On November 5, 1987, Iron Maiden finally reached the end of extensive touring in support of their sixth studio album, Somewhere In Time. Firmemente estabelecida como a maior banda de heavy metal do planeta por esta altura, o seu próximo passo seria claramente um passo extremamente importante. Ninguém poderia ter previsto o que aconteceu a seguir, muito menos a famosa ‘psíquica’ Britânica Doris Stokes, cuja morte em maio de 1987 provou ser o ponto de partida improvável para o sétimo e mais impactante álbum do Maiden ainda.
“pensei:” Será que ela poderia prever a sua própria morte?'”afirmou Steve Harris, em 2013 do Maiden England ’88 documentário. “Quem sabe? Então comecei com esse tipo de ideia. Eu escrevi o vidente e depois fui ter com o Bruce e basicamente ele disse: “Sim, é uma grande ideia!”Comecei então a ter uma ideia para uma música, Sétimo Filho De Um Sétimo Filho, porque, supostamente, se você nasceu, o sétimo filho de um sétimo filho, você tinha os poderes de um clarividente. Eu tinha essas duas ideias e o Bruce disse: “Sabes que mais? Devemos fazer um álbum conceitual sobre isso … ‘”
pode parecer tolo sugerir que o Maiden tinha algo a provar em 1988, mas havia um senso de que 1986 está em algum lugar no tempo tinha sido difícil para a banda fazer. Famously, Bruce Dickinson had come to Steve Harris proposing some more acoustic-based, procg-tinged material for the record but had been briskly turned down. O álbum que então surgiu estava cheio de grande material, pelo menos três canções escritas em sua totalidade pelo guitarrista Adrian Smith, mas não parecia ter o mesmo impacto fenomenal que o Powerslave tinha tido dois anos antes.Como resultado, como Maiden mergulhou em um período ridiculamente intenso de escrita e gravação, havia uma enorme quantidade de pressão sobre eles para entregar algo especial. Parcialmente inspirado pelo sétimo filho, um romance de fantasia do autor Orson Scott Card, o conceito nascente de Steve logo floresceu em algo mais substancial, ajudado pelo retorno de Bruce como compositor.”Bruce tinha algo a provar”, diz Mick Wall, ex-aluno da Hammer e autor de “Run To The Hills”, a biografia oficial da Iron Maiden. “Ele não tinha uma canção em um álbum do Maiden por quatro anos. O Steve também aumentou o seu jogo, e o Adrian estava num maravilhoso remendo roxo, onde ele estava a bater músicas significativas e fixes. Foi uma confluência de tudo isso e transformou-se num momento extremamente significativo para eles.”
Gravado no Musicland Studios, em Munique, Alemanha, em fevereiro e Março de 1988, com longo tempo de produtor Martin Birch, mais uma vez no controle, Sétimo Filho De Um Sétimo Filho tomou forma em um ritmo louco, em grande parte devido ao fato de que a banda próxima turnê mundial já estava reservada e devido chutar para fora no final de abril.
Dada a forma como o álbum saiu, e você pode ter dificuldade para encontrar um grande metalhead quem não gosta de Sétimo Filho…, é claro que Maiden foram a mais forte forma colectiva de sua carreira até à data, trabalhando harmoniosamente e deleitando-se com cada um dos outros criatividade, mesmo se o muito discutido conceito que sustentam o álbum não foi tão coerente ou precisos como a banda pode originalmente ter a intenção.Como a maioria das coisas, ele chegou a meio caminho da pista e, em seguida, meio que desviou-se em uma tangente”, Bruce observou em Maiden England ’88. “Porque sempre que fizemos álbuns conceituais em Maiden, nunca seguimos o enredo servilmente. Estamos a meio do caminho e depois fizemos uma canção sobre cães de Battersea em casa no meio dela… ou algo assim. Pensas: “porque é que isso está aí? Só porque é!”
um provador explosivo para o álbum a vir, o primeiro single “Can I Play With Madness” foi lançado em março de 88 e disparou diretamente para as paradas de singles do Reino Unido no número 3. Inegavelmente dado um impulso pelo grande vídeo da canção, que contou com uma participação especial do lendário ator de quadrinhos Graham Chapman, um membro da icônica trupe de comédia britânica Monty Python’s Flying Circus, foi de longe a canção mais pegajosa e mais direta que Maiden tinha lançado naquele momento. Apesar de ter tido inúmeros sucessos nas paradas no passado, a banda nunca fez qualquer esforço para se tornar estrelas pop, mas estrelas pop estavam claramente se tornando. Desta vez, o rádio e a televisão não podiam ignorá-los.
