Jazz Piano Complete Beginner Lesson-10 Kroków

Szybka Porada

czy jesteś kompletnym początkującym, który chciałby nauczyć się jazzowego fortepianu? Jeśli uważasz, że musisz nauczyć się miliona skal, arpeggii i akordów, aby grać jazz, to jesteś w błędzie! Możesz zacząć grać jazz od razu, nawet jeśli masz zerowe doświadczenie w grze na fortepianie. W tej lekcji fortepianu jazzowego dla początkujących, nauczysz się pierwszych kroków do gry na fortepianie Jazzowym, w tym:

• jak grać akordy jazzowe dla początkujących
• najważniejsza progresja jazzowa dla początkujących
• jak efektywnie poruszać się między akordami
• najważniejsza skala dla początkujących dla improwizacji jazzowej
• 3 podstawowe techniki improwizacji jazzowej dla początkujących i ćwiczenia dla początkujących
• jak improwizować Solo jazzowe

pod koniec tej lekcji będziesz miał mocne zrozumienie podstaw jazzu. Poznasz podstawową harmonię jazzową, jak działają progresje akordów jazzowych, a co najważniejsze, jak swobodnie wyrażać siebie poprzez improwizację jazzowego fortepianu. Zanurzmy się.

początkujący fortepian Jazzowy Krok 1: Poznaj swój klucz

jeśli jesteś kompletnym początkującym i chcesz grać na fortepianie Jazzowym, pierwszym krokiem jest zrozumienie, co to jest klucz. Rozumiejąc, czym jest klucz, w pełni zrozumiesz, skąd biorą się jazzowe melodie i akordy.

co to jest klucz muzyczny?

klawisz muzyczny to po prostu zestaw 7 nut, które nazywamy skalą główną. Skale są ważne, ponieważ są używane do tworzenia melodii i akordów. Na dzisiejszą początkującą lekcję fortepianu jazzowego, użyjesz jednego z najłatwiejszych klawiszy lub skal z nich. Czas nauczyć się skali C-dur!

co to jest skala C-dur?

Skala C-dur ma nuty C D E F G A B i C. oto jak wyglądają na fortepianie:

Jeśli czytasz nuty, oto nuty:

(jeśli nie czytasz nut, możesz uczyć się od naszych inteligentnych Nut. To pokazuje cyfrową podświetloną klawiaturę obok nut.)

jak widać, wszystkie są białymi nutami. To sprawia, że szczególnie łatwo nauczyć się akordów, ponieważ nie trzeba używać żadnych czarnych nut. Ważne jest, aby grać tę skalę w górę iw dół fortepianu, ponieważ pomoże Ci zapamiętać skalę. Możesz użyć dowolnych palców, ale celem będzie zapamiętanie wszystkich dźwięków ze skali C-dur. Możesz sprawdzić się, odtwarzając losową białą nutę na klawiaturze i zadając sobie pytanie, Czym jest nuta.

oto krótki film podsumowujący tę sekcję:

jeśli chcesz zrobić głębokie nurkowanie i nauczyć się wszystkich nazw notatek, ćwiczeń dla początkujących, rozciągania i czytania podstawowej notacji, sprawdź nasze wprowadzenie do kursu klawiatury.

Teraz, gdy znasz swoją skalę C-dur, następnie nauczysz się swojego pierwszego akordu jazzowego!

początkujący fortepian Jazzowy Krok 2: akordy jazzowe

nic nie tworzy brzmienia jazzu bardziej niż wspaniałe akordy fortepianowe, ale jak pianiści jazzowi grają tak piękne brzmiące akordy? Pierwszym krokiem jest zrozumienie, jak zbudowane są akordy.

