Early lifeEdit
născut în 1975, Williams a crescut în zona San Diego, California. Tatăl său, Anthony Williams, a fost pastor Senior al Bisericii comunității apostolice a Adevărului din suburbia Spring Valley și a servit ca bătrân de district în Consiliul Districtual din California al Adunărilor Penticostale ale lumii (PAW). Mama sa, E. B. Williams, a fost ministru licențiat în PAW și a slujit Bisericii ca Pastor asistent. Anthony a fost cel mai tânăr dintre cei șase băieți ai lui Williams. Muzica Gospel a fost alegerea preferată acasă, dar alte sunete și-au făcut drum în mediul lui Williams. Tatăl său a cântat la saxofon pentru James Brown și Jackie Wilson, mama sa a cântat în diferite grupuri de fete, iar frații săi mai mari au strecurat înregistrări funk și R&B în casă. Până la vârsta de 10 ani, înregistrase un album propriu acasă (produs de Virgil Brookins). Decidând devreme o carieră muzicală, el a luat numele „Tonex” până la vârsta de 13 ani, uneori ortografiindu-l „ton Unktoxx”; la vârsta de 16 ani, el și părinții săi au angajat primul său manager personal, Benjamin Jimerson (alias Benjamin Jimerson-Phillips) în 1991. Jimerson, care de atunci a devenit un producător de film relativ de succes, a declarat: „din primul moment în care l-am văzut pe Tonex și i-a cântat prima notă, mi-am dat seama că am de-a face cu un tânăr destinat să devină o celebritate majoră.”
1996-2000: Early careerEdit
Rescue era încă o etichetă mică, iar pronunțat Toe-Nay a fost emis într-o producție limitată și distribuit mai ales din spatele mașinii lui Williams. Cu toate acestea, tinerii fani ai Evangheliei au prins rapid varietatea inovatoare de muzică pe pronuntat Toe-Nay. Producătorul albumului, T. Boy, a fost un alter ego al Tonex însuși. Albumul a fost împărțit după stil în șapte secțiuni: hip-hop/rap, retro/funk, viitorul, jazz, Mellow grooves, soul/gospel și piese bonus. În înregistrările lui Kirk Franklin și ale altora, hip-hop-ul făcuse anterior incursiuni în muzica gospel, dar acest tip de amestec eclectic sălbatic era complet nou. La acea vreme, reproducerea digitală a muzicii era la început, iar copiile rare ale albumului au devenit bunuri apreciate. Pronuntat Toe-Nay a atras atentia producatorilor la cea de-a 14-a editie anuala a Premiilor Stellar si l-a plasat pe lista de facturare, iar performance-ul lui Ton Inktoxx a facut o declaratie atat de indrazneata si a avut un astfel de impact, a fost comparat cu impactul pe care Michael Jackson l-a facut la Motown 25th Anniversary special in 1983, cand a introdus moonwalk-ul in lume.
2000-2004: în calitate de Artist al Evangheliei în ascensiuneedit
în acest timp, etichetele naționale veniseră să sune. Ton a fost semnat la un acord cu trei căi neobișnuit, care l-au afiliat cu succes și în creștere eticheta Evangheliei Verity, amprenta Pop Zomba, și durabil eticheta Hip-hop Tommy Boy. Ton xvix și-a făcut debutul național cu o relansare a celui mai de succes album independent pronunțat Toe-Nay în 2000. Prima sa apariție de televiziune de mare anvergură a fost interpretarea unui amestec de” Trinity „și” One good Reason ” la Premiile Stellar, care a fost o lovitură de stat, deoarece ton Inktoxx era o relativă necunoscută la acea vreme. El și-a numit stilul muzical special care acoperă genul „nureau.”
la lansare, pronunțat Toe-Nay purta 5 logo-uri diferite ale casei de discuri: Rescue Records, eticheta independentă care a lansat inițial albumul; Mo’ Soule Steppyn Records, eticheta de amprentă a vanității active de atunci a lui Ton Inktix; Tommy Boy Gospel, eticheta la care Ton Inktix a fost semnat ca artist; Verity Records, eticheta la care eticheta sa independentă Rescue Records a vândut maeștrii albumului său; și Jive Records, umbrela principală peste Verity Records. Tot materialul a fost produs, aranjat, compus și interpretat de ton Xixtx, cu apariții de la mama sa E. B. Williams, și rapperul Big J.