“Immediately you got a sense that this could be the album that you didn’t have to be a solid Iron Maiden fan to appreciate”, says Mick Wall. “Posso brincar com a loucura foi um grande sucesso para eles. Não era algo que os incomodasse antes. Sempre foi sobre o álbum e com razão, mas no final eles tiveram vários hits do Sétimo Filho … eles fizeram muito mais TV, rádio e tudo isso. Se estás no número 3, claro que te querem em directo! com Phillip Schofield!”
como se para enfatizar o seu estatuto como pesos pesados comerciais, Iron Maiden lançou O Sétimo Filho … organizando um evento promocional embriagado no epic Castle Schnellenberg em Attendorn, Alemanha. Jornalistas e pessoas da TV de todo o mundo voaram para entrevistar a banda sobre sua nova opus magnum em ambientes adequados à sua opulência musical. Um monte de tempo e dinheiro estava sendo jogado no Sétimo Filho de um Sétimo Filho, e compreensivelmente assim: este foi um álbum que parecia estar causando uma agitação mesmo além do habitual mundo do rock’n’Roll.
“we had all the media from Europe and America come in for a long weekend of interviews, drinks, playbacks, drinks, photos, drinks…” Maiden manager Rod Smallwood recalled in Maiden England ’88. “Nós nunca fomos uma banda corporativa, mas naquela época Puma apareceu e disse,’ Você gostaria de um kit grátis? Então, nós dissemos: sim, claro que sim! Puma era um grande negócio, mas a banda insistia em usar os fatos de treino sangrentos o tempo todo, então as fotos daquela época parecem terríveis! Sabes, eles estão quase em fatos de treino … quero dizer, não são muito de metal!”
Apesar de tais alfaiataria calamidades, Sétimo Filho De Um Sétimo Filho, foi lançado em 11 de abril de 1988. Como sugerido pelo sucesso do single anterior, ele rugiu para o topo das paradas de álbuns do Reino Unido em meio a aclamação quase universal e uma reação particularmente extática da fanbase do Maiden.Tudo sobre o sétimo filho … parecia certo. Num sentido, foi um caso corajoso, aventureiro e musicalmente desafiador.: desde a introdução atmosférica de Bruce, até à sofisticada dinâmica e solos de sonhos infinitos, até à extravagante viagem de metal prodigioso da faixa-título de nove minutos e a triunfante e distorcida capacidade do vidente, Sétimo Filho, foi o som de donzela a esticar-se. Mas também foi um álbum de hinos de metal perfeitamente construídos em punchy: Posso brincar com a loucura, o mal que os homens fazem, só os bons morrem jovens… pedras inesquecíveis.
” If Somewhere In Time was a Claymation figure, it would not quite be painted yet. Teria os olhos, os braços, e os bits ‘nbobs e você diria,’ sim… eu posso ver onde você está indo lá! sabes?”Bruce observou em 2013. “Mas o que se consegue com o sétimo filho… é uma declaração definitiva muito mais reconhecível. Certo, boom, aqui está tudo, tudo inteiro.”
“pessoalmente, eu acho que a Fonte Mágica desse álbum foi que Bruce voltou como escritor”, diz Mick. “Seventh Son … é o último álbum que eles fizeram com o que a minha geração consideraria como o clássico line-up. Sem respeito a Janick, que é um grande jogador por direito próprio, mas Adrian e Dave juntos como uma equipe foram mágicos. Em tantos níveis, O Sétimo Filho … é um daqueles grandes momentos na história da Donzela.”
se houve alguma dissidência sobre o lançamento do Sétimo Filho…foi focado no fato de que o sétimo álbum do Maiden os viu abraçando totalmente o uso de teclados pela primeira vez. Por mais ridículo que pareça agora, foi um movimento genuinamente controverso para uma banda de metal em 1988.
