w Nonstop Metropolis pojawia się Rebecca Solnit i Joshua Jelly-Schapiro.
mówienie o geografii dowolnego miejsca oznacza przywołanie co najmniej dwóch różnych znaczeń tego słowa. Pierwszy sens jest dosłowny-betonowe drogi i rzeki lub wzgórza, fragmenty położenia i gleby, które składają się na to miejsce na skórze ziemi. Drugi jest bardziej meta-odnosi się do tego, co sugeruje etymologia słowa „Geografia” (geo-Graf—”pisać świat”): mniej odnosi się do ziemskich miejsc niż do tego, jak je reprezentujemy. „Geografia” miejsca w tym sensie składa się przede wszystkim z map, które o nim robimy, ale także z piosenek i opowieści, które je przywołują. I ta Geografia może być tak samo ważna dla wyobrażenia sobie miejsca, lub ukształtowania naszego niezliczonego przywiązania do niego, jak jego chodniki czy powietrze.
to jedna z idei kierujących Nonstop Metropolis, atlasem Nowego Jorku, który współredagowałem z Rebeccą Solnit. I to jest podstawa mapy, która przedstawia najmniej rozumianą dzielnicę Nowego Jorku-Staten Island-poprzez to, jak Staten Island została silnie przekształcona, nawet jeśli pozostaje miejscem tak dobrze znanym jako dom glin niż hip-hop, dzięki najbardziej znanemu współczesnemu eksportowi kulturowemu: Wu-Tang Clan.
legendarna grupa raperów-cum-konceptualnych artystów, którzy wyłonili się z projektów mieszkaniowych Stapleton i Park Hill na Staten Island, po „uformowaniu się jak Voltron” wokół ich lidera, RZA, na początku lat 90., od tego czasu jest siłą kulturową. Ale być może nigdzie wyobraźnia i wpływ Wu nie były tak głęboko odczuwane, jak w ich rodzinnej dzielnicy—miejscu, które można by pomyśleć, że jest oddzielone od reszty Nowego Jorku o wiele bardziej niż Zatoka, biorąc pod uwagę, jak dwie strony—i wydaje się, że tylko dwie strony—mówią o sobie.
Większość nowojorczyków, jeśli może im przeszkadzać widok na Staten Island, twierdzi, że jest to Senna, wyspiarska dzielnica, która nie jest warta wysiłku odkrywania—że kiedy ludzie wysiadają z promu-przejeżdżają obok Statuy Wolności, powinni po prostu odwrócić się plecami do dzielnicy. Staten Islanders twierdzą, że reszta miasta to banda parafialnych bellyachers, którzy nie poświęcili czasu na poznanie Staten Island.
na Staten Island prom na Manhattan Młody Robert Diggs (przyszły RZA) odwiedzał stare kina grindhouse wokół Times Square, aby zobaczyć filmy kung fu-w tym”Shaolin i Wu Tang” —które zdominowały jego wyobraźnię, wraz z jego kuzynami i przyjaciółmi. Zmieniając nazwę wyspy na „Shaolin”, RZA i jego kohorty kontynuowali, czy to rapując o „Shaolin”, czy Manhattanie („Mekka” w ich nomenklaturze), czy Brooklynie („Medina”), czy New Jersey („Nowa Jerozolima”), aby znaleźć sposoby na świętowanie i krytykę ich domu, przynosząc różnorodne osobowości, Dzikie bity i zwinne rymy na tematy, które wahają się od ubóstwa przez filozofię po przemoc po Gry wideo. Po drodze zdobyli powszechne uwielbienie, ale także oddali hołd Chińskim Amerykanom Staten Island, których wkład w tę gminę był i nadal jest nieoceniony – poza inspirującą muzyką, która przełamuje podziały między Staten Island i gdzie indziej. W podręczniku Wu-Tang RZA napisał, że ” niektóre stare mity i stare historie mają w sobie rzeczywistość.”Dla Nonstop Metropolis i dla naszej mapy” tajemnicza kraina Shaolin ” rozmawiałem z RZA-wyspiarzem, opatem, menschem-o Staten Island, wtedy i teraz, i realiach stojących za jego mitami.
–Joshua Jelly-Schapiro
Joshua Jelly-Schapiro: dorastałeś między Staten Island a Brooklynem; mieszkałeś w mieszkaniach publicznych w obu dzielnicach. Ale jako nastolatek byłeś na Staten Island na pełnym etacie. Jak Staten Island porównała się do Brooklynu w tamtych czasach, kiedy dorastałeś? Co o nich pamiętasz?