unii directori au vrut să dezvolte cariera lui Ton în direcția seculară, dar el le-a refuzat și a ținut la teme religioase. „Există o mulțime de oameni care fac lucruri similare cu ceea ce fac eu în R&B, dar am vrut să folosesc Versuri gospel”, a explicat el într-un interviu citat pe site-ul web Sphinx Management.
după ce a trecut prin numeroase revizuiri, al doilea album O2 a fost lansat în 2002. Potrivit lui Ton Inktoxx, titlul celui de-al doilea album se referea la Anul lansării, la elementul oxigen, și la statutul albumului ca a doua sa înregistrare majoră. O2 s-a potrivit cu eclectismul stilistic al tep-nay pronunțat, fiecare piesă divergând complet de cea anterioară. Albumul a dat naștere unui hit major la radio creștin în „God Has not 4Got”, o melodie stelară premiată care a afișat capacitatea lui Ton Oluxx de a crea muzică tradițională corală gospel, precum și fuziuni pop inovatoare. USA TODAY I-a dat 3 stele (3 din 4). Videoclipul pentru single-ul” Bout a Thang ” a primit o rotație grea pe BET și MTV Australia și a prezentat dans hip-hop energic și o imagine urbană care nu este de obicei asociată cu artiștii Gospel. O2 a prezentat, de asemenea, o melodie de dragoste, „Tu”, îndreptată spre soția artistului de atunci Yvette Williams (n oquste Graham), o vocalistă care uneori se numea Doamna ton Oktoxx.
devenind cunoscut comunității mai largi de muzică creștină contemporană, ca urmare a mai multor premii din industria muzicală și nominalizări la premii, ton Octoxx a plecat în turneu cu artiștii contemporani ai Evangheliei Trin-i-Tee 5:7 și bărbați de Standard după eliberarea O2. Ton xvix a fost mutat de la Actul de deschidere La headliner, în timp ce publicul a reacționat cu entuziasm la muzica sa și la vocea sa înaltă de Falset. A cântat încă o dată la Premiile Stellar la începutul anului 2004 și a câștigat mai multe premii.
chiar dacă O2 i-a adus mai mult succes de masă, ton Unktox a spus că acest album nu a fost ceea ce avea în minte pentru lansare. El a continuat să lanseze proiecte independente prin internet care au prezentat și mai mult din creativitatea sa versatilă. Probabil cea mai aclamată dintre aceste lucrări ale sale, ton XVX a lansat Oak Park 92105 în 2003 pe acum defunctul său Nureau Underground site-ul web în 2003, afirmând că a fost acest album pe care intenționa să-l lanseze după pronunțat Toe-Nay, și nu O2. Oak Park 92105 a fost un album dublu care s-a ocupat în principal de viața lui Ton XVX crescând în comunitatea Oak Park amplasată în vârful estic al sud-estului San Diego, California. În cele din urmă a fost relansat pe iTunes în 2005, cu câteva melodii noi; cu toate acestea, albumul nu a venit fără controverse, deoarece ton Xvixx a optat pentru a include un ” consilier parental: versuri explicite ” notă pe coperta frontală a albumului, făcându-l primul album al unui artist creștin care a purtat anunțul. Ton a declarat că „versurile explicite” notă nu este un rezultat al „injura” pe un disc, ci mai degrabă conținut care „ar putea fi un pic prea adânc pentru copii.”
2004-2006: Out the Box și acoladeedit
CD-ul său dublu live din 2004 Out the Box I-a adus cea mai răspândită apreciere de până acum. Împărțit în segmente variind de la imnuri tradiționale de Evanghelie și laudă la stropi de dans urban, rock și hip-hop, ambițiosul Out the Box a fost un set dublu de discuri cu 36 de piese, care a inclus Intro-uri inovatoare, interludii și o serie de piese de studio. Distribuția secundară a inclus o trupă de 10 piese, 4 dansatori, un ansamblu de 16 voci și un cor de 40 de voci. Apariții notabile pe album au inclus Kirk Franklin, care cântă la pian în versiunea live a „God Has Not 4Got” și apare ca artist la „Since Jesus Came” și frecvent Prince percuționist Sheila E, care apare pe „Todos juntos”cu aromă Latină.
Out the Box a debutat pe locul 1 în Billboard magazine Top Gospel Album Chart în septembrie 2004, a apărut pe Billboard ‘ s Top 200 și Top R & B Chart, a fost pe locul 5 în Contemporary Christian Chart și până în prezent a vândut peste 500.000 de exemplare. De asemenea, a obținut o nominalizare la Grammy pentru cel mai bun album contemporan Soul Gospel în anul următor și a avut un alt hit Radio Creștin bonafide cu balada „Make Me Over”. În 2005, ton Xvix a câștigat un total de șase Premii stelare, inclusiv „Artistul Anului” pentru Out The Box.
