lata 70eedit
wiele zespołów proto-punkowych, w tym The Velvet Underground i T. Rex, było pod wpływem takich artystów folkowych jak Bob Dylan, Donovan i The Fugs. W 1977 roku urodzony w Londynie piosenkarz Patrik Fitzgerald wydał swoją pierwszą EP zatytułowaną Safety-Pin Stuck in My Heart, która została zatytułowana „a love song for punk music”. Tytułowy utwór z EP nadal pozostaje najbardziej znanym dziełem Fitzgeralda i działał jako jedno z pionierskich wydawnictw dla folk punka, łącząc punk rock z akustyczną gitarą i wokalem.
1980sEdit
Grupa Violent Femmes, założona w Milwaukee w 1980 roku, była jednym z pierwszych i najbardziej udanych na rynku zespołów łączących punk i folk. W latach 80. Inne punkowe i hardcore ’ owe zespoły, np. Dead Milkmen, Hüsker Dü czy Articles of Faith, wzbogacały swoje albumy akustycznymi utworami lub dawały im bardziej folkowe brzmienia. Wpływowym albumem był punk inflected folk-country album wydany w 1984 roku, kiedy psychodeliczny hardcorowy zespół The Meat Puppets zmienił swój styl na przełomowe wydanie Meat Puppets II.
w Wielkiej Brytanii fuzja folku i punka została zapoczątkowana przez londyński irlandzki zespół The Pogues, założony w 1982 roku, którego mieszanka oryginalnych piosenek i coverów uznanych piosenkarzy ludowych, wielu wykonywanych w stylu punkowym, doprowadziła do trzech pierwszych dziesięciu albumów w Wielkiej Brytanii, drugiego singla w „Fairytale of New York”. ” (1987) z Kirsty McColl oraz zestawieniem dziesięciu najlepszych singli i albumów w Irlandii. Wokalista The Pogues, Shane MacGowan, grał w londyńskim punkowym stroju The Nips, pierwotnie znanym jako the Nipple Erectors. W latach 80. wiele zespołów mających powiązania lub fanbazy w społeczności New Age traveller łączyło folk, punk i częściej niż dub Reggae i Ska. Stylizacje takie jak Culture Shock, Citizen Fish (oba z członkami The Subhumans), Levellers Musical cousins The o ’ Roonies, Back To the Planet i inne rozwijały styl, choć celowo w podziemny sposób.
pionierami bardziej wyrazistej angielskiej marki folk punk byli ludzie, których nie mogli powiesić, założeni w 1984 roku. Ważny był także zespół Oysterband, który rozwinął się z grania angielskiej muzyki Céilidh o szybkim i twardszym rockowym brzmieniu z około 1986 roku. Zespół The Levellers, założony w 1988 roku, w mniejszym stopniu wykorzystywał tradycyjne melodie, a w większym instrumenty akustyczne, w tym skrzypce. Kilku innych wybitnych członków Angielskiej sceny punkowej na początku lat 80. eksperymentowało również z wpływami folkowymi. Wczesne dema Chumbawamby zawierają akordeon i trąbkę, choć przejście do pełnoprawnego Folkloru zajęłoby im ponad 20 lat. Attyla Makler giełdowy zaczął zabawiać punkową publiczność w towarzystwie mandoli w 1986 roku i nadal występuje. Prawdopodobnie najbardziej udaną postacią związaną z angielskim folk punkiem lat 80. jest piosenkarz Billy Bragg, który cieszył się serią przebojów w latach 80. i stał się wyraźnym wpływem na późniejsze występy folk punkowe.
w Australii, równolegle z pojawieniem się muzyki folk punk za granicą, na początku lat 80. zaczęły grać takie zespoły jak Roaring Jack i Weddings Party.
lata 90.
na początku lat dziewięćdziesiątych nastąpił ogólny spadek zainteresowania punkiem pod wpływem folku, ale było kilka koncertów koncertowych. Założony w 1990 roku eksperymentalny zespół bluegrassowy Z Austin The Bad Livers jest jednym z przykładów, chociaż zespół używał punka bardziej jako kulturowego punktu odniesienia niż muzycznego, często pojawiając się w koszulkach Misfits i czasami pokrywając „Lust for Life”Iggy’ ego Popa.
w 1994 roku powstał plan-It-X Records. który później wyda niektóre z najbardziej kwintesencyjnych Folk punkowych aktów końca lat 90./początku lat 2000. i ma duży wpływ na gatunek.