“eu acho que algumas pessoas infelizes, mas em lugar certo, teclados pode ser muito legal”, diz Markus Grosskopf, baixista com o Helloween, que excursionou extensivamente com o Maiden durante o final da década de 80. “Eles criaram um clima especial nesse registo. Ouve as harmonias e as melodias. Leva-te a outro mundo e é muito estilo de donzela e só deles. Todo o álbum está cheio de grandes momentos, grande tocar guitarra, Grande Canto e arranjos incríveis. Toca-te e tens de ir com ele. A atmosfera era tão forte. São só oito faixas,mas são todas óptimas.”
For Helloween in particular, Iron Maiden’s ongoing dominance of the metal scene was a solid good omen. Em 1988, os alemães estavam sendo descritos como” a próxima donzela “ou” a donzela de ferro alemã”, em parte porque discos de grande sucesso como o Keeper of the Seven Keys Part II do mesmo ano claramente devia uma dívida significativa ao som melódico estridente de Maiden.
“nós olhamos para eles, com certeza”, afirma Markus. O primeiro álbum do Iron Maiden foi o álbum que me apresentou ao heavy metal e hard rock, porque eu era um punk antes disso, ha ha! Foi a forma como usaram harmonias sobre esta música rápida e agressiva que realmente me tocou. Em Helloween, sempre quisemos fazer a nossa própria coisa e temos o nosso próprio som, o nosso próprio estilo, mas claro Donzela é uma grande influência. Quando começamos a turnê com eles, foi uma coisa especial. Brincar com eles tornou possível que sonhássemos em sair e fazê-lo sozinhos.”
Com o seu novo álbum voando das prateleiras no reino UNIDO, em toda a Europa e mais além, Iron Maiden pegar a estrada para a Sétima Turnê Da Sétima Turnê, chutando para fora, na Alemanha, no dia 28 de abril e alimentar o seu caminho através de oito meses, armado com o seu espetacular show no palco até à data. Com manifestações físicas do extraordinário Sétimo Filho de Derek Riggs … arte de capa, repleta de icebergs gigantes e um enorme e flutuante Eddie, foi um espectáculo estonteante, até pelos elevados padrões de Maiden.Blessed with the opportunity to support Maiden during a run of US dates and the climactic UK run of the tour, Canadian hard rockers Killer Dwarfs could mal believe their luck.
“it was a big deal for us on a big-deal album for Maiden”, recorda o vocalista Russ Dwarf. “O programa deles foi épico! Éramos grandes fãs e estávamos mesmo a borrar-nos de medo. Conhecíamos o nosso lugar, não éramos idiotas arrogantes, mas tratavam-nos como iguais. O Guns N ‘ Roses também os tinha apoiado na digressão, por isso sabíamos que era importante. A donzela é tão amada e todos estavam lá pela mesma razão. São uma banda tão apaixonada. Parecia Teatro! Éramos apenas crianças e ficámos impressionados. A tocar em Hammersmith e Wembley quando o Maiden estava no seu pico absoluto? Não há melhor do que isso.”
“Touring with Maiden was always good and that tour was a really great one”, acrescenta Markus Grosskopf. “Nós tínhamos tudo o que precisávamos, incluindo muito espaço no palco, mesmo que eles tivessem montes de Eddies e grandes montanhas e gelo e todas essas coisas. Os palcos devem ter sido muito grandes.”
