Alessandro Michele zastanawia się nad stworzeniem kolekcji Gucci w jeden tydzień

pięć lat temu rewolucja w Gucci, która zapoczątkowała rewolucję w modzie, rozpoczęła się od tego, co wydawało się klasycznym mokasynem. Jego przód został wykonany z miękkiej czarnej skóry, ozdobiony tradycyjnym ornamentem Gucci gold horse-bit; tylna połowa opowiedziała jednak inną, bardziej zaskakującą historię. Był całkowicie otwarty, jak pantofel, a wkładka była wyłożona długim futrem kangura, które rozlało się we wszystkich kierunkach. Był noszony zarówno przez kobiety (na których można się spodziewać frywolności muła wyłożonego futrem), jak i mężczyzn (na których można nie) na jesiennym pokazie Gucciego w Mediolanie. Jeszcze trudniejsze do staid norm męskiego stroju, but został połączony z głębokim czerwonym garniturem, który przypominał wąską piżamę i wzorzystą szyfonową koszulę, która była wiązana na szyi w miękką kokardę cipki.

reszta kolekcji była równie odważna: kobiety w diafanous sukniach z futrzanymi, jaskiniowymi płaszczami; unisex płaszcz w zygzakujące pasy jasnego różu i bordo; mężczyźni noszący torebki Gucci lub noszący garnitury z tapetami w kwiaty. Było to dramatyczne odejście od poprzedniej hiper-seksownej ery Gucciego, która odniosła ogromny sukces w latach 90. i na początku kadencji Toma Forda, ale mniej po przejęciu władzy przez jego następcę, Fridę Giannini.

„myślałem, że stracę pracę”, powiedział mi Alessandro Michele, dyrektor kreatywny i projektant Gucci w słoneczny, zimowy dzień w Miami. Był w mieście-po raz pierwszy w historii-na imprezie Gucci i Snapchat odbywającej się podczas Art Basel Miami Beach. Michele ma dziecięcą twarz pod długimi włosami i pełną brodą i, jak bardzo ciekawe dziecko, natychmiast angażuje się. Siedział na aksamitnej sofie w swoim apartamencie w hotelu Faena, miał na sobie słomkowy kapelusz, burgundzkie aksamitne buty akcentowane perłowym haftem, dżinsy i flanelową koszulę w kratę w odcieniach rdzy, niebieskiego i brązowego, który stylizował na różową koszulkę i pod bordowym kardiganem vintage Aran. Miał pierścienie na każdym palcu i kilka łańcuchów na szyi.

„cały początek wydawał się wypadkiem” „Frida Giannini odeszła, a ja byłem gotowy opuścić firmę. Potem Marco Bizzarri powiedział: „napijmy się kawy.”Słyszał o mnie, ponieważ nie tylko odpowiadałem za akcesoria i biżuterię w Gucci, ale byłem również dyrektorem kreatywnym Richarda Ginori . Marco przyszedł do mojego domu i powiedział, że jest zafascynowany tym, jak to wygląda.”Michele, który wyposażył sklepy Gucci w taki sam sposób, jak jego dom-głęboko wzorzyste dywany na wierzchu innych dywanów; haftowane poduszki, które często zawierają obrazy jego dwóch psów; noszone aksamitne kanapy w odcieniach biżuterii-ma głęboką miłość do koloru i dekoracji. W każdym aspekcie swoich projektów, czy to torebki, sukienki, czy butów, lubi brać klasyczny pomysł i go obalać.

Michele nie zdradził Bizzarriemu swoich planów na pierwszy koncert—nie miał czasu. „Marco myślał, że jestem właściwą osobą do zbierania”, przypomniała Michele. „Powiedział mi:” Chcę, żebyś pokazał kolekcję w ciągu tygodnia. Masz pięć dni na zaprojektowanie go. Powiedziałem: „dlaczego nie? Uwielbiam takie wyzwania.”

