de regel van derden is een van de fundamentele compositieprincipes in fotografie. Het draait allemaal om het positioneren van de belangrijkste elementen uit het midden om een evenwichtige en harmonieuze compositie te creëren. Hoewel het eenvoudig klinkt, wordt het vaak over het hoofd gezien of verkeerd begrepen. In dit artikel leer je hoe je de regel van derden toe te passen om goed uitgebalanceerde iPhone foto ‘ s die van nature een lust voor het oog te creëren.
Stella Oliver-iPhone Photo Masters Student
Wat Is de regel van derden?
om uw foto ‘ s samen te stellen volgens de regel van derden, moet u zich voorstellen dat uw foto verdeeld is in negen gelijke delen met behulp van twee verticale en twee horizontale lijnen.
op de iPhone kunt u deze rasterlijnen eenvoudig weergeven in de camera-app. Om de rasterlijnen op te schakelen ga naar Instellingen > foto ‘ s & Camera > raster.
de regel van derden stelt dat de belangrijkste elementen in de scène langs de rasterlijnen of op de kruispunten moeten worden geplaatst waar de regels samenkomen.
op de foto hierboven kunt u zien dat Stella de vogel heeft geplaatst op het kruispunt waar de rechter verticale rasterlijn en de onderste rasterlijn samenkomen.
de belangrijke elementen op deze manier buiten het midden plaatsen, in plaats van direct in het midden van het frame, heeft de neiging om een meer harmonieuze en evenwichtige compositie te creëren die recht op het menselijk oog lijkt en voelt.
natuurlijk is deze” regel ” eigenlijk slechts een richtlijn, en wanneer het doelbewust wordt verbroken, kan de centrale plaatsing van het onderwerp een krachtige visuele impact hebben. Maar in het algemeen is de regel van derden een geweldig uitgangspunt voor elke compositie.
laten we eens kijken naar 10 geweldige manieren waarop u de regel van derden kunt gebruiken om de belangrijke elementen en onderwerpen in uw iPhone foto ‘ s te plaatsen.
plaats de Horizon in Landschappen
als u landschappen fotografeert, is de regel van derden een van de eerste dingen waar u aan moet denken bij het samenstellen van uw foto.
over het algemeen zien Landschappen er niet goed uit als de horizon recht tegenover het midden van de foto staat. Het centraal plaatsen van de horizon heeft de neiging om de foto in tweeën te hakken, en is niet erg aangenaam voor het oog.
voor een meer natuurlijk gebalanceerde compositie is het het beste om de horizon op of in de buurt van een van de horizontale derde lijnen te plaatsen. Of u het op de bovenste of onderste rasterlijn plaatst, hangt af van wat u in de scène wilt benadrukken.
Janice McEwan-iPhone Photo Masters Student
als de hemel interessanter is dan de voorgrond, zoals deze prachtige zonsondergang vastgelegd door Janice, is het zinvol om de horizon op de onderste derde lijn te plaatsen.
Hiermee kunt u twee derde van het frame met sky vullen, waardoor de aandacht van de kijker op dat deel van de scène wordt gevestigd.
echter, als uw landschap een interessante voorgrond heeft, dan moet u overwegen de horizon uit te lijnen langs de bovenste derde lijn.
Stella Oliver-iPhone Photo Masters Student
op deze prachtige strandfoto genomen door Stella, voegen de lijnen, texturen en reflecties op de voorgrond veel visuele interesse toe aan de scène.
in dit geval maakte Stella een goede keuze om de horizon langs de bovenste derde lijnen te positioneren, zodat de voorgrond een groter deel van de foto inneemt.
hoewel de horizon niet precies hoeft uit te lijnen met de horizontale rasterlijnen, zal het plaatsen van het midden dichter bij de boven-of onderkant van het frame normaal gesproken een aangenamere compositie opleveren dan een centrale horizon.
