är Deadmau5 rätt? Debatten” We All Hit Play ”

Mau5 rörde nyligen upp en skitstorm genom att ropa ut sig själv och hans andra superstar-artister för att göra lite mer än att ”trycka på play” på scenen. Bara några dagar före den kontroversiella artikeln i Rolling Stone magazine frågade jag ”var är de riktiga EDM-rockstjärnorna?”i min egen op-ed här på DJ TechTools. Den efterföljande internetdialogen tog fram en hel del intressanta kommentarer från Bassnectar, A-Trak och andra. Idag bryter vi ner diskussionen och försöker identifiera hur man faktiskt börjar göra något åt det.

knappast blyg av kontroverser, Joel fick personliga på tumblr efter seminal Rolling Stone täckmantel:

”vi slog alla spela.

det är ingen hemlighet. när det gäller ”live” prestanda av EDM… det handlar om det mesta det verkar du kan göra ändå. Det handlar inte om performance art, det handlar inte heller om talang (det är verkligen inte) låt mig faktiskt göra dig och resten av EDM-världsknappspusarna som hatar mig för att berätta hur det är, en tjänst och låta er alla veta hur det är.”

han klargjorde ytterligare:

”mina” färdigheter ” och andra tillverkares färdigheter lyser där det behöver lysa… i den jävla studion och på de jävla utgåvorna. det är vad som räknas…”

innan du hoppar till kommentarerna måste vi klargöra debatten för att undvika förvirring eller bitterhet längs förankrade partilinjer.

uppfattat uttalande 1: ”DJs är inte artister och tryck bara på Play”

det mesta av det negativa svaret på Joels uttalanden var till försvar för DJs och konsten att välja sång. Eftersom Deadmau5 och dagens andra stjärnor placeras i kategorin ”DJ” för brist på en bättre passande moniker, tog hårt arbetande DJs anstöt med tanken att vi alla bara trycker på play. På DJ TechTools tror vi passionerat på den kreativa konsten att DJing, inklusive allt från grundläggande sångval till komplicerade prestationsrutiner.

personligen tror jag inte att Joel pratade om DJs i traditionell mening, utan snarare moderna EDM-stjärnor som är mer inspelningsartister än någonting annat. Han påpekade att dessa artister gör lite mer än att spela upp sina populära låtar på scenen, med mycket av det verkliga arbetet som händer i studion.

denna verklighet demonstrerades bäst av Joel själv (tillsammans med David Guetta) i en unik kontrast mellan band och EDM-producenter på Grammierna:

kanske DJ X-Factor verkligen var en dålig tv-ide.

EDM Stars spelar bara upp sina hitlåtar

även om det är sant att toppstjärnorna inte tar många risker och är kända för att ”trycka på spel”, försöker många EDM-artister hårt för att skapa en unik upplevelse för fans. Bassnectar publicerade nyligen en artikel på sin webbplats om hur han spelar på tour.

”under en uppsättning arbetar jag nonstop och kombinerar frenetiskt obegränsade loopar & ljud & samples & effekter i anpassade ’live remixer’…”

här på Dj TechTools sköt vi bara en omfattande” How I Play ” – intervju med Madeon (kommer snart att publiceras!) och jag blev positivt överraskad att lära mig hur mycket han har konstruerat Ableton Live för att vara improvisation. I en äldre intervju med Glitch Mob, de ironiskt berättade:

”vi var tvungna att arbeta riktigt hårt för att få Ableton att göra några misstag…”

Deadmau5 själv nämnde:

”det finns en bra bit av MIDI-data som spottar ut också till en handfull synths och skit som används / användes i själva produciton… som jag kan tweak *live* och whatnot… det är ett super redundant system, och ännu viktigare är det pålitligt som fan! ..och det är så ”live” som jag bekvämt kan få det (för nu ändå)”

så det finns definitivt live tweaking och arrangemang remixing händer på scenen, men det stannar kort av vad vissa anser vara en riktig liveframträdande. Här ligger Min huvudpunkt:

det kan aldrig bli mer ”live” tills instrumenten blir bättre.

problemet är bristen på ett allmänt förstått ekosystem för skapande, inspelning och översättning av EDM till ett stadium. Produktionen av dansmusik idag är en djupt individuell studioprocess som normalt inte är utformad för att framföras live. Det är verkligen svårt att introducera levande element i dansmusik som är relevanta och effektfulla utan att lägga till onödig komplexitet eller försämra spårets kvalitet.

för att demonstrera den här tanken kommer jag att krönika två parallella karriärvägar för en fiktiv konstnär som vi helt enkelt kallar ”The Dude”.