2006-2010: controverse, turbulențe și retragerea din evangheledit
în iulie 2004, tatăl său a murit, forțându-l să-și asume responsabilitatea de a deveni pastor senior al Bisericii familiei lor în locul său. De asemenea, a divorțat de soția sa de cinci ani, Yvette. În 2006, Verity Records l-a dat în judecată pe Williams pentru un milion de dolari, invocând încălcarea contractului. Ulterior, ton Inktoxx a anunțat că se va retrage din industria muzicală Gospel, frustrat de politică și maltratare. În urma anunțului, Kirk Franklin a postat un blog personal pe propriul său site, simpatizând cu artistul simțind „greutatea unei industrii care este construită doar pentru a face bani, nu pentru a vindeca sufletele rupte.”A continuat să lanseze muzică independent, folosind MySpace ca vehicul principal pentru promovare.
în martie 2007, a fost anunțată o reconciliere cu Zomba Label Group, care ar fi o societate mixtă pentru eticheta sa de cerneală Nureau. Acordul a fost încheiat sub auspiciile noului președinte Zomba „Jazzy” Jordan (care anterior a ghidat carierele lui R. Kelly și Salt-N-Pepa). Cu un nou contract de discuri sub centură, se pregătea să lanseze un set dublu de discuri intitulat stereotip: Steel & Velvet, care urma să fie lansat pe 11 septembrie 2007 și se presupune că ar fi trebuit să facă pentru cariera sa ceea ce Thriller a făcut pentru Michael Jackson și ce a făcut Purple Rain pentru Prince. Cu toate acestea, în iunie 2007, a fost anunțată o altă despărțire cu Zomba, alimentată de scurgerea piesei vitriolice și pline de blasfemie „adevărul gol”, împreună cu mai multe bloguri și videoclipuri tematice similare. Ton xvix a citat frustrarea etichetei ca fiind unul dintre motivele pentru care a scurs melodia și, în curând, s-a confruntat cu multă atenție în arena Evangheliei pentru limbajul explicit și tonul furios al melodiei și blogurile sale ulterioare. Ulterior și-a închis site-urile de rețele sociale timp de câteva luni înainte de a reapărea pe web în ianuarie 2008.
recreând o imagine mai blândă, prietenoasă cu Evanghelia, Williams și-a schimbat numele de scenă în Ton3x (sau TON3X) în 2008. A părăsit familia Verity Records și a semnat sub umbrela Battery Records, o amprentă de etichetă A Sony/BMG. Singura sa lansare Battery Records a fost albumul nerostit, lansat pe 17 martie 2009. Primul single de pe acel album, intitulat „Blend”, a fost nominalizat în mod neașteptat la un premiu Grammy pentru cea mai bună interpretare urbană/alternativă, în ciuda foarte puținului sprijin promoțional/financiar din partea Sony/Battery și i-a adus artistului prima sa nominalizare la Grammy non-gospel. În acel an, el va prezenta, de asemenea, premii la pre-telecastul Grammy, inclusiv primele două premii acordate Lady Gaga, care se pregătea deja în culise pentru spectacolul ei de deschidere a spectacolului.
în septembrie 2009, rețeaua Word a difuzat o apariție a ton XVX pe spectacolul Lexi. Începând ca un alt instrument promoțional pentru muzica sa, interviul a schimbat în mod neașteptat direcțiile, ducând la Williams exprimându-și sincer opiniile despre sexualitate și dezvăluind propria atracție de același sex. Deși orientarea sa sexuală fusese deja foarte speculată în cadrul comunităților afro-americane și evanghelice, tonul neapologetic al acestor revelații a fost condamnat de Creștinii conservatori, iar rezervările și aparițiile au fost anulate universal, ducând în cele din urmă la excomunicarea lui Williams. Artistul va spune mai târziu că a fost „prins cu garda jos” de linia de întrebări a spectacolului, dar că a răspuns la fiecare întrebare cu adevărat.
pe 29 Decembrie 2009, site-ul ton al companiei, precum și conturile sale de Twitter și Facebook, au raportat că mama artistului, Evanghelistul și vocalistul E. B. Williams, a murit cu o zi înainte. Williams își va încheia curând îndatoririle pastorale la biserica familiei sale.
pe data de 9 iunie 2010, ton a anunțat care va fi mixtape-ul său final, lansarea digitală a parcării. Mixtape-ul a fost distribuit și în New York în acea noapte după ce avea să fie ultima sa performanță. La data de 15 iunie 2010, marca ton Xvix/TON3X a fost retrasă oficial și permanent. A „ton Seifuluxx” a fost creat pe Bandcamp pentru a împărtăși materiale rare și inedite anterior, cum ar fi proiectul verity raft, Gosp0p.
