15 południowokoreańscy artyści tatuażu do oglądania

ponieważ tatuaże stają się coraz bardziej powszechne, forma sztuki Uległa zróżnicowaniu—mnóstwo nowych stylów, gorących miejsc i artystów nadal zmienia grę. Ale wśród kolekcjonerów nie ma wątpliwości, że wiele z tej niesamowitej nowej pracy pochodzi z Korei Południowej, pomimo uporczywego piętna wokół tatuaży.

tatuowanie jest legalne w Korei Południowej, ale tylko pod warunkiem, że artysta posiada licencję medyczną—coś, czego praktycznie nie mają tatuatorzy, jak donosi Allure. Rezultatem jest zatem podziemny przemysł, w którym południowokoreańscy artyści tatuażu są zmuszeni do działania w tajnych warunkach. Połącz to z historycznie kryminalnym Związkiem formy sztuki, a rezultatem było mniej niż korzystne podejście do tatuaży.

ale zawsze tak powoli, lokalne spojrzenie na Tatuaże zmienia się. Ukochani koreańscy artyści, tacy jak frontman BIGBANG G-Dragon i gwiazda BTS Jungkook, zostali ostatnio zauważeni (lub podobno zostali zauważeni) atramentem. I choć nie są reprezentantami całej populacji, reprezentują rosnące pragnienie południowokoreańskiej młodzieży wyrażania siebie poprzez sztukę. Ponieważ branża-podziemna lub inna-nadal się rozwija, są to południowokoreańscy artyści tatuażu, na których będziesz chciał mieć oko.

Zihee

jeśli masz ochotę na odważny, kolorowy tatuaż, trudno będzie znaleźć artystę, który będzie w stanie stworzyć projekt tak jak na nosie, jak Zihee. tatuażysta z Seulu praktykuje wiele różnych stylów w swojej pracy: spójrz na ich Instagram, a zobaczysz wszystko, od nakrapianych detali projektów dotwork po zniekształcone obrazy spopularyzowane przez glitch. Ale ich najbardziej popularnym stylem jest blokowanie kolorów widoczne powyżej.

Banul

Tatuaże Banula są jasne, kolorowe i często dość złożone. Jej projekty zazwyczaj zawierają mieszankę linorytu i akwareli, jak w obrazie Piotruś Pan powyżej. (Sidenote: jeśli ci się to podoba, sprawdź naszą pełną galerię tatuaży inspirowanych Disneyem.) Ale można również znaleźć jej dabbing w bardziej minimalistyczne projekty z niektórych utworów opartych na tekście. Ponadto jej ilustracje są tak wszechstronne, jak jej styl: Banul Tatuaże wszystko od cukierków i postaci Disneya do czaszek i mandali.

Zi O, on sam Uchwyt

Handitrip, mistrz minimalistycznego designu, tworzy projekty, które są małe i dyskretne – ale w żadnym wypadku nie są proste. Płynne tatuaże z kursywą, fantazyjne przedstawienia morskich stworzeń i szczegółowe miniaturowe portrety wypełniają ich portfolio. Większość prac jest renderowana w czerni i szarości-lub w przypadku prac tekstowych, tylko kilka prostych linii-ale niektóre tatuaże Handitrip również dodają kolorów, aby uzyskać nieco większy wymiar.

Sol

właściciel jednego z najpopularniejszych sklepów tatuażu w Seulu, Sol Tattoo Studio, Sol specjalizuje się w hiper szczegółowych miniaturowych projektach. Przewiń ich stronę na Instagramie, a znajdziesz imponujące miniaturowe portrety zwierząt domowych wzdłuż renderingów słynnych dzieł sztuki, kwiatów, a nawet pejzaży miejskich. Wraz ze wzrostem liczby małych tatuaży, Sol zgromadził imponującą i oddaną grupę fanów z prawie 600 000 obserwującymi na Instagramie. Jeden z fanów skomentował portret: „przemierzyłbym świat tylko po to, aby uzyskać od Ciebie tatuaż” i szczerze mówiąc, to samo.

June Jung

June Jung pochodzi z Pusan w Korei Południowej i prowadzi studio w Los Angeles. Jung, znana ze swojego zamiłowania do tatuowania w stylu akwarelowym, jest również malarką. Jednak po raz pierwszy przeniosła się do Stanów, aby studiować sztukę w Fashion Institute of Technology w Nowym Jorku. Dziś odnosi sukcesy na Zachodnim Wybrzeżu, gdzie często wspiera swoich kolegów z Korei Południowej, oferując im gościnne miejsca w swoim studio.

Tatuaż cienia

chociaż projektuje głównie czarno-szary, Amerykański tradycyjny styl w Electric Chair Tattoos na Florydzie, Shadow Tattooer właśnie przyjechał do USA na początku tego roku. „Tatuażami interesowałem się od najmłodszych lat” – mówi na wylot. „Uwielbiam koncepcję, że ktoś jest w stanie zachować kawałek twojej sztuki na swoim ciele na zawsze. Nawet gdy nasze ciała umierają, Sztuka żyje dalej.”