Låt oss först titta på killen på en traditionell rockstar-väg:

  • Dude / Dudette köper gitarr (eller sätt in något annat instrument här)
  • Dude skriver bra sång på gitarr
  • Dude spelar in sig själv och spelar den gitarren och låten blir stor
  • Dude spelar in musikvideo som innehåller – Du gissade det – gitarrspel
  • Fanlistan bygger och Dude blir bokad för att spela shows
  • Dude går på scenen och spelar sin gitarr live
  • dude, fans och promotorer go home happy

även om det är alltför förenklat visar detta att samma instrument används för att skriva, spela in, och utföra en sång som ger möjlighet till intressanta och begripliga scenshower.

låt oss nu titta på hur killen skulle följa en liknande process i EDM:

  • Dude (eller Dudette) kommer in i dansmusik och vill bli nästa berömda DJ
  • Dude köper Reason/Ableton/FruityLoops/Logic/etc och börjar göra beats
  • Dude konstruerar noggrant en bra låt som mest använder datorer tills han/hon uppnår det perfekta ljudet.
  • bra låt blir viral och remixas av andra människor med liknande datorer
  • The Dude samlar fans och börjar få ”gig” – förfrågningar
  • Fans dyker upp och förväntar sig att höra sin favoritartist ”spela” sin låt
  • Dude pressar spela och ger dem den låten de förväntar sig
  • Dude, Fans och promotorer går hem lyckliga

ibland…

  • Dude försöker återmontera delar av låten live för att göra sitt jobb roligare

med dagens dans hits, skapa en live-version som är intressant och relevant kan vara verkligen svårt, främst för att de aldrig spelades live i första hand. De flesta DJs slutar sedan utlösa loopar och delar i princip samma sekvens (introducerar en manuell process för att lägga till komplexitet), vilket skapar väldigt få meningsfulla variationer på det ursprungliga arrangemanget.

låt oss bli allvarliga

Amplive av Zion I (Fotokredit: Oz Futura) med en anpassad controller byggd av DJ TechTools

det finns inget värre än klagare som inte bidrar till en lösning så DJ TechTools har varit laserfokuserad på att göra digital DJing mer uttrycksfull och leva de senaste fem åren. Idag är mitt mål att skapa morgondagens Fender (s) och jag utmanar Deadmau5 tillsammans med erfarna DJs och producenter, för att hjälpa oss att göra det. Vi kommer sällan att få riktigt levande, intressanta föreställningar tills någon bygger ett instrument utformat exakt för det.

Midi Fighters är en bra start, men vi har inte kommit dit än. Vi behöver input från konstnärer, ideer från samhället och experthjälp inom olika områden. Jag är övertygad om att de förankrade musikinstrumentföretagen i dag inte har något intresse av att i grunden förnya sig, och förblir fast i ett tråkigt spel av follow the leader. Därför måste vi, de mindre / oberoende skaparna som är aktivt engagerade i liveframträdande bryta denna nya mark.

Kick us off i kommentarerna: hur skulle du vilja uppträda live?

en uppdatering från redaktionen: Ser ut som Deadmau5 har tagit på vår utmaning planerar att bygga en studio setup att turnera med. Kolla in hans senaste tumblr-inlägg om ämnet.

Ean Golden-författare

Ean Golden är grundaren av Dj TechTools och en världsomspännande Dj som specialiserat sig på controllers och ny prestanda teknik.

följ Ean på: Twitter Facebook SoundCloud YouTube

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.

Previous post infektionssjukdom: Superbugs, Science, & Society
Next post Rånare flyga