wszyscy widzieliśmy je na Pintereście i wydaje się, że pojawiają się we wszystkich magazynach wyposażenia wnętrz tej wiosny. Niektórzy ludzie to widzieli (zrobili to!) pierwszy raz pojawili się na początku lat 70. (fyi: nie byłem jednym z nich.)
trend, o którym mówię, to plecione wieszaki ścienne o swobodnej formie, które mają dramatyczną fakturę i wydają się być monochromatyczne. Poczułem potrzebę doświadczania tego trendu i wypróbowania go na własne oczy, więc chwyciłem moje szkolne Krosno Schacht, wypaczyłem je i zacząłem tkać.
tradycyjny gobelin po lewej, teksturowany gobelin po prawej.
chyba powinienem się cofnąć. Między wychodzeniem z Krosna szkolnego i tkaniem, przeszedłem przez dość zaangażowany proces myślowy, gdy przyszło do tematu, stylu i planu ataku.
na początku miałem tylko zrobić teksturowane „throwback” wiszące na ścianie, potem zdałem sobie sprawę, że nie wiem zbyt wiele o tradycyjnym tkaniu gobelinów. Pomyślałem, że najlepiej dowiedzieć się więcej o tradycyjnym tkaniu gobelinów przed rozpoczęciem przygody z teksturami.
po obejrzeniu kilku samouczków online i przeczytaniu niektórych online, byłem gotowy do rozpoczęcia.
postanowiłem stworzyć dwa gobeliny; jeden przy użyciu tradycyjnych technik, a drugi przy użyciu mocno teksturowanego stylu.
miałem trzy zasady:
- każdy gobelin byłby wykonany w formie swobodnej bez Kreskówki.
- każdy gobelin byłby Tkany tylko przy użyciu mojej przędzy ręcznej (z wyjątkiem osnowy.)
- każdy gobelin będzie o tej samej tematyce i kolorystyce.
miękka wskazówka polegała na tym, że próbowałem tyle technik, ile chciałem i nie martwiłem się zbytnio o bycie doskonałym. W tym projekcie miałem na myśli jeden cel końcowy: nauczyć się czegoś nowego.
wybrałem zdjęcie inspiracyjne, więc mogłem zacząć od co najmniej małego kierunku. Pomogło mi to w wyborze kolorów i tematów.
niebo i chmury nad jeziorem Waneka, za moim domem.
poza wypaczonym Krosnem szkolnym potrzebowałem włóczki. Zanurkowałem w moim schowku i wyciągnąłem resztki, które były w miękkim niebieskim kolorze. Do tego dodałam białą i ciemnoczerwoną włóczkę akcentującą.
przędze te były również używane w teksturowanym gobelinie, ale zostały przekształcone po wykonaniu tradycyjnego gobelinu, co wyjaśnię później. Czułem, że ważne jest, aby używać przędz podobnego typu włókien, więc oprócz niektórych jedwabiu i niektórych mieszanek tencel, cała moja przędza była wełną jakiejś rasy lub innej.
zaczynając od tradycyjnych technik gobelinowych, szybko naszkicowałem podstawowy obraz, aby móc ogólnie umieścić pewne elementy. Zacząłem od ułożenia „ziemi” moją brązową włóczką z alpaki. To pozwoliło mi zrozumieć konieczność bulgotania, aby moje tkanie nie wciągnęło.
następnie przeniosłem się w niebo, gdzie wypróbowałem dwa różne sposoby mieszania kolorów. Pierwszą techniką było naprzemienne kilka typów pierwszego koloru, z jednym wyborem następnego koloru, a następnie zmiana liczby typów, które zrobiłem dla każdego koloru. Później dowiedziałem się, że jest to nieco zmodyfikowana technika wylęgu. Drugą techniką było mieszanie dwóch kolorów razem za pomocą ich razem trzymać pierwszy kolor i drugi kolor Razem dla kilku typów. Z daleka druga technika jest znacznie bardziej subtelna, a pierwsza wygląda bardziej stylistycznie i celowo.
pierwsza zmiana koloru 
Druga zmiana koloru w przypadku chmur użyłem dwóch różnych technik zmiany kolorów w środku osnowy lub używając dwóch kolorów w tym samym picku. Pierwszą techniką, którą wypróbowałem, było spotkanie i oddzielenie, co oznacza, że zapinasz dwa kolory przędzy wokół siebie, gdy się spotykają, a następnie, gdy zmieniasz szopy, ponownie oddzielają się na przeciwległe strony gobelinu. Druga technika polegała na doprowadzeniu przędz do tej samej przestrzeni między wątkami osnowy, zmianie kierunku i odwróceniu kierunku. Jest to znane jako technika gobelinu szczelinowego i powoduje niewielką szczelinę w gobelinie. Zbyt długie szczeliny są często szyte zamknięte z tyłu Krosna po tkaniu.
