motion blur może nadać estetyczny wygląd ruchom graficznym i projektom kompozytorskim. Ale czym dokładnie jest i dlaczego istnieje?
Top image: motion blur switch in After Effects.
jeśli jesteś nawet podstawowym użytkownikiem programu After Effects, prawdopodobnie włączyłeś przełącznik rozmycia ruchu dla swoich kompozycji. Jest to jedna z pierwszych rzeczy, które przynoszą korzyści Twojej grafice w programie After Effects (lub większości innych programów do grafiki ruchowej lub komponowania), a nie tylko budowanie sekwencji tytułowej w programie Premiere Pro lub wybranym edytorze.
przykład rozmycia ruchu: lewa kropka ma Rozmycie ruchu, a prawa nie
możliwość włączenia rozmycia ruchu reprezentuje teraz przycisk „popraw” jednym kliknięciem, który w prawie wszystkich przypadkach jest oczywisty. Więc dlaczego nie używać go cały czas? Podczas gdy wizualny efekt motion blur jest dość oczywisty od samego początku (dodaje rozmycie do ruchu), co go rozpoczęło i dlaczego wydaje się poprawiać postrzegany wygląd naszej pracy?
tytułowa Sekwencja Z It ’ s a Mad mad mad World autorstwa legendarnego Saula Bassa.
z punktu widzenia motion design warto zastanowić się, jak zaczęła się forma sztuki i jak się zmieniła. W początkowej sekwencji tytułowej animowanej przez Saula Bassa powyżej (być może jednego z największych projektantów ruchu wszech czasów) widać, że w ruchu nie ma rozmycia ruchu.
oprócz tego, że projektowanie ruchu zostało wykonane klatka po klatce z animacją w stylu Kreskówkowym i fizyczną kamerą rejestrującą każdy obraz, mamy teraz możliwość korzystania z klatek kluczowych do tworzenia ruchu bez dotykania fizycznego elementu ręcznie. W rezultacie możemy tworzyć Rozmycie ruchu na podstawie naszych własnych parametrów, które ustawiamy między klatkami kluczowymi, i możemy zmieniać te parametry w dowolny sposób, na zasadzie kompozycja po kompozycji.
co doprowadziło do idei motion blur? Czy potrzeba?
kąt migawki i czas migawki
Obraz via .
Rozmycie ruchu w odniesieniu do filmu i wideo jest wynikiem kąta migawki lub czasu migawki.
kąt migawki to metoda pomiaru czasu, przez jaki czujnik lub emulsja filmu jest wystawiona na działanie światła, które tworzy obrazy, które widzisz na klatkę. Wyobraź sobie migawkę jako okrąg 360 stopni z kątem migawki reprezentującym kawałek pizzy wyjęty z niej. Im wyższy kąt migawki, tym dłużej film/matryca jest wystawiona na działanie światła podczas obracania migawki. W rezultacie kąt migawki to czas, przez jaki film/czujnik „zobaczy” ruch dla danej klatki. Spowoduje to rozmycie ruchu.
ilustracja kąta migawki w odniesieniu do czasu migawki przez REDuser.net.
inny sposób pomiaru czasu, przez jaki nośnik nagrywający jest wystawiony na działanie światła, nazywa się czasem migawki. Różnica między kątem migawki a czasem otwarcia migawki polega na tym, że ten ostatni jest miarą czasu otwarcia migawki na sekundę. Tak więc, czas otwarcia migawki 1/48 oznacza, że migawka jest otwarta przez jedną czterdzieści osiem sekundy. Ta metoda pomiaru czasu migawki jest bardziej związana ze światem fotografii, ale niektóre Cyfrowe kamery filmowe/wideo mogą również mierzyć migawkę w ten sposób.
tak więc zasadniczo można argumentować, że jest to cały powód istnienia rozmycia ruchu. Przywykliśmy do rozmycia ruchu na ruchomych obrazach i obrazach. Daje to wszystko bardziej naturalny wygląd, ponieważ przyzwyczailiśmy się do postrzegania ruchu w ten sposób w wyniku różnych czasów migawki filmu i wideo. Ponadto, oczywiście, z perspektywy komponowania, Rozmycie ruchu jest absolutnie konieczne, aby dopasować specjalne elementy FX do elementów akcji na żywo.
słynna wczesna kompozycja stop motion autorstwa Raya Harryhausena.
we wczesnych przykładach specjalnych FX, takich jak praca jednego z ojców chrzestnych magii Filmowej, Raya Harryhausena, widać, że korzyści płynące z rozmycia ruchu nie były jeszcze dostępne lub w pełni zrealizowane. Powoduje to nieco szarpany i nienaturalnie wyglądający ruch na tych słynnych stworzeniach.
ludzkie oko
Obraz via .
