gatunek coming-of-age jest popularny zarówno w literaturze, jak i filmie. Zajmuje się dzieckiem lub nastoletnim głównym bohaterem, który godzi się z zbliżającą się dorosłością lub pewnym specyficznym aspektem dorastania. Dla literatury, powieść coming-of-age większość ludzi myśli to J. D. Salinger ’ s The Catcher in the Rye, a dla filmu, większość ludzi myśli o klasyki lat 80-tych, takich jak Klub Śniadaniowy lub Sixteen Candles.
podczas gdy historie, w tym filmy, słusznie zdobyły uznanie i uznanie, istnieją inne filmy, które są równie dobrze napisane i dobrze wykonane, jeśli nie lepsze. Oto dziesięć takich filmów, które każdy powinien zobaczyć.
10 Korzyści z bycia Wallflowerem
film jest adaptacją powieści o tym samym tytule autorstwa Stephena Chbosky ’ ego, który pełnił również funkcję reżysera i scenarzysty filmu. Historia opowiada o Charliem, pierwszoroczniaku w liceum, który próbuje zrozumieć siebie i życie. Film opowiada o Charliem przez cały pierwszy rok, przedstawiając go, odkrywając politykę społeczną w liceum i dorosłości, zaprzyjaźniając się z grupą seniorów.
film, podobnie jak książka, zajmuje się różnymi formami nadużyć i chorób psychicznych. Chociaż te rzeczy niekoniecznie są Wyraźnie Pokazane, są to nadal rzeczy do rozważenia przed nadaniem mu zegarek. Dla tych, którzy mogą, jest to warte zegarka.
9 Lady Bird
Lady Bird opowiada o dziewczynie o imieniu Christine McPherson, która nosi przydomek Lady Bird. Mieszka z rodziną w Sacramento, ale chce iść na studia na Wschodnim Wybrzeżu, gdzie czuje, że jest więcej Kultury. Ma napięte relacje z matką i zaczyna grać w katolickiej szkole, do której uczęszcza.
jej zachowanie obciąża relacje z przyjaciółmi, zakonnicami i różnymi chłopakami, których ma. W trakcie filmu dowiaduje się więcej o sobie, dynamice rodziny i wdzięczności. Mimo, że postać Lady Bird jest szorstka na krawędzi, zakończenie historii jest wzruszające i wzruszy wszystkich widzów, którzy ją oglądają.
8 prawdziwych kobiet ma krzywe
„Real Women Have Curves” opowiada o anie Garcii, która żongluje marzeniem o uczęszczaniu do college ’ u i potrzebą dodatkowego wsparcia ze względu na problemy finansowe. Ana ma napięte relacje z matką, a także problemy z tworzeniem mizoginistycznych oczekiwań wobec any, mówiąc, że Ana musi być chuda, wyjść za mąż i mieć dzieci.
podczas gdy Ana aplikuje na studia, pracuje w rodzinnej fabryce, gdzie spotyka kobiety o różnych kształtach i rozmiarach i dowiaduje się, że to, co społeczeństwo uznało za „idealne” ciało kobiety, nie jest normą i nie odbiera wartości kobietom, które nie pasują do tego standardu. Film jest inspirujący i wzmacniający, szczególnie dla tych, którzy czują, że nie spełniają społecznych standardów piękna.
7070
Whale Rider opowiada o Pai, córce i jedynaku przywódcy jej maoryskiej wioski. Tradycje jej wioski dyktują, że pierworodny syn przywódcy jeździ na grzbiecie wieloryba, aby odziedziczyć rolę przywódczą. Pai miała brata bliźniaka, który zmarł wraz z matką przy porodzie. Pai zostaje wychowana przez dziadka, który uważa, że nie powinna zostać kolejną przywódczynią.
Pai pracuje za plecami dziadka, aby udowodnić, że jest godna poprowadzić wioskę i że nie powinna być protekcjonalna za to, że jest sobą. Film jest dobrze wykonany, a historia jest wzruszająca, jak wiele innych dramatów o dorastaniu.