A história do Sétimo Filho De Um Sétimo Filho é essencialmente criativa e sucesso comercial, como um potente força ganhou força e arrastou o mundo junto com eles. Em 20 de agosto de 1988, Iron Maiden encabeçou o prestigiado Festival Monsters Of Rock one-day em Castle Donington pela primeira vez. Se a prova fosse necessário que o Maiden tinha atingido um novo nível de popularidade, o aumento do tamanho da multidão que veio para ver a banda – ao lado de Helloween, Megadeth, David Lee Roth, o Guns N’ Roses e Kiss – foi o clincher. Estima-se que 107 mil pessoas marcharam pela lama naquele dia, tornando-se os maiores monstros do Rock até agora. “We knew we had an outstanding success”, afirma Tim Parsons, o lendário promotor que reservou o projeto de lei de 1988. “As pessoas passeavam pelos campos, tendo abandonado os seus carros. As fotografias aéreas fizeram as multidões parecerem círculos de colheita! Acabámos por ficar sem bilhetes e estávamos a vender rifas, por isso, se alguém ainda tiver um desses, pode valer bastante no eBay. Era o grande dia da Donzela e era um prazer trabalhar com eles.”
Hammer scribe (and Maiden devotee) Dave Ling was also present on that unforgettable day and remembers the occasion as a unique Marco in Maiden history.
“como um fã que os tinha seguido desde os dias do clube, realmente parecia que eles tinham entrado no grande momento”, diz ele. “A gerência sabiamente manteve a banda longe de Donington até que eles foram capazes de fazer o evento full justice. Ir lá e fazer um show estupendo, na frente de um público que nunca será superado em termos de tamanho, parecia uma completa reivindicação dessa estratégia. A excitação na multidão foi inacreditável. Naqueles dias havia, naturalmente, apenas um estágio e todas as 107 mil pessoas tinham sua atenção focada nessa área do espaço. Ainda me lembro dos arrepios quando a introdução começou. Olhando para trás, não sei se os vi melhor, muito menos antes do Bruce partir e voltar a juntar-se. Se a banda sentia nervos, simplesmente não apareciam.”
Infelizmente, o que deveria ter sido “Donzela de Ferro” é o último momento de glória seria irremediavelmente marcada pela tragédia, como dois jovens Escocês fãs de metal – Alan Dick e Landon Siggers – perderam suas vidas, como o cozido terra deu lugar durante o Guns N’ Roses conjunto. Sem saber das mortes, Maiden passou por seu conjunto de manchetes com tocha habitual e entregou o desempenho milestone que sua ascensão em curso exigia. Mas como Tim Parsons admite, não havia como negar que o brilho do Triunfo de Maiden tinha sido brutalmente apagado.
“levamos as nossas responsabilidades a sério, mas nunca poderíamos ter previsto o conjunto de circunstâncias que levaram a essas mortes naquele dia”, observa. “Foi horrível. Foi horrível para Maiden, ouvir o que tinha acontecido depois de seu show, em meio a toda essa euforia. Mas, com poucas excepções, não queria que mais ninguém fosse a cabeça de cartaz nesse dia. Foi reconfortante, porque não tínhamos de nos preocupar com eles. Eram totalmente profissionais.”
seria impreciso dizer que a tragédia de Donington precipitou o declínio comercial suave de Maiden nos anos 90, mas é difícil negar que nada foi sempre o mesmo novamente. Em um ano, Adrian Smith se demitiu. A formação clássica que tinha alcançado tanto durante a primeira década ardente começou a desmoronar-se, Sétimo Filho… o seu imaculado epitáfio seminal.
“foi apenas um grande momento para a donzela”, conclui Mick Wall. “Era o lado negro da lua de Maiden ou o seu Led Zep IV! 99% das bandas não fazem uma obra-prima. Se fizeres um, estás no clube, e o sétimo filho … é a obra-prima de Maiden.”
” I still think it is a really strong album”, Steve Harris concluiu durante o Maiden England ’88. “Eu acho que ele resistiu ao teste do tempo, e eu acho que se nós fizermos alguma dessas músicas do álbum ao vivo, eu acho que eles ainda vão se levantar contra qualquer coisa que nós fizemos, antes ou depois.”
é claro, todos nós sabemos como a história se desenrolou e, 30 anos depois, Donzela é tão grande e tão amada como sempre foi, mas eles já fizeram um recorde melhor do que o Sétimo Filho de um Sétimo Filho? Alguém viu?