2. Plaats het hoofdonderwerp buiten het midden
bij elke scène die u kiest om te fotograferen, moet u zich altijd afvragen: “Wat is het hoofdonderwerp in deze scène?”Als je eenmaal weet wat je hoofdonderwerp is, moet je beslissen waar je het binnen het frame plaatst.
wilt u het onderwerp centraal of buiten het midden plaatsen? Als je het uit het midden plaatst, waar moet je dan precies plaatsen? De regel van derden kan je hierbij helpen.
hoewel de centrale plaatsing van het onderwerp een krachtige impact kan hebben, zal uw foto er meestal natuurlijker en evenwichtiger uitzien als u het onderwerp buiten het midden plaatst… In het bijzonder op een van de kruispunten waar de horizontale en verticale rasterlijnen samenkomen.
Janice McEwan-iPhone Photo Masters Student
in deze mooie zonsondergang foto, Janice heeft de rule of thirds gebruikt om zowel de horizon als het hoofdonderwerp (de ondergaande zon) te positioneren.
de zon bevindt zich ongeveer op het kruispunt waar de bovenste en de linker rasterlijn elkaar zouden ontmoeten. De foto ziet er goed uitgebalanceerd uit met deze off-center compositie.
Fiona Grose-iPhone Photo Masters Student
deze foto van Fiona is een ander goed voorbeeld van het gebruik van de rule of thirds om zowel de horizon als het hoofdonderwerp te positioneren.
deze keer is de horizon dicht bij de onderkant van het frame geplaatst om prioriteit te geven aan de dramatische hemel. En de boom, die het hoofdonderwerp is, is ongeveer geplaatst waar de onderste rasterlijn en de rechter rasterlijn elkaar kruisen.
3. Plaats de ogen in portretten
Janet Cashin-iPhone Photo Masters Student
als u portretten maakt van mensen of Dieren, gebruik dan de rule of thirds om hun gezicht en ogen in de scène te plaatsen.
de ogen zijn waar de blik van de kijker het eerst naar toe getrokken zal worden, dus positioneren ze uit het midden volgens de regel van derden zal meestal de sterkste compositie creëren.
als u beide ogen kunt zien, plaats ze dan langs de bovenste rasterlijn zoals Janet op de foto hierboven heeft gedaan. Als het onderwerp side-on poseert en je kunt maar één oog zien, plaats het oog op het kruispunt waar twee lijnen elkaar ontmoeten.
door het gezicht van de kat te plaatsen op het kruispunt waar de bovenste en rechter rasterlijnen elkaar ontmoeten, is een echt natuurlijke en evenwichtige samenstelling ontstaan.
Breuksymmetrie
Jeremy Searle-iPhone Photo Masters Student
de belangrijkste reden om de horizon centraal te plaatsen is wanneer je water op de voorgrond hebt, omdat het je in staat stelt om een symmetrische afbeelding te maken met behulp van de reflectie.
u kunt echter nog steeds de regel van derden in een symmetrische afbeelding opnemen door een hoofdonderwerp in het midden op te nemen. Dit heeft het prachtige effect van het breken van de symmetrie en het creëren van een meer dwingende beeld.
Jeremy heeft goed werk geleverd met de compositie van deze foto, waarbij hij op de voorgrond van deze verder symmetrische afbeelding een blad van buiten het midden als hoofdonderwerp gebruikte.
5. Verticale onderwerpen
Luis Fernandez-iPhone Photo Masters Student
als u een verticaal onderwerp fotografeert, zoals een persoon, een hoog gebouw of de enkele roos op deze foto, denk dan altijd goed na over waar u het in het frame plaatst.
het plaatsen van een hoog onderwerp in het midden van het frame kan dezelfde impact hebben als een centraal geplaatste horizon – het snijdt de afbeelding in tweeën en kan eruit zien alsof u niet veel zorg hebt besteed aan het samenstellen van uw afbeelding.
het werkt normaal gesproken het beste om het onderwerp op de linker – of rechterkant van het frame te plaatsen-op of in de buurt van een van de verticale rasterlijnen.
Ik hou van de manier waarop Luis deze foto heeft gecomponeerd met de roossteel links gepositioneerd omdat deze het detail rechts van het frame balanceert.
