secolul 20 a văzut o nouă eră a artiștilor vizuali care au contestat stilurile de artă precedente. Frumusețea și estetica au dat loc abstractizării, expresiei și simbolismului. Această metamorfoză a format numeroase mișcări artistice distincte și importante care au prezentat un nou tip de estetică, unele care se suprapun sau le-au influențat pe celelalte. Mai jos este o prezentare generală a celor mai influente mișcări de artă vizuală din secolul 20, excluzând unele dintre cele mai scurte sau mai puțin cunoscute.
Fauvism (1905-1908)
Fauvism, luate de la termenul les fauves însemnând „fiare sălbatice” în limba franceză, se referă la mișcarea de artă începutul secolului 20 caracterizat prin divergența de la reprezentarea în impresionism în favoarea tehnicilor de pictură abstractă. În special, fauvismul a respins paleta de culori moi, pastelate a impresionismului și a optat pentru o colorare îndrăzneață. Acest lucru a revoluționat utilizarea distorsiunii culorilor și a subiectului în arta modernă.
artiști cunoscuți: Henri Matisse, Andrus Derain
expresionism (~1905-1920)
expresionismul a fost un stil avangardist, care a început în Germania, în secolul al 20-lea și poate fi caracterizat prin piese evocatoare și emoționale, care sunt de obicei abstracte. Utilizarea reprezentării tradiționale a fost aruncată în favoarea comunicării emoției sau a sensului din spatele operei. Această utilizare a expresiei tematice, mai degrabă decât literală, a revoluționat arta vizuală occidentală și a devenit un antecedent pentru multe alte mișcări din secolul 20.
artiști cunoscuți: Edvard Munch, Egon Schiele, Paul Klee, Wassily Kandinsky,
Cubism (1907-1914)
cubismul este considerat ca fiind una dintre cele mai influente mișcări în arta secolului 20 și este cunoscut pentru reducerea subiecților în forme geometrice sau cubice pentru a produce o perspectivă mai tridimensională. Mișcarea poate fi împărțită în două etape: Cubismul analitic și cubismul sintetic. Lucrările cubiste timpurii (analitice) sunt de obicei mai severe și monocromatice cu tonuri de negru și gri, în timp ce lucrările cubiste ulterioare (sintetice) prezintă culori mai îndrăznețe și încorporarea elementelor externe pentru colaj.
artiști cunoscuți: Pablo Picasso, Georges Braque, Paul C, Juan Gris
Futurism (1909-1914)
futurismul a fost fondat de poet Filippo Tommaso Marinetti în Milano la începutul secolului 20. La fel ca predecesorii săi, futurismul a subliniat abstractizarea și reprezentarea netradițională. A apreciat viteza, visceralitatea, tineretul și modernitatea și a acționat ca o formă de eliberare italiană din istoria sa plină. Deși fondată în Italia, influențele sale s-au răspândit și în alte țări europene.
artiști cunoscuți: Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Carlo Carrot, Gino Severini
articol recomandat:
fauvismul și expresionismul au explicat
dadaismul (1915-1924)
Dada a fost dezvoltat în timpul Primului Război Mondial în Zurich ca o mișcare de avangardă, anti-artă. A respins și a batjocorit climatul cultural capitalist și naționalist al Primului Război Mondial, concentrându-se în schimb pe irațional, lipsit de sens și absurd cu puternice conotații anti-burgheze. Mișcarea s-a răspândit în toată Europa și Statele Unite, făcând ecou gândirii radicale de extremă stânga și nemulțumirii generale cu violența din timpul războiului.
artiști cunoscuți: Man Ray, Marcel Duchamp, Hans Arp, Hannah h, Tristan Tzara
suprarealism (1924-1966)
puternic influențat de Sigmund Freud și psihanaliză, suprarealismul a căutat expresie prin explorarea minții inconștiente. Imaginile sale au fost caracterizate de setări tulburătoare, de vis, cu subiecte juxtapuse și adesea deformate. După ce s-a dezvoltat din mișcarea avangardistă Dada, suprarealismul a început în Europa și s-a extins în întreaga lume occidentală ca mișcare culturală, artistică și literară.
artiști cunoscuți: Andrixtx Breton, Salvador Dalextract, Max Ernst, Frida Kahlo, Rene Magritte
expresionismul Abstract(1943-1965)
apărut în post-Al Doilea Război Mondial New York, expresionismul Abstract a fost prima mișcare majoră de artă internațională care a provenit mai degrabă din Statele Unite decât din Europa. Se bazează pe automatismul suprarealist și se concentrează pe abstractizarea subiectului. Stilul său este caracterizat de brushstrokes obraznic, haotice și POP-uri îndrăznețe de culoare. Ca mișcare postbelică, este, de asemenea, un antecedent important pentru stilurile de artă postmoderniste ulterioare.
artiști cunoscuți: Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, Franz Kline
Pop Art (anii 1950-70)
Pop art a crescut la proeminență în Statele Unite și Regatul Unit în anii 1950 și 1960, inspirându-se din elemente de mass-media și cultura populară. Piesele au prezentat adesea elemente juxtapuse sau inconsistente din cărți de benzi desenate, reviste și reclame, plasate împreună pentru a sublinia banalitatea culturii populare. Adesea ironică sau satirică, arta pop a avut ca scop subminarea artei plastice tradiționale.’
artiști cunoscuți: Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Keith Haring, Edward Hopper, Robert Indiana
Minimalism (anii 1960-70)
minimalismul a apărut în New York în anii 1960 într-o continuare ca deviere precedentă de la „arta înaltă” tradițională.”În loc de lux, frumusețe și expresie, minimalismul s-a concentrat pe forme brutale, geometrice, culori dezactivate și anonimat. Majoritatea elementelor biografiei sau emoției au fost eliminate din arta minimalistă, atrăgând atenția asupra simplității formei în sine ca subiect.
artiști cunoscuți: Donald Judd, Yayoi Kasuma, Carl Andre, Frank Stella, Piet Mondrian
Postmodernism (anii 1980-curent)
Postmodernismul nu poate fi caracterizat cu elemente definitive. Mai degrabă, poate fi descrisă ca o divergență generală față de modernism care încorporează alte mișcări de artă din secolul 20, inclusiv arta conceptuală și Neo-expresionismul.
în timp ce modernismul s-a concentrat pe idealism și susținerea credințelor de bază, postmodernismul a propus scepticism, cinism și antiautoritarism. Este o combinație extrem de conceptuală, conștientă de sine, a altor stiluri de artă, teorie și mass-media pentru a crea o mișcare complexă și multifacetică.
artiști cunoscuți: Jeff Koons, Claes Oldenburg, Barbara Kruger