poza tradycyjnymi dużymi wytwórniami, Virgin jest prawdopodobnie jedyną wytwórnią płytową, o której osoba na ulicy będzie wiedziała. A to oczywiście ze względu na charyzmę jej założyciela, Richarda Bransona.
bez względu na to, ile lat minęło od jego codziennej pielęgnacji, czy fakt, że zespół ludzi, w szczególności Simon Draper i Nik Powell, prowadził enterprise dla niego, wytwórnia często kojarzy się wyłącznie z przygodami Bransona. Dzięki swojej unikalnej mieszance everyman i superman, jego niezrównana zdolność do PR widział jego dziecko przechodzi kilka odrodzeń w całej swojej długiej historii.
chociaż wytwórnia została sprzedana najpierw EMI w 1992 roku, Branson był nadal dobrze widoczny podczas obchodów 40-lecia Virgin w 2013 roku. Dzięki mieszance sprytnego a&r, szczęścia i okoliczności, ma niezwykłą zdolność do znajdowania, lub sądu z dala od innych etykiet, górujących aktów w ich gatunku, takich jak Mike Oldfield-który, abyśmy nie zapomnieli, utrzymał operację na powierzchni w pierwszych dniach z sukcesem Tubular Bells-Tangerine Dream, Sex Pistols, Human League, Phil Collins, Culture Club, The Rolling Stones i Spice Girls.
Branson pozostał bystry, co sięga aż do jego pierwszego przedsięwzięcia, magazynu Studenckiego. Kiedy jego debet był wysoki, jego dyrektor banku powiedział mu bez wątpienia, że inwestorzy zawsze muszą być pod opieką. „Bardzo dobrze to pamiętam. To mnie trochę przestraszyło”, powiedział Paul Rambali w 1984 roku.
HOW IT BEGAN:
wykształcony przez Stowe Branson wykazywał WCZESNE umiejętności przedsiębiorcze i, jak sugeruje Biograf Tom Bower, „w przeciwieństwie do swoich przyjaciół szalejących przeciwko wojnie w Wietnamie, Branson był domniemanym handlowcem w poszukiwaniu pomysłów, które mogłyby mu zarobić pieniądze”.
chociaż nie był fanem muzyki, widział, że w wytwórni i studiu nagraniowym mogą być pieniądze. Był redaktorem „studenta” i wpadł na pomysł sprzedaży płyt drogą wysyłkową, w pełni wykorzystując zniesienie umowy o utrzymanie cen detalicznych.
urodziła się Dziewica. Nazwa pochodzi od pracowników Virgin office Tessa Watts, która zasugerowała, że są dziewicami w biznesie. Wkrótce miało się to rozwinąć: Draper przypomniał Prog, że Branson ” zabrał mnie na lunch i opisał mi swoje plany dotyczące studia nagraniowego, wytwórni płytowej, firmy wydawniczej i firmy zarządzającej. Wszystko to zabrzmiało bardzo ambitnie i raczej mało prawdopodobne.”
początkowy sukces firmy wysyłkowej doprowadził do otwarcia pierwszego punktu sprzedaży detalicznej Virgin na Londyńskiej Oxford Street. Sklep odzwierciedlał czasy: beanbags, joss sticks i headphones oznaczało klient może rozrastać się i, jak, być.
planowano nabyć studio nagraniowe w Oxfordshire, The Manor i założyć wytwórnię. Ale co rzeczywiście byłoby jego premierowym wydaniem? Suita instrumentalna, Opus One autorstwa 19-letniego Mike’ a Oldfielda, który był basistą Kevina Ayersa, została zwrócona Bransonowi i nikowi Powellowi przez producenta Toma Newmana.
Oldfield otrzymał przestój w Manor, a los Opus One został przypieczętowany, gdy Oldfield szpiegował dzwony rurowe, które zostały wynajęte dla John Cale ’ s Academy In Peril, zostały usunięte. Pojawił się pomysł. Tubular Bells – jak album, oczywiście, stał się-był jednym z czterech wydawnictw, które ukazały się 25 maja 1973 roku, wszystkie świadczą o przygodowej polityce Simona Drapera A&R. Pozostałe to Taśmy Fausta, które sprzedały się za 49 pensów i wprowadziły Krautrock do domów 100 000 ludzi w ciągu pierwszego miesiąca; latający Czajniczek Gong, który bazował na sukcesie Camembert Electrique; And The Manor Live – album zespołu „Camelo Pardarlis” z takimi postaciami jak Lol Coxhill, Elkie Brooks i Boz Burrell. Dzwony rurowe toczyły się w kółko. Sklepy płytowe rozwijały się i dla wielu był to ich interfejs z marką Virgin.
