fie din cauza unei dispute cu studioul, fie doar a unei multitudini de materiale neutilizate, un regizor simte adesea nevoia de a relansa un film clasic (sau nu atât de clasic). Adesea, reducerile acestor regizori sau edițiile extinse sunt doar versiuni mai umflate ale originalului, dar uneori reprezintă o abatere de la întregul original. Iată 11 filme care arată foarte diferit atunci când urmăriți versiunea intenționată de regizor.
1. Blade RUNNER (1982)
Blade Runner a trecut de fapt prin multe iterații. A existat tăierea teatrală lansată în 1982 cu un pantof „cu final fericit” în studio. Atât regizorul Ridley Scott, cât și starul Harrison Ford l-au urât, iar Ford a mărturisit chiar că nu a dat totul când a înregistrat o voce pe care a numit-o „nu o parte organică a filmului.”Apoi a venit” regizorii tăiați ” în 1992 pe care Scott l-a renegat și el.
în cele din urmă, Warner Bros.a lucrat cu Scott în 2007 pentru a lansa versiunea finală a Blade Runner, singura versiune asupra căreia Scott avea control complet. Conținea mai multe modificări (în special partitura) și scene noi, dar poate cea mai semnificativă a fost confirmarea—sau aproape de ea—că personajul lui Ford, Deckard, era de fapt un replicant. În loc de „finalul fericit” care îi arată pe Deckard și Rachel conducând printr-un peisaj frumos, finalul lui Scott este mai ambiguu și îi arată pur și simplu părăsind apartamentul lui Deckard. În plus, apariția unui unicorn origami în fața ușii lui Deckard sugerează că el este, de fapt, un replicant (o carte de vizită similară fusese folosită mai devreme în film pentru a desemna replicanți). În interviurile despre noua versiune, Scott a confirmat că Deckard a fost un replicant în versiunea sa, deși Ford a spus că crede că personajul este uman.
2. DONNIE DARKO (2001)
în ciuda succesului cult al filmului de îndoire a minții, regizorul Donnie Darko Richard Kelly și-a cerut scuze în mod repetat pentru lansarea cinematografică a filmului, afirmând că nu este filmul său original. Pentru a compensa acest lucru, el l-a convins pe 20th Century Fox să lanseze o reducere a regizorilor în 2004, pe care a considerat-o mai coezivă și mai ușor de înțeles pentru spectatori. Cea mai notabilă schimbare pe care a făcut-o a fost adăugarea literală în text din fictiv filosofia călătoriei în timp, care fusese anterior un DVD suplimentar. Fanii au fost împărțiți: unii au iubit explicațiile care au completat găurile anterioare ale complotului, alții au urât ideea că trebuie să fie hrăniți cu lingura povestea.
3. METROPOLIS (1927)
deși este considerată o capodoperă a cinematografiei, complotul Metropolis poate fi încă un pic dificil de înțeles pentru unii spectatori. Dar o versiune recentă extinsă care folosește imagini din amprente descoperite după aproximativ 80 de ani în Argentina și Noua Zeelandă ajută la remedierea acestui lucru—completând detaliile complotului așa cum intenționase regizorul Fritz Lang. Istoricii filmului căutau de mult timp filmările extinse din Metropolis, care au fost tăiate înainte de lansarea inițială pentru a asigura un timp de funcționare de 90 de minute.
în mare parte, noile imagini (care sunt intercalate cu cărți de titlu și imagini statice pentru a completa cadrele deteriorate sau lipsă) servesc la netezirea detaliilor complotului, inclusiv o scenă crucială în care vrăjitorul Rotwang își explică planul de a folosi roboți pentru a stârni o revoltă a muncii. Dar istoricii au spus că, de asemenea, i-a ajutat să învețe despre modul în care a fost realizat legendarul film, inclusiv faptul că a fost colorat manual.
4. SALT (2010)
există cu siguranță o mulțime de versiuni diferite ale acestui film plutind în jur. Pe lansarea DVD-ului, regizorul Phillip Noyce a inclus o versiune extinsă și o tăietură de regizor care adaugă mai multă intrigă filmului. În original, un agent de dormit rus interpretat de Liev Schreiber îl urmărește pe președintele SUA la buncărul său sigur, apoi îl bate inconștient. Dar în tăierea regizorului, personajul lui Schreiber merge și mai departe și îl asasinează pe președinte. Într-un voiceover despre tăierea regizorului, se dezvăluie că noul președinte este, de asemenea, un agent rus care așteaptă să fie activat, ceea ce ar face o continuare un bummer serios.
5. PAYBACK (1999)
în lansarea teatrală a acestui film Mel Gibson, aproape întregul al treilea act diferă de viziunea originală a regizorului Brian Helgeland, care a fost nerezolvată până la lansarea unei tăieturi de regizor din 2006. Cu toate acestea, cea mai notabilă schimbare vine chiar la sfârșitul filmului. În lansarea teatrală, personajul lui Gibson ucide două figuri de top ale mafiei, apoi pleacă fericit cu rolul principal feminin, Rosie și câinele său. În versiunea lui Helgeland, Gibson este împușcat într-o confruntare a gării. În loc să plece fericit cu Rosie, ea îl ridică în timp ce sângerează și soarta lui este lăsată în aer.