6 Jak woda do czekolady
jak Woda dla czekolady to meksykański film oparty na powieści o tym samym tytule. Podąża za Titą, najmłodszą córką w jej rodzinie. Od śmierci ojca, zgodnie z rodzinną tradycją, została wybrana do opieki nad matką, zamiast być zamężną. Pomimo tego, że nie jest w stanie wyjść za mąż, zakochuje się w dwóch różnych mężczyznach w całym filmie i opowiada się za siostrzenicą, która również jest córką jednego z jej kochanków, aby nie podążać za rodzinnymi tradycjami.
film wykorzystuje realizm magiczny i gotowanie jako urządzenia fabularne, dwie rzeczy, które są dużą częścią kultury meksykańskiej i innych kultur latynoskich. Film nieustannie podnosi stawkę, zabierając widzów na krawędź swoich miejsc, gdy oglądają Titę, kobietę, dla której kibicują, uwalniającą się od niemożliwych standardów swojej rodziny.
5
Stand By Me dokumentuje podróż Gordiego LaChance ’ a i trzech jego przyjaciół, którzy wyruszają w poszukiwaniu ciała Raya Browera, miejscowego chłopca. Podczas podróży chłopcy zmagają się ze zdradą dorosłych, śmiercią członków rodziny i emocjonalnie nieobecnymi rodzicami. Wydarzenia te są opowiadane przez dorosłego Gordie, który jest teraz pisarzem.
jedyny film z lat 80., który znalazł się na tej liście, ten film został uznany za klasyk przez publiczność i krytyków, co czyni go obowiązkowym dla fanów Stephena Kinga, który napisał nowelę, na której opiera się film, oraz fanów filmów pełnoletnich.
4 Booksmart
Booksmart śledzi najlepszych przyjaciół Molly i Amy w noc przed ukończeniem liceum. Swoje szkolne kariery spędzili studiując i nigdy nie uczestnicząc w imprezach w nadziei, że będą mogli iść na dobre uczelnie. W ostatnim dniu szkoły dowiadują się, że wszyscy, którzy imprezowali, również dostali się do dobrych szkół i postanowili pójść na imprezę, aby mieć pełne doświadczenie w szkole średniej.
film jest przezabawny, ale przynosi również dramat z zauroczeniami, złamanymi sercami i nieporozumieniami między Molly i Amy. Jest to jedna z najlepszych komedii towarzyskich, która służy również jako film o dorastaniu.
3 nienawiść U daje
The Hate U Give jest zwykle rozpoznawany za obraz brutalności policji i napiętych relacji między czarnymi ludźmi i policją, oba bardzo ważne tematy. W ramach tych tematów jest kolejny temat bycia czarnym nastolatkiem i doświadczania z pierwszej ręki systemowej opresji i decydowania się na walkę.
w filmie Starr jest świadkiem, jak jej nieuzbrojona przyjaciółka zostaje zabita przez policjanta, inspirując ją do użycia głosu i walki. W ten sposób dowiaduje się, kim jest jako osoba i zaczyna akceptować nieuchronność odpowiedzialności dorosłych i problemów społecznych, podobnie jak inni główni bohaterowie na tej liście.
2
ósma Klasa podąża za Kaylą, uczennicą ósmej klasy przygotowującą się do szkoły średniej następnej jesieni. Akcja filmu rozgrywa się podczas jej ostatniego tygodnia gimnazjum i przedstawia jej radzenie sobie z próbami dopasowania się do rówieśników, a także starszych uczniów szkół średnich, utrzymywanie konsekwentnej i nieco fałszywej obecności w mediach społecznościowych i randkowanie.
podczas filmu Kayla rozwija poczucie siebie, dlatego uświadamia sobie swoją wartość i znajduje przyjaciół, którzy również ją cenią, nie udając kogoś, kim nie jest. Poprawia również swoje relacje z ojcem, z którym zrezygnowała przez większość filmu.
1
Moonlight podąża za Chironem przez trzy etapy jego życia: dzieciństwo, lata nastoletnie i wczesną dorosłość. Na tych etapach zmaga się ze swoim poczuciem siebie i swoją seksualnością, będąc prześladowanym i zaniedbywanym przez przyjaciół, rówieśników i rodzinę. W całym filmie spotyka kluczowe postacie, które odgrywają rolę w jego wychowaniu.
film jest pięknie nakręcony i dobrze napisany. Zarówno fabuła, zdjęcia, jak i praca kamery wnoszą do filmu wiele emocji, zazwyczaj odzwierciedlając melancholijne doświadczenia Chirona przez całe jego życie i film. Film został słusznie nagrodzony najlepszym obrazem podczas Oscarów 2017.