Jak Buduje Się Akordy: Zasada 3rds

początkujący akordy jazzowe są budowane po prostu przez wybranie jednej nuty skali C-dur i ułożenie nut, pomijając każdą inną nutę. Na przykład, jeśli zaczniesz od nuty C, pominiesz D i zagrasz E, masz trzeci odstęp lub „interwał”:

akord Durowy

następnie możesz dodać kolejną nutę na górze E, pomijając F i grając G, co daje szczęśliwy akord durowy:

dur 7 akordów

jednak nadal nie brzmi to jazzowo. Aby uzyskać ten jazzowy dźwięk, wystarczy dodać jeszcze jedną trzecią interwału na górze G. w rezultacie, tak wygląda nasz ostateczny akord:

ten akord zaczyna brzmieć jazzy! Akord ten nazywany jest akordem C-dur 7. Nazywamy go C-dur 7, ponieważ ten akord zawiera prosty 3-dźwiękowy akord C-dur na dole i dodajemy B na górze. B nazywamy siódmą, ponieważ jest to siódma nuta skali C-dur. Innymi słowy, jeśli zaczniesz od dolnej nuty C i policzysz 7 NUT, skończysz na B. Dlatego nazywamy ten akord akordem Durowym 7, ponieważ jest to akord durowy z dodatkiem 7. nuty skali. Nie za bardzo, prawda? Oto krótki przegląd tej sekcji:

jeśli nie znasz swoich akordów durowych i molowych, możesz nauczyć się ich wszystkich w naszej ścieżce edukacyjnej Level 1 Foundations. Możesz także nauczyć się wszystkich swoich 7. akordów w naszej ścieżce edukacyjnej Level 2 Foundations.

Teraz, gdy wiesz, jak zbudować siódmy akord, musisz zrozumieć koncepcję akordów Skalowych lub akordów diatonicznych.

Beginner Jazz Piano Step 3: Akordy w skali

w muzyce jazzowej masz wiele akordów na piosence, ale jak Kompozytorzy wybierają akordy, których użyć? Istnieje wiele różnych technik, których Kompozytorzy mogą użyć, aby zdecydować, który akord chcą, ale jest jedna podstawowa zasada za prawie wszystkie utwory jazzowe: utwory jazzowe używają przede wszystkim akordów skali lub akordów diatonicznych.

czym są akordy diatoniczne?

akordy diatoniczne są akordami na poziomie początkującym, które należą do klucza, w którym grasz, co oznacza, że możesz zbudować siódmy akord na dowolnej nucie ze skali C-dur. Na przykład, zbudujmy akord diatoniczny Na D.

2 akord

jeśli zaczniesz od niskiego D i pominiesz każdą inną nutę, skończysz z nutami D F A I C:

w jazzie nazywamy to naszym 2 akordem, ponieważ ten akord jest zbudowany na drugim dźwięku gamy C-dur. Techniczna nazwa tego akordu to D-moll 7, ale nie martw się o TECHNICZNE nazwy tych akordów. Jeśli chcesz nauczyć się technicznych nazw tych akordów i opanować je we wszystkich klawiszach, możesz w naszym kursie Application Theory Minor 7 Akords &. Najważniejsze jest to, że rozumie się koncepcję, że akordy są budowane na nutach ze skali przez pomijanie tercji.

3 akord

następnie możesz nadal używać tego pomysłu dla wszystkich dźwięków skali C-dur. Na przykład, jeśli zbudujemy 7. akord na 3. nucie skali C-dur, otrzymamy nuty E G B D:

4 akord

4 akord jest zbudowany budujemy akord na 4 nucie skali C-dur, mamy F A C E:

5 akord

jeśli zbudujemy akord na 5 nucie skali C-dur, mamy nuty G B D F:

6 akord

akord 6 buduje się nutą szóstą gamy C-dur z nutami A C E G:

7 akord

wreszcie, jeśli zbudujemy akord na siódmej nucie skali C-dur, mamy nuty B D F A:

podsumowując powyższe pojęcia, oto nuty do akordów diatonicznych:

większość muzyków jazzowych po prostu określa te akordy jako liczby. Na przykład akord C będzie nazywany akordem 1, D jest akordem 2, E jest akordem 3, itd. Dzięki temu systemowi numeracji jazz jest uproszczony i muzycy nie muszą „myśleć” za dużo o akordach, które grają.

jeśli chcesz nauczyć się swoich akordów diatonicznych we wszystkich 12 głównych klawiszach, możesz skorzystać z naszej ścieżki edukacyjnej Level 1 Foundations. Możesz nauczyć się wszystkich swoich 7. akordów diatonicznych we wszystkich 12 klawiszach w naszych ćwiczeniach 7. akordów diatonicznych.

