Como esculpir velocidade no misturador 2.80

agora é mais fácil do que nunca esculpir no misturador. O Blender Open-source foi criado por Ton Roosendaal e originalmente desenvolvido como uma ferramenta interna. Ele agora cresceu em uma enorme coleção de ferramentas 3D high-end para rivalizar com os gostos de Maya e Modo, e é parte de nossa lista de melhores softwares de modelagem 3D.

os desenvolvedores adicionaram algumas funcionalidades incríveis de escultura em versões anteriores e que só cresceu com a adição de escultura Dyntopo. Esta característica, semelhante ao Sculptris Pro em ZBrush, é uma maneira de esculpir e ter o programa dar-lhe mais Resolução apenas quando você precisa dele. Isto significa que o tamanho do arquivo é mantido bastante magro e que lhe permite fazer mais antes de experimentar qualquer atraso ou desaceleração.

o que isso significa para um artista é que ele pode se concentrar em obter suas ideias para baixo o mais rápido possível, sem pensar em restrições técnicas. No final de cada processo, você geralmente precisa de retopologizar (criar uma boa topologia para animação) ou dizimar (fazer a contagem de polígonos mais baixa para impressão 3D), então vá com o método mais fácil para você e seu estilo. (Se você não tem certeza do que está almejando, dê uma olhada em nosso post sobre arte 3D.)

a maioria dos designers de personagens e criaturas que usam software de escultura 3D muitas vezes fazem o que são chamados de esculturas de velocidade. Estas são sessões de escultura de 10 (possivelmente até 30) minutos, onde você pratica bloquear o seu projeto o mais rápido possível. Blender é ótimo para isso e tem uma enorme quantidade de ferramentas para ajudá-lo a fazer exatamente isso. Vamos concentrar-nos nas Ferramentas de escultura dentro da última versão do Blender, 2.80 Blender. Você também pode verificar nossos outros tutoriais Blender.

baixe os ficheiros para este tutorial aqui.

Comece com um primitivo

Começar com uma esfera UV (crédito da Imagem: Glen Sul)

Há uma série de maneiras para iniciar uma esculpir em Blender. Você pode poli modelar uma forma áspera com as ferramentas de modelagem, importar uma forma para esculpir, formas booleanas juntas, e há um conjunto de formas básicas para esculpir em geralmente chamadas primitivas. Para esta sessão, vamos simplesmente usar uma esfera UV. Na janela do documento, certifique-se de que você está no modo objeto e, em seguida, clique em Adicionar > Mesh > Uvesfera. Isto deixa cair uma esfera sobre a tela. Agora mude do modo objeto para o modo esculpido, e na barra de menu superior mude para a escultura. Como mudamos o modo, veremos mais ferramentas aparecerem.

Entender Dyntopo

Começar a explorar as diferentes ferramentas do Blender oferece (crédito da Imagem: Glen Sul)

Para alterar o aspecto do seu sculpt, no canto superior direito da janela encontrar sombreamento e, em seguida, Matcap e escolher um que se adapte a você. A cera vermelha é nova e muito comum na maioria dos pacotes agora. À esquerda desse painel encontrar sobreposições e clicar em modelo de arames para ver o próximo passo. O Dyntopo irá alterar a malha subjacente na área que está a esculpir com base numa configuração. Você pode ativá-lo no menu superior (à direita) ou no lado direito sob a configuração do pincel. Deixe – o no número padrão por agora. À esquerda da janela você verá agora uma gama de ferramentas de escultura. Quando usamos alguns destes, a topologia muda sob o nosso cursor enquanto trabalhamos.

Bloco

Você precisa de três ferramentas para bloquear a sua forma (crédito da Imagem: Glen Sul)

Para começar a bloquear a sua forma que você só precisa de três instrumentos. Você pode ajustar suas configurações segurando a tecla F e arrastando, ou do menu superior. Mudar o tamanho e a força para alcançar o resultado desejado. Comece por usar a ferramenta Mover e puxe a forma para perto do seu conceito. Para este exemplo, vamos fazer um pouco de urso irritado, então puxe um focinho, duas orelhas (observe simetria está por padrão). A ferramenta Move não muda a topologia, simplesmente arrasta-a por aí. Para adicionar algum volume você pode usar tiras de argila ou argila, que é semelhante e realmente útil para a construção de músculos e pele. Para suavizar uma área.

aumentar a resolução de Dynotopo

diminuir o número de Dyntopo para aumentar a resolução (crédito à imagem: Glen Southern)