RZA: jedną z rzeczy w Staten Island, która różniła się od Brooklynu, była możliwość przechodzenia z jednej dzielnicy do drugiej, aby faktycznie odpocząć od życia projektowego. Na przykład, w Brownsville, na Brooklynie, gdybym szedł z Marcus Garvey projects do mojego kuzyna Vince ’ a, który mieszkał w Van Dyke projects, musiałem przejść przez cztery projekty, aby się tam dostać—a każdy projekt można uznać za „darń.”W rzeczywistości każdy budynek można uznać za darń. Ale na Staten Island można przejść od projektów Park Hill do projektów Stapleton, a pomiędzy tymi dwoma projektami jest coś innego – „normalni” ciężko pracujący właściciele domów. Nie projekty. Kiedy byłem na Staten Island dużo chodziłem-szedłem z Park Hill do Stapleton, a następnie ze Stapleton do New Brighton. Wybrałbym trasę prowadzącą w górę Targee Street, skręcić w prawo w dół Van Duzer, a następnie wziąć Cebra. A na Cebrze i Van Duzerze, widziałem, co wtedy uznalibyśmy za rezydencje, wielkie domy. I myślę, że widząc inną stronę życia, to nie było życie w getcie – myślę, że było w tym coś zdrowego. Kiedy mieszkałem na Staten Island w szóstej klasie, kiedy zdarzyła się burza śnieżna, zgadnij, co mogę zrobić—jestem w stanie wydostać się, wyciągnąć łopatę i zarobić 15 dolarów na odśnieżaniu. Tego nie było w Brownsville. Miałeś oddech. Byłeś w stanie przejść kilka przecznic, nie martwiąc się o walkę, obronę, kradzież, okradanie—rzeczy, które zdarzają się każdego dnia w projektach.
JJS: piszesz w swojej książce Tao Wu o tym, jak ważne było dla ciebie później być z wyspy—że w jakiś sposób to wyhodowało inną mentalność, Inne Poczucie rzeczy w mieście.
RZA: cóż, byliśmy odizolowani od innych dzielnic – i dodajmy do tego również Jersey, ponieważ Staten Island znajduje się pomiędzy Brooklynem A New Jersey. Staten Island była miejscem, które miało swój własny styl, gdzie nasz slang został odizolowany, mieliśmy swój własny styl. Była to fuzja innych gmin, ale rozwinęła się w coś własnego. Kiedy miałem siedemnaście lub osiemnaście lat, chodziliśmy do nocnych klubów w mieście-Red Parrot, Latin Quarter, Union Square. Ludzie ze Staten Island, z różnych projektów, kierują się na Manhattan. I mimo, że walczyliśmy ze sobą na Staten Island, kiedy dotarliśmy do Manhattanu, albo do Klubu brooklyńskiego, albo do Klubu Jersey, wszyscy się zjednoczyliśmy. Pamiętam wielkie bójki w klubach i oglądanie facetów z West Brighton lub z Mariner ’ s Harbor, którzy mieli wrogów w Park Hill – ale to było fajne, wiesz. Walczyliśmy jak wojownicy, którzy próbowali wrócić do domu.
JJS: podoba Ci się ten cytat o tym, że „tylko na odległej wyspie coś takiego jak King Kong może wyrosnąć do pełni swoich możliwości.”Czy to brzmi dla Ciebie w kategoriach Wu-Tang Clan, pochodzących z wyspy, którą przyszedłeś nazwać Shaolin?
RZA: tak, zdecydowanie. Ponieważ będąc odizolowanym, będąc z dala od tego, co robi reszta miasta, zmieniając rzeczy co kilka tygodni, byliśmy w stanie rozwijać własne rzeczy. A kiedy przynieśliśmy to światu, wydawało się im to zupełnie nieznane. Aby wydostać się ze Staten Island, musisz wsiąść na prom, chyba że masz pojazd. Wielu młodych ludzi nie opuszcza Wyspy. Jest wielu facetów, którzy mogli być w tym bloku przez osiem lat i nigdy nie wyjechali.
JJS:więc kiedy jako dziecko zacząłeś chodzić na 42 ulicę oglądać filmy o kung fu, jechałeś promem na Staten Island?