Woojin Choi

inny artysta pracujący głównie w czerni i szarości, Woojin Choi, lepiej znany jako Oozy, ma szeroki katalog niezwykle skomplikowanych utworów w stylach takich jak surrealizm i anime. Czasami artysta zamieści również kolor, aby zwrócić uwagę na jedną cechę tatuażu: czerwony tatuaż na nagiej kobiecie, kolorowanie na masce księżniczki Mononoke, strumyk krwi.

Diki aka plac zabaw

z biografią na Instagramie, która brzmi ” cienki. Mały. Proste.”Styl Diki z Seulu jest taki: cienki, mały i prosty. Diki, znany lepiej ze swoich uchwytów, tworzy projekty, które są niezwykle minimalistyczne. Pomyśl o cytatach fineline, delikatnych botanikach i mikro portretach. Choć od 2005 r. tatuuje na poważnie, jego nazwisko jest odzwierciedleniem jego życiowego poglądu—mówi na wylot, że najlepiej nie brać niczego zbyt poważnie.

pracując w Robin Egg Studio w Seulu, Pitta specjalizuje się w kolorowych tatuażach inspirowanych tradycyjną azjatycką sztuką i wzornictwem. Chińskie smoki, koi, lotosy i wizerunki Buddy to wszystkie elementy w portfolio artysty. Jego zainteresowanie sztuką tradycyjną znajduje odzwierciedlenie nie tylko w tematach tatuaży, ale także w jego palecie kolorów. Jego projekty są w dużej mierze zabarwione czarnym, niebieskim, żółtym, czerwonym i białym tuszem, odcieniami w tradycyjnym koreańskim spektrum kolorów (znanym również jako Obangsaek).

Baran

ilustracyjny styl Ovenlee jest prawie lepiej opisany jako Impresjonizm, ponieważ, podobnie jak imienny styl malarstwa, jej prace są również tworzone przy użyciu szorstkich linework i jasnych kolorów i często przedstawiają sceniczny plener. Ale artystka nie tylko tatuuje naturalne krajobrazy, ale także regularnie tatuuje Zabawne Artykuły spożywcze, postacie Disneya, a nawet portrety rodzinne.

Puff

podczas gdy wielu południowokoreańskich artystów tatuażu pracuje z żywymi odcieniami i kiczowatą estetyką, inni faktycznie przyjęli ciemniejsze style spopularyzowane przez ich odpowiedników w Ameryce Północnej. Na przykład Puff, artysta rezydent w Igloo Shop w Seulu, koncentruje się na ciężkich projektach blackwork i glitch. Tworzy jednak własne style, dodając do swoich utworów plamy kolorów—przede wszystkim fioletów, różów i bluesa.

Dzień dobry

Goodmorning-szerzej znany pod swoim uchwytem na Instagramie @ goodmorningtown – prawie wyłącznie tatuuje małe, minimalistyczne zwierzęta z kreskówek. Jeśli przejrzysz jego portfolio, zobaczysz, że jego prace obejmują kilka uroczych stworzeń, takich jak dinozaury, niedźwiedzie i króliki. Jego bohaterką jest w rzeczywistości mały żelkowy miś, taki jak ten Na zdjęciu powyżej na głowie Sandy Cheeks, wiewiórka z SpongeBob Kanciastoporty.

Sion Kwak

Norigae jest podstawą tradycyjnej koreańskiej mody i kultury. Spopularyzowany w XVIII wieku dodatek został zaprojektowany, aby reprezentować kobiecą nadzieję—czy to z miłości, szczęścia, bogactwa, czy innego pragnienia. Zainspirowany ich pięknem Sion Kwak postanowił wytatuować obrazy ozdób w oszałamiającym, bogato kolorowym, ilustracyjnym stylu. „Cenię piękno koreańskiego ducha i znaczenie, które leży w węźle”, powiedziała Inside Out na początku tego roku. „Ponieważ uznałem to za tak urocze, natychmiast chciałem to zinterpretować na własnych rysunkach.”

Nini

Tatuaże Nini są zdefiniowane przez grube czarne linie, które są zarówno Minimalne, jak i odważne i zawierają ciężkie tematy miłości, żalu i innych emocji. Znana jest również ze swoich prac opartych na tekście, które rysuje swoją podpisową zaokrągloną czcionką.

Hugo K

również z siedzibą w Seulu, zaokrąglony, kreskówkowy styl Hugo uosabia projekty kawaii od południowokoreańskich artystów tatuażu. Jednak zaczynał znacznie bardziej ostry i ciemny, ale gra się skończyła, gdy jeden z jego uczniów poprosił o tatuaż swojego kota. „Moim powodem tatuowania jest nawiązywanie kontaktów z ludźmi z całego świata”, mówi na wylot, dodając, że jego głównym celem jest niesienie ” radości i ciepła światu.”

jeśli spodobała ci się nasza historia 15 południowokoreańskich artystów tatuażu, sprawdź, jak Norigae ewoluowała od modnych akcesoriów do tatuażu w Korei Południowej.