Teraz, gdy już znasz akordy diatoniczne w tonacji C-dur, poznasz najważniejszy postęp w muzyce jazzowej. To się nazywa progresja akordów 2-5-1.

początkujący fortepian Jazzowy Krok 4: 2-5-1 Progresja akordów

jeśli jesteś początkującym studentem fortepianu jazzowego, ważne jest, abyś nauczył się najważniejszej progresji akordów w muzyce jazzowej: progresji akordów 2-5-1.

jaka jest progresja akordów 2-5-1?

progresja akordów 2-5-1 jest progresją akordów jazzowych, która wykorzystuje akordy diatoniczne D, G i C w tonacji C-dur. Ponieważ nauczyłeś się już swoich akordów diatonicznych w tonacji C, teraz po prostu musisz je odtworzyć w kolejności 2-5-1:

oto nuty do progresji 2-5-1:

całkiem prosta, co? Ważne jest, aby ćwiczyć skoki do każdej z tych pozycji akordów, ponieważ pomoże to wzmocnić każdy z akordów. Ważne jest również ćwiczenie tych akordów, ponieważ są one używane przez cały czas podczas grania jazzu. Na przykład 2-5-1 jest używany na standardach jazzowych, takich jak Fly Me To The Moon, Autumn Leaves i The Way You Look Tonight.

przy okazji, możesz nauczyć się każdej z powyższych piosenek na naszych kursach dla początkujących Fly Me To The Moon, a także wariacji na temat pozostałych dwóch piosenek w naszych jesiennych drzewach i kursach The Way You Look at Me.

oto krótkie podsumowanie tego działu:

Teraz, gdy znasz progresję akordów 2-5-1, następnie będziesz chciał uprościć progresję akordów, abyś nie musiał przeskakiwać między akordami. Można to zrobić za pomocą inwersji akordów.

początkujący fortepian Jazzowy Krok 5: inwersje akordów

grając na fortepianie dla początkujących, nie chcesz „myśleć” zbyt wiele o akordach lewej ręki podczas improwizowania początkującego solo jazzowego. Dlatego chcesz, aby Twoje akordy były tak blisko siebie, jak to możliwe, abyś nie musiał patrzeć na lewą rękę, gdy skacze między akordami. Można to zrobić z inwersją akordów.

co to jest inwersja akordów?

inwersja akordów jest wtedy, gdy bierzemy akord i zmieniamy kolejność nut. Na przykład, jeśli weźmiesz swój 5 akord w tonacji C (G B D F), możesz przesunąć dwie górne nuty (D F) na dół akordu:

tworzy to nowy akord jazzowy, zbudowany z nut D F G B. nazywamy to inwersją akordów, ponieważ zmieniliśmy kolejność nut. Używamy inwersji akordów, aby zminimalizować skoki między akordami. Na przykład, jeśli spojrzysz na pierwsze 2 akordy w progresji 2-5-1 akordów (D do G), jest duży skok. Jeśli jednak użyjemy inwersji akordów G, istnieje minimalny ruch między akordami. Poniżej znajduje się przykład tego, jak brzmi teraz nasz 2-5-1:

Teraz akordy są znacznie bliżej siebie i możemy grać pełną progresję akordów 2-5-1 bez konieczności zbytniego myślenia o akordach. Dzięki temu możesz swobodnie solo w naszej prawej ręce i skupić się na graniu naszej początkującej improwizacji jazzowej.