Wierzcie lub nie, ludzkie oko ma również coś porównywalnego z czasem migawki. Chociaż ludzkie oko nie ma „migawki”, że tak powiem, ma pewne ograniczenia co do szybkości, z jaką może rozwiązać światło.
jeśli chodzi o Czas migawki jako pomiar, ludzkie oko może ze względną łatwością wykrywać błyski światła tak krótkie, jak 1/100 sekundy, aw niektórych szczególnych przypadkach i warunkach oświetleniowych może być krótszy niż 1/200 sekundy, w zależności od oświetlenia otoczenia i wieku/zdrowia.
w rezultacie ludzkie oko widzi Rozmycie ruchu. Naturalnie walczymy z rozmyciem ruchu, skupiając się na pojedynczych punktach w szybkim tempie, ale na naszych peryferiach, a gdy nie do końca skupione, Rozmycie ruchu jest obecne.
Go-Motion
Phil tippet pracuje nad Imperium kontratakuje (Obraz przez Lucasfilm).
prawdopodobnie najwcześniejszą wersją motion blur dodawaną w animacji i komponowaniu była technika znana jako”Go-Motion”.
technika ta opierała się na animowanych sekwencjach poklatkowych i polegała głównie na „uderzaniu” kamerą, stołem lub modelem podczas scen, w których model miał się poruszać. To stworzy wygląd rozmycia ruchu. W niektórych przykładach filmowcy rozmazali wazelinę lub wazelinę na soczewce w kierunku ruchu klatka po klatce.
„Zemsta kamerzysty” Ladislasa Starevicha.
Technika Go-Motion została wymyślona przez Ladislasa Starevicha na początku XX wieku. zaczął używać techniki uderzania zestawu lub modelu podczas przechwytywania klatek. Znany jako jeden z ojców chrzestnych animacji, pod pewnymi względami może być wynalazcą rozmycia ruchu.
Go-Motion został również użyty w znacznie bardziej nowoczesnych aplikacjach. Phil Tippet często używał tej techniki podczas pracy nad animacją poklatkową w serialu Gwiezdne Wojny. Technika ta była mocno obecna w scenie walki Hoth z Imperium kontratakuje.
powyższy film jest przykładem testu zbudowanego przez Tippeta dla efektów T-Rex w Parku Jurajskim, w którym Go-Motion stworzył bardzo przekonujące Rozmycie ruchu. Ostatecznie do tej sceny dołączyli komputerowo wygenerowany T-Rex, ale jak widzicie, używając tej techniki, Tippet był w stanie stworzyć naprawdę przekonującą animację T-Rexa.
Motion Blur w After Effects
Ustawienia kompozycji w After Effects.
to prowadzi nas do tego, gdzie jesteśmy teraz . Dzięki nieliniowemu oprogramowaniu do postprodukcji, Motion blur jest tak proste, jak kliknięcie myszką. Możemy zmienić kąt migawki na dowolny, i możemy dostosować ilość rozmycia dla każdej konkretnej kompozycji lub projektu. Jeśli chcesz dodać trochę naturalnego odczucia do swojej pracy, Motion blur jest drogą do zrobienia. Jednak jest wiele razy, gdy odpowiedni jest również czystszy i mniej naturalny wygląd. Dobrze więc, że teraz łatwo mamy możliwość wyłączenia / włączenia go.
w programie After Effects ustawienia rozmycia ruchu znajdują się na poziomie kompozycji w zakładce Zaawansowane ustawień kompozycji. Tam możesz zmienić kąt migawki i fazę migawki (parametr, który pozwala zmienić punkt w czasie dla klatki, którą migawka „otwiera” — zwykle najlepiej zostawić samą).
więcej przykładów i informacji na temat dodawania motion blur do kompozycji w programie After Effects znajdziesz w tym artykule.