bewegingsonscherpte kan een esthetisch uiterlijk geven aan projecten voor motion graphics en compositing. Maar wat is het precies en waarom bestaat het?
bovenste afbeelding: vervaging na effecten.
Als u zelfs maar een Basic After Effects-gebruiker bent, hebt u waarschijnlijk de bewegingsvervaging-schakelaar voor uw composities ingeschakeld. Het is een van de eerste dingen die uw graphics in After Effects (of de meeste andere motion graphics of compositing programma ‘ s) in plaats van alleen het bouwen van een titel reeks in Premiere Pro of uw editor van keuze.
Motion Blur voorbeeld: de linker stip heeft motion blur en de rechter niet
de mogelijkheid om motion blur in te schakelen vertegenwoordigt nu een knop met één klik “verbeteren” die in bijna alle gevallen een no-brainer is. Dus waarom niet de hele tijd gebruiken? Hoewel het visuele effect van bewegingsonscherpte vanaf het begin vrij duidelijk is (het voegt onscherpte toe aan beweging), wat begon het, en waarom lijkt het de waargenomen uitstraling van ons werk te verbeteren?
Titelserie uit It ‘ s a Mad Mad Mad Mad Mad World van de legendarische Saul Bass.
vanuit een motion design perspectief, is het interessant om na te denken over hoe de kunstvorm begon en hoe het is veranderd. In de openingstitelserie geanimeerd door Saul Bass hierboven (misschien wel een van de grootste motion designers aller tijden), kun je zien dat er geen motion blur op de beweging is.
afgezien van het feit dat motion design frame-by-frame werd gedaan met animatie in cartoonstijl en een fysieke camera die elk beeld vastlegt, hebben we nu de mogelijkheid om keyframes te gebruiken om beweging te creëren zonder ooit een fysiek element met de hand aan te raken. Als gevolg hiervan kunnen we bewegingsonscherpte creëren op basis van onze eigen parameters die we tussen keyframes instellen, en we kunnen die parameters wijzigen zoals we dat willen op basis van samenstelling per samenstelling.
wat leidde tot het idee van bewegingsvervaging? Of de noodzaak ervan?
Sluiterhoek en sluitertijd
beeld via .
bewegingsvervaging met betrekking tot film en video is het resultaat van de sluiterhoek of sluitertijd.
Sluiterhoek is de methode voor het meten van de tijd dat de sensor of filmemulsie wordt blootgesteld aan het licht dat de beelden creëert die u per frame ziet. Stel je de sluiter voor als een cirkel van 360 graden waarbij de sluiterhoek een stuk pizza voorstelt dat eruit is gehaald. Hoe hoger de sluiterhoek, hoe langer de tijd dat de film/sensor wordt blootgesteld aan licht als de sluiter draait. Als gevolg hiervan is de sluiterhoek de hoeveelheid tijd die de film / sensor de beweging voor dat specifieke frame zal” zien”. Dit zal bewegingsonscherpte creëren.
een illustratie van de sluiterhoek in relatie tot de sluitertijd via REDuser.net.
een andere methode voor het meten van de tijd dat het opnamemedium aan licht wordt blootgesteld, wordt de sluitertijd genoemd. Het verschil tussen sluiterhoek en sluitertijd is dat de laatste een meting is van hoe lang de sluitertijd per seconde geopend is. Dus, een sluitertijd van 1/48e betekent dat de sluitertijd een achtenveertigste van een seconde open is. Deze methode voor het meten van de sluitertijd is nauwer verbonden met de fotografie wereld, maar sommige digitale film/videocamera ‘ s kunnen de sluitertijd ook op deze manier meten.
dus, in wezen, zou je het argument kunnen maken dat dit de hele reden is waarom motion blur bestaat. We zijn gewend om bewegingsonscherpte te zien op bewegende beelden en beelden. Het geeft alles een natuurlijkere uitstraling omdat we gewend zijn geraakt om beweging op deze manier te zien als gevolg van de verschillende sluitersnelheden van film en video. Ook, natuurlijk, vanuit een compositing perspectief, motion blur is absoluut noodzakelijk om uw speciale FX-elementen aan te passen aan uw live action-elementen.
