wpływ Antonio Vivaldiego (4 marca 1678 – 28 lipca 1741) na rozwój muzyki barokowej był ogromny. Zapoczątkował przemiany w muzyce dla Kościoła, Opery i sali koncertowej. Jednak jego najważniejszym osiągnięciem była muzyka na smyczki. Wprowadził do gry smyczkowej szereg nowych stylów i technik oraz skonsolidował jeden z jej najważniejszych gatunków-koncert. Koncerty Vivaldiego stały się wzorem dla jego współczesnych, a forma szybko stała się jedną z najważniejszych w osiemnastowiecznej Europie. Do kapłaństwa został wyświęcony w 1703 roku. W tym samym roku został mianowany skrzypkiem w Ospedale della Pietà, weneckim klasztorze dla osieroconych lub nieślubnych dziewcząt. Uczył tam gry na skrzypcach, organizował nabożeństwa z muzyką, dawał koncerty i komponował większość swoich najważniejszych utworów na tym stanowisku przez trzy dekady. Poznaj nasz wybór najlepszych dzieł Vivaldiego, w tym najbardziej popularnych i uznanych na świecie utworów muzyki barokowej The Four Seasons.
Posłuchaj tego, co najlepsze w Vivaldi na Apple Music i Spotify i przewiń w dół, aby zapoznać się z naszą ofertą 10 najlepszych dzieł Vivaldi wszech czasów.
Najlepsze Prace Vivaldiego: 10 najważniejszych utworów wielkiego kompozytora
Cztery Pory roku
najbardziej znane dzieło Vivaldiego Cztery Pory roku, zestaw czterech koncertów skrzypcowych skomponowanych w 1723 roku, to najbardziej popularne i uznane utwory muzyki barokowej na świecie. Cztery koncerty skrzypcowe otworzyły nowe pole dzięki programowemu przedstawieniu zmieniających się pór roku i innowacjom technicznym.
Gloria, RV589
Vivaldi skomponował tę Glorię w Wenecji w 1715 roku na chór i orkiestrę Ospedale della Pietà, sierocińca dla dziewcząt. Cudownie słoneczny charakter Glorii, z charakterystycznymi melodiami i rytmami, jest charakterystyczny dla całej muzyki Vivaldiego, dając natychmiastowy i uniwersalny urok jednemu z najlepszych dzieł Vivaldiego. Co niewiarygodne, po pierwszym wykonaniu tego olśniewającego barokowego faworyta, zbierał on tylko kurz w stercie rękopisów kompozytora, aż do ponownego odkrycia w latach 20.
Stabat Mater
w przeciwieństwie do dominującego jasnego i przewiewnego stylu Vivaldiego, jego oprawa Stabat Mater z 1727 roku, jak przystało na uduchowioną naturę tekstu, osiąga rzadką głębię uczuć i silne poczucie melancholii. Pierwsza część Stabat Mater Vivaldiego została wykorzystana w ścieżce dźwiękowej filmu Utalentowany pan Ripley.
L ’ Olimpiade
najbardziej znana z oper Vivaldiego, w których pojawia się szereg nieporozumień dotyczących tożsamości, w wyniku których w czasie Igrzysk Olimpijskich doszło do utonięcia, niemal zabójstwa i niemal samobójstwa. L ’ Olimpiade, skomponowana w 1734 roku i osadzona w starożytnej Grecji, opowiada o dwóch przyjaciołach zakochanych w kobietach, których nie wolno im spotykać, i jest jednym z najlepszych dzieł Vivaldiego.
Nulla In Mundo Pax Sincera
wysublimowany motet trzech arii i połączonych ze sobą recytacji na sopran solo i orkiestrę smyczkową skomponowany w 1735 roku. Jest uważany za jeden z najpiękniejszych motetów solowych Vivaldiego i słynie z pierwszej części. Tytuł można przetłumaczyć jako” na tym świecie nie ma uczciwego pokoju „lub”nie ma prawdziwego pokoju na tym świecie bez goryczy”.
L 'estro Armónico
L’ estro armónico (Inspiracja harmoniczna) – zbiór 12 koncertów na instrumenty strunowe, wydany po raz pierwszy w Amsterdamie w 1711 roku. Była to pierwsza publikacja, która w pełni ujawniła wynalazczy geniusz Vivaldiego i która ustanowiła formułę ruchu szybko-wolno-szybko dla większej części jego twórczości koncertowej. Badacz Vivaldiego Michael Talbot opisał zestaw jako ” prawdopodobnie najbardziej wpływowy zbiór muzyki instrumentalnej, który pojawił się w całym XVIII wieku.”
koncert na dwie trąbki
w tym niezwykle jasnym dziele na dwie trąbki i orkiestrę smyczkową Vivaldi przejawia Wenecką miłość do dialogu muzycznego. Był to jeden z niewielu utworów solowych z początku XVII wieku z instrumentami dętymi.
Nisi Dominus
pierwsze ustawienie Psalmu 127 Vivaldiego na głos solo i smyczki jest często pomijanym klejnotem z jego ogromnej, sakralnej twórczości.
Koncert skrzypcowy Es-dur
Koncert skrzypcowy Es-dur, znany również jako La Tempesta Di Mare (sztorm morski), oddaje rozbijające się fale i grzmiące niebo tytułowego utworu za pomocą napędzającej partii continuo.
Tria Sonata In C
Tria Sonata, napisana na skrzypce, lutnię i continuo, jest wymownym, prostym wyrazem radości i ukazuje wnikliwe zrozumienie zarówno ograniczeń lutni, jak i jej darów. Twórczość Vivaldiego w ogóle wykazuje świadomość barwy tonów, jaką posiadało niewielu innych kompozytorów barokowych, a Sonata Tria w C jest doskonałym przykładem.
Recommended Recording
The Four Seasons Vivaldiego w wykonaniu Janine Jansen
„mając obecnie dostępnych prawie 100 różnych wersji, można by pomyśleć, że wytwórnie płytowe, soliści i publiczność będą mieli dość czterech sezonów. Ta wersja jest jednak inna-Orkiestra składa się z pojedynczych instrumentów i solistycznej partii granej oszałamiająco dobrze przez tego wspaniałego młodego holenderskiego skrzypka. Rezultatem jest pikantne, żywe i kolorowe wykonanie o wielkiej indywidualności i wyróżnieniu.”- Classic FM
Cztery Pory roku Vivaldiego w wykonaniu Janine Jansen można kupić tutaj.
Odkryj więcej naszych najlepszych utworów kompozytora.