„trudno teraz zrozumieć, jaką wielką sprawą były te sklepy – nie każde miasto miało taki sklep, a Ty czułeś się uprzywilejowany, jeśli taki był w Twoim mieście”, wspomina Mitchell Edmond, który pracował w sklepach Virgin od lat 70. do 80. „A także jak centralne były rekordy w życiu większości ludzi. Muzyka i płyty były fajne, Virgin zaopatrzone płyty i czasopisma nie można kupić nigdzie indziej i, szczególnie w mniejszym sklepie, w mniejszym mieście jak Swansea, Virgin stał się miejscem dla podobnie myślących i młodych, wrażliwych dusz do spotkania. To było dosłownie jak dorosły klub młodzieżowy.”
złoty okres:
dzwony rurowe, jak wiemy, stały się zjawiskiem globalnym, gdy jego motyw otwierający został użyty w filmie Williama Friedkina „Egzorcysta”. Absolutny duch Mavericka, jaki miała wytwórnia, znalazł odzwierciedlenie w Polityce A&R. Były dyrektor marketingu John Varnom mówi o Virgin.com: „w czasach, kiedy większość firm ma każde wydanie potrójnie sprawdzane przez prawników, księgowych i pośredników, to orzeźwiające, aby zobaczyć, ile swobody mieliśmy.”
Branson osobiście podpisał Tangerine Dream ze względu na to, jak dobrze sprzedał się ich import i mocno wierzył, że mogą być „tak duże jak Floyd”.
„Myślałem, że będziemy w stanie konsekwentnie sprzedawać płyty przez niekonwencjonalnych, trudnych ludzi. Zaspokajałem moje fantazje o możliwości nagrywania płyt z moimi bohaterami, ludźmi takimi jak Robert Wyatt.”
Branson powiedział w 1984: „Simon kocha płyty i całe jego zaangażowanie jest przez to. Ze mną jest inaczej. To nie jest miłość do muzyki. Lubię ludzi, lubię pracować z przyjaciółmi, lubię odkrywać nowe rzeczy, nowe obszary, o których nic nie wiem.”
z takimi zespołami jak Hatfield and the North, Egg i Henry Cow, rzecznik prasowy Al Clarke opisał Virgin w tej epoce jako odpowiednik „audio Arts Council”.
co stało się później:
sukces Oldfielda przyczynił się do kilku bardziej ekstremalnych działań wytwórni, A słynne podpisanie przez Sex Pistols w 1977 roku nadało wytwórni nową wiarygodność wśród punków, a Branson uosabiał etos Malcolma McLarena „never trust a hippy”. Wytwórnia przyjęła post-punk, z takimi artystami jak The Skids i Magazine.
Virgin również odegrał kluczową rolę w dystrybucji etykiet takich jak Stiff. „Virgin był dla nas jak starszy brat”, mówi Paul Conroy, Dyrektor Generalny Stiff ’ a (który w latach 90.zostałby MD Virgin). „Mieli więcej pieniędzy, struktury i działań niż my. Pozwolili nam dostać się do sklepów za pośrednictwem swoich sił sprzedaży i dlatego mają trafienia.”
Virgin naprawdę wyszedł z prog cienia z sukcesem najpierw Human League, a następnie bezprecedensowy triumf Culture Club w USA. Phil Collins podpisał kontrakt jako artysta solowy z Virgin w Wielkiej Brytanii i cieszył się gwiazdorską karierą.
Branson zdał sobie sprawę z potęgi marki i korzystając z najlepszych mavericków w swojej dziedzinie, przyszedł – z różnym powodzeniem – Virgin airlines, cola, wódka, pociągi, kosmetyki, prezerwatywy. Sklepy stały się Megastore ’ ami, napędzającymi Handel detaliczny, który podporządkował markę Nasza cena, prowadzoną przez ludzi z listami kontrolnymi – i ze znacznie mniejszą miłością do krzyżówki niż ich poprzednicy.