6. L INKTILON: profesionistul (1994)
în filmul original, relația dintre asasinul l Inktilon și vecinul său Mathilda, în vârstă de 12 ani, era deja puțin riscantă, ceea ce cu cei doi colaborând la o serie de crime. Dar directorii tăiat adaugă un nou nivel de disconfort. În ea, Mathilda-interpretată de Natalie Portman în debutul ei în film—se dovedește a fi mult mai implicată în asasinarea unui echipaj de traficanți de droguri. Ea, de asemenea, propuneri sexuale l și joacă un joc de ruletă rusească pentru a forța l și să spună că el o iubește. Aceste scene au fost în versiunea originală Europeană, dar au fost tăiate deoarece producătorii erau îngrijorați de modul în care publicul American ar reacționa.
7. SUPERMAN II (1980)
din cauza mai multor dispute între el și producătorii filmului, regizorul Richard Donner a părăsit platoul Superman II fără a finaliza filmările (filmase atât originalul, cât și continuarea simultan). În special, producătorii au refuzat să includă orice film al lui Marlon Brando ca Jor-El în continuare din cauza tăierii masive a încasărilor pe care le solicita. Studioul L-a adus apoi pe Richard Lester pentru a-l înlocui pe Donner, forțându-l să redea unele scene, să rescrie altele și să editeze cea mai mare parte a operei lui Donner. Acest lucru a lăsat un film cu aproximativ 25 la sută din filmările lui Donner și 75 la sută lucrări noi (și zero la sută Brando).
„Richard Donner Cut” din 2006 a readus viziunea originală a regizorului, deși editarea a fost agitată, iar Donner a trebuit să folosească câteva imagini de testare neterminate pentru a umple găurile. Dar, în general, fanii sunt de acord că are mai mult sens. De exemplu, lansarea teatrală nu explică niciodată pe deplin modul în care Superman își recapătă puterile după ce le-a renunțat voluntar, dar tăierea Donner arată că Jor-El „moare” din nou pentru a restabili puterile. Noua versiune a continuării se încheie, de asemenea, cu Superman care zboară în jurul lumii pentru a anula daunele supervilanilor și a curăța memoria lui Lois Lane despre faptul că este Clark Kent. Dacă sună familiar, este pentru că acea scenă a fost scrisă la sfârșitul originalului odată ce a devenit clar că nu va fi folosită în continuare.
8. ROBIN HOOD: PRINCE Of THIEVES (2001)
o versiune „Ediție specială” din 2003 a vehiculului Kevin Costner mult lamponat nu conține multe schimbări cutremurătoare. Dar introduce o nouă poveste de fundal pentru șeriful din Nottingham, dezvăluind că el este, de fapt, fiul vrăjitoarei malefice Mortianna (care l-a ucis pe adevăratul fiu al șerifului original și l-a înlocuit cu al ei). Din păcate, ediția specială nu face nimic pentru a remedia accentul englez inegal al lui Costner.
9. KINGDOM of HEAVEN (2005)
prin adăugarea a aproximativ 50 de minute de filmări, regizorul Ridley Scott a spus că noua sa tăietură din Kingdom Of Heaven adaugă, de asemenea, o grămadă de context pentru violența din epopeea cruciadelor. De exemplu, un preot pe care fierarul Balian îl ucide la început se dovedește a fi fratele său vitreg, făcând feudul lor mai mult despre relațiile de familie decât despre religie. Noua tăietură introduce, de asemenea, un personaj complet nou, Baldwin V, care chiar devine rege înainte ca familia sa să descopere că are lepră. Deși tăierea regizorului a fost lăudată pe scară largă (spre deosebire de lansarea teatrală), la trei ore și jumătate, nu a decolat niciodată cu spectatorii care urau deja lansarea originală.
10. Și 11. EXORCISTUL: ÎNCEPUTUL (2004) ȘI DOMINION: PREQUEL la Exorcistul (2005)
acestea nu sunt tăieturi de regizori în sine, la fel de mult ca doi regizori care folosesc același scenariu și actor principal pentru a face diferite filme. Paul Schrader a fost angajat să regizeze Dominion: Prequel la Exorcist și a reușit să termine o ultimă tăietură a filmului. Dar producătorii de la Morgan Creek nu au fost mulțumiți de rezultat—prea multă religie, prea puțin sânge—și au decis să renunțe la acea tăietură. Dar, mai degrabă decât a scăpa de investiții, au angajat pe Renny Harlin pentru a retool scenariul și filmul O nouă versiune cu stele Stellan Skarsg a opta ședere la bord ca părintele Merrin.
versiunea lui Harlin a fost lansată în cinematografe ca Exorcist: The Beginning. Dar Schrader a câștigat în curând drepturile de a-și lansa propria versiune, lăsând publicul cu două Exorcist prequels că ambele au jucat Skarsg al nouălea. Niciunul nu a fost bine primit și ambii au urmat același complot de bază. Dar criticii s-au uitat puțin mai favorabil la Schrader, care include un interes de dragoste (care nu este posedat de un demon) și se ocupă mai mult de pierderea credinței lui Merrin.
o versiune anterioară a acestui articol a apărut în 2011.