beroemde vroege stop motion compositing werk van Ray Harryhausen.
in vroege speciale FX voorbeelden, zoals het werk van een van de Godfathers van de film magic, Ray Harryhausen, kunt u zien dat de voordelen van motion blur nog niet beschikbaar of volledig gerealiseerd waren. Dit resulteert in een wat schokkerig en onnatuurlijk uitziende beweging op deze beroemde wezens.
het menselijk oog
beeld via .Geloof het of niet, het menselijk oog heeft ook iets wat vergelijkbaar is met een sluitertijd. Hoewel het menselijk oog geen “sluiter” heeft, heeft het bepaalde beperkingen met betrekking tot de snelheid waarmee het licht kan oplossen.
wanneer het gaat om de sluitertijd als meting, kan het menselijk oog lichtflitsen van slechts 1/100e seconde met relatief gemak detecteren, en in sommige specifieke gevallen en lichtomstandigheden kan het korter worden dan 1/200e seconde, afhankelijk van de omgevingslicht en leeftijd/gezondheid.
als gevolg hiervan ziet het menselijk oog bewegingsonscherpte. We bestrijden bewegingsonscherpte natuurlijk door ons snel op enkele punten te concentreren, maar in onze periferie en wanneer niet volledig gefocust, is bewegingsonscherpte aanwezig.
Go-Motion
Phil Tippet werkt aan The Empire Strikes Back (afbeelding via Lucasfilm).
misschien was de vroegste versie van motion blur die werd toegevoegd in animatie en compositing een techniek die bekend staat als “Go-Motion”.
deze techniek was achter stop motion-animated sequences en bestond voornamelijk uit het” stoten ” van de camera, tafel of model tijdens scènes waar het model verondersteld werd te bewegen. Dit zou het uiterlijk van bewegingsonscherpte creëren. In sommige voorbeelden, filmmakers besmeurde vaseline of vaseline op de lens in de richting van de beweging frame voor frame.
“the Cameraman’ s Revenge ” door Ladislas Starevich.
de Go-Motion techniek zou zijn uitgevonden door Ladislas Starevich in de vroege jaren 1900. hij begon de techniek van het stoten van de set of het model te gebruiken tijdens het vastleggen van frames. Bekend als een van de Peetvaders van animatie, in sommige opzichten, zou hij de uitvinder van motion blur helemaal.
Go-Motion is ook gebruikt voor enkele veel modernere toepassingen. Phil Tippet gebruikte de techniek vaak tijdens het werken aan de stop motion animatie in de Star Wars serie. De techniek kwam sterk voor in de Hoth battle scene van The Empire Strikes Back.
de video hierboven is een voorbeeld van een test gebouwd door Tippet voor de T-Rex effecten in Jurassic Park, waarin Go-Motion creëerde een zeer overtuigende motion blur. Uiteindelijk gingen ze voor deze scène met een computergegenereerde T-Rex, maar zoals je kunt zien, met behulp van de techniek, was Tippet in staat om een echt overtuigende T-Rex animatie te maken.
Motion Blur in After Effects
zet de Instellingen in After Effects.
dus, dit leidt ons naar waar we nu zijn. Met niet-lineaire postproductiesoftware is motion blur net zo eenvoudig als een muisklik. We kunnen de sluiterhoek veranderen naar wat we willen, en we kunnen de hoeveelheid vervaging aanpassen voor elke specifieke compositie of project. Als u een beetje een natuurlijk gevoel aan uw werk wilt toevoegen, is motion blur de juiste manier. Echter, er zijn tal van momenten waarop een schonere en minder natuurlijke look is ook geschikt. Zo, het is goed dat we nu gemakkelijk de mogelijkheid om uit te schakelen/inschakelen.
in After Effects vindt u de instellingen voor bewegingsonscherpte op het niveau van de compositie op het tabblad Geavanceerd van uw compositie-instellingen. Daar kunt u uw sluiterhoek en uw sluiterfase wijzigen (een parameter die u toelaat om het punt in de tijd te wijzigen voor het frame dat de sluiter “opent” — meestal het beste met rust gelaten).
Bekijk dit artikel voor meer voorbeelden en informatie over het toevoegen van bewegingsvervaging aan uw composities in After Effects.