David Alfaro Siqueiros, Datas da História do méxico ou da Direita para a Cultura, a Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM), 1952-56, (Cidade do México, foto: Fausto Puga)
Siqueiros e História Mexicana
na Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM) na Cidade Do México visitantes entram na Reitoria (o principal edifício de administração), sob um braço tridimensional imponente emergindo de um mural. Várias mãos, um deles com um lápis, de carga para um livro, que listas de críticos de datas da história do México: 1520 (a Conquista da Espanha); 1810 (Independência da Espanha); 1857 (o Liberal Constituição, que estabeleceu direitos individuais); e 1910 (o início da Revolução contra o regime de Porfírio Díaz). David Alfaro Siqueiros deixou a data final em branco em datas da História Mexicana ou da direita para a cultura (1952-56), inspirando os espectadores para criar o próximo grande momento histórico do México.A Revolução de 1910 a 1920 assolou a nação quando os cidadãos se revoltaram contra o ditador Porfirio Díaz. No centro da revolução estava a crença—ela própria revolucionária—de que a terra deveria estar nas mãos dos trabalhadores, das próprias pessoas que a trabalhavam. Esta demanda por reforma agrária sinalizou uma nova era na sociedade mexicana: as questões relativas às massas populares—educação pública universal e cuidados de saúde, liberdades civis expandidas—estavam na vanguarda da política do governo.
muralismo Mexicano
no final da Revolução, o governo encomendou artistas para criar arte que pudesse educar as massas em sua maioria analfabetas sobre a história mexicana. Celebrar o potencial do povo mexicano para criar a história do país foi um tema chave no muralismo Mexicano, um movimento liderado por Siqueiros, Diego Rivera e José Clemente Orozco—conhecido como Los três grandes. Entre os anos 1920 e 1950, eles cultivaram um estilo que definia a identidade mexicana após a Revolução.
os muralistas desenvolveram uma iconografia com heróis atípicos, não europeus, do passado ilustre, presente e futuro da nação—guerreiros astecas lutando contra os espanhóis, camponeses humildes lutando na Revolução, trabalhadores comuns da Cidade Do México, e as pessoas de raça mista que vão forjar a próxima grande época, como no Mural de Siqueiros. Los tres grandes criaram murais épicos nas paredes de edifícios públicos altamente visíveis, usando técnicas como afrescos, encáusticos, mosaicos e escultura-pintura.
uma das primeiras comissões governamentais para um mural pós-revolução foi para a Escola Preparatória nacional, uma escola secundária na cidade do México afiliado com a UNAM. Durante a década de 1920, Los tres grandes e outros artistas completaram obras durante os expansivos exteriores e interiores da escola.
Destruição da velha ordem
José Clemente Orozco, a Destruição da Velha Ordem (detalhe), 1926 (Escola Preparatória Nacional, Cidade do México)
Orozco pintado quase duas dezenas de murais na escola, incluindo a Destruição da Velha Ordem, 1926. Ele mostra duas figuras em trajes camponeses que assistem estruturas neoclássicas do século XIX fraturar em uma pilha cubista, sinalizando o desaparecimento do passado. Assim como os murais UNAM de Siqueiros antecipam um evento histórico não realizado, a “nova ordem” implícita no trabalho de Orozco é o mundo que estes homens encontrarão quando se voltarem para enfrentar o espectador. Estes homens anônimos são heróis improváveis dado o seu modesto traje, mas representam uma nova era onde a Revolução libertou as massas de séculos de repressão.
Murais para o Palácio das Belas Artes
em 1934, o governo inaugurou o Palácio das Belas Artes Cidade Do México, que logo se tornou a instituição cultural mais importante do país. O Museu do Palácio, o primeiro Museu de arte do México, abriu no mesmo ano com obras de dois de Los tres grandes: o homem de Rivera, controlador do universo, 1934, uma recreação do Homem na encruzilhada (pintado no Rockefeller Center e destruído no ano anterior), e Catharsis de Orozco, 1934.
José Clemente Orozco, Catarse (vista parcial), 1934 (o Museu do Palácio de Belas Artes, Cidade do México, foto: ryan griffis)
A título de Orozco pintura datas de 1942, quando um historiador de arte especulado que o fogo no topo da composição simbolizado catarse, e, assim, “a única possibilidade de salvar e purificar civilização”, como ele sucumbiu aos excessos de depravação moral. A figura central rindo bate com o espectador em um mundo imoral, onde os aspectos malévolos da vida moderna—guerra sem sentido, tecnologia destrutiva, e prostituição—correm rampantes.
David Alfaro Siqueiros, Tormento e Apoteose de Cuauhtémoc (detalhe), 1950-51 (Museu do Palácio de Belas Artes, fotografia: Jaontiveros)
Em Tormento e Apoteose de Cuauhtémoc, 1950-51, um outro mural no Museu do Palácio de Belas Artes, Siqueiros explora o violento período da Conquista. Neste mural soldados espanhóis torturam o líder tribal mexicano por informações sobre a localização do tesouro que procuram. A pátria mexicana, simbolizada pela figura feminina manchada de sangue, estende seus braços protetivamente sobre sua figura imóvel. A propensão de Siqueiros para membros tensos, mostrava-se nos murais UNAM e exemplificava aqui nos corpos de Cuauhtémoc e seu companheiro de oração, sublinhando a tensão neste encontro.A Revolução Mexicana foi um momento decisivo no século XX porque marcou uma verdadeira ruptura com o passado, iniciando uma era mais igualitária. Com sua grande escala, iconografia inovadora e mensagem socialmente relevante, o muralismo Mexicano continua a ser um notável elogio à Revolução. A forma como os muralistas reorientaram a história, recuperaram histórias perdidas, e redigiram novas narrativas continua a agitar o público e inspirar artistas, como os muralistas de Chicano que emergiram no sudoeste dos EUA. O fato de que suas obras-primas in-situ ainda podem ser vistas publicamente no México e além é um testemunho de sua relevância, popularidade e o poder de sua mensagem didática.