oto zapis dla 2-5-1 z inwersją akordów do Ćwiczenia:

wreszcie, możesz obejrzeć podsumowanie tej sekcji w poniższym filmie:

jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o progresji 2-5-1 chord i zagrać ją w najważniejszych inwersje, możesz w naszym kursie ćwiczeń 2-5-1 7.akord.

dodanie 1 dodatkowego akordu

ostatnim krokiem do tego, aby ta progresja jazzowa brzmiała interesująco, jest dodanie dodatkowego 1 akordu na końcu 2-5-1, co daje progresję 2-5-1-1. Z 4 akordami, progresja akordów będzie bardziej kompletna, ponieważ większość muzyki jest podzielona na grupy intro 2.

substytut akordu

na tym ostatnim 1 akordzie miło jest zmienić akord zamiast grać dwa razy ten sam akord. W związku z tym, będziemy modyfikować akord tylko trochę. Zamiast grać siódmy akord, użyjemy substytutu akordu, aby progresja była trochę bardziej interesująca.

jednym z najlepszych substytutów akordów, których można użyć dla 7.akordu, jest 6. akord, ponieważ 6. i 7. nuty skali C ładnie harmonizują akord C. Innymi słowy, możesz zastąpić górną nutę C-dur 7, B, szóstą nutą skali C-dur, A. to takie proste! Spróbuj zagrać akord C6:

następnie dodaj akord C6 do swojej progresji 2-5-1:

oto zapis dla końcowego przebiegu akordów 2-5-1:

Dobra robota! Oto kilka wskazówek dla tej sekcji:

Teraz, gdy masz solidny akompaniament lewej ręki, aby ćwiczyć improwizacje prawej ręki, ważne jest, aby zwiększyć prędkość do około 130bpm. Gdy osiągniesz pełne tempo, Zagraj wraz z dołączoną ścieżką podkładową, którą możesz pobrać na tej stronie po zalogowaniu się do swojego członkostwa.

Gratulacje! Jesteś w połowie lekcji. Teraz, gdy nauczyłeś się najważniejszego postępu w początkującym improwizacji jazzowej, nadszedł czas, aby nauczyć się solo lub improwizować!

Beginner Jazz Piano Step 6: the Major Blues Scale

improwizacja to serce muzyki jazzowej! Dlatego, jeśli chcesz improwizować początkujący fortepian jazzowy, musisz zrozumieć, jak improwizować solo jazzowe. Aby zaimprowizować swingujące Solo jazzowe nad progresją akordów 2-5-1, polecam użycie durowej skali bluesowej.

jaka jest największa Skala bluesa?

wielka skala bluesowa, czyli skala Gospel, to 6-nutowa skala składająca się z nut C D Eb E G A:

możesz myśleć o niej jako o następujących numerach skali C-dur: 1 2 3 5 6. Jednak dodajemy do tego Eb, które nazwalibyśmy płaską 3 lub b3. Jest to jedna z najważniejszych skal, które powinieneś nauczyć się jako początkujący pianista jazzowy, ponieważ możesz go używać na prawie każdej piosence lub stylu. Aby uzyskać szybką wskazówkę na temat korzystania z tej skali, sprawdź nasze podstawowe Skale fortepianowe bluesowe: dur & moll Blues Scale.

używamy tej skali podczas improwizacji początkującego jazzu, ponieważ działa na wszystkich akordach z 2-5-1. Dodatkowo dodaje bardzo fajną” bluesową ” nutę, EB. Z tą bluesową nutą dostajesz ładną równowagę szczęśliwych nut, które należą do skali, i” ciemniejszą „bardziej” dysonansową ” nutę, która pochodzi z Eb.

aby dowiedzieć się, jak wykorzystać główną skalę bluesa w naszej improwizacji, sprawdź nasz kurs solowy Extended Turnaround.

przesunięcie głównej skali bluesa

na dzisiejszą lekcję jazzowego fortepianu dla początkujących, przesuniemy jedną z nut skali w dół, aby ułatwić solowanie. Można to osiągnąć, umieszczając górną nutę skali, A, na dole skali. Teraz skala zaczyna się na A i kończy na G:

pamiętaj, że są to dokładnie te same skale. Po prostu zaczynamy od innej nuty, aby improwizacja była łatwiejsza w naszej następnej sekcji.