RZA: na pewno przejazd autobusem na prom. Albo można wziąć furgonetkę na prom, „dolarowy van” – kosztują dolara. Tak czy siak, przepłyniesz promem. Następnie złapiesz 1 pociąg na Chambers Street, przejdziesz do 2 lub 3 express-i, gotowe: trafisz 42nd Street. Albo można przejść do Bowling Green i wskoczyć na 4, lub wziąć R. ale prom był sposób.
i jedna fajna rzecz o promie, kiedy mnie wychowano, to to, że prom jest wytrzymały. Miał trzy poziomy. Dolny poziom był tam, gdzie bawiły się fajne dzieciaki hip-hopowe, Czarne dzieciaki. I sprzedawali luźne jointy na łodzi. Można było kupić jointa na dnie łodzi, można było palić na zewnątrz. Możesz też zostać pobity. Wracając do domu z miasta, wszyscy nocni bandyci ze Staten Island są tam-wszyscy musieli wrócić do domu na tym promie.
JJS: powiedziałeś, że pierwszy raz poszedłeś na 42 ulicę w 1978 roku. Miałaś 9 lat.; twój kuzyn Vince zabrał cię na film kung fu. Co pamiętasz z tamtych czasów? Jak wyglądała scena?
RZA: cóż, wiesz, że naprawdę chodziłem przez lata, więc w ciągu ośmiu lat klimat się zmienił. Zaczęło się od tego, że miejsca, w których chodziliśmy, większe teatry, były miejscami, w których pokazywano Wielokulturowe filmy i blaxploitation. Ale ulica była pełna złodziei i oszustów, uzależnionych od heroiny, ludzi wąchających klej. Wiele osób z całego miasta migrowało do tych kin, ponieważ były tanie – dostałbyś trzy filmy za 1,50$. Cały dzień. Uzależniony od heroiny może siedzieć i strzelać cały dzień; Wąchacze kleju też. Albo wagarowiczowi jak ja. Pierwsze pokazy odbywały się zwykle o 10:00 lub 10: 30. Można było tam wejść i zostać do 5: 00-i hej, to koniec zajęć na cały dzień.
z biegiem lat zmieniało się ono w coraz większą stolicę porno. Wcześniej to te bliżej ósmej Alei pokazywały głównie porno. Niektóre z kin pokazywały zarówno filmy z Hongkongu, jak i porno. Ale później w latach 80. te wielkie teatry stały się teatrami porno; mniejsze teatry, które były teatrami porno, stały się teatrami kung fu. Więc to się zmieniło. Ale prostytucja była zawsze duża; było wiele dziwek. Pokazy Peep były wszędzie, pomiędzy teatrami. Dopóki Disney nie kupił tego gówna, nie został wyczyszczony.
JJS: Opowiedz mi więc o pierwszych filmach na 42 ulicy, które naprawdę cię uderzyły—na przykład o pięciu śmiertelnych Jadowitościach braci Shaw, filmie o wojownikach kung fu z pięcioma różnymi stylami zwierzęcymi.
RZA: tak, cóż, to było coś, co naprawdę zabrało moją wyobraźnię poza podstawy. Zanim obejrzałem pięć śmiertelnych Jadów, Gwiezdne wojny były moim ulubionym filmem, ale pięć śmiertelnych Jadów, to było ważne przez całe moje dorosłe lata, rozwijając się w Nastolatka. Byli też inni. Film ” nieustraszeni wojownicy— – to pierwszy film, w którym kobieta kładzie dziecko na plecach, a następnie skacze przez jezioro. Nigdy czegoś takiego nie widziałem. Całe życie oglądałeś Amerykańskie filmy, a potem patrzyłeś, jak ta pieprzona kobieta lata po jeziorze, a ona nie jest Supermanem? Ale ujrzenie pięciu śmiercionośnych Jadów pobudziło moją wyobraźnię-przeczytałem książkę „pięciu chińskich braci”. Oglądanie tego filmu zmieniło moją wyobraźnię; po prostu rezonowało ze mną, na wysokim poziomie.
JJS: Później, gdy byłeś nastolatkiem, wiem, że przywoziłeś kasety VHS na Staten Island, organizując pokazy tych filmów dla ludzi w Twoim domu. Powiedziałeś, że jeden z tych filmów, w szczególności „The Eight Diagram Pole Fighter”, naprawdę poruszył ludzi – że był ” odbiciem rzeczywistości, w której wszyscy żyjemy.”Jak to? Dlaczego ludzie w projektach łączyli się w ten sposób z tymi filmami?