kolejny gatunek definiujący akt, The Moldy Peaches założony w 1994 z Adamem Greenem i Kimyą Dawson. śpiewanie i granie na gitarach akustycznych. Zespół określił się jako anty-Folk.
założony w 1995 roku World / Inferno Friendship Society to duży zespół, który zyskał wpływ na późniejszą nowojorską scenę Gypsy Punk. Połączyli elementy Kabaretu, punka i Klezmeru w swoje spektakle grane i teatralne.
pod koniec lat 90., celtycki punk miał ożywienie, ponieważ zespoły takie jak Dropkick Murphys, Flogging Molly, Greenland Whalefishers i The Real McKenzies zaczęły doświadczać szerszego zainteresowania komercyjnego. Ta fala zespołów, które często mieszały dźwięki pochodzące z Pogues z tymi z zespołów street punkowych, takich jak Cockney Rejects, zrodziła naśladowców na całym świecie.
2000sEdit
we wczesnych latach 2000, Plan-It-X Records, pod silnym wpływem undergroundowego popu punka z Lat 90.i klasycznej etyki DIY, zaczął nabierać kształtu. Dla wielu w środowisku punkowym wytwórnia stała się synonimem folk punka, choć wydawali również utwory elektryczne o niewielkim lub zerowym wpływie Folkowym. W tym samym czasie w Nowym Jorku Cygańskie brzmienia punkowe zaczęły łączyć się z Gogol Bordello, Golem, Insomniac Folklore i innymi grupami. Zespoły te przyjęły instrumentację wschodnioeuropejską i połączyły ją z rytmami punka, ska i rocka. Wiele z tych zespołów przyjęło bardzo rozpoznawalną estetykę pod wpływem kampowych odniesień do sztuki radzieckiej, estetyki burleski i klasycznego punkowego stylu The Clash. Gogol Bordello, w szczególności, osiągnął pewien stopień głównego sukcesu.
na północnym wschodzie pojawiła się kolejna społeczność wokół zespołu Mischief Brew i Fistolo Records. Te akty połączyły DIY punk underground z radykalnym folkiem z lat 60. W Stylu Phila Ochsa i współczesnych anarchistycznych muzyków folkowych, takich jak David Rovics. Znani artyści z północnego wschodu w tym czasie byli Punk / appalachian hybrydy The Can Kickers i sarkastyczny piosenkarz / autor tekstów Johnny Hobo and the Freight Trains.
w połowie 2000 roku west coast zaczęło produkować własną scenę DIY artystów folk punk z innym brzmieniem, połączonym z Blackbird Raum z Santa Cruz, którzy mają całkowicie akustyczny skład oparty całkowicie na tradycyjnych instrumentach, ale z szybkimi punkowymi rytmami i ponurymi, politycznymi tekstami pod wpływem crust punk. Są ściśle związani z all-acoustic hardcore band Hail Capitals i Northwest Folklife festival Folk-punk stage. Te zespoły z zachodniego wybrzeża grają akustycznie, aby busk. Tym razem gościł również wzrost Folk punka tworzonego w południowo-zachodnich Stanach Zjednoczonych. AJJ rozpoczął działalność w 2004 roku w Phoenix, AZ, czerpiąc inspiracje i współpracując z artystami z całego kraju.
w 2004 roku Moldy Peaches rozstali się i Kimya Dawson zaczęła wydawać solowe utwory. W 2007 roku jej muzyka została wykorzystana w ścieżce dźwiękowej do filmu Juno. Ta ścieżka dźwiękowa zdobyła nagrodę Grammy w kategorii Best Compilation Soundtrack w 2009 roku.
w 2006 roku Brian Sella i Mat Uychich utworzyli Front Bottoms. Ich pierwsze dwa albumy, I Hate My Friends I my Grandma vs. Na pierwszym EP-ce „Brothers Can’ t Be Friends ” znalazły się m.in. brat Mata, również o imieniu Brian.