2010-2013: renaștere ca B. Slade și o revenire la independenceEdit
Recreându-se ca un indie r&artist pop B/glam, artistul cunoscut anterior sub numele de ton folosind Media digitală pentru a-și lansa noua muzică și filozofii. Schimbarea numelui a fost inspirată de personajul Brian Slade din filmul de artă Velvet Goldmine. Deși continuă să primească multă rezistență din partea fanilor săi evanghelici conservatori din trecut, noua sa transparență și versurile oneste l-au ajutat să-și croiască o nișă în genul muzical LGBT, care în sine câștigă încet acceptarea în domeniul mainstream. Albumele anunțate și parțial produse sub marca ton XVX like a brilliant Catastrophe, mixtape-ul său tribut Michael și Janet Jackson și mult așteptatul stereotip menționat anterior au fost lansate oficial în acest timp. B.Slade a interpretat „You Make Me Feel (Mighty Real)” ca un tribut adus cântăreței Disco Sylvester la cea de-a 7-a ediție anuală OUTMUSIC Awards. Albumul său de lung metraj Diesel, a fost lansat prin propria sa etichetă Suxxess Records pe 19 iulie 2011.
după ce și-a încheiat stagiul în musicalul The Who ‘ s Tommy în vara anului 2011, B. Slade a început să lucreze la următorul său album conceptual, Knowing. O ambițioasă „operă pop” care povestește o abordare distopică asupra viitorului principalei case de discuri monopoly, albumul va servi drept coloană sonoră pe care artistul intenționează să o transforme într-un musical de lung metraj. Cunoașterea a fost programată pentru o lansare în ziua de Crăciun 2011 (un alt album intitulat Stealth a fost lansat în această zi în schimb), dar după câteva întârzieri a fost lansat discret în memoria lui Whitney Houston pe 11 februarie 2012.
în toamna anului 2012, B. Slade s-a angajat în „Sex, Drugs and Sushi US Tour”, susținând spectacole în Chicago, New York și luând rezidență la WitZend în Veneția, LA în lunile septembrie și noiembrie. A fost nominalizat la patru premii la cea de-a 8-a ediție anuală OUTMUSIC Awards, câștigând unul pentru cel mai bun cântec R&B/Soul. A lansat un alt album, Stunt B % $@H, pe 25 ianuarie 2013.
2014–presentEdit
2014 a văzut o renaștere din partea artistului ca producător și compozitor viabil, plasând melodii pe albume de la Sheila E. (Icon) și Faith Evans (incomparabil). De asemenea, a scris și a coprodus single-ul de succes al lui Angie Fisher, „I. R. S.”. Piesa a fost instantaneu un hit fugar la debutul pe Stevie Wonder ‘s L. A.-bazat post de radio KJLH, înainte de a merge la nivel național și de a ajunge pe locul 29 pe Panou’ s Adult r&B diagramă la scurt timp după aceea. „Fiscul.”a fost nominalizat pentru cea mai bună interpretare tradițională R&B la cea de-a 57-a ediție anuală a Premiilor Grammy, obținându-i lui Fisher primul ei Grammy și oferindu-i al treilea. În prezent lucrează cu Fisher la albumul ei de debut de la Hidden Beach Records.
în 2015, a co-scris mai multe melodii pe albumul de debut al lui Elijah Blake, inclusiv hit-ul „I Just Wanna…”(care a ajuns pe locul 23 în Billboard ‘ s Hot R&B Songs chart) și piesa sa de titlu, „Shadows & Diamonds”. De asemenea, a scris și aranjat piesa „nefericit” de pe al treilea album al lui Jordin Sparks, chiar aici chiar acum, și a produs single-uri de revenire de la Tisha Campbell-Martin și Chaka Khan. El a fost, de asemenea, cântăreț, scriitor și producător pe aclamatul album de compilație Gospel 2016 al lui Snoop Dogg, Biblia iubirii.