Motion blur poate oferi un aspect estetic plăcut graficii în mișcare și proiectelor de compoziție. Dar ce este exact și de ce există?
imaginea de sus: comutatorul motion blur în After Effects.
dacă sunteți chiar un utilizator de bază After Effects, probabil că ați activat comutatorul motion blur pentru compozițiile dvs. Este unul dintre primele lucruri care vă avantajează grafica în After Effects (sau în majoritatea celorlalte programe de grafică în mișcare sau de compoziție), mai degrabă decât să construiți doar o secvență de titlu în Premiere Pro sau editorul ales.
Motion Blur exemplu: punctul din stânga are motion blur și dreapta nu
capacitatea de a activa motion blur reprezintă acum un buton „îmbunătățire” cu un singur clic, care în aproape toate cazurile este un fără creier. Deci, de ce să nu-l folosiți tot timpul? În timp ce efectul vizual al Motion blur este destul de evident de la început (adaugă neclaritate mișcării), ce a început și de ce pare să îmbunătățească aspectul perceput al muncii noastre?
secvența de titlu din este o lume nebună nebună nebună nebună de legendarul Saul Bass.
din perspectiva designului de mișcare, este interesant să ne gândim cum a început forma de artă și cum s-a schimbat. În secvența de titlu de deschidere animată de Saul Bass de mai sus (poate unul dintre cei mai mari designeri de mișcare din toate timpurile), puteți vedea că nu există nicio estompare a mișcării.
în afară de faptul că designul mișcării a fost realizat cadru cu cadru cu animație în stil desen animat și o cameră fizică care captează fiecare imagine, acum avem capacitatea de a utiliza cadre cheie pentru a crea mișcare fără a atinge vreodată un element fizic cu mâna. Ca rezultat, putem crea motion blur pe baza propriilor parametri pe care i-am setat între cadrele cheie și putem modifica acești parametri oricum dorim pe bază de compoziție cu compoziție.
ce a dus la ideea de neclaritate a mișcării? Sau nevoia de ea?
unghiul obturatorului și viteza obturatorului
imagine via .
motion blur în ceea ce privește filmul și videoclipul este un rezultat al unghiului obturatorului sau al vitezei obturatorului.
unghiul obturatorului este metoda de măsurare a timpului în care senzorul sau emulsia de film este expusă la lumina care creează imaginile pe care le vedeți pe cadru. Imaginați obturatorul ca un cerc de 360 de grade cu unghiul obturatorului reprezentând o felie de pizza scoasă din el. Cu cât unghiul obturatorului este mai mare, cu atât este mai mare timpul în care filmul/senzorul este expus la lumină pe măsură ce obturatorul se rotește. Drept urmare, unghiul obturatorului este perioada de timp în care filmul/senzorul va „vedea” mișcarea pentru acel cadru special. Acest lucru va crea neclaritate de mișcare.
o ilustrare a unghiului obturatorului în raport cu viteza obturatorului prin REDuser.net.
un mod diferit de măsurare a timpului în care mediul de înregistrare este expus la lumină se numește viteza obturatorului. Diferența dintre unghiul obturatorului și viteza obturatorului este că acesta din urmă este o măsurare a duratei de deschidere a obturatorului pe secundă. Deci, o viteză a obturatorului de 1/48 înseamnă că obturatorul este deschis timp de patruzeci și opt de secundă. Această metodă de măsurare a vitezei obturatorului este mai strâns legată de lumea fotografiei, dar unele camere digitale de film/video pot măsura obturatorul și în acest fel.
deci, în esență, ai putea face argumentul că acesta este întregul motiv pentru care există motion blur. Suntem obișnuiți să vedem neclaritatea mișcării pe imagini și imagini în mișcare. Oferă totul un aspect mai natural, deoarece ne-am obișnuit să vedem mișcarea în acest fel ca urmare a diferitelor viteze de declanșare ale filmului și videoclipului. De asemenea, desigur, dintr-o perspectivă compozițională, Motion blur este absolut necesar pentru a potrivi elementele FX speciale cu elementele dvs. de acțiune live.
celebru early stop motion compunere de lucru de Ray Harryhausen.