à medida que você arrasta sua forma de urso em torno de você pode notar que ele parece áspero e blocky na maioria das áreas. Certifique-se de que a forma geral é cerca de direita e, em seguida, podemos começar a diminuir o número Dyntopo. Se começarmos por volta das 12, podemos agora baixá-lo para cerca de 7 ou 8. Use as tiras de argila de novo e mude/suavize e veja o que acontece sob o seu cursor. O número de triângulos aumenta e permite que você obtenha uma área suave localmente para onde o pincel está funcionando. Passar por cima de todo o modelo e melhorar a superfície olhar onde quer que você queira adicionar detalhes, por exemplo, o nariz, olhos, orelhas e talvez a mandíbula inferior. Ligue e desligue o sistema de arames para ver os resultados.

Adicione os olhos

Adicionar no personagem olhos (crédito da Imagem: Glen Sul)

Você pode esculpir os olhos direito na malha, mas você pode querer ter modelos separados para esculpir redor. Voltar a ser modelo de escultura. Adicionar outra esfera UV como antes. Usando a escala, rodar e mover ferramentas à esquerda, mover o olho para o lugar na cabeça do urso. Segure o Z para mudar os modos de visualização para o ajudar a fazer isto. Você pode usar um modificador de espelho para duplicar o olho, mas simplesmente copiar, colar e realocar o segundo olho se você está apenas aprendendo. Mudar de volta para o modo de escultura, e se necessário olhar para o seu modelo com diferentes Matcaps para ver como ele parece.

Iniciar para adicionar detalhes

Tornar seu urso mais realista adicionando rugas e vincos (crédito da Imagem: Glen Sul)

Agora nós podemos começar a adicionar mais detalhes da superfície. Diminuir o número de Dyntopo para cerca de 4 e retrabalhar as áreas à volta do olho. Adicione uma tampa superior, tampa inferior e use mover para trazer essa sobrancelha para baixo para algum personagem. Agora use outra ferramenta chamada Crease. Isto precisa ter um tamanho pequeno e é como podemos facilmente adicionar creases e rugas para o rosto. Trabalhar algum detalhe em torno dos olhos, os cantos da boca, o nariz e as orelhas. Certifique-se de que tem cuidado com o Shift/Smooth agora como ele pode ser destrutivo.

trabalho a partir de todos os ângulos

Verifique a aparência do seu urso de diferentes ângulos (crédito de imagem: Glen Southern)

achatten brush

achatamento pode criar mudanças sutis mas vitais para o seu modelo (crédito de imagem: Glen Southern)

às vezes o modelo ou uma área do modelo começa a parecer blobby e irrealista. Para ajudar a remediar isso, podemos achatar algumas áreas para nos dar mudanças de plano e ainda alguns cantos mais difíceis. Mesmo que o modo seja orgânico na natureza, Às vezes ajuda a ter áreas mais lisas, especialmente se você está trabalhando para criar um personagem estilizado. O pincel liso faz exatamente isso e com uma combinação do tamanho e da força, você pode alcançar mudanças muito sutis na superfície.

Pintura de Vértices Velocidade de escultura

Concluir o seu modelo, pintando-a (crédito da Imagem: Glen Sul)

Pintura de Vértices Velocidade escultura é uma forma rápida de bloquear as suas ideias e, muitas vezes, é o primeiro passo rumo a um novo projeto. Se o sculpt de velocidade está olhando bom, você pode querer levá-lo mais longe e progredi-lo em um design completo. Se você não quiser gastar qualquer tempo em texturas e desembrulhamento, então você pode simplesmente mudar para o modo de pintura de vértices e usar uma gama de Pincéis Para Pintar direito sobre a geometria. Como é uma contagem alta de poli, a pintura parece bem para este tipo de trabalho.

outras esculturas em Opções do misturador

você não tem que usar a opção de topologia dinâmica no misturador. Às vezes você pode ter um modelo que já é feito com UVs e texturas, e você simplesmente quer editá-lo um pouco mais, mas não destruir qualquer um desse trabalho. Se você olhar para o painel modificadores, você verá vários e modificadores de superfície de subdivisão. Se você aplicar estes a um modelo e definir o número de níveis de subdivisão, você pode muitas vezes obter o resultado que você precisa.

este artigo apareceu originalmente na edição 132 da 3D Artist magazine. Obtenha a edição 132 ou subscreva o artista 3D.

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