enkele nummers boeien direct het oor zoals Johnny Cash ‘ s “Ring of Fire”. Met zijn mariachi hoorns,” boom-chicka-boom “gitaarritme, gospel backing vocals en Cash’ s handelsmerk bariton, het nummer is volkomen onmiskenbaar vanaf de eerste maatregel. En het lijkt alsof “Ring of Fire” op maat is gemaakt voor nieuwe spelers.”Ring of Fire” was een van Cash ‘ s grootste hits en verscheen op het album Ring of Fire: The Best of Johnny Cash. Het nummer werd mede geschreven door Cash ‘ s toekomstige vrouw, June Carter, en songwriter/producer Merle Kilgore.
ingesloten inhoud: https://www.youtube.com/embed/5WyLhwYFgmk?rel=0
‘Ring of Fire’ zoals het verscheen op 1963 ‘ s best-Of collectie met dezelfde titel.Carter zou het idee voor “Ring of Fire” hebben bedacht toen hij op een nacht rondreed, terwijl hij zich eroverheen waagde dat ze zich aangetrokken voelde tot deze gevaarlijke man, ondanks zijn verwarde, wilde levensstijl. Ze kon hem niet weerstaan.”There is no way to be in that hell, no way to blush a flame that burns, burns, burns,” schreef ze.Carter, die vijf jaar later met Cash zou trouwen (co-schrijver Kilgore was getuige bij de bruiloft), zou de titel van het lied hebben ontleend aan een boek van Elizabethaanse poëzie van haar oom. Ze schreef het nummer echter niet voor haar toekomstige echtgenoot, maar voor haar zus Anita Carter, die een versie van het nummer opnam onder de titel “(Love ‘S) Ring of Fire”.
ingesloten inhoud: https://www.youtube.com/embed/no5ajpgPr4M?rel=0
“Ring of Fire werd voor het eerst opgenomen als(Love’ S) Ring of Fire door Anita Carter, de zus van June Carter.Maar Cash hield van het nummer en wilde zijn eigen versie maken, omdat het idee om Mexicaanse hoorns toe te voegen hem in een droom overkwam. Hij vertelde Anita dat hij haar versie zes maanden zou geven, en als het geen hit zou worden, zou hij het op zijn manier opnemen.Op 25 maart 1963 ging Cash de studio in met de legendarische country producer Don Law om zijn versie van “Ring of Fire” op te nemen, zijn band The Tennessee Three, met gitarist Luther Perkins.Perkins, die in 1968 overleed nadat hij in slaap was gevallen met een brandende sigaret, speelde een belangrijke rol in het vernieuwen van Cash ‘ s handelsmerk “boom-chicka-boom” sound. Een van de oprichters van Cash ’s originele band, The Tennessee Two, de gitarist speelde op alle van Cash’ s vroege opnames, met inbegrip van “Folsom Prison Blues”, “I Walk The Line”, en natuurlijk “Ring of Fire”.De zoon van een Baptist preacher, Perkins had een schaarse, twangy gitaar stijl die ongelooflijk percussief was en leunde zich perfect op de runaway train kwaliteit van Cash ‘ s vroege country meets rockabilly opnames.
bekend om het afwisselen van een Fender Esquire, een Jazzmaster en een Jaguar, ontwikkelde Perkins het “boom-chicka-boom” geluid als een middel voor volumeregeling. Terwijl hij de hiel van zijn hand op de brug legde om de bassnaren (E, A en D) te dempen, koos hij eenvoudige ritmepatronen uit, vaak met willekeurige syncopatie.
dit zou het ritme drijven terwijl Perkins de hoge snaren ongemuteerd liet, om zijn leads en solo ’s een verlichtende helderheid te geven die perfect met Cash’ s diepe, rollende drawl samenwerkte. Het is een eenvoudige, maar ongelooflijk effectieve stijl, en het is een groot deel van wat “Ring of Fire” zijn aanstekelijke, onmiskenbare ritme geeft.”Ring of Fire” staat op nummer 87 in Rolling Stone ‘ s “The 500 Greatest Songs Of All Time” en op nummer 4 in CMT ‘ s “100 Greatest Songs Of Country Music”.
ingesloten inhoud: https://www.youtube.com/embed/gRlj5vjp3Ko?rel=0
Johnny Cash, The Tennessee Three en gasten die “Ring of Fire” uitvoeren. Let op Luther Perkins ‘ ritmische Jaguar werk.Kilgore, coauteur van het nummer, droeg “Ring of Fire” vaak op Aan “the makers of Preparation H” in zijn live-optredens. In 2004 vroegen de makers van een aambei-relief product eigenlijk naar de licentie van het nummer. Kilgore dacht dat het idee was grappig en was spel.Gelukkig, in a victory for good taste, zette Johnny ’s dochter Rosanne Cash haar voet op de grond en beweerde dat” the song was about the transformative power of love, and that ‘ s what is has always meant to me. Dat is wat het altijd zal betekenen voor de Cash kinderen.”