în exemplele FX speciale timpurii, cum ar fi lucrarea unuia dintre nașii magiei filmului, Ray Harryhausen, puteți vedea că beneficiile neclarității mișcării nu erau încă disponibile sau pe deplin realizate. Acest lucru are ca rezultat o mișcare oarecum sacadată și nenaturală asupra acestor creaturi celebre.
ochiul uman
imagine via .
credeți sau nu, ochiul uman are, de asemenea, ceva oarecum comparabil cu o viteză a obturatorului. Deși ochiul uman nu are un „obturator” așa-zis, are anumite limitări cu privire la viteza cu care poate rezolva lumina.
când vine vorba de viteza obturatorului ca măsură, ochiul uman poate detecta flash-uri de lumină de până la 1/100 secunde cu relativă ușurință, iar în unele cazuri specifice și condiții de iluminare, poate merge mai scurt de 1/200 secunde, în funcție de iluminarea ambientală și de vârstă/sănătate.
ca urmare, ochiul uman vede neclaritatea mișcării. Combatem în mod natural neclaritatea mișcării concentrându-ne pe puncte unice într-o succesiune rapidă, dar în periferia noastră și atunci când nu este complet concentrată, neclaritatea mișcării este prezentă.
Go-Motion
Phil Tippet lucrează la Empire Strikes Back (imagine prin Lucasfilm).
poate că cea mai veche versiune a motion blur adăugată în animație și compoziție a fost o tehnică cunoscută sub numele de „Go-Motion”.
această tehnică a fost în spatele secvențelor animate stop motion și a implicat în esență „lovirea” camerei, mesei sau modelului în timpul scenelor în care modelul trebuia să se miște. Acest lucru ar crea aspectul de motion blur. În unele exemple, producătorii de film au murdărit vaselina sau vaselina pe lentilă în direcția mișcării cadru cu cadru.
„Răzbunarea cameramanului” de Ladislas Starevich.
se spune că tehnica Go-Motion a fost inventată de Ladislas Starevich la începutul anilor 1900. el a început să folosească tehnica de lovire a setului sau a modelului în timp ce captura cadre. Cunoscut ca unul dintre nașii de animație, în unele privințe, el ar putea fi inventatorul motion blur cu totul.
Go-Motion a fost, de asemenea, utilizat pe unele aplicații mult mai moderne. Phil Tippet a folosit tehnica adesea în timp ce lucra la animația stop motion din Razboiul Stelelor serie. Tehnica a apărut puternic în scena de luptă Hoth Dinimperiul lovește înapoi.
videoclipul de mai sus este un exemplu de test construit de Tippet pentru efectele T-Rex din Jurassic Park, în care Go-Motion a creat o neclaritate de mișcare foarte convingătoare. În cele din urmă au ajuns să meargă cu un T-Rex generat de computer pentru această scenă, dar după cum puteți vedea, folosind tehnica, Tippet a reușit să creeze o animație T-Rex cu adevărat convingătoare.
Motion Blur în After Effects
Setări compoziție în After Effects.
deci, asta ne duce acolo unde suntem acum. Cu software-ul post-producție neliniar, Motion blur este la fel de ușor ca un clic de mouse. Putem schimba unghiul obturatorului la orice dorim și putem personaliza cantitatea de estompare pentru fiecare compoziție sau proiect specific. Dacă doriți să adăugați un pic de senzație naturală muncii dvs., Motion blur este calea de urmat. Cu toate acestea, există o mulțime de momente când un aspect mai curat și mai puțin natural este potrivit, de asemenea. Deci, este bine că acum avem cu ușurință opțiunea de a o dezactiva/activa.
în After Effects, veți găsi setările motion blur la nivel de compoziție în fila advanced din setările de compoziție. Acolo puteți schimba unghiul obturatorului și faza obturatorului (un parametru care vă permite să schimbați punctul în timp pentru cadrul pe care obturatorul „se deschide” — de obicei cel mai bine lăsat singur).
pentru mai multe exemple și informații despre cum să adăugați motion blur compozițiilor dvs. în After Effects, consultați acest articol.