„Potem sklepy sprzedawały prezerwatywy Virgin, była warta opublikowania fabuła RB z Thatcherem, aby oczyścić Wielką Brytanię z śmieci, supermarkety sprzedające kokę Virgin i ciągły strumień nowych firm uruchamianych pod nazwą Virgin, zawsze z zwariowanym wyczynem PR z udziałem RB, zawsze z długonogim lovely, w kostiumach, aby dostać się na pierwsze strony.”
powrót do starego biznesu, w 1983 roku charyzma przeszła pod skrzydła Virgin, przynosząc ze sobą katalogi Genesis i Petera Gabriela. Rok był również najlepszy jak do tej pory, z Culture Club szedł z siły na siłę, ale także z Oldfieldem dostarczającym Moonlight Shadow, który był jednym z jego największych przebojów.
w 1992 roku wytwórnia została sprzedana EMI, a Paul Conroy objął stanowisko dyrektora. „Niektóre duchy unosiły się wokół-i ludzie” cóż, zawsze robiliśmy to w ten sposób „- ale dostosowaliśmy się do nowej sytuacji i udało nam się przejść i złamać wielu nowych artystów”, wyjaśnia. „Była to mieszanka świetnych instytucji Dziewiczych, takich jak piątkowe spotkanie na śniadaniu HODS i bardziej skoncentrowana firma z ciasnym zestawem etykiet i genialnym zespołem.”
Conroy odszedł dekadę później.
dzisiaj:
nadal bardzo interesują się takimi artystami jak Naughty Boy, Catfish oraz The Bottlemen i Bastille. Po sprzedaży EMI w 2012 roku wytwórnia Virgin przeniosła się do Universal i została połączona z EMI, tworząc VirginEMI, włączając Mercury Records. Dziedzictwo Dziewicy jest dobrze pielęgnowane.
a sama marka Virgin? Od Virgin Media Do Virgin Galactic, proponowanej pierwszej komercyjnej linii podróży kosmicznych, do bankowości, opieki zdrowotnej i nie tylko, jest to po prostu nieuniknione.
WHY SHOULD we CARE:
chociaż stosunkowo późno w świecie tworzenia etykiet, Virgin wprowadził pojęcie hipisowskiego przedsiębiorcy. Richard Branson jest obecnie jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci na świecie, a jego sprytne połączenie ludzi, którzy wiedzą, jak prowadzić rzeczy, pozwoliło mu zbudować wiele firm, z których wszystkie są luźno oparte na oryginalnym modelu Virgin.
fakt, że wielu zakłada, że ma ścisłe zaangażowanie w każdą firmę, świadczy o tym, co stworzył on i jego zespół. Nie byłoby to jednak nic bez mocy i mistycznego uroku w pierwszej instancji Dzwonów Rurowych. Album utrzymywał wytwórnię na powierzchni przez wczesne lata przed pistoletami, a następnie pełne komercyjne odrodzenie wytwórni w latach 80-tych.
Oldfield w latach 70-tych, Human League and Culture Club w latach 80-tych, Spice Girls w latach 90-tych, do Emeli Sandé w latach 00-tych, Virgin zawsze wydaje się być w stanie zlokalizować big hitters. Ale dla wielu, zawsze będzie to uosabiane przez tego wolnego ducha zamkniętego przez sklepy płytowe. Sukces tam, gdzie inni nie, sklepy były żywym ucieleśnieniem Twojego gustu. Tak, stary.
Dziewicze Fakty:
szczegóły na etykiecie.
pierwsze wydanie albumu: Tubular Bells by Mike Oldfield (Virgin Records, V2001, 5⁄73)
Pierwsze wydanie singla: Marlene / Everybody Says by Kevin Coyne (Virgin Records, VS102, 8⁄73)
pierwszy album UK No. 1: Hergest Ridge Mike ’ a Oldfielda (Virgin Records V2013, 9⁄74)
fascynujący fakt: Hergest Ridge przeskoczył rurowe dzwony do nr 1 we wrześniu 1974, następnie rurowe dzwony trafiły do nr 1, zastępując Hergest Ridge. To był pierwszy raz w No.1 for Tubular Bells, 16 months after its release, at the apex of Oldfield/Exorcist mania
pierwszy singiel UK No. 1: Don ’ t You Want Me Baby / Seconds by The Human League (Virgin Records VS 466, 11⁄81 – No. 1 for five weeks. Przez trzy tygodnie w czerwcu 1982)
a curio: The Womble Bashers/Womble Basher WOCK by the Bashers (Virgin Records VS 154, 6⁄76 – nazwa zespołu była pseudonimem Mike ’ a Mcgeara i Rogera Mcgougha, a piosenka była reedycją utworu z albumu Grimms.)