6. Negatieve ruimte
Jude Dundas-iPhone Photo Masters Student
negatieve ruimte verwijst naar lege ruimte in een scène, en het kan een krachtige impact hebben op uw foto. Met lege ruimte kunt u een schone en eenvoudige compositie creëren, waarbij u maximale nadruk legt op uw onderwerp omdat niets anders concurreert om aandacht.
hoewel een minimalistische scène als deze eenvoudig kan zijn met zeer weinig elementen, is de positie van uw hoofdonderwerp echt belangrijk. Het is heel gemakkelijk om een ongemakkelijke en onevenwichtige compositie te creëren als er veel lege ruimte is.
met behulp van de regel van derden kunt u snel en eenvoudig een goede compositie maken waar het onderwerp de lege ruimte balanceert.
dus wanneer u een scène fotografeert met veel negatieve ruimte, overweeg dan om uw hoofdonderwerp uit te lijnen op een van de rasterlijnen, of waar twee lijnen elkaar kruisen.
7. Actieve ruimte laten voor bewegende onderwerpen
Luis Fernandez – iPhone Photo Masters Student
de rule of thirds is perfect voor scènes waarin uw onderwerp zich van de ene kant van het frame naar de andere verplaatst. Waarom? Omdat het verlaten van meer ruimte in de voorkant van uw onderwerp geeft hen de ruimte om “te bewegen in.”
in de foto hierboven heeft Luis zijn bewegende onderwerp op het linker derde van het frame geplaatst. Hierdoor kan de kijker zich gemakkelijk voorstellen dat de vrouw door het frame beweegt en in de ruimte voor haar loopt.
als ze aan de rechterkant van het frame was geplaatst, zou het erop lijken dat ze op het punt stond de foto te verlaten. In sommige gevallen kan dit werken omdat het spanning en drama creëert, maar in de meeste gevallen moet je meer ruimte voor je onderwerp dan achter laten.
8. Laat ruimte voor het onderwerp
Luis Fernandez-iPhone Photo Masters Student
u kunt de rule of thirds ook gebruiken om foto ‘ s samen te stellen waarbij uw onderwerp naar links of rechts van het frame kijkt.
het is het beste om meer ruimte te laten in de richting van hun blik, omdat dit hen ruimte geeft om in te kijken.”Net als bij bewegende onderwerpen kan de kijker de blik van het onderwerp volgen en een idee krijgen van waar ze naar keken.
als u meer ruimte achter hen laat dan voor hen, lijkt het erop dat ze uit het frame keken. Soms kan dit werken als het creëert een gevoel van mysterie, maar in het algemeen moet je meer ruimte voor hun ogen dan achter te laten.
9. Belangrijk deel van een Close-Uponderwerp benadrukken
Luis Fernandez-iPhone Photo Masters Student
je denkt er misschien niet direct aan om de rule of thirds te gebruiken bij het maken van close-up foto ‘ s, maar deze prachtige bloemfoto laat zien hoe effectief het kan zijn.
het midden van de bloem is het brandpunt op deze foto, dus Luis maakte een uitstekende keuze om de afbeelding samen te stellen met dit element op het kruispunt van twee rasterlijnen.
wanneer u close-up foto ‘ s maakt, vraag uzelf dan altijd af waar u het oog wilt trekken. Probeer dan dat gebied van het onderwerp uit het midden te plaatsen volgens de regel van derden.
10. Gebruik regel van derden om samenvattingen
Ashwin Prasad-iPhone Photo Masters Student
vergelijkbaar met close-ups maken, als je een scène hebt die een abstracte kwaliteit heeft met patronen, lijnen of texturen, kun je de regel van derden gebruiken bij het experimenteren met het plaatsen van verschillende elementen.
zoek naar lijnen en andere objecten die u langs een van de rasterlijnen of op een van de knooppunten kunt plaatsen. Gebruik deze elementen om de compositie op te splitsen in een derde en twee derde.
deze techniek is een zeer eenvoudige manier om een harmonieuze compositie te creëren uit abstracte basiselementen. Ashwin ‘ s beslissing om de leuningen in een derde van de foto te gebruiken is hiervan een goed voorbeeld.