RZA: Jeśli chodzi o osiem fighterów o Pole Fighter, myślę, że to, co sprawiło, że było to tak rezonansowe, że była to opowieść o braterstwie-o braciach walczących o siebie nawzajem, umierających, o rodzinie niszczonej przez zdradę, szukającej zemsty i odkupienia oraz o wojnie, w którą nawet kobiety muszą się zaangażować. Ale było coś jeszcze. Na przykład filmy, takie jak 36.Izba, pokazują ucisk rządu—pokazują rząd zagraniczny uciskający miejscową ludność. Widzisz ludzi broniących swojej narodowości, przyłączających się do rewolucji. W projektach byliśmy dziećmi rewolucji lat 60.i 70. Dr King i Malcolm X-Te ideologie są w naszych domach. Na zdjęciach i czasopismach, które reprezentują ten czas, okładki albumów, Gil Scott-Heron. Tak więc, aby zobaczyć inną wersję tych rzeczy rezonowały z nami. Kiedy z Ghostem zobaczyliśmy osiem fighterów, mieliśmy prawdopodobnie szesnaście lat. A ten film właśnie wywołał w nas poczucie braterstwa.
JJS: więc te filmy kung fu, te narracje i obrazy naprawdę rezonują z tobą, ale jaki był Twój kontakt z innymi formami chińskiej kultury, z Chińczykami w mieście, jako dziecko?
RZA: Cóż, rzecz w Nowym Jorku, nadal nazywają to tygiel nie bez powodu. Pomyślcie o tym: mogę powiedzieć, że w wieku od jedenastu do trzynastu lat, dwóch moich najlepszych przyjaciół Dirty ’ ego to „Kimbo” i Lee—ci dwaj Chińczycy, którzy mieszkali na górze w projekcie. A kiedy ich matka dowiedziała się, że jesteśmy fanatykami kung fu, zabierała nas w niedziele do Chinatown do tamtejszych teatrów—w rzeczywistości oferowali filmy z pierwszego biegu, w przeciwieństwie do tych z drugiego biegu na Times Square. Musieliśmy czytać napisy, mieli tam świetny Teatr, poza Bowery.
więc ten rodzaj energii, że chińska kultura była również w naszym sąsiedztwie. W naszych szkołach byli Azjatyccy bracia, w naszych budynkach, więc mieliśmy tę energię. Ale potem, wiecie, gdy Hip-hop się rozwijał, były też dzieci próbujące być tym, co Hip-hop reprezentował-czyli facetem z ładnym złotym pierścieniem na trzy palce, złotymi kabelkami na szyi. Ale musieliśmy jechać do Chinatown po złoto. Całe złoto, które wszyscy noszą, wiesz, z 1986, ’87,’ 88—to złoto Chinatown!
wszyscy po to szli—dostajesz pieniądze, spieszysz się, jedziesz do Chinatown po złoto. Złote zęby! Jeśli chcesz Złotych Zębów, musisz jechać do Chinatown. Dopiero w 1989 roku Albee Square Mall na Brooklynie zaczęło to robić i różne narodowości zaczęły wchodzić na rynek złota, otwierać sklepy jubilerskie w centrum Brooklynu, Akwedukt w Queens, Bronx na Fordham Road. Ale Canal Street było pierwszym miejscem w moim życiu dorastając, aby zobaczyć złoto i złote zęby – trzeba było wsiąść do pociągu i pojechać do Chinatown.
JJS: tak więc hip-hop naprawdę rozkwitł w Nowym Jorku, to oczywiście nie było Staten Island, gdzie naprawdę skoczył. Wiem, że pisałeś o tym, że ludzie stamtąd tacy jak DJ Jones zamieniają się w hip-hop—ale jak to było w hip-hopie ze Staten Island? Czy ludzie z Bronxu, Harlemu i Brooklynu byli sceptyczni? Czujesz, że musisz walczyć trochę mocniej?