wiele zostało powiedziane o tym, jak praca Michele pomogła wprowadzić płynność płci do mody. I chociaż to prawda, że nakładanie kokardek na mężczyzn było ryzykiem zaledwie pięć lat temu, było coś głębszego w podejściu Michele: mówił, w szerokim kontekście, o idei nie przynależności. „Byłem outsider, i nadal jestem outsider,” Michele powiedział. „Nazywają mnie władcą płynności płci, ale dla mnie po prostu wydobywałam piękno. Konwencjonalnie piękni ludzie zawsze mnie mylili. Im bardziej jesteś hybrydą-młody, ale stary; mężczyzna, ale kobieta; kobieta, ale mężczyzna—tym bardziej wyglądasz interesująco.”Jego wizja była wyrazista, ale bardzo specyficzna, w której płeć i wiek nie zostały określone. „Na początku ludzie wokół mojego biura mówili: ” uwielbiasz rzeczy, które są brzydkie lub dziwne”, kontynuowała Michele. „Jak but z futrem. Mówili: „o mój Boże, Alessandro jest szalony! I zwalasz to na mężczyznę i kobietę! O nie!- Michele uśmiechnęła się. „To był nasz największy sprzedawca. Dla bezpieczeństwa zrobiliśmy wersję bez futra i sprzedaliśmy tylko te szalone. Ludzie lubią być szaleni, wyjątkowi i szykowni!”Zatrzymał się i wziął łyk wody. „Robienie złych rzeczy we właściwy sposób jest skomplikowane” „Ale to jest moja idea piękna.”

miesiąc wcześniej Michele była w Los Angeles na gali Art + Film w Los Angeles County Museum of Art. Coroczne wydarzenie honoruje filmowca (na rok 2019 był nim Alfonso Cuarón, reżyser Romy) i artystę (Betye Saar, przełomowa asemblagistka). Gucci od lat organizuje wydarzenie, które jest uważane za odpowiednik Gali Met na Zachodnim Wybrzeżu. Prawie każdy odważny uczestnik miał na sobie Gucci: Donald Glover, w białej jedwabnej koszuli z luźno zawiązaną kokardą pod brokatową kurtką smokingową; Salma Hayek Pinault, w obcisłej sukni z cekinami; Ava DuVernay, w sukni, która wydawała się być wykonana z plisowanego Srebrnego mylaru; Greta Gerwig, w inspirowanej latami 20.

projekty Michele były wszędzie, a jednak wszyscy w pokoju wyglądali indywidualnie, jakby wybrali strój, który najlepiej ujawnił ich osobowość. Michele stał pośrodku jadalni, w pobliżu swojego bliskiego przyjaciela aktora i muzyka Jareda Leto, który rozmawiał z Giovannim Attili, wieloletnim Chłopakiem Michele. Michele miał na sobie czarne spodnie z białym dwurzędowym płaszczem obiadowym na koszulce z geometrycznym wzorem testowym, który był dość hipnotyczny, czerwony kapelusz z szerokim rondem i pasujące czerwone frędzle na naszyjniku z sznurka. – Moda od dawna jest w pudełku-powiedział rozglądając się po zatłoczonym pokoju. „’To jest moda; ” to nie jest moda.”Moda jest większa niż to! Niech ludzie będą wolni.”

w tym momencie przybyła Billie Eilish, koleżanka Michele na obiedzie. Gala LACMA odbyła się kilka miesięcy przed zdobyciem przez piosenkarkę pięciu nagród Grammy. – Uwielbiam jej wygląd-powiedziała Michele o Eilish, który był w tunice Gucci i spodenkach. nieśmiało przywitała się i usiadła. Tak jak Michele, Eilish był dziwnym outsiderem, który stał się niezwykle popularny. W rzeczywistości Eilish może być idealnym wcieleniem poczucia marki Michele: samozwańczym odmieńcem, który śpiewa o alienacji, ale angażuje miliony fanów.

Michele, lat 47, zawsze miała maksymalistyczną, kolorową wrażliwość. Dorastał w Rzymie, a jego inspiracją była ciotka Giuliana-bliźniaczka jego matki-która pracowała, podobnie jak jego matka, w branży filmowej. „Ona naprawdę pozwala mi myśleć, że to, co mówisz, robisz i nosisz, jest dużą częścią twojej wolności” – powiedziała Michele. „Kiedy miałem 6 lat, chciałem otwartych chodaków-jak buty, które nosisz na plaży latem,ale chciałem je w zimie! Z chodakami miałbym kolorowe skarpetki: żółte, zielone, pomarańczowe. Moja mama powiedziała: „Nie! A ciotka powiedziała:”Nawet teraz chcę zrobić to samo: nosić skarpetki z sandałami. We wszystkim chcę pokazać tę drogę od konformizmu do kreatywności.”

kiedy miał 23 lata, Michele zgłosił się do pracy w Versace, który w latach 80.i na początku 90. był gorącym centrum włoskiej bajeczności. – Byłem zakochany w Giannim-przypomniał. „Versace rozumiał modę jako świetny język.”Ale firma nie zatrudniła Michele, więc udał się do Fendi, gdzie zaprojektował akcesoria, a następnie Gucci. „Przed Tomem Gucci nie istniał jako marka”, powiedział Michele. „Może i dokonałem pewnych poprawek, ale zbudowałem to, co zrobiłem na jego fundamencie.”