2010edytuj
w 2011 roku Pat the Bunny i inni założyli Ramshackle Glory w Tucson w Arizonie. Okazał się to jego ostatni większy wspólny projekt, ponieważ w 2016 roku, czczony przez wielu jako integralna część społeczności, ogłosił całkowite odejście od folk punku. Powołując się na dramatyczną zmianę w jego poglądach na politykę i muzykę, ponieważ nie był już anarchistą ani punkiem, nie wydał żadnej muzyki i wydał oświadczenie wskazujące, że nawet jeśli kiedykolwiek zrobi to ponownie, prawdopodobnie zabrzmi to znacząco inaczej niż jego poprzednie dzieło.
w 2016 roku zmarł Erik Petersen, członek i założyciel Mischief Brew, a kolejne grupy rozpadły się.
jedno z najbardziej znaczących zakłóceń w społeczności miało miejsce w 2017 roku, kiedy Chris Clavin, założyciel Plan-It-X Records i członek kilku zespołów, w tym Ghost Mice, został oskarżony o niewłaściwe zachowanie seksualne przez kilka osób i uznany za drapieżnika i oprawcę. Podczas gdy był broniony przez kilka bliskich mu zespołów, z którymi współpracował, w tym Kimya Dawson, AJJ, Waxahatchee, Spoonboy i Ramshackle Glory potępiły jego działania, opuściły Plan-It-X Records i usunęły swoją pracę z przyszłych wydań split albumów. Podczas gdy oprawcy odnoszący sukcesy muzyczne często nie byli zgłaszani lub nadal zachowywali szacunek na scenie, ludzie w ruchu i subkulturze pociągali Clavina do odpowiedzialności za jego działania. Wydarzenia te mogły przyczynić się do zachęcenia kilku osób do wystąpienia w kolejnych miesiącach przeciwko kolejnym członkom społeczności.
ciągły wzrost popularności kilku zespołów folk punkowych w tej dekadzie był wspomagany przez pojawienie się i rozpowszechnienie teledysków na stronach internetowych takich jak YouTube. Niektóre z tych filmów zyskały powszechne uznanie, czego przykładem jest Mizantropijny pijany samotnik Days N ’ Daze, który do tej pory osiągnął ponad 5 milionów wyświetleń. Na przestrzeni lat pojawiły się trzy kanały, na których można usłyszeć utwory folk punkowe w różnych formatach: A Fistful of Vinyl to audycja radiowa w Los Angeles z sesjami na żywo w każdy czwartkowy wieczór na KXLU 88.9 FM. AFoV publikuje filmy z sesji studyjnych od 2012 roku okresowo na YouTube. Shibby Pictures jest kanałem YouTube, który zawiera głównie niezależne teledyski, Krótkie filmy i filmy dokumentalne od około 2010 roku. Punk With a Camera to Kanał aktywny od około 2015 roku z siedzibą w Houston, TX, oferujący występy studyjne (tzw. sesje DIY), dokumentację występów na żywo i oryginalne teledyski różnych artystów.
znane zespoły, które ukształtowały folk punk w ciągu dekady, to Days N ’ Daze z Houston w Teksasie, znane z rozległych tras koncertowych, czasami z zespołami takimi jak LeftöverCrack. Podczas gdy tematycznie Days N ’ Daze są często kojarzone z ich piosenkami o stracie i związkach, linie w tym gatunku rzadko są rysowane prosto, a sentymenty są często dzielone. To samo można powiedzieć o zespole takim jak podatnicy z ich piosenkami o problemach społecznych lub osobistych zmaganiach z alkoholizmem i uzależnieniami. Powtarzająca się konfrontacja osobistego uzależnienia, raczej poetycko zrealizowana w albumie Rent Strike IX, czy też jako ciągła opowieść o przezwyciężaniu i celebrowaniu trzeźwości, opowiedziana przez Apes of the State, jest tematem pojawiającym się w aktualnych wydaniach folk-punkowych i zdaje się wskazywać na dużą część klimatu obecnej sceny.
zespoły takie jak rail Yard Ghosts nosiły w sobie czasem niesamowite i głęboko zakorzenione we Wspólnocie poczucie wolności, dryfowania i podróżowania. Z drugiej strony Harley POE wprowadził nieco inne podejście do gatunku, z piosenkami rozwijającymi się wokół potworów, cytując, że”w świecie zespołu wampiry, wilkołaki, seryjni mordercy i kanibale zajmują centralne miejsce”. Podczas gdy dekada z pewnością odnotowała wzrost popularności tych amerykańskich zespołów, wiele międzynarodowych zespołów wyrobiło sobie renomę, w tym angielski Crywank lub irlandzki żucie folii aluminiowej.
poza tymi zespołami w dekadzie swoją działalność odcisnęło wielu podróżujących artystów solowych. Teksty piosenek Matta Plessa zostały porównane do tekstów Boba Dylana, a styl Amigo The Devil został określony jako murderfolk. W 2014 roku bostoński punker z klasy robotniczej Bryan McPherson otrzymał od Disneya zakaz grania House of Blues w Anaheim ze względu na jego polityczne teksty.