RZA: nie wydaje mi się, żeby dotyczyło to mnie osobiście, ale na pewno niektóre z nich istniały. W latach 80-tych ukazała się piosenka grupy Divine Sounds, która pochodziła z Bed-Stuy. „Manhattan robi to / Brooklyn bierze to / Queens to wariat / Staten Island głupi uśmiechnięty / Bronx jest naćpany / my z Brooklynu . . . „Nie poszło nam dobrze—”głupi uśmiech”?! Ale będąc MC, który miał szansę przejść przez wszystkie pięć dzielnic, chciałbym trek w pociągach do dowolnego miejsca-to znaczy, mieszkałem na Staten Island, ale skróciłem szkoły piątą lekcję, aby iść do Bronxu, aby walczyć skurwysyn. Tak poważnie traktowałem hip-hop. Ale myślę, że kiedy Wu-Tang zaczął występować, był zdecydowanie dodatkowy kawałek agresji, aby dać znać czarnuchom-tak, Staten Island. Mały chip na ramieniu.
JJS: po tym, jak Wu-Tang Clan ci się udało, miałeś szansę pojechać do Chin, odwiedzić góry Wudang i oryginalną świątynię Shaolin. Jak to było?
RZA: to było, mówiąc prościej, pouczające doświadczenie. To było dla mnie jak pielgrzymka. Nigdy nie zapomnę opata Wu Tang i moich ludzi z Shaolin, którzy powiedzieli mi, że już wiedzieli, że tam przyjadę. Opat Wu Tang rozpoznał mnie, mówiąc, że jestem opatem Zachodu.
najlepszą analogią jest ziarno, które wyrasta na drzewo, którego nasiona są rozrzucone po całym świecie. Jedno ziarno może stworzyć Sad. Ale wszystkie sady mają korzeń. Dla mnie Góra Song była korzeniem, Góra Wudang korzeniem I mogłem wrócić do korzenia tego wszystkiego. Tam też udało mi się oczyścić niektóre mity, które istniały w mojej głowie—dowiedziałem się, że niektóre filmy, które oglądałem, które kochałem, były oparte na starej literaturze, a nie na starych faktach. Dowiedziałem się, że osiem diagramów Pole Fighter to prawdziwa historia, która była literacko-literacka, na różne sposoby. Historia o tym, jak kobiety wyszły, bo wszyscy mężczyźni zostali zabici, to mogło być do filmu. Ale historia zdradzony przez własnego generała i ojca i wielu braci umiera w bitwie-to słynny kawałek chińskiej historii z dynastii Song, a jeden z najbardziej popularnych oper. W „człowieku z żelaznymi pięściami” miałem małą scenę z wykonawcami operowymi wchodzącymi na scenę Smoczej karczmy; to była ta sama historia z ośmiu diagramów.
JJS: mów o doprowadzeniu rzeczy do pełnego koła. Opowiedz mi o tym doświadczeniu – jak to było reżyserować swój własny film kung fu?
RZA: To było prawdziwe błogosławieństwo, prawdziwe zwieńczenie czegoś, co zaczęło się dla mnie jako małego dziecka. To była jedna z najbardziej satysfakcjonujących rzeczy, które twórczo zrobiłem. Oczywiście Wu-Tang Clan jest podstawą mojej twórczej ekspresji. Dorastanie na Staten Island i życie w Nowym Jorku, bycie nowojorczykiem-to ukształtowało mnie w mężczyznę, jakim jestem. Ale zrobienie człowieka z żelaznymi pięściami dało mi szansę spełnienia dziecięcego marzenia. Myślisz o takich piosenkach jak „Wu-Tang Clan ain’ t Nuthing ta Fuck Wit ” czy „Shaolin vs. Wu-Tang” – te odgłosy na początku: „Shaolin shadowboxing i styl Wu – Tang sword! Jeśli to prawda, Shaolin i Wu-Tang mogą być niebezpieczne . . . „Cóż, ci aktorzy, którzy zostali dubbingowani za te ukąszenia dźwięku-są w moim filmie! Gordon Liu . Ka – Yan Leung z Two on The Road-są w moim filmie. Tak więc, aby móc przywrócić ten talent-to zdecydowanie stawia wiele w perspektywie. Tak jak dorastanie jako muzyk, pochodzący ze Staten Island, słuchający muzyki Quincy ’ ego Jonesa i Isaaca Hayesa—dorastanie i praca z nimi to błogosławieństwo.
JJS: jak myślisz, jak zmieniła się Staten Island, odkąd tam dorastałeś?