przed pierwszą kolekcją Michele, akcje Kering SA, spółki dominującej Gucciego, borykały się z problemami. Po Michele nastąpił natychmiastowy dwucyfrowy wzrost sprzedaży, a Gucci nadal jest juggernaut. Ale kiedy zaskakujące staje się powszechne—prawie każda kolekcja projektantów jest w dzisiejszych czasach płynna płciowo-konieczne staje się dalsze wprowadzanie innowacji. „Dlatego przemyślamy kampanię reklamową” – powiedział Michele. Był podekscytowany perspektywą kręcenia zdjęć w Los Angeles kilka dni po wydarzeniu LACMA z filmowcem Yorgosem Lanthimosem, który wyreżyserował faworyta.

na prośbę Michele Lanthimos wykonał dla niego niepokojącą serię, która została zamieniona w limitowaną edycję książki. Obrazy są androgynicznymi modelkami w ubraniach Gucciego, które wchodzą w interakcję z całkowicie nagimi geriatrycznymi Mężczyznami i kobietami, pomalowanymi kredą na biało; nakręcone w galerii XVIII-wiecznej rzymskiej willi, przekazują przytłaczające poczucie śmiertelności. Upiorna kobieta zagląda pod spódnicę śpiącego (czy martwego?) dziewczyna. Starszy nagi mężczyzna siedzi obok młodej kobiety ubranej na czarno. Jest to daleko, daleko od radosnych spotkań we wcześniejszych kampaniach reklamowych Gucciego, w których na przykład Harry Styles został sfotografowany z uroczą świnią i małymi kozami i jagnięcinami. „Postanowiłem się zmienić, ponieważ Yorgos widzi coś, czego ja nie mogę, czyli szybkość życia” – wyjaśniła Michele. „Moda jest szybka, a życie szybkie-jest coś wspaniałego w pokazywaniu tego, nawet jeśli nie jest łatwo na to patrzeć.”

Moda od dawna boi się pokazać jakiekolwiek poczucie wieku lub, co gorsza, rozpadu. Być może nawet bardziej radykalne niż przyjęcie przez Michele płynności płci jest jego silne przekonanie, że wiek nie powinien być czynnikiem przy projektowaniu ubrań. „Musisz kochać rzeczy, które nie są tak Młode!”powiedział. „Każdy się zestarzeje-nie można tego zmienić, a walka z tym jest szaloną rzeczą. Nie naciskałem kobiet, by ubierały się jak młode dziewczyny, robiłem odwrotnie.”

w Miami Michele był gospodarzem wielkiej imprezy ze Snapchatem, aby uczcić zaprojektowane przez Gucciego okulary z wbudowanymi kamerami, które mogły nagrywać krótkie filmy. Reżyserka Harmony Korine, która wykonała również limitowaną edycję książki dla Gucciego, wyreżyserowała mini film za pomocą okularów aparatu; miał on premierę na imprezie. Okulary miały być wystawione, ale nie miały być produkowane na sprzedaż. „Chciałem coś zrobić tylko na jedną noc” – wyjaśniła Michele. Mimo to wydawał się zaniepokojony szalonym tempem dzisiejszej technologii. „Gdybym nakręcił film—i chciałbym nakręcić film—chciałbym, aby trwał” – powiedział Michele. Zapytałem go, czy ma pomysł na film. „Myślałem mniej o gatunku filmu, który zrobię, a więcej o strukturze. Nie chcę mieć konwencjonalnego początku ani końca. Zróbmy film, który zaczyna się w środku! Nie pamiętam kiedy się urodziłem i nie wiem kiedy umrę, więc jestem w środku.”

śmiał się z tego pomysłu. Być może był to sposób na uspokojenie niepokojów z powodu czegoś, co Michele powiedziała mi wcześniej. „Pewnego dnia,” powiedział, „wyobrażam sobie, że nie pracuję w modzie. Od czasu mojej pierwszej kolekcji, zawsze myślę, że mogę zostać zwolniony.”Pomysł nagłego zwolnienia faktycznie wydawał się go motywować. Wzruszył ramionami. „To nie jest zły sposób, aby utrzymać się podekscytowany pracą. Dla mnie bycie projektantem w Gucci jest jak bycie w złożonym związku: nigdy nie jest łatwo i nie powinno być – ale zawsze jest interesujące.”