Eksponeringstrekant-ISO, Lukkertid og Blenderåpning påvirker alle eksponeringen. Du kan endre eksponeringen ved å justere en av disse innstillingene. I vårt tilfelle kan du kalle det en eksponeringsfirkant, fordi vi har innarbeidet blitsstrøm.
Lysposisjon
kanskje mer avgjørende enn hvilken belysningsmodifikator jeg bruker, er plasseringen av lysene mine. Det er plasseringen av belysning som gir objekter sin form og bidrar til å skape ansiktet. For dette bildet visste jeg at jeg ønsket en veldig definert skulptur av ansiktet. Så plasserte jeg hovedlyset mitt — en gridded stripbox-til høyre og 90° til kameraet. Jeg brukte modelleringslyset og vippet det til jeg fikk det i ballparken. Jeg skutt noen rammer for å justere strøminnstillingene og finjustere stripboxen.
Dette er et veldig fint bilde, men han forsvinner inn i mørket. Bildet er fint som det er, men jeg ønsket å skille ham fra bakgrunnen. Så tok jeg en andre gridded stripbox og plasserte den til venstre og bak motivet, noe som ga ham en fin kant og form til hodet. Kraftnivåene er omtrent like, men jeg var i stand til å redusere intensiteten og herde kanten ved å flytte felglyset lenger unna og derfor utnytte Den Inverse Firkantede Loven.
Det Endelige Bildet
jeg er en stor fan av å oppnå så mye som mulig i kameraet, slik At Photoshop bare gjør ting jeg ikke kunne gjøre under bildet. Jeg tok bildet inn I Photoshop, droppet metningen, økte kontrasten, og gjorde et høypassfilter for å legge til mer tekstur på huden. Annet enn det, er bildet rett ut av kameraet. Raskt, enkelt og dramatisk.
Et Annet Eksempel
ikke alle har stripboxes tilgjengelig for dem, men lignende belysning kan oppnås med en billigere og svært allsidig lysmodifikator: en skyte gjennom paraply. På bildet nedenfor, jeg brukte to blits og to skyte gjennom paraplyer til hver side av modellen.
jeg drepte omgivelsene med kamerainnstillingene mine slik at den eneste belysningen kom fra blinkene.
jeg tammet diffusjonen av blitsens lys ved både å zoome inn hodene til 105mm og skyve dem nærmere overflaten av paraplyen selv. Dette ga meg mer kontrast og bedre kontroll enn konvensjonell bruk av en paraply ville.
selv om verktøyene var forskjellige for dette bildet, forblir prinsippene de samme.
- Canon EOS 7d-kamera
- 70-200mm f/4L IS USM-objektiv
- 2-Canon Speedlite 580ex II
- 2-Savage 32 » skyt-gjennom paraplyer
- 2 – 6-ft light stands
Hva Du Kan Ta Bort Fra Denne Shoot
Lære å lyse dramatisk eller leter etter «dramatisk» lys fra hverdagens kilder som lamper og solen er en viktig ferdighet for flott portrett.
du bør også lære når du skal bruke. Noen ansikter og konsepter krever slik belysning mens andre ikke gjør det.
det er mange måter å lyse og fotografere det menneskelige ansiktet på, eksperimentere med dramatisk belysning for å se hvordan det fungerer for deg. Hold øye med kantene på skyggene dine og bruk lysposisjonering for å kontrollere utseendet og stemningen i bildet ditt.