RZA: myślę, że Staten Island zachowuje o wiele więcej Nowego Jorku niż wiele innych miejsc-mniej się zmieniło. Zrobiłem tam film zeszłego lata. A w niektórych sklepach, w których się znajduje, sprzedawcy wciąż brzmią jak prawdziwi nowojorczycy, no wiesz, niefiltrowani. W moim pokoleniu był bardzo silny podział na biel i czerń. Mieliśmy zamieszki w New Dorp High School. Była część Staten Island o nazwie Rosebank, gdzie czarni nie mogli przejść bez bycia ściganym. Biali nie mogli przyjechać do Park Hill, chyba że kupowali crack. Gdyby przyszli kupić crack, mogliby też zostać obrabowani. To było bardzo rasowo naładowane. Pokonaliśmy to w czasach Wu-Tang. Teraz jest inaczej dla młodych ludzi.
JJS: zaskoczyło Cię to, co spotkało Erica Garnera? Jego zabójstwo przez policję, za sprzedaż papierosów, wywołało ruch # BlackLivesMatter.
RZA: incydent był dla mnie bolesny. Stało się to dokładnie tam, gdzie nakręciliśmy nasz film. To było dokładnie tam, dokładnie w tym miejscu. Dla nas, którzy przyjechali ze Staten Island i którzy starali się być pozytywną siłą inspiracji, aby udowodnić, że jest nadzieja dla licealistów-to było bolesne. Widzieć Erica Garnera robiącego to, co normalne, sprzedającego luźne papierosy-tak jak ludzie na promie sprzedawali luźne jointy. Aresztowano mnie za sprzedaż trawki. I zobaczyć, jak traci życie za sprzedaż papierosów? To tragiczne. Ale to jest złe odbicie mniej ewolucji Staten Island niż niektórych policji-jak postrzegają swoich obywateli, że ślubują służyć i chronić. Ten problem organów ścigania nie jest czymś, co ogranicza się tylko do Staten Island; jest to problem w całym naszym kraju.
JJS: mówiłeś po incydencie, że nie tylko jeden policjant powinien zostać oskarżony, ale wszyscy w tej sytuacji. Powiedziałeś: „to są faceci, którzy dają nam nie-wartość czarnego życia.”
RZA: tak. To właśnie się stało – totalna dewaluacja. Ale słuchaj, mam wielki szacunek dla policji. Niektórzy z moich kumpli to gliniarze. Byłem w liceum na Staten Island, więc znam ludzi, którzy dołączyli do tamtejszej policji. Niektórzy faceci wzięli trasę Wall Street, poszedłem do rozrywki; ale niektórzy z nas nadal są kumplami ze sobą. Moja pierwsza dziewczyna jest gliną! Wiem, że jest tam wielu dobrych ludzi. Ale widząc, że my jako miasto nie zważaliśmy na to, co widzieliśmy, że ci policjanci nie widzieli tam niesprawiedliwości-to było tragiczne.
kiedy zobaczyłem nagranie Erica Garnera, powróciłem do Rodneya Kinga. To było w dniu, w którym zakończył się proces Króla, kiedy policja została uniewinniona, wtedy ODB złapał swoją pierwszą wielką sprawę o napaść. Wszyscy się upiliśmy tamtej nocy. Wszyscy byliśmy wkurzeni, a ODB faktycznie fizycznie uszkodził kogoś tamtej nocy. Musiał iść do sądu, to było coś, co poplamiło jego akta. Posunęliśmy się za daleko, zareagowaliśmy emocjonalnie. Ale jeśli chodzi o Rodneya Kinga, kiedy spojrzy się na tę kasetę, to jest ona nakręcona z 50 stóp dalej. Jest słaba jakość, jest ciemno. To ziarnista taśma. Może w sądzie mógłby Pan argumentować, że przysięgli nie widzieli tego, co my. Ale z Erikiem Garnerem-gówno jest HD; jest jasne. Prosto w twarz; 3D, prawie. System nie czuł niesprawiedliwości. To było coś, co wstrząsnęło mną najbardziej, Dla Staten Island, dla miasta. Bo bez względu na to, co mówią oficerowie i co rozumiemy, że mówią, fizyczny, widoczny dowód jest przed nami. Mamy to przed oczami. Więc niektóre rzeczy się nie zmieniły. Może się zmienią. Widzimy coraz więcej kamer w radiowozach, każdy ma swoje komórki. Kiedy byliśmy dziećmi, słyszeliśmy, że Wielki Brat patrzy. Cóż, Wielki Brat teraz patrzy. I miejmy nadzieję, że postąpimy słusznie, jak kiedyś powiedział Spike Lee.