David Alfaro Siqueiros, Datoer I Meksikansk Historie Eller Retten Til Kultur, National Autonomous University Of Mexico (Unam), 1952-56, (Mexico City, Foto: Fausto Puga)
Siqueiros Og Meksikansk Historie
ved NATIONAL Autonomous University Of Mexico (UNAM) i Mexico City besøker besøkende prestegården (hovedadministrasjonsbygningen), under en imponerende tredimensjonal arm som kommer fra et veggmaleri. Flere hender, en med en blyant, tar til mot en bok, som viser kritiske datoer I Mexicos historie: 1520 (Erobringen Av Spania); 1810 (Uavhengighet Fra Spania); 1857 (Den Liberale Grunnloven som etablerte individuelle rettigheter); og 1910 (Starten På Revolusjonen mot regimet Til Porfirio Dí). David Alfaro Siqueiros forlot sluttdatoen blank i Dates in Mexican History or The Right For Culture (1952-56), og inspirerte seerne til å skape Mexicos neste store historiske øyeblikk.
Revolusjonen
fra 1910 til 1920 borgerkrig herjet nasjonen som borgere opprør mot diktatoren Porfirio Díaz. I Hjertet av Revolusjonen var troen-selv revolusjonær – at landet skulle være i hendene på arbeidere, de menneskene som jobbet det. Denne etterspørselen etter jordbruksreform signaliserte en ny alder I Det Meksikanske samfunnet: spørsmål om de populære massene-universell offentlig utdanning og helsevesen, utvidede borgerrettigheter – var i forkant av regjeringens politikk.
Meksikansk Muralisme
på Slutten Av Revolusjonen bestilte regjeringen kunstnere til å skape kunst som kunne utdanne de mest analfabeter massene om Meksikansk historie. Å feire Det Meksikanske folks potensial til å lage nasjonens historie var et sentralt tema I Meksikansk muralisme, en bevegelse ledet Av Siqueiros, Diego Rivera og José Clemente Orozco-kjent Som Los tres grandes. Mellom 1920-og 1950-tallet dyrket De en stil som definerte Meksikansk identitet etter Revolusjonen.
muralistene utviklet en ikonografi med atypiske, ikke-Europeiske helter fra nasjonens berømte fortid, nåtid og fremtid—Aztekiske krigere som kjemper mot de spanske, ydmyke bønder som kjemper i Revolusjonen, vanlige arbeidere I Mexico By og de blandede rasefolkene som vil smi den neste store epoken, som I SIQUEIROS’ UNAM-veggmaleri. Los tres grandes laget episke veggmalerier på veggene av svært synlige, offentlige bygninger ved hjelp av teknikker som fresco, encaustic, mosaikk og skulptur-maleri.
En av de tidligste regjeringskommisjonene for et veggmaleri etter Revolusjonen var For National Preparatory School, En videregående skole i Mexico By tilknyttet UNAM. I løpet Av 1920-tallet fullførte Los tres grandes og andre kunstnere arbeider gjennom skolens ekspansive eksteriør og interiør.
Ødeleggelse av den gamle orden
Josupuncture Clemente Orozco, Ødeleggelse Av Den Gamle Orden (detalj), 1926 (National Preparatory School, Mexico City))
Orozco malte nesten to dusin veggmalerier på skolen, inkludert Ødeleggelsen Av Den Gamle Orden, 1926. Det viser to figurer i bonde antrekk som ser nittende århundre neoklassiske strukturer brudd i En Kubistisk-lignende haug, signaliserer bortfallet av fortiden. Akkurat Som Siqueiros ‘unam-veggmalerier forventer en urealisert historisk begivenhet, er Den» nye orden » som er antydet I Orozcos arbeid, den verden disse mennene vil møte når de vender seg mot betrakteren. Disse anonyme mennene er usannsynlig helter gitt sin beskjedne antrekk, men de representerer en ny tid Hvor Revolusjonen har frigjort massene fra århundrer med undertrykkelse.
Veggmalerier For Palace Of Fine Arts
i 1934 regjeringen innviet Palace Of Fine Arts Mexico City, som snart ble landets viktigste kulturinstitusjon. Palassets Museum, Mexicos første kunstmuseum, åpnet samme år med verk Av To Av Los tres grandes: Rivera ‘ S Man, Controller Of The Universe, 1934, a recreation Of Man at The Crossroads (malt på Rockefeller Center og ødelagt året før), Og Orozcos Katarsis, 1934.
Josupuncture Clemente Orozco, Katarsis (delvis utsikt), 1934 (Museum For Kunstpalasset, Mexico By, foto: ryan griffis)
Tittelen på orozcos maleri dateres til 1942, da en kunsthistoriker spekulerte på at brannen på toppen av komposisjonen symboliserte katarsis, og dermed «den eneste muligheten for å redde og rense sivilisasjonen» da den bukket under for overdrivelsen av moralsk fordervelse. Den latterlige sentralfiguren drar seeren inn i en umoralsk verden, hvor de ondskapsfulle aspektene av det moderne liv-meningsløs krigføring—destruktiv teknologi og prostitusjon—løper voldsomt.
David Alfaro Siqueiros, Pine Og Apotheosis Av Cuauhté (detalj), 1950-51 (Museum Av Palace Of Fine Arts, foto: jaontiveros)
I Torment and Apotheosis Of Cuauhté, 1950-51, et annet veggmaleri På Museum Of The Palace Of Fine Arts, Utforsker Siqueiros den voldelige Perioden Av Erobringen. I denne veggmaleri spanske soldater tortur Den Meksikanske stammeleder for informasjon om plasseringen av skatten de søker. Det Meksikanske moderlandet, symbolisert av den blodfargede kvinnelige figuren, strekker armene beskyttende over hans stillfigur. Siqueiros ‘ forkjærlighet for senete lemmer, vist frem I UNAM veggmalerier og eksemplifisert her i likene Av Cuauhté og hans bønn ledsager, understreker spenningen i dette møtet.
Den Meksikanske Revolusjonen var et vannskille øyeblikk i det tjuende århundre fordi det markerte en sann pause fra fortiden, innledet en mer egalitær alder. Med sin store skala, innovative ikonografi og sosialt relevante budskap, Forblir Meksikansk muralisme et bemerkelsesverdig kompliment Til Revolusjonen. Måten muralistene reorienterte historien, gjenvunnet tapte historier og utarbeidet nye fortellinger fortsetter å røre publikum og inspirere kunstnere, som Chicano muralistene som dukket opp I USA Sørvest. Det faktum at deres in-situ mesterverk kan fortsatt sees offentlig I Mexico og utover er et testament til deres relevans, popularitet, og kraften i deres didaktiske budskap.