Obejrzyj poniżej, aby uzyskać szybki przegląd tej sekcji:

aby zacząć improwizować z tą skalą, musisz nauczyć się dwóch pozycji chwytu.

chwyt 1

pierwszy chwyt wykorzystuje 3 najwyższe nuty w skali C-dur. Ponieważ przesunęliśmy naszą skalę tak, że G jest górną nutą, 3 górne nuty skali to Eb E i G:

oto zapis dla Grip 1:

odtwarzaj te notatki razem za pomocą indeksu, środkowego palca i pinkie. Nazywamy te palce 2, 3 i 5. Możesz nawet ćwiczyć wchodzenie w górę iw dół notatek tych pozycji:

oto krótki przegląd tej sekcji:

Teraz, gdy nauczyłeś się uchwytu 1, nauczmy się uchwytu 2.

chwyt 2

drugi chwyt gamy C-dur wykorzystuje dolne 4 nuty. Ponieważ przesunięto tę skalę w dół tak, że dolna nuta to a, dolne cztery nuty w skali C-dur to A C D i Eb:

odtwarzaj te notatki razem za pomocą kciuka, palca wskazującego, palca środkowego i palca serdecznego. Nazywamy te palce 123 i 4. Możesz nawet ćwiczyć ten uchwyt, odtwarzając nuty w górę iw dół:

brzmisz świetnie! Teraz, gdy możesz grać dwoma uchwytami, ćwicz przesuwanie między nimi. Możesz to zrobić, odtwarzając wszystkie nuty każdego uchwytu w tym samym czasie, a następnie przeskakując do następnego uchwytu:

aby podsumować tę sekcję, sprawdź ten krótki film:

Teraz, gdy znasz swoją główną skalę bluesa i chwyty improwizacyjne, jesteś gotowy, aby zacząć improwizować początkujący jazz. Powinieneś zacząć od pierwszego ćwiczenia nut 8th.

Beginner Jazz Piano Step 7: 8. nuty

jeśli przeanalizujesz większość profesjonalnych improwizacji Pianistów Jazzowych, odkryjesz, że najczęstszą wartością nuty, której używają, jest nuta 8. 8.nuty są ważne, ponieważ brzmią najbardziej liryczne i niezapomniane. Natomiast melodie z szybkimi nutami, takimi jak trojaczki i szesnastki, będą trudniejsze do zapamiętania. Innym przykładem dobrej melodii jest ta śpiewana. Innymi słowy, jeśli możesz zaśpiewać melodię, to prawdopodobnie jest to silna melodia.

z drugiej strony, możesz używać wolniejszych nut, takich jak ćwierćnuty lub półnuty. Jednak prawdopodobnie poczujesz, że melodia porusza się powoli. Dlatego 8. nuty są idealną równowagą między skrajnościami wolnych i szybkich nut. Zanim zaczniesz improwizować 8-te nuty, ważne jest, aby ćwiczyć liczenie rytmu 8-tej nuty.

jak liczyć 8 NUT?