Poznaj i oddziel 
technika cięcia byłem bardzo sumienny, jeśli chodzi o „bulgotanie” nici osnowy, gdy tkałem, aby zapobiec wciągnięciu boków. Powiedziawszy to, nadal miałem około 3/4 ” rysowania po każdej stronie mojego gobelinu, kiedy skończyłem. Będę prowadził dalsze badania nad różnymi metodami utrzymania mojego gobelinu przed kurczeniem się (skronie, naprężone nici itp.) Praktyka też pewnie pomoże.
kiedy tkałam, układałam chmury intuicyjnie, starając się uzyskać zrównoważony wygląd. Czułem się trochę jak malowanie włóczką, co sprawiło, że od razu poczułem się uzależniony od tego stylu tkania.
po tym, jak odciąłem mój mały gobelin z Krosna, zrobiłem obszycia 3/4″ na górze i na dole. To również stworzyło kieszeń dla mojego kołka, aby przejść. Przed umieszczeniem kołka, wypełniłem gobelin dość energicznie ręcznie, a następnie położyłem go płasko do wyschnięcia. Wypełniłem dolną połowę nieco więcej niż górną, aby pomóc w tworzeniu KRAWĘDZI bardziej równoległych i zmniejszyć niektóre różnice rysowania od dołu do góry (to był mój pierwszy gobelin!).
aby zwiększyć skalę mojej przędzy do mojego wiszącego swobodnego kształtu,wykonałem liny za pomocą niesamowitej maszyny linowej z mojej przędzy ręcznej pozostałej po moim pierwszym projekcie. Wyciągnęłam też trochę wełny z moich zapasów. Kliknij tutaj, aby obejrzeć 3-minutowy upływ czasu, jak tkam wiszącą ścianę.
do tego wiszącego na ścianie postanowiłem umieścić przekładkę na dole, aby umożliwić potem krawat. Złapałem jedną z lin i zacząłem tkać. Zacząłem umieszczać rzeczy tam, gdzie chciałem, bez zbytniego myślenia, tylko instynktu.
wypróbowałem kilka różnych technik gobelinowych po ułożeniu kilku sekcji w splocie płóciennym. Techniki soumak knot użyłem w kilku liniach przechodzących przez osnowę za pomocą przędzy kablowej, oraz w małym odcinku, gdzie użyłem małego kawałka rowingu.
Soumak w lewym górnym rowingu i prawym dolnym rowingu.
aby zrobić białą chmurę, użyłem 10-11″ kawałka wędrówki i wpleciłem je w dwie warstwy. Umieściłem pierwszą warstwę, następnie odwiązałem kilka ” bąbelków „wędrowania, następnie wpleciłem drugą warstwę i powtórzyłem technikę” bąbelków”. W przypadku chmury deszczowej najpierw wziąłem kilka 8-calowych odcinków mojej jasnoniebieskiej przędzy i dodałem 3 zestawy węzłów ghiordes obok siebie, następnie wziąłem dwa kolory wędrowania razem i pracowałem jak w przypadku pierwszej chmury.
na samym szczycie gobelinu wziąłem trzeci do ostatniego pick of rope i wyciągnąłem pięć pętli liny, których użyłem jako pętli do zawieszania na ścianie. Skończyłem z dwoma kilofami o splocie płóciennym. I igle wove niektóre kawałki wędrówki tu i tam, aby wypełnić pewne luki, które ujawniły się po usunięciu wiszące z Krosna. Ogólnie rzecz biorąc, wypaczanie / tkanie zajęło nieco ponad godzinę.
ponieważ obawiałem się filcowania chmur, jeśli umyję moje wiszące, postanowiłem spróbować samozamykanego mokrego wykończenia. Spryskałem tylną część wieszaka wodą, aż było całkiem wilgotno. Następnie lekko zablokowałem kawałek na ręczniku papierowym, aż wyschnie.
jeśli mam być szczery, bardzo się wahałem, czy spróbować którejś z tych technik, ale teraz jestem uzależniony od tego, jak fajnie było! Pochodzę z rodziny pełnej artystów, a tkactwo gobelinowe naprawdę pozwoliło mi wyrazić siebie artystycznie i w bardziej swobodny sposób niż inne tkactwo, które wykonałem. Z całego serca polecam podnieść Krosno szkolne i spróbować swoich sił w tkaniu gobelinów.