Aquarel kan een leuk medium zijn. Het creëert mooie wasbeurten van kleur die een genot kunnen zijn om op papier te poetsen. Maar aquarel kan een problematisch medium zijn. Door zijn transparante karakter, is het gemakkelijk voor een kunstenaar om de controle over het te verliezen. Overwerken kan een echt probleem zijn. Wanneer de aquarel droogt, wordt het lichter en lijkt bleek en vervaagd. Vaak zal ik genieten van de manier waarop mijn schilderij eruit ziet als het nat is. Maar, dan pauzeer ik voor de lunch, en het schilderij droogt terwijl ik weg ben. Als ik terugkom, is de blik verloren, en de kleuren lijken bleek en dof. Dit is een kwaliteit die moet worden onthouden bij het gebruik ervan, en stoten de kleuren een beetje terwijl het nat is zal helpen. Maar dat kan moeilijk zijn om te doen, want als het nat is, kan het te hard lijken.
ik kan het aantal keren niet tellen dat ik mijn studenten over hetzelfde heb horen klagen. Ik hoor ook deze opmerking: “Oh mijn God, Ik heb net modder gemaakt!”Een modderige look komt wanneer de lagen van kleur samen te mengen, en de kleuren mengen in een onaantrekkelijke nieuwe kleur. Dit komt omdat aquarel zal re-hydrateren met elke volgende laag. Dit zorgt ervoor dat alle vorige kleuren weer nat worden en door elkaar mengen. Om uw aquarel schilderijen op zoek schoon en puur in kleur te houden, hoe minder wasbeurten overlappende kleur hoe beter. Het is precies het tegenovergestelde van acryl, waar elke laag droogt, en nieuwe lagen kunnen gaan op de top gemakkelijk.
om mijn aquarelproblemen op te lossen, begon ik mijn acryl als aquarel te gebruiken. Bij verdunning met water tot een transparante wash lijkt acryl precies op traditionele aquarelverf. Maar, er zijn een paar verschillen in hen, die me erg gelukkig maken. Ten eerste, elke wasbeurt van kleur droogt trouw aan hun kleur. Ze drogen niet lichter zoals hun aquarel tegenhanger. De kleuren blijven zo diep droog, net als wanneer ze nat zijn. Geen verrassing meer tijdens de lunch.
ten tweede kunt u veel lagen transparante wasbeurten aanbrengen op uw acrylverf, maar u krijgt niet de modderige look. Door het gewassen gebied te laten drogen en in te stellen, wordt het permanent. Het zal niet opnieuw hydrateren wanneer er een andere kleurspoeling overheen wordt aangebracht. Dit houdt de kleuren schoon. In mijn voorbeeld hierboven begon ik met het schilderen van de Oude man in het park met traditionele aquarel. Het probleem kwam toen ik het donkere blad op de voorgrond begon aan te brengen. Ik vond dat toen het droogde, het er gewoon te bleek uitzag, en het effect was verloren. In plaats van het herhalen van de lagen met gewone aquarel en het risico op het krijgen van de modderige look, verdunde ik mijn acryl en gebruikte ze in plaats daarvan. Het resultaat was een diepgroene kleur die niet vervaagde toen het droogde. Het was de perfecte oplossing.
Ik gebruik ook graag verdund acryl bij het creëren van een silhouetlandschap. Het tweede voorbeeld (hierboven) is een snelle demo die ik deed voor een student. Met traditionele aquarel, zou de hele achtergrond van het schilderij eerst worden gewassen in, en vervolgens volledig laten drogen. De donkere bomen zouden dan later over de achtergrond worden geplaatst, om te voorkomen dat de kleuren bloeden. Maar bij het gebruik van verdund acryl kunnen de bomen eigenlijk eerst worden beschilderd. Als het acryl wordt gebruikt een beetje dikker, voor een diepere kleur, zal het eigenlijk afstoten wast als het droog is, omdat acryl is plastic. Een waterige wash zal niet plakken aan het eenmaal droog. De wasbeurten kunnen direct over het droge acryl worden aangebracht, zonder bloedingen. Op die manier kunt u het uiterlijk van de bomen eerst perfectioneren en daarna de transparante hemelkleuren wassen. Bomen kunnen moeilijk zijn. Ik heb een prachtig beschilderde hemel in regelmatige aquarel geruïneerd gezien wanneer de bomen naar binnen gaan en een fout wordt gemaakt. Door eerst de bomen te perfectioneren, is er veel minder risico op het ruïneren van uw schilderij. De toepassing van de luchtkleuren is dan minder stressvol. De droge verf, die niet opnieuw hydrateert, kunt u heen en weer te gaan, tweaken van de achtergrond en de bomen, het maken van aanpassingen zonder “modder.”Als je van aquarel houdt, maar een aantal van hetzelfde soort teleurstellingen hebt ervaren, probeer dan verdund acryl. Misschien vind je dat dit het antwoord is! Veel plezier! Lee
Lee Hammond is de Koningin van de tekening genoemd. Dat is misschien niet eerlijk deze dagen, want naast het verstrekken van de beste tekenlessen, heeft ze ook fantastische boeken en video ‘ s gemaakt gevuld met dezelfde gemakkelijk te volgen acrylverftechnieken, kleurpotloodtechnieken en meer.