liczysz 8 notek 1 & 2 & 3 & 4 &. Innymi słowy, każdy beat jest podzielony na dwie dywizje. Oto jak brzmi 8. nuta:

normalny zapis ósemkowy

całkiem prosty, prawda? W muzyce jazzowej robimy coś specjalnego z ósemkami: nie liczymy ich równomiernie. Zamiast dawać równą ilość czasu między „1” i „&”, dajemy „1” trochę więcej czasu, a „&” trochę mniej czasu. Innymi słowy, ” 1 „jest długa, a” & ” krótka. Ważne jest, aby ćwiczyć liczenie ósemek dla wszystkich bitów, licząc „1, 2, 3, 4” długie i wszystkie „ands” krótkie. Na przykład, oto jak brzmi 8. nuta:

innym sposobem, w jaki można liczyć swung 8th notatek jest myślenie o nich jako trojaczkach. Kiedy liczysz trojaczki, liczysz „1 & a 2 & a 3 & a 4 & a”. Innymi słowy, każdy bit jest podzielony na 3 nuty. Najpierw klaszczcie w każdy bit i wypowiadajcie powyższe słowa „1 & a 2 & a 3 & a 4 & a”. Oto jak brzmią trojaczki:

następnie klaszczcie w każdy rytm i wypowiadajcie powyższe słowa, ale pomijajcie wszystkie „Idy”. Oto jak brzmi powyższy przykład:

jeśli chcesz nauczyć się, jak opanować uczucie swingu, sprawdź nasz kurs akompaniamentu dla początkujących Jazz Swing. Teraz, gdy rozumiesz podstawową ideę swingu, stwórzmy kilka linii za pomocą naszego pierwszego uchwytu.

8. linia dźwiękowa Beginner Jazz Exercise

podczas pierwszego ćwiczenia na pianinie dla początkujących nauczysz się 8. linii dźwiękowej, która przesuwa się między Grip 1 a Grip 2:

• pierwszy akord (2 akord): Zagraj chwyt 1 w tej sekwencji: Eb E G Eb E G E.
• drugi akord (5 akord): przełącz się na chwyt 2 w tej sekwencji Eb D C A Eb D C A.
• 3. akord (1 akord): Zagraj krótką frazę C C A.
• 4. akord (1 akord): Zagraj krótką frazę C D C Eb D C.

Oto Jak grać prawą i lewą ręką:

jeśli możesz przeczytać nuty, możesz nauczyć się tutaj:

przy okazji, możesz pobrać pełne nuty do tej lekcji na tej stronie po zalogowaniu się do swojego konta.

improwizowanie 8-cio nutowych linii Jazzowych

Teraz, gdy możesz grać tę 8-cią nutową linię, spróbuj stworzyć własne linie, używając dowolnych nut z dowolnego z Twoich uchwytów na dowolnym akordzie. Ważne jest, aby pamiętać, że każdy z dźwięków będzie brzmiał dobrze na każdym z akordów. Sztuką jest zostawić małe luki między liniami. Innymi słowy, nie chcesz grać muzycznych”zdań”. Ważne jest również odkrywanie różnych punktów początkowych dla każdej linii. Na przykład, czasami możesz zacząć od C, a innym razem możesz zacząć od G. naprawdę nie możesz się pomylić!

Poniżej znajduje się przegląd tej sekcji:

jeśli chcesz zrobić głębokie nurkowanie na temat tworzenia ciekawych linii jazzowych, sprawdź nasze 10-lekcyjne wyzwanie bluesowe.

następnie nauczysz się drugiej najczęściej spotykanej wartości nuty, trojaczków.

początkujący fortepian Jazzowy Krok 8: trojaczki

trojaczki są super zabawnym sposobem na improwizację, jeśli jesteś początkującym improwizatorem Jazzowym, ponieważ tworzą mnóstwo energii i emocji w improwizacji.

co to jest triplet?

triplet jest wtedy, gdy dzielisz bit na 3 nuty. Innymi słowy, liczysz każdy bit „1 & a”. Jeśli zrobiłbyś to dla całej miary muzyki, liczyłbyś „1 & a 2 & a 3 & a 4 & a”. Na przykład, oto jak brzmi rytm triplet:

ważne jest, aby ćwiczyć klaskanie i liczenie trojaczków, aby upewnić się, że masz do nich dobry zmysł. Kiedy już to zrobisz, przejdźmy do Ćwiczenia triplet jazz improv.

Triplet Line Beginner Jazz Exercise

podczas drugiego ćwiczenia dla początkujących jazzu nauczysz się linii triplet note, która przesuwa się między Grip 1 a Grip 2:

• pierwszy akord (2 akord): zagraj w chwyt 1 w tej sekwencji: D# E G D# E G D# E G E.
• drugi akord (5 akord): Przełącz na chwyt 2 w tej sekwencji Eb D C Eb D C Eb D C A.
• trzeci akord (1 akord): Zagraj C D C D C A C D C D C A.
• 4. akord (1 akord): zagraj krótką frazę C D C D C A C.

Świetna robota! Teraz, oto jak złożyć ręce razem dla tej linii:

Jeśli czytasz nuty, oto jak je odtworzyć:

jeśli nie czytasz nut, możesz nauczyć się tej frazy za pomocą naszych inteligentnych nut, które pokazują notatki za pomocą cyfrowej podświetlanej klawiatury. Możesz również zmienić klawisz za pomocą naszych inteligentnych nut za pomocą jednego kliknięcia, co pozwala ćwiczyć całą lekcję w dowolnym klawiszu.

improwizowanie Triplet Jazz Lines

Teraz, gdy nauczyłeś się ćwiczenia triplet, spróbuj stworzyć własne licks. Pamiętaj, że nie możesz grać żadnych złych nut, ponieważ wszystkie nuty z głównej skali bluesowej współpracują ze wszystkimi akordami. Jedyne, co możesz zrobić źle, to nie być kreatywnym! Gdy już zaczniesz improwizować, możesz czuć się odważny, aby rozszerzyć swoje solo na inne oktawy klawiatury. W tym przypadku powinieneś ćwiczyć swoją skalę ewangeliczną w wielu oktawach. Możesz się tego nauczyć w naszym początkującym wyzwaniu solowym z balladami jazzowymi.

możesz również spróbować popping akordy w lewej ręce, aby dodać trochę groove. Na przykład, wiele technik akompaniamentu left z kursu akompaniamentu Jazz Swing będzie pracować nad tą progresją.

aby zapoznać się z podsumowaniem tej sekcji, obejrzyj poniżej:

Teraz, gdy nauczyłeś się trojaczków, nadszedł czas, aby nauczyć się ostatniej techniki soloingu: slajdów.

Beginner Jazz Piano Krok 9: slajdy

jeśli chcesz brzmieć jak profesjonalny pianista jazzowy, to na pewno chcesz włączyć slajdy w improwizacji, ponieważ to reklamuje bluesowy dźwięk do twojego solo.

co to jest blues slide?

slajd bluesowy to przesunięcie z sąsiedniej nuty skali bluesowej na jedną z nut skali bluesowej. W przypadku głównej skali bluesa są 4 różne opcje slajdów, a dzisiaj nauczę was dwóch z nich.

Blues Slide #1

pierwszy slajd, którego się nauczysz, to slajd w górę do E. sposobem, w jaki to robisz, jest umieszczenie środkowego palca na D# i przesunięcie do e tuż nad nim tym samym palcem. Oto, że slajd w górę brzmi tak:

nie za mocno, prawda?

Blues Slide #2

Blues Slide #2 to slajd w dół od Eb do D. w tym slajdzie umieść środkowy palec na Eb i przesuń w dół do D tym samym palcem. Oto jak brzmi slajd w dół:

Teraz, gdy nauczyłeś się swoich dwóch slajdów, powinieneś poćwiczyć ćwiczenie slajdów, aby je opanować.

Slides Beginner Jazz Exercise

W tym ćwiczeniu dla początkujących jazzu poznamy slajdy:

• pierwszy akord (2 akord): przesuń w górę E dwa razy, przesuń w dół D raz i zagraj C A.
• drugi akord (5 akord): Graj tą samą linią, co powyżej.
• 3.akord (1 akord): przesuń w górę E do G, przesuń w górę e do G, przesuń w dół D do C, przesuń w dół D Do C.
• 4. akord (1 akord): zagraj tę samą linię jak powyżej.

nie za mocno, prawda? Oto jak ręce brzmią razem:

a jeśli czytasz nuty, oto arkusz lekcji:

jeśli chcesz wykonać jeszcze więcej ćwiczeń, aby opanować slajdy, sprawdź nasze 10-lekcyjne wyzwanie bluesowe.

aby uzyskać podsumowanie tej sekcji, obejrzyj poniżej:

Teraz, gdy możesz grać slajdy, ważne jest improwizowanie własnych początkujących linii jazzowych za pomocą slajdów. Pamiętaj, że możesz użyć dowolnego slajdu w dowolnej kolejności, ponieważ oba slajdy brzmią dobrze w progresji akordów 2-5-1.

początkujący fortepian Jazzowy krok 10: składanie go

Teraz, gdy nauczyłeś się swoich 3 technik improwizacji, jak właściwie stworzyć z nimi słodką solówkę jazzową? Kluczem jest „opowiedzenie historii” za pomocą improwizacji jazzowej, w której budujesz solo. Istnieją 3 kluczowe techniki do samodzielnego budowania: zakres, Tekstura i rytm. Po pierwsze, mógłbym zacząć w dolnym zakresie klawiatury, używając pojedynczych nut i prostych rytmów, takich jak nuty 8th. Po drugie, zagrałbym w średnim zakresie klawiatury w drugiej rundzie solo i użyłbym więcej nut 8th i może niektórych nut harmonii. Po trzecie, polecam granie w górnym zakresie klawiatury i używanie więcej tripletów i harmonii za trzecim razem przez solo. Jeśli chcesz dowiedzieć się, jak dokładnie opowiedzieć muzyczną historię, możesz to zrobić w naszym kursie kompozycji Ballad Jazzowych.

więcej zasobów do nauki Jazzu

Teraz, gdy możesz improwizować początkujący fortepian jazzowy, jaki jest następny krok w Twojej podróży na fortepian? Cóż, jest więcej do nauczenia! Na przykład, istnieją wszystkie rodzaje niesamowitych początkujących jazzowych technik fortepianowych, takich jak progresja akordów i skale, które można wykorzystać do improwizacji. Istnieje również wiele technik upiększania, które można wykorzystać w improwizacji, takich jak obroty, rolki i ostinaty, biegi i wypełnienia.

gdzie się tego wszystkiego nauczysz? Zebraliśmy wszystko, czego potrzebujesz w naszych ścieżkach do nauki krok po kroku. Zacznij od ścieżki Beginner Level 1 Foundations, na której nauczysz się podstaw gry na fortepianie. Następnie możesz przejść do ścieżki edukacyjnej Level 2 Foundations, gdzie opanujesz późny początkujący Jazz Swing, ballady jazzowe,Latin Jazz, Blues i wiele innych stylów. I możesz dowiedzieć się wszystkiego, co musisz wiedzieć o teorii i technice Jazzu w naszej ścieżce edukacyjnej dla średnio zaawansowanych Level 2 Foundations.

jeśli podobała ci się ta lekcja, zachęcam do zapisania się na naszą listę mailingową, klikając tutaj. Otrzymasz nasze cotygodniowe bezpłatne szybkie wskazówki wysyłane do ciebie co tydzień. A jeśli poważnie myślisz o swojej podróży fortepianowej i jesteś gotowy na szybkie postępy, możesz zanurzyć się w naszych ścieżkach do nauki i wydarzeniach szkoleniowych na żywo w członkostwie PWJ.

na koniec, jeśli szukasz inspiracji na temat tego, jak buduję solówkę jazzową, sprawdź moją improwizację Fly Me To The Moon tutaj.

Dzięki za naukę i do zobaczenia w następnym krótkim podpowiedzi!

Twój